Little Miss Sunshine es una tragicomedia estadounidense de 2006 [2] dirigida por Jonathan Dayton y Valerie Faris (en su debut como directores) a partir de un guion escrito por Michael Arndt . La película está protagonizada por un reparto coral formado por Greg Kinnear , Steve Carell , Toni Collette , Paul Dano , Abigail Breslin y Alan Arkin , todos ellos interpretan a miembros de una familia disfuncional que lleva a la más joven (Breslin) a competir en un concurso de belleza infantil . Fue producida por Big Beach Films con un presupuesto de 8 millones de dólares. [1] [3] El rodaje comenzó el 6 de junio de 2005 y se desarrolló durante 30 días en Arizona y el sur de California .
La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance el 20 de enero de 2006, y sus derechos de distribución fueron comprados por Fox Searchlight Pictures en uno de los acuerdos más grandes realizados en la historia del festival. [4] La película tuvo un lanzamiento limitado en los Estados Unidos el 26 de julio de 2006 y se expandió a un lanzamiento más amplio a partir del 18 de agosto. [1]
Little Miss Sunshine fue un éxito de taquilla, recaudando 101 millones de dólares, y fue elogiada principalmente por las actuaciones (particularmente hacia Breslin y Arkin), la dirección, el guion y el humor. La película obtuvo cuatro nominaciones en la 79.ª edición de los Premios Óscar , incluida la de Mejor Película . Arndt y Arkin ganaron Mejor Guion Original y Mejor Actor de Reparto , respectivamente, y Breslin fue nominada a Mejor Actriz de Reparto . También ganó el Premio Independent Spirit a la Mejor Película y recibió numerosos otros galardones . La película también ganó el Premio del Sindicato de Actores de Cine a la Actuación Destacada de un Elenco en una Película .
Sheryl Hoover es madre de dos hijos y vive en Albuquerque, Nuevo México . Su hermano gay, Frank, un estudioso de Proust , vive con la familia después de haber intentado suicidarse . El marido de Sheryl, Richard, es un aspirante a orador motivacional y entrenador de vida . Dwayne, el hijo adolescente de Sheryl que lee a Nietzsche de un matrimonio anterior, ha hecho un voto de silencio hasta que cumpla su sueño de convertirse en piloto de combate . El malhablado padre de Richard, Edwin, vive con la familia después de ser desalojado de una residencia de ancianos por esnifar heroína . Olive, la hija pequeña de Richard y Sheryl, es una aspirante a reina de belleza entrenada por Edwin.
Olive se entera de que ha calificado para el concurso de belleza "Little Miss Sunshine" que se llevará a cabo en Redondo Beach, California , en dos días. Richard, Sheryl y Edwin quieren apoyarla, y Frank y Dwayne no pueden quedarse solos, por lo que toda la familia va. Debido a las limitaciones financieras, emprenden un viaje por carretera de 800 millas (1.300 km) en su camioneta Volkswagen amarilla . Las tensiones familiares se desarrollan a lo largo del camino, en medio de los problemas mecánicos de la vieja camioneta. Cuando la camioneta se estropea al principio, la familia se entera de que deben empujarla hasta que se mueva a aproximadamente 20 mph (32 km / h) antes de ponerla en marcha, momento en el que tienen que correr hasta la puerta lateral y saltar. Más tarde, la bocina de la camioneta comienza a sonar incesantemente por sí sola, lo que lleva a que la familia sea detenida por un policía estatal.
A lo largo del viaje, la familia sufre numerosos reveses personales y descubre que necesitan el apoyo de los demás. Richard pierde un contrato importante que habría impulsado su negocio motivacional. Frank se encuentra con el ex novio que, al dejarlo por una rival académica, había provocado su intento de suicidio. Edwin muere por una sobredosis de heroína , y el consejero de duelo se niega a dejar que la familia vaya al certamen y regrese, lo que los lleva a sacar de contrabando su cadáver del hospital, casi siendo atrapados por la policía. Durante la última etapa del viaje, Dwayne descubre que es daltónico , lo que significa que no puede convertirse en piloto. Esto lo impulsa a romper finalmente su silencio y gritar su desdén por su familia, aunque se disculpa después de que Olive lo tranquilice con un abrazo.
Después de una frenética carrera contra el reloj, la familia llega al hotel del certamen. Las otras concursantes son chicas preadolescentes delgadas y sexualizadas que realizan elaborados números de baile con gran estilo. Sheryl, ajena a las otras concursantes, prepara a Olive para el concurso mientras Richard busca arreglos para el cuerpo de Edwin. Cuando comienza el concurso, Richard y Dwayne se dan cuenta de que la aficionada Olive seguramente será humillada y tratan de convencerla de que no actúe, pero Sheryl insiste en que "dejen que Olive sea Olive". Olive sube al escenario, revelando la rutina de baile hasta ahora nunca vista que Edwin le había enseñado para ser un striptease realizado con el remix de Rocasound de " Super Freak " de Rick James . La actuación de Olive horroriza y enfurece a la mayoría del público y a los organizadores, quienes exigen que la saquen del escenario. Los miembros de la familia Hoover se unen a Olive en el escenario y bailan junto a ella para mostrarle su apoyo.
La familia es liberada más tarde por la oficina de seguridad del hotel con la condición de que Olive nunca más participe en un concurso de belleza en California. Se suben a la camioneta con la bocina todavía sonando, atraviesan alegremente la barrera de la cabina de peaje del hotel y emprenden su viaje de regreso a casa en Albuquerque.
Al principio, todas estas personas viven sus vidas por separado y el clímax de la película es cuando todos saltan juntos al escenario. La historia trata de familias que empiezan por separado y acaban juntas.
—Michael Arndt, escritor [5]
A la hora de elegir el reparto de la película, los directores Jonathan Dayton y Valerie Faris recibieron la ayuda de las directoras de casting Kim Davis y Justine Baddeley, que habían trabajado con ellos en vídeos musicales anteriores. [6] Davis y Baddeley viajaron a "todos los países de habla inglesa" [6] para buscar a la actriz que interpretara a Olive Hoover, y finalmente eligieron a la actriz Abigail Breslin a través de una audición cuando tenía seis años. Paul Dano fue elegido para interpretar a Dwayne dos años antes de que comenzara la producción y, como preparación para interpretar a su personaje, pasó unos días haciendo su propio voto de silencio. [7]
El papel de Frank, el estudioso suicida de Proust, fue escrito originalmente para Bill Murray , y también hubo presión del estudio para Robin Williams . [8] El dúo de directores eligió a Steve Carell para el papel unos meses antes de que comenzara el rodaje, y en una entrevista revelaron: "Cuando nos reunimos con Steve Carell, no sabíamos que podía hacer esto en base a lo que había hecho. Pero cuando nos reunimos con él y hablamos con él sobre el personaje, el tono de la película y la forma en que la estábamos abordando, estaba en la misma página que nosotros". [6] Aunque los espectadores de Comedy Central lo conocían desde hacía muchos años como corresponsal en el programa de noticias satíricas de alta calificación The Daily Show with Jon Stewart , en el momento en que Carell fue elegido para Little Miss Sunshine , era relativamente desconocido en Hollywood. [9] Los productores de la película estaban preocupados de que no fuera una estrella lo suficientemente grande y no tuviera mucha experiencia en la actuación. [10]
El guion fue escrito por Michael Arndt y originalmente trataba sobre un viaje por carretera por la Costa Este desde Maryland a Florida , pero se cambió a un viaje desde Nuevo México a California debido a problemas de presupuesto. [11] Arndt comenzó el guion el 23 de mayo de 2000 y completó el primer borrador el 26 de mayo. [12] Inicialmente había planeado filmar la película él mismo recaudando varios miles de dólares y usando una videocámara . [13] En cambio, le dio el guion a los productores Ron Yerxa y Albert Berger, quienes se asociaron con Deep River Productions para encontrar un director potencial. [14] Arndt incluyó al personaje Stan Grossman (aquí interpretado por Bryan Cranston) como un tributo a la película Fargo . [15]
Los productores conocieron a los directores Dayton y Faris mientras producían Election y, a su vez, les dieron el guion para que lo leyeran en 2001. Los directores comentaron más tarde sobre el guion diciendo: "Esta película realmente tocó una fibra sensible. Sentimos que fue escrita para nosotros". [8] El guion fue comprado al guionista debutante Arndt por $250,000 por Marc Turtletaub, uno de los productores de la película, el 21 de diciembre de 2001. [16] Yerxa y Berger permanecieron como productores ya que fueron responsables de encontrar a los directores y al director de fotografía, ayudar en la nueva filmación del final y ayudar a llevar la película al Festival de Cine de Sundance. [17]
La película fue presentada a varios estudios, y el único estudio interesado fue Focus Features , que quería filmarla en Canadá. [8] Después de que el estudio intentó que la película se centrara en el personaje Richard Hoover, y Arndt no estuvo de acuerdo, fue despedido y reemplazado por otro escritor. [5] El nuevo escritor agregó varias escenas, incluida la confrontación de Richard con el personaje que desestima su negocio de técnicas motivacionales. [18] Un cambio corporativo trajo un nuevo jefe de estudio y Arndt fue recontratado cuando el nuevo escritor se fue después de cuatro semanas de reescribir el guion. [19] Después de dos años de preproducción, Focus Features abandonó la película en agosto de 2004. Marc Turtletaub pagó $ 400,000 a Focus Features para recomprar los derechos de la película y los costos de desarrollo. [8] También pagó el presupuesto de $ 8 millones, lo que permitió que se filmara Little Miss Sunshine . [20]
La fotografía principal comenzó el 6 de junio de 2005. [21] La filmación se llevó a cabo durante 30 días en Arizona y el sur de California, con escenas filmadas de acuerdo con el orden cronológico del guion. [6] [17] Arndt reescribió el final de la película seis semanas antes del estreno de la película en el Festival de Cine de Sundance, y esto se filmó en diciembre de 2005. [22] La película estuvo dedicada a Rebecca Annitto, la sobrina del productor Peter Saraf y un extra en escenas ambientadas en el restaurante y la tienda de conveniencia, que murió en un accidente automovilístico el 14 de septiembre de 2005. [23]
Al escribir el guion, Arndt eligió el Volkswagen T2 Microbus para utilizar en el viaje por carretera basándose en su experiencia con el vehículo y su practicidad para la filmación: "Recuerdo que pensé, es un viaje por carretera, ¿en qué vehículo los vas a poner? Y [el] autobús VW parece lógico, simplemente porque tienes estos techos altos y estas líneas de visión limpias donde puedes poner la cámara. En el parabrisas delantero mirando hacia atrás y viendo a todo el mundo". [5] Se utilizaron cinco VW Microbuses para el coche familiar, ya que algunos se modificaron para diferentes técnicas de filmación. [24] Tres de las furgonetas tenían motores, y las dos que no los tenían estaban montadas en remolques. [24] Durante la preproducción, el director de fotografía utilizó una cámara de vídeo básica y la instaló en ángulos dentro de la furgoneta para determinar las mejores ubicaciones desde las que filmar durante la filmación. [25] Muchos de los problemas asociados con la furgoneta que se incluyeron en la trama (un embrague roto, una bocina atascada y una puerta desprendida) se basaron en problemas similares que el escritor Arndt experimentó durante un viaje de la infancia que involucró el mismo tipo de vehículo. [19] [26] [27]
En una entrevista, el actor Greg Kinnear describió en tono de broma cómo se filmaron las escenas mientras conducía: "Iba a unas 50 millas por hora [80 km/h] en esta furgoneta VW del 71 que no tiene airbags laterales. Básicamente, esperabas a que un enorme camión con cámara pasara zumbando delante de nosotros. '¡Vale, vamos!' Quiero decir, era una locura; es la película más peligrosa que he hecho nunca". [28] Mientras filmaban las escenas en la furgoneta, los actores a veces permanecían en el vehículo tres o cuatro horas al día. [28] Para las escenas en las que el personaje de Alan Arkin maldecía excesivamente, Breslin llevaba los auriculares puestos y no podía oír el diálogo, al igual que su personaje en la película. Sólo cuando vio la película supo lo que se estaba diciendo. [28] [29] El 25 de julio de 2006, Fox Searchlight Pictures invitó a los propietarios de furgonetas VW a una proyección en el cine Vineland Drive-In en Industry, California . Más de 60 de las furgonetas estuvieron presentes en la proyección. [30]
Antes de escribir el guión, Arndt leyó en un periódico que Arnold Schwarzenegger había hablado con un grupo de estudiantes de secundaria y había dicho: "Si hay algo en este mundo que odio, son los perdedores. Los desprecio". Como resultado, Arndt desarrolló su guión satirizando el proceso de pensamiento: "Y pensé que hay algo muy malo en esa actitud... Quería... atacar esa idea de que en la vida estás subiendo o estás bajando... Así que, hasta cierto punto, un concurso de belleza infantil es el epítome de la competencia más estúpida y sin sentido a la que se somete la gente". [5] El codirector Jonathan Dayton también comentó sobre la importancia del concurso para la película: "En lo que respecta al concurso, para nosotros era muy importante que la película no fuera sobre concursos. Se trata de estar fuera de lugar, se trata de no saber dónde vas a terminar..." [31] Todas las chicas que actuaron como participantes en el concurso de belleza, excepto Abigail Breslin, eran veteranas de concursos de belleza reales. Parecían iguales y realizaban los mismos actos que en sus concursos de la vida real. [32] Para prepararse para la filmación, los directores asistieron a varios concursos en el sur de California y se reunieron con un coordinador para aprender más sobre el proceso del concurso. [33] Una madre de una concursante de la película afirmó que la película exageraba las prácticas por las que pasan las concursantes: "La mayoría de los concursos no son así, con el afeitado de las piernas de las chicas, rociándolas con bronceadores falsos y poniéndoles mucho maquillaje". [33]
Cuando Focus Features inicialmente quiso filmar en Canadá, los directores se opusieron, creyendo que los costos de volar a todas las chicas del concurso y sus familias serían excesivos. [8] En cambio, las concursantes y sus familias pasaron dos semanas filmando en un hotel en Ventura con la mayor parte del equipo y el vestuario proporcionados por los padres de las concursantes. [33] [34] Para hacer que el personaje de Breslin tuviera la figura "regordeta" que se muestra en la película, tuvo que usar un traje acolchado durante el rodaje. [35] Para la escena final de Olive que involucra su rutina de baile, Breslin pasó dos semanas preparándose con un coreógrafo . [28]
"Para nosotros era muy importante encontrar el sonido adecuado para esta película. Esperábamos poder encontrarlo antes de filmar la película, porque así es como trabajamos durante años y descubrimos que la música influye en nuestras decisiones".
—Jonathan Dayton, director [6]
La banda sonora de Little Miss Sunshine fue escrita por la banda de Denver DeVotchKa y el compositor Mychael Danna . [36] Interpretada por DeVotchKa, gran parte de la música fue adaptada de sus canciones preexistentes, como "How It Ends", que se convirtió en "The Winner Is", "The Enemy Guns" y "You Love Me" del álbum How It Ends , y "La Llorona" de Una Volta .
Los directores Dayton y Faris conocieron la música de DeVotchKa después de escuchar la canción "You Love Me" en la estación de radio KCRW de Los Ángeles . [37] Los directores quedaron tan impresionados con la música que compraron iPods para los miembros del elenco que contenían álbumes de DeVotchKa. [38] Trajeron a Mychael Danna para ayudar a organizar el material preexistente y colaborar con DeVotchKa en material nuevo para la película. La banda sonora de Little Miss Sunshine no fue elegible para ser considerada para el Premio de la Academia debido al porcentaje de material derivado de canciones ya escritas por DeVotchKa. [39] La canción de DeVotchka "Til the End of Time" recibió una nominación para un Premio Satellite 2006 como "Mejor Canción Original". [40] Tanto DeVotchKa como Danna recibieron nominaciones al Grammy en 2007 por su trabajo en la banda sonora. [38]
La banda sonora alcanzó el puesto número 42 en la lista de "Top Independent Albums" y el número 24 en "Top Soundtracks" en los EE. UU. en 2006. [45] Contiene dos canciones de Sufjan Stevens (" No Man's Land " y " Chicago "), y canciones de Tony Tisdale ("Catwalkin'") y Rick James (" Super Freak "). [46] [41] Dos canciones adicionales en la película que fueron escritas por Gordon Pogoda : "Let It Go" y "You've Got Me Dancing" (la última de las cuales coescribió con Barry Upton), aparecen durante las escenas del concurso cerca del final de la película. [47] "Super Freak", la música original bailada por Olive durante la competencia del concurso, fue introducida durante la posproducción por sugerencia del supervisor musical. [48] El guion de Arndt había requerido la canción de Prince " Peach "; durante el rodaje, se utilizó la canción de ZZ Top " Gimme All Your Lovin' ". [48] Para la película, "Super Freak" fue remezclado por el productor discográfico Sebastian Arocha Morton (conocido profesionalmente como ROCAsound).
Tras el estreno de la película en el Festival de Cine de Sundance el 20 de enero de 2006, varios estudios presentaron ofertas; Fox Searchlight Pictures ganó, ofreciendo 10,5 millones de dólares, más el 10% de todos los ingresos brutos. [8] El acuerdo se produjo menos de un día después del estreno y fue uno de los acuerdos más grandes realizados en la historia del festival. [49] [50] El festival del año anterior hizo que la película Hustle & Flow recibiera 9 millones de dólares de Paramount Classics , y en 1999, Happy, Texas recibió 10 millones de dólares de Miramax Films . [50] [51]
Little Miss Sunshine se estrenó inicialmente en siete cines en los EE. UU. en su primera semana, recaudando $ 498,796. [52] El 29 de julio de 2006, el primer sábado después de su lanzamiento limitado inicial, Little Miss Sunshine ganó un promedio de $ 20,335 por sala. [53] Tuvo el promedio de recaudación por sala más alto de todas las películas proyectadas en los Estados Unidos todos los días durante los primeros 21 días de su lanzamiento, hasta que fue superada por la película IMAX Deep Sea 3D el 15 de agosto. [54] En su tercera semana de estreno, Little Miss Sunshine entró en la lista de las diez películas estadounidenses más taquilleras de la semana. Permaneció entre las diez primeras hasta la undécima semana de estreno, cuando cayó al undécimo lugar. [52] La posición más alta que alcanzó fue la tercera, que se produjo en su quinta semana de estreno. El mayor número de cines en los que apareció la película fue 1602. [52] A nivel internacional, la película recaudó más de $5 millones en Australia, $3 millones en Alemania, $4 millones en España y $6 millones combinados en el Reino Unido, Irlanda y Malta. [55] Little Miss Sunshine ha tenido ingresos brutos de $59,891,098 en América del Norte y $40,632,083 a nivel internacional para un total de $100,523,181. [1]
El DVD fue lanzado el 19 de diciembre de 2006. Incluye un formato de pantalla ancha/pantalla completa de doble disco, dos pistas de comentarios , cuatro finales alternativos y un video musical de DeVotchKa . En su primera semana de lanzamiento, las ventas del DVD totalizaron $19,614,299 y fue el sexto DVD más vendido de la semana. [56] Para el 16 de septiembre de 2008, las ventas brutas nacionales de DVD totalizaron $55,516,832. [56] Los alquileres de la película desde su lanzamiento hasta el 15 de abril de 2007 totalizaron $46.32 millones. [57] La película fue lanzada en Blu-ray el 10 de febrero de 2009. [58]
En Rotten Tomatoes , Little Miss Sunshine recibió una calificación global positiva del 91%, basada en 218 reseñas, con una calificación promedio de 7.72/10. El consenso crítico del sitio dice: " Little Miss Sunshine tiene éxito gracias a un sólido elenco que incluye a Greg Kinnear, Steve Carell, Toni Collette, Alan Arkin y Abigail Breslin, así como a un guion deliciosamente divertido". [59] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 80 sobre 100, basada en reseñas de 36 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [60]
Michael Medved le dio a Little Miss Sunshine cuatro de cuatro, diciendo que "... esta comedia oscura sorprendente e irresistible cuenta como una de las mejores películas del año ..." y que los directores Jonathan Dayton y Valerie Faris, la película en sí, y los actores Alan Arkin, Abigail Breslin y Steve Carell merecían nominaciones al Oscar . [61] Joel Siegel emitió una calificación de 'A', diciendo que " Orson Welles tendría que volver a la vida para que esto no estuviera en mi lista de los 10 mejores de fin de año". [62] Stella Papamichael de BBC News llamó a la película "una mezcla ganadora de sofisticación y tontería". [63] Claudia Puig de USA Today comentó sobre la representación de Olive Hoover por parte de Breslin: "Si Olive hubiera sido interpretada por cualquier otra niña, no nos habría afectado tan poderosamente como lo hizo". [64]
Owen Gleiberman de Entertainment Weekly calificó la película con una calificación de 'C', llamando a los personajes "catálogos ambulantes y parlantes de datos de fichas de guionistas". [65] Jim Ridley de The Village Voice llamó a la película un "vehículo destartalado que viaja principalmente cuesta abajo" y un "chatarra de Sundance". [66] Liam Lacey de The Globe and Mail criticó la película, afirmando "Aunque Little Miss Sunshine es constantemente artificial en la miseria demasiado tierna de sus personajes, la conclusión, que es genuinamente escandalosa y alentadora, casi vale la pena el bombo publicitario". [67] Anna Nimouse de National Review escribió que la película "es elogiada como una película 'para sentirse bien', tal vez para los cinéfilos a quienes les gusta el bambú debajo de las uñas. Si eres miserable, entonces Little Miss Sunshine es la película para ti". [68] La revista Paste la nombró una de las 50 mejores películas de la década (2000-2009), ubicándola en el puesto número 34. [69]
Roger Ebert reflexionó sobre los temas de la película, escribiendo: " Pequeña Miss Sunshine nos muestra un mundo en el que hay un formulario, un folleto, un procedimiento, un título de trabajo, una dieta, un programa paso a paso, una trayectoria profesional, un premio, una comunidad de jubilados, para cuantificar, ordenar, categorizar y procesar cada emoción o deseo humano. No existe nada que no pueda compartimentarse o convertirse en un mantra de superación personal sobre 'ganadores y perdedores'". [70] Brian Tallerico de UGO.com también se centró en los temas de la película: " Pequeña Miss Sunshine nos enseña a aceptar ese punto medio, reconociendo que la vida puede ser simplemente un concurso de belleza, donde a menudo seremos superados por alguien más bonito, más inteligente o simplemente más afortunado, pero si nos subimos a ese escenario y somos nosotros mismos, todo saldrá bien". [71]
Little Miss Sunshine fue nominada y ganó múltiples premios de numerosas organizaciones cinematográficas y festivales. Fue nominada a cuatro Premios de la Academia y recibió dos en la 79.ª edición de los Premios de la Academia : Michael Arndt recibió el " Mejor guion original " y Alan Arkin recibió el " Mejor actor de reparto ". [72] Además, los Premios AFI la consideraron la "Película del año", mientras que los Premios BAFTA le otorgaron dos premios de seis nominaciones con "Mejor guion" para Arndt y "Mejor actor de reparto" para Arkin. [73] [74] Los Premios de la Broadcast Film Critics Association , [75] el Screen Actors Guild (SAG) [76] y los Críticos de Cine del Área de Washington DC [77] elogiaron la película por su elenco. Luego, Abigail Breslin, de 10 años, fue nominada a varios premios a Mejor Actriz de Reparto y Actuación Revelación.
El Festival de Cine de Deauville le otorgó a la película el «Gran Premio Especial», mientras que el Festival Internacional de Cine de Palm Springs le otorgó el «Premio President's Vanguard». [78] [79] Los Independent Spirit Awards le otorgaron cuatro premios de cinco nominaciones, incluyendo «Mejor Película» y «Mejor Director». [80] La banda sonora de la película fue nominada a «Mejor Álbum de Banda Sonora Recopilatoria para Película, Televisión u Otros Medios Visuales» en los Premios Grammy , pero perdió ante Walk the Line . [81] La película también tuvo múltiples nominaciones en los MTV Movie Awards , [82] Satellite Awards , [83] Chicago Film Critics Association Awards , [84] y Golden Globe Awards , [85] entre otros.
Hubo cierta controversia sobre cuántos productores deberían recibir un premio de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas por su trabajo en la producción de la película. En 1999, la Academia decidió que hasta un máximo de tres productores son elegibles para ser incluidos en un premio por una película. [86] La regla se implementó para evitar que numerosos cineastas involucrados aparecieran en el escenario cuando una película estaba recibiendo un premio. [87] El Producers Guild of America (PGA) no ha establecido un límite de productores que pueden ser honrados por una película. [88] En el caso de Pequeña Miss Sunshine , hubo cinco productores (Marc Turtletaub, Peter Saraf, Albert Berger, Ron Yerxa y David Friendly ) y la Academia no quería incluir a Berger y Yerxa. Los dos productores fueron responsables de encontrar el guion, presentar a los directores a los otros productores, elegir al director de fotografía, ayudar en la nueva filmación del final y ayudar a llevar la película al Festival de Cine de Sundance. [17] [89] La Academia reconoció que ambos eran socios en el proceso de producción, pero declaró que sólo los productores individuales son reconocidos por la Academia. Considerando el trabajo de los dos productores como un esfuerzo colectivo, la Academia se negó a considerar a Berger o a Yerxa para el premio. [86] El productor David Hoberman comentó sobre el apoyo a honrar a los cinco productores, afirmando que "si hay cinco personas realmente involucradas en la producción de una película, no hay razón por la que alguien que ha hecho una película lo suficientemente buena como para ser nominado a un premio de la Academia deba verse impedido de ser recompensado por el trabajo que hizo". [86] La productora de cine y autora Lynda Obst , que estaba afiliada a un comité de productores del premio de la Academia, también comentó: "En general, cinco personas no hacen una película. Si esto es una excepción, entonces es una situación triste. Pero no se destruye una regla por una excepción". [86]
La PGA ya había premiado a los cinco productores. [90] Albert Berger, reaccionando a la decisión de la Academia durante un panel para la película, declaró: "No importa lo que la Academia haya decidido, nosotros hemos producido esta película". [17] En junio de 2007, la Academia anunció que permitiría excepciones para películas que tuvieran más de tres productores en el futuro, declarando: "El comité tiene el derecho, en lo que determine que es una circunstancia rara y extraordinaria, de nombrar a cualquier productor calificado adicional como nominado". [90]
Un musical basado en la película, con música y letras de William Finn y libreto y dirección de James Lapine , se realizó en el Sundance Institute Theatre Lab en White Oak en Yulee, Florida, del 25 de octubre al 7 de noviembre de 2009. [91] Luego se estrenó en La Jolla Playhouse del 15 de febrero al 27 de marzo de 2011. [92] El elenco incluye a Hunter Foster , Malcolm Gets , Georgi James, Dick Latessa , Jennifer Laura Thompson y Taylor Trensch . [93] [94]
El 11 de marzo de 2011, Gets dejó el espectáculo. El miembro del conjunto Andrew Samonsky asumió el papel del tío Frank, y el suplente Ryan Wagner asumió el papel de Joshua Rose hasta que el espectáculo cerró el 27 de marzo de 2011. El musical se estrenó en Second Stage Theatre el 15 de octubre de 2013 (preestrenos) y oficialmente el 14 de noviembre de 2013. La producción cerró el 15 de diciembre de 2013. [95] El elenco incluye a Hannah Rose Nordberg como Olive Hoover, Stephanie J. Block como Sheryl Hoover, Rory O'Malley como Frank Hoover, Wesley Taylor como Joshua Rose, Josh Lamon como Buddy, David Rasche como el abuelo Hoover, Jennifer Sanchez como Miss California y Logan Rowland como Dwayne Hoover. [96]
Little Miss Sunshine es un musical que conserva con éxito la calidez y la simpatía de la película original. Es un musical sobre la familia, así como sobre el éxito y el fracaso personal, y toda la tragicomedia que conlleva.
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