Million Dollar Baby es una película dramática deportiva estadounidense de 2004protagonizada por Hilary Swank . Está dirigida, coproducida, musicalizada y protagonizada por Clint Eastwood a partir de un guion escrito por Paul Haggis , basado en historias de la colección de 2000 Rope Burns: Stories from the Corner de FX Toole , el seudónimo del mánager de peleas y cutman Jerry Boyd. También está protagonizada por Morgan Freeman . La película sigue a Margaret "Maggie" Fitzgerald (Swank), una boxeadora amateur desfavorecida que recibe la ayuda de un entrenador de boxeo poco apreciado (Eastwood) para lograr su sueño de convertirse en profesional.
Million Dollar Baby se estrenó en cines el 15 de diciembre de 2004 por Warner Bros. Pictures . Recibió elogios de la crítica y recaudó 216,8 millones de dólares en todo el mundo. La película obtuvo siete nominaciones en la 77.ª edición de los Premios Óscar y ganó cuatro: Mejor película , Mejor director , Mejor actriz (para Swank) y Mejor actor de reparto (para Freeman). Desde entonces ha sido citada como una de las mejores películas de la década de 2000, del siglo XXI y de todos los tiempos . [4] [5]
Margaret "Maggie" Fitzgerald, una camarera de los Ozarks , entra en el Hit Pit, un gimnasio de boxeo en decadencia en Los Ángeles dirigido por Frankie Dunn. Dunn es un entrenador irlandés-estadounidense cascarrabias, distanciado de su hija. Maggie le pide a Frankie que la entrene, pero él se niega porque no quiere entrenar mujeres y cree que Maggie es demasiado mayor. Eddie "Scrap-Iron" Dupris, amigo y empleado de Frankie, ayuda a Maggie.
El prospecto favorito de Frankie, "Big Willie" Little, firma con el exitoso manager Mickey Mack después de impacientarse con Frankie al rechazar ofertas para una pelea por el campeonato. Frankie acepta a regañadientes entrenar a Maggie.
Maggie se abre camino en la división de boxeo amateur femenino con el entrenamiento de Frankie. Como se ha ganado una reputación de nocauts rápidos, Frankie soborna a los gerentes para que pongan a sus luchadores en entrenamiento contra ella. Scrap, preocupado cuando Frankie rechaza varias ofertas para grandes peleas, organiza una reunión para Maggie con Mickey Mack, pero por lealtad a Frankie, ella declina. Frankie le otorga a Maggie un apodo gaélico, bordado en su bata de boxeo, Mo Chuisle , pero no le dice su significado. Los dos viajan a Europa mientras ella continúa ganando. Maggie finalmente ahorra lo suficiente de sus ganancias para comprarle una casa a su madre, pero su madre reprende a Maggie por poner en peligro su ayuda gubernamental, alegando que todos en casa se ríen de ella.
Frankie finalmente está dispuesto a organizar una pelea por el título. Le asegura a Maggie un combate de un millón de dólares en Las Vegas contra la campeona de peso welter femenino de la WBA , Billie "The Blue Bear" Osterman, una ex prostituta alemana que tiene reputación de peleadora sucia. Maggie comienza a dominar la pelea, pero Billie la noquea con un puñetazo ilegal por detrás después de que suena la campana para terminar el round. Maggie aterriza con fuerza en su taburete de la esquina, colocado allí por el asistente de Frankie, rompiéndose el cuello y dejándola cuadripléjica dependiente de un respirador .
Frankie pasa por las cinco etapas del duelo , busca la opinión de varios médicos en negación, se enoja con Scrap y trata de negociar con Dios a través de la oración. Luego se disculpa con Scrap y se culpa a sí mismo. Scrap le dice que no lo haga porque Maggie se lo debía por haber tenido la oportunidad de ganar el campeonato mundial.
Mientras está en el hospital, Maggie espera con ansias la visita de su familia. Llegan después de haber visitado Disneyland y Universal Studios Hollywood . Acompañados por un abogado, su única preocupación es conseguir que les transfieran los bienes de Maggie. Disgustada, les ordena que se vayan y amenaza con denunciar el fraude a la asistencia social si intentan ponerse en contacto con ella de nuevo.
Maggie desarrolla llagas y se somete a una amputación por una pierna infectada. Le pide a Frankie que la ayude a morir, declarando que tenía todo lo que quería de la vida. Frankie, horrorizada, se niega, por lo que Maggie más tarde se muerde la lengua en un intento de morir desangrada. Conociendo el afecto paternal que Frankie ha desarrollado por Maggie, el sacerdote de Frankie le advierte que nunca volvería a encontrarse a sí mismo si cumpliera con la petición de Maggie. Frankie se cuela en el hospital una noche, sin saber que Scrap está observando desde las sombras. Justo antes de administrarle una inyección fatal de adrenalina, le dice a Maggie el significado de "mo chuisle": "mi amor, y mi sangre", luego le da a Maggie un último beso de despedida. Nunca regresa al gimnasio. Scrap le escribe a la hija de Frankie, informándole del verdadero carácter de su padre.
Después de ser despedido de la serie de televisión Family Law , Paul Haggis escribió el guion de manera especulativa , y tardó cuatro años en venderlo. [6] [7] La película estuvo estancada en el infierno del desarrollo durante años antes de ser filmada. Varios estudios rechazaron el proyecto incluso cuando Clint Eastwood firmó como actor y director. Incluso Warner Bros., la base de operaciones de Eastwood durante mucho tiempo, no aceptó un presupuesto de 30 millones de dólares. Eastwood persuadió a Tom Rosenberg de Lakeshore Entertainment para que aportara la mitad del presupuesto (además de manejar la distribución en el extranjero), y Warner Bros. contribuyó con el resto. Eastwood filmó la película en menos de 40 días entre junio y julio de 2004. [1] [2] El rodaje se llevó a cabo en Los Ángeles y los sets de filmación en los estudios Warner Bros. [2] La frase titular 'million dollar baby' fue utilizada como un insulto durante la publicidad previa a la pelea por Sonny Liston a Muhammad Ali , el último de los cuales era un perdedor en ese momento. Eastwood hizo que su hija Morgan Colette apareciera en un cameo como una niña que saluda al personaje de Hilary Swank en una gasolinera. [8] [9]
Eastwood tenía confianza en la actuación de Swank, pero al ver su pequeño físico, tuvo dudas: "Pensé: 'Sí, esta chica sería genial. Si podemos entrenarla. Si podemos conseguir que tenga un poco más de volumen, para que parezca una luchadora'... Era como una pluma. Pero lo que pasó es que tenía una gran ética de trabajo". [10]
En consecuencia, para prepararse para su papel, Swank se sometió a un entrenamiento intensivo en el ring y en la sala de pesas, ganando 19 libras de músculo, con la ayuda del entrenador profesional Grant L. Roberts . Entrenó durante casi cinco horas todos los días, y terminó con una infección por estafilococo potencialmente mortal a causa de las ampollas que tenía en el pie. No le contó a Eastwood sobre la infección porque pensó que no sería propio de Maggie. [10]
Million Dollar Baby tuvo inicialmente un estreno limitado, en ocho salas de cine en diciembre de 2004. [11] En su posterior estreno a gran escala, la película recaudó 12.265.482 dólares en Norteamérica y rápidamente se convirtió en un éxito de taquilla tanto a nivel nacional como internacional. Recaudó 216.763.646 dólares en las salas de cine; 100.492.203 dólares en los Estados Unidos y 116.271.443 dólares en otros territorios. La película se proyectó en los cines durante seis meses y medio. [3]
En Rotten Tomatoes, Million Dollar Baby tiene un índice de aprobación del 90% basado en 269 reseñas, con una calificación promedio de 8.40/10. El consenso crítico del sitio web dice: "La dirección segura de Clint Eastwood, combinada con las actuaciones espectaculares de Hilary Swank y Morgan Freeman, ayudan a Million Dollar Baby a trascender sus clichés, y el resultado es profundamente sincero y conmovedor". [12] En Metacritic tiene una puntuación media ponderada de 86 sobre 100, basada en reseñas de 39 críticos, lo que indica "aclamación universal". [13] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación "A" en una escala de A+ a F. [14]
Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película cuatro estrellas y declaró que " Million Dollar Baby de Clint Eastwood es una obra maestra, pura y simple", catalogándola como la mejor película de 2004. [15] Michael Medved declaró: "Mi principal objeción a Million Dollar Baby siempre se centró en su marketing engañoso y el esfuerzo de Warner Brothers por venderla como una película sobre una Rocky femenina , con apenas un toque de la sustancia oscura que llevó a Andrew Sarris del New York Observer ... a declarar que "ninguna película en mi memoria me ha deprimido más que Million Dollar Baby ". [16] [17]
A principios de 2005, la película desató una polémica cuando algunos activistas de los derechos de las personas con discapacidad protestaron por el final. El Fondo de Educación para los Derechos de las Personas con Discapacidad publicó una declaración sobre la película en febrero de 2005 que incluía lo siguiente: "Tal vez el estereotipo más importante que alimenta el prejuicio hacia la discapacidad es la suposición errónea inherente al mensaje de la película de que la calidad de vida de las personas con discapacidades indudablemente no vale la pena vivirla. Este estereotipo se contradice con la experiencia personal de muchos miles de personas con discapacidades significativas en este país y en todo el mundo que ven nuestras propias vidas como ordinarias y normales. Además, se contradice con una gran cantidad de datos concretos. Las investigaciones muestran de manera abrumadora que las personas con discapacidades encuentran satisfacción en nuestras vidas en el mismo grado, o mayor, que el público en general". [18]
El Chicago Tribune informó que hubo protestas contra la película por parte de activistas de discapacidad en Chicago, Berkeley y otras ciudades, y que Clint Eastwood había presionado para debilitar las disposiciones de la Ley de Estadounidenses con Discapacidades. [19] [20]
Wesley J. Smith también criticó la película en The Weekly Standard por su final y por las oportunidades perdidas; Smith escribió: "La película podría haber terminado con Maggie triunfando una vez más, tal vez habiendo obtenido una educación y convirtiéndose en maestra; o, abriendo un negocio de gestión de boxeadores; o tal vez, recibiendo una ovación de pie como oradora inspiradora". [21]
Eastwood respondió a las críticas diciendo que la película trataba sobre el sueño americano . [22] En una entrevista con Los Angeles Times , Eastwood se distanció de las acciones de los personajes de sus películas, señalando: "He estado en películas volando a la gente con una Magnum .44 . Pero eso no significa que piense que sea algo apropiado". [23] Roger Ebert afirmó que "una película no es buena o mala por su contenido, sino por cómo maneja su contenido. Million Dollar Baby es clásica en las líneas limpias, claras y fuertes de su historia y personajes, y tuvo un enorme impacto emocional". [24]
El apodo gaélico para el personaje de Swank proviene de la frase original a chuisle mo chroí , que significa "Oh pulso de mi corazón"; un crítico señaló que el uso del gaélico en la película generó cierto interés en el idioma y la frase. [25]
Million Dollar Baby fue incluida en las listas de las 10 mejores películas estrenadas en 2004 según muchos críticos. [26]
Million Dollar Baby recibió el premio a la Mejor Película de 2004 en la 77.ª edición de los Premios Óscar . Clint Eastwood recibió su segundo Oscar al Mejor Director por la película, y recibió una nominación al Mejor Actor en un Papel Protagónico . Hilary Swank y Morgan Freeman recibieron los Oscar a la Mejor Actriz en un Papel Protagónico y al Mejor Actor en un Papel Secundario , respectivamente. Joel Cox , editor de Eastwood durante muchos años, fue nominado a Mejor Montaje de Película , y Paul Haggis fue nominado al premio al Mejor Guion Adaptado .
La película fue nombrada la tercera "Mejor película del siglo XXI hasta ahora" en 2017 por The New York Times . [4] También ocupó el puesto número 63 en la lista de Parade de las "100 mejores películas de todos los tiempos" en 2023. [5]
La película fue lanzada en VHS y DVD el 12 de julio de 2005, y todas las ediciones del DVD de la Región 1, excepto la edición de lujo, vinieron con una copia de bolsillo del libro Rope Burns: Stories from the Corner . Se lanzó un lanzamiento en HD DVD el 18 de abril de 2006. [29] La versión en Blu-ray Disc se lanzó el 14 de noviembre de 2006. [30] Fue la primera ganadora del premio a la Mejor Película lanzada en formato de disco óptico de alta definición en los EE. UU.; esta y Unforgiven (también protagonizada por Eastwood y Freeman) fueron las únicas lanzadas en los EE. UU. en HD DVD antes de la primera lanzada en los EE. UU. en Blu-ray, Crash . [30] La película también está disponible en línea a través de video a pedido y la mayoría de las principales plataformas de transmisión.