El clarinete en mi bemol (mi ♭ ) es un miembro de la familia de los clarinetes , más pequeño que el clarinete en si ♭ más común y con una afinación una cuarta perfecta más alta. Por lo general, se lo considera el miembro sopranino o piccolo de la familia de los clarinetes y es un instrumento transpositor en mi ♭ con una afinación una tercera menor más alta que la escrita. El clarinete en mi bemol tiene una longitud total de aproximadamente 49 centímetros (19 pulgadas). [1]
En italiano , el término quartino se refiere específicamente al clarinete en mi bemol, particularmente en partituras para banda . También se utiliza el término terzino , refiriéndose de manera más general a cualquier clarinete pequeño; en partituras italianas, el clarinete en mi bemol a veces se indica como terzino en mi bemol , por ejemplo, la Fantasía Heroica op. 33 (1913) de Francesco Paolo Neglia . Hasta finales del siglo XIX, el término Elafà también indicaba un clarinete en mi bemol. [2]
El clarinete en mi bemol se utiliza en orquestas , bandas de concierto y bandas de música , y desempeña un papel central en los coros de clarinetes , interpretando melodías que serían incómodamente agudas para el clarinete en si bemol . El repertorio solista es limitado, pero compositores desde Berlioz hasta Mahler lo han utilizado ampliamente como instrumento solista en contextos orquestales.
Muchos libros de orquestación e instrumentación muestran que la nota escrita más alta para el clarinete en mi bemol es G6, en comparación con C7 para los clarinetes en la o si bemol. [3]
Hacia finales del siglo XVIII, el clarinete en fa agudo asumió este papel hasta que el clarinete en mi bemol tomó el relevo a partir de la segunda década del siglo XIX. [4]
Aunque el mi bemol es una rareza en las bandas escolares, es un instrumento básico en la universidad y otros conjuntos de nivel superior. A diferencia del clarinete soprano en si bemol, que tiene numerosos músicos tocando en cada parte, la parte del clarinete en mi bemol generalmente la toca un solo músico en una banda de concierto típica. Esto se debe en parte a que el clarinete en mi bemol tiene un sonido brillante y estridente similar al sonido del flautín . Comúnmente desempeña el papel de un instrumento de acompañamiento junto con el flautín, y los segmentos de dúo entre los dos instrumentos son bastante comunes. El clarinete en mi bemol se escucha a menudo tocando junto con las flautas y/o los oboes.
Las partes solistas importantes en el repertorio de banda estándar para el clarinete en mi bemol incluyen el segundo movimiento de la Primera suite en mi bemol para banda militar de Gustav Holst (para dos clarinetes en mi bemol ) y su pieza "Hammersmith" (también para dos clarinetes en mi bemol ), la Sinfonía en si bemol para banda de Paul Hindemith y la Suite William Byrd de Gordon Jacob . El clarinete en mi bemol también es un intérprete destacado en el repertorio de banda de viento moderna, como en Yiddish Dances de Adam Gorb , donde asume un papel solista durante gran parte de la pieza de cinco movimientos. [5]
Si bien la mayoría de los clarinetes en mi bemol se fabrican y comercializan para profesionales o estudiantes avanzados, se han producido clarinetes en mi bemol de plástico económicos para que los niños los usen por primera vez. Estos tienen un sistema de digitación simplificado, sin algunas de las teclas de trino y digitaciones alternativas.
El clarinete en re , ligeramente más grande , es poco común, aunque era común a principios y mediados del siglo XVIII (ver los conciertos de Molter a continuación). El clarinete en re tiene una longitud total de unos 52 cm. [6] Desde finales de ese siglo hasta la actualidad se ha vuelto menos común que los clarinetes en mi bemol , si bemol , la o incluso do. La obertura en re mayor de Handel para dos clarinetes y trompa probablemente fue escrita para dos clarinetes en re. [4] Los clarinetes en re alguna vez fueron utilizados comúnmente por algunos compositores (por ejemplo, Mlada de Rimsky-Korsakov ) para ser utilizados por un intérprete equipado con instrumentos en re y mi bemol , análogo a un intérprete que usa instrumentos en si bemol y la. [4] En la interpretación moderna (especialmente en América del Norte y Europa occidental fuera de los países de habla alemana), es normal transponer partes de clarinete en re para clarinete en mi bemol . [4]
La lógica que subyace a la elección de un compositor entre clarinete en mi bemol y en re es a menudo difícil de discernir y puede parecer perversa, especialmente cuando la opción no elegida sería más fácil de ejecutar para el intérprete. Por ejemplo, la versión original de la Sinfonía de cámara n.º 1 de Arnold Schoenberg es para clarinete en mi bemol, mientras que la versión orquestal es para re. [4] Ciertos pasajes de Dafnis y Cloe de Maurice Ravel están ambientados en re de concierto , pero están orquestados para clarinete en mi bemol, con el efecto de que algunas digitaciones en esos pasajes son extremadamente difíciles en el clarinete en mi bemol, que se ve obligado a tocar en su si mayor, pero serían mucho más fáciles en un clarinete en re, que tocaría en su do mayor. Otro ejemplo famoso es la parte para clarinete en re de Till Eulenspiegels lustige Streiche de Richard Strauss .
Las obras solistas para estos instrumentos son relativamente raras, aunque su número aumenta constantemente.
Las partes escritas para clarinete en re generalmente se tocan en el clarinete en mi bemol más popular , y el intérprete transpone o toca desde una parte escrita transpuesta un semitono más abajo.
Las composiciones orquestales y óperas con solos notables de clarinete en mi bemol o re incluyen:
Otras composiciones orquestales y óperas que hacen un uso extensivo del clarinete en mi bemol o re incluyen:
Después de 1950, las obras que utilizan el clarinete en mi bemol son demasiado numerosas para mencionarlas individualmente. Sin embargo, entre aquellas en las que el instrumento aparece más allá de lo que se consideraría normal en la música reciente se encuentran la Sinfonía de cámara de John Adams , donde dos intérpretes tocan el clarinete en mi bemol y el clarinete bajo y "doble" el soprano, y La due de Adriana Hölszky para dos clarinetes en mi bemol . Las técnicas extendidas del clarinete en si bemol , incluidos los multifónicos , el flutter tongue y los registros extremos, se han importado al clarinete en mi bemol .