El stoner rock , también conocido como stoner metal [4] o stoner doom , [5] [6] es un género de fusión de música rock que combina elementos del doom metal con el rock psicodélico y el acid rock . [7] El género surgió a principios de la década de 1990 y fue iniciado principalmente por Kyuss [8] y Sleep . [9]
El stoner rock suele tener un tempo entre lento y medio y presenta un sonido muy distorsionado , cargado de groove y con graves fuertes, [10] voces melódicas y una producción "retro". [11] Debido a las similitudes entre el stoner y el sludge metal , a menudo hay un cruce entre los dos géneros. Este híbrido tiene rasgos de ambos estilos, [12] [13] pero generalmente carece de la atmósfera relajada del stoner metal y su uso de la psicodelia .
Bandas como Weedeater , [14] High on Fire [15] [16] y Electric Wizard fusionan creativamente ambos estilos. [17]
El descriptor "stoner rock" puede tener su origen en el título de la compilación de 1997 de Roadrunner Records Burn One Up! Music for Stoners . [18] El rock desértico también se usa indistintamente como descriptor, y fue acuñado por un pasante de MeteorCity Records , en la época en que el sello lanzó la compilación de stoner rock de 1998 Welcome to MeteorCity ; [18] sin embargo, no todas las bandas de stoner rock caerían bajo el descriptor de "rock desértico", ya que las bandas bajo este subgénero tienden a incluir más características de hard rock . [18] [19] [2]
La participación del cannabis en la creación de "stoner rock/metal" puede variar entre las bandas del género. Bandas como Sleep han involucrado el concepto de cannabis para que sea parte del núcleo de sus álbumes y canciones. [20] El consumo de cannabis es común en las presentaciones en vivo de algunas bandas de stoner rock/metal, y se sabe que bandas como Electric Wizard tienen conciertos en los que los miembros de la banda y el público participan fumando cannabis. [21] Dopesmoker (anteriormente Jerusalem ) de Sleep recibió controversia porque la canción de 60 minutos trata sobre el cannabis, lo que resultó en un conflicto con la compañía discográfica de Sleep. [20] Algunos miembros del género afirman que "el stoner rock es un estilo, no vida", lo que se interpreta como que los miembros de la banda no participan en fumar cannabis o están influenciados por el cannabis. Sin embargo, el estilo de su música refleja el sonido del "stoner rock/metal". Bandas como King Caravan y Sea of Green han llegado a un acuerdo con esta declaración. [22] De manera similar, Matt Pike de la banda High on Fire declaró: "Es una escena muy fuerte, pero no creo que ninguna de las bandas de stoner rock quiera ser etiquetada como stoner rock... Puede que use la palabra 'stoner' en mis letras, pero creo que somos metal , amigo. Yo diría que era metal cruzado , en realidad, o metal progresivo . Es algo difícil de agrupar en una categoría, pero supongo que obtenemos la etiqueta de stoner-rock por todo el tema de la marihuana". [23]
Como la mayoría de los subgéneros musicales, los orígenes del stoner rock son difíciles de rastrear y localizar. Sin embargo, varios progenitores conocidos y canciones emblemáticas son ampliamente reconocidos por ayudar a dar forma al género. Blue Cheer es considerado uno de los pioneros del estilo; como dice el autor de AllMusic Greg Prato, "Cuando se habla de 'stoner rock', una banda que tiende a pasarse por alto es Blue Cheer". [24] Según el crítico Mark Deming, el primer álbum de Blue Cheer, Vincebus Eruptum , "es una gloriosa celebración del primitivismo del rock & roll ejecutado a través de suficientes amplificadores Marshall para ensordecer a un ejército", no muy diferente de la pesadez de Kick Out the Jams de MC5 y White Light/White Heat de Velvet Underground . [25]
La revista Rolling Stone afirma que «lo que ofrece el stoner rock, ralentizado y magnificado, es el riff , el legado persistente del blues de Mississippi. Led Zeppelin y Black Sabbath fueron los primeros en hacer un monolito de él». [26] Sir Lord Baltimore ha sido llamado «el padrino del stoner rock» y Leaf Hound ha sido citado por influir en innumerables bandas del movimiento stoner rock, incluidas Kyuss y Monster Magnet . [27] James Manning de Time Out London reconocea I Want You (She's So Heavy) de The Beatles como «la canción que sentó las bases para el stoner rock con el outro en espiral implacable». [28]
El segundo álbum de Buffalo de 1973, Volcanic Rock, ha sido "anunciado como el primer gran disco de stoner rock", [29] la canción Sunrise (Come My Way) "ha sido desde entonces canibalizada descaradamente por más bandas de stoner-rock de las que puedas sacudir con un bong", [30] y las canciones Till My Death y The Prophet han sido comparadas con el stoner rock posterior. [31] El álbum de Primevil Smokin' Bats at Campton's ha sido llamado una "piedra de toque" del stoner rock. [32] Jim DeRogatis ha dicho que las bandas de stoner rock están "buscando inspiración en el jamming psicodélico y proto-metálico de bandas como Cream , Black Sabbath , Deep Purple y Hawkwind ". [33]
Según DeRogatis, las raíces del stoner rock se pueden escuchar en Master of Reality de Black Sabbath , el box set 25 Years On 1973-1977 de Hawkwind, el álbum Blue Cheer antes mencionado, Machine Head de Deep Purple y Workshop of the Telescopes de Blue Öyster Cult . [33] El supergrupo de California de los años 70 Captain Beyond también ha sido descrito como "pionero" del stoner rock. [34] Master of Reality de Black Sabbath se cita a menudo como el primer álbum del género, [35] [36] y Martin Popoff afirma: "Cuando ' Sweet Leaf ' entra en acción, uno presencia simultáneamente la invención del stoner rock". [37] Allmusic resume esta fusión única de la siguiente manera: "Las bandas de stoner metal actualizaron las largas y alucinantes jams y los riffs ultra pesados de bandas como Black Sabbath, Blue Cheer, Blue Öyster Cult y Hawkwind al filtrar su metal con tintes de psicodelia y acid rock a través del sonido vibrante del grunge de estilo Sub Pop temprano ". [11] Sin embargo, los miembros de Kyuss, Josh Homme y John Garcia, han ignorado la influencia del heavy metal y, en su lugar, citan el punk rock y el hardcore punk , particularmente el hardcore fangoso del álbum My War de Black Flag como influencias. [38]
La banda de doom metal Trouble introdujo elementos de acid rock en su álbum homónimo de 1990 , que se hicieron aún más prominentes en Manic Frustration de 1992. De manera similar, la banda británica de doom metal Cathedral se movió cada vez más hacia un sonido psicodélico/stoner en el transcurso de sus primeros tres lanzamientos, culminando en el álbum aclamado por la crítica de 1993 The Ethereal Mirror . Durante este mismo período, la banda de heavy metal White Zombie logró un éxito multiplatino con sus dos álbumes de sellos importantes , expandiendo significativamente la audiencia de música pesada con su sonido de "terror psicodélico" basado en groove y cargado de samples. [39]
Durante la primera mitad de la década de 1990, varias bandas del sur de California desarrollaron el estilo que se llamaría stoner rock. En 1992, Kyuss surgió de la escena de Palm Desert con Blues for the Red Sun. Los críticos lo han aclamado como "un hito importante en la música pesada", [40] mientras que NME describió su música como un intento de derretir figurativamente "un quintal de arena caliente del desierto en metal". [41] En 1992, la banda de doom metal de San José Sleep lanzó su álbum Sleep's Holy Mountain , y junto con Kyuss fueron anunciados por la prensa de heavy metal como líderes de la emergente escena stoner. [9] Estas dos bandas fueron de las primeras en introducir un ritmo psicodélico en su sonido influenciado por el doom . [42] Un año antes, Monster Magnet de Nueva Jersey lanzó su álbum debut Spine of God , que mostraba menos influencias del metal pero era psicodélico y fangoso, en la línea de sus pares de California. [43] Junto con estas tres bandas, a los californianos del sur Fu Manchu , que lanzaron su álbum homónimo en 1994, se les atribuye ser "una de las bandas más duraderas e influyentes" del género. [44] En 1994, Acid King de San Francisco y Acrimony de Gran Bretaña lanzaron sus álbumes debut, los cuales adoptaron este enfoque psicodélico del doom metal. Aunque más estrechamente asociado con el movimiento grunge (que a veces influyó, fue influenciado por y ocasionalmente se superpuso con el stoner rock), [11] [45] Soundgarden también ha sido citado como "stoner metal" o influyente en el género stoner rock, [46] [45] [47] con su álbum de 1994 Superunknown siendo descrito como un "clásico del stoner rock". [48] Otras bandas influyentes de esta era incluyen Clutch , Sons of Otis y Corrosion of Conformity . [49]
Kyuss se separó en 1995 después del lanzamiento de su cuarto álbum , y muchos de sus miembros continuaron desarrollando la escena stoner y desert rock a través de nuevos proyectos. En agosto de 1997, Josh Homme de Kyuss fundó The Desert Sessions en el ahora famoso Rancho De La Luna en Joshua Tree, California . Este colectivo musical reúne a artistas para sesiones de escritura y grabación improvisadas que dieron como resultado diez álbumes entre 1997 y 2003. El proyecto ha incluido miembros de Kyuss, Fu Manchu, Soundgarden, Monster Magnet, Goatsnake , earthlings? y Eagles of Death Metal , así como PJ Harvey , Dean Ween y otros asociados con la escena de Palm Desert . [50] También en 1997, Roadrunner Records lanzó la compilación de stoner rock Burn One Up! Music for Stoners , que incluye muchas de las bandas antes mencionadas, así como una canción de la nueva banda de Josh Homme, Queens of the Stone Age . [18] En septiembre de 1997, Jadd Shickler (de la banda stoner Spiritu) y Aaron Emmel fundaron una tienda en línea con sede en Albuquerque, Nuevo México, llamada All That's Heavy , que comenzó a vender lanzamientos difíciles de encontrar de Kyuss, Monster Magnet y Fu Manchu. [51] Pronto ampliaron el catálogo para incluir artistas que encajaran estilísticamente con esas bandas. [18] Después de medio año, fueron contactados por el antiguo propietario del primer sitio web de fans de Kyuss, quien recomendó a All That's Heavy que hiciera una compilación de bandas no firmadas que los fans de Kyuss disfrutarían. [52] Esto resultó en la formación de MeteorCity Records y el lanzamiento de la compilación Welcome to MeteorCity en 1998, que incluía actos establecidos de rock desértico y stoner, así como nuevas bandas establecidas por John García de Kyuss, Ed Mundell de Monster Magnet y Pete Stahl de Goatsnake. [51] El álbum fue la primera vez que las nuevas bandas de stoner rock Sixty Watt Shaman , Lowrider , The Atomic Bitchwax , Dozer , Goatsnake y Los Natas aparecieron en un disco. [18] Según los fundadores de MeteorCity:
"Cuando esto estaba sucediendo, todavía no había una escena [stoner rock], sólo había mucha gente en todo el mundo que todavía estaba triste por el final de Kyuss, así como por el final de Slo Burn , y que escuchaba cosas como Monster Magnet y Fu Manchu, pero querían más. El sello despegó cuando aparecimos con Welcome to Meteor City , como si el mundo estuviera esperando que alguien hiciera lo que estábamos haciendo". [52]
MeteorCity pronto fichó a varios músicos y bandas de la escena de Palm Desert, incluidos Hermano , Unida y bandas emergentes de stoner rock sueco como Lowrider, Dozer y The Mushroom River Band . [52] Durante este tiempo, The Hidden Hand y Spirit Caravan también comenzaron a ganar popularidad dentro de la escena en desarrollo.
En junio de 2000, el nuevo proyecto de Josh Homme, Queens of the Stone Age, lanzó su exitoso álbum Rated R , que ayudó a llevar el sonido stoner rock al mainstream, a pesar de que la propia banda rechazaba tanto el género como ser etiquetada como tal. [53]
Songs for the Deaf , su siguiente lanzamiento en 2002, incluyó un sencillo del álbum que alcanzó el puesto número 1 en la lista Modern Rock Tracks de Estados Unidos . [54] Otro sello centrado en la escena internacional del stoner rock fue Small Stone Records , [55] que lanzó una serie de álbumes recopilatorios de bandas de stoner rock que hacían versiones de música de los años 70, incluidos Right in the Nuts: A Tribute to Aerosmith (2000), [56] Sucking the 70's (2002) y Sucking the 70's – Back in the Saddle Again (2006). [57]
En 2002, se formó la Orquesta del Desierto con miembros clave de las principales bandas de rock del desierto y lanzó dos álbumes.
En 2009, las revistas Decibel y Terrorizer publicaron números con una lista de los 100 mejores y más importantes álbumes de la década de 2000, respectivamente. Dopethrone , de la banda stoner Electric Wizard, apareció en ambas listas, quedando en el décimo lugar de la lista de Decibel y en el primero de la de Terrorizer. [58] [59]
Desde la separación de Kyuss, el éxito de los otros proyectos de los miembros de la banda ha hecho que el catálogo anterior de Kyuss sea más escuchado y su base de fans inevitablemente ha aumentado. El sonido ha sido continuado por bandas directamente descendientes como Unida, Slo Burn , Hermano , Mondo Generator , Fu Manchu , Brant Bjork and the Bros y, en ocasiones, por Queens of the Stone Age, quienes desde entonces se han alejado en gran medida del sonido stoner rock de Kyuss y rechazan la etiqueta, prefiriendo el término "rock del desierto".
Como reconoció Dave Wyndorf , el cantante de Monster Magnet , en una entrevista de 2015: "Europa es realmente buena para la música psicodélica". [60] Tanto es así que algunas bandas de stoner rock estadounidenses incluso eligen hacer giras por Europa en lugar de Norteamérica. [61] Fundada por un aficionado francés al stoner rock, la página web MoreFuzz.net ha sido un gran promotor de la escena stoner rock en Europa e internacionalmente. [62] Las bandas de stoner rock en Europa, al igual que sus contrapartes norteamericanas, mezclan elementos de la música heavy rock con psicodelia y acid rock . La influencia de Black Sabbath o Blue Cheer se puede escuchar -entre otros ejemplos- en bandas como los suecos Graveyard [63] y los alemanes Kadavar . Las bandas de stoner rock instrumental como Karma to Burn son raras en Estados Unidos, pero son más frecuentes en Europa.
Además, varias bandas del movimiento de resurgimiento del stoner-rock (
Nebula
, por ejemplo) comenzaron a crear una variación ligeramente psicodélica del garage punk.
...son ampliamente reconocidos como pioneros de la floreciente escena stoner rock de los años 1990...
[Kyuss] inventó prácticamente sin ayuda de nadie la frase 'Stoner Rock'. Lo lograron afinando muy bajo y creando un sonido subterráneo y orgánico...
El stoner metal puede ser exagerado y consciente de sí mismo, desordenadamente evocativo o descaradamente retro.
...suena como una mezcla entre los meandros somnolientos de Sleep, al estilo de Black Sabbath, y el lodo fangoso y espeluznante al estilo de Electric Wizard/Burning Witch.
...elementos del hardcore punk, stoner rock psicodélico, speed metal técnico y el buen sludge tradicional de Black Sabbath aparecen en su música.
...fabricando ese sonido fangoso y colérico...
...con gran facilidad, superó las brechas estilísticas entre el doom, el sludge, el stoner, el horror y, a veces, incluso el space metal...
El segundo álbum de Buffalo, Volcanic Rock, ahora se anuncia como el primer gran disco de stoner rock.
Baxter es la verdadera estrella e instigador de 'Volcanic Rock', comenzando con sus solos vertiginosos que lanzan el tema de apertura del álbum 'Sunrise (Come My Way)', que comparte tanto ADN con MC5 como con Blue Cheer y Black Sabbath. No es sorprendente que desde entonces la canción haya sido canibalizada descaradamente por más bandas de stoner-rock de las que puedas imaginar.
"Till My Death" nos trae de vuelta los buenos tiempos, ya que la banda establece algunos excelentes riffs de proto-stoner superpuestos con un estribillo que es muy melódico de la época, la banda toma una estructura de composición de Zep pero la estrella y la golpea a través de un filtro áspero de Detroit. "The Prophet" luego baja un poco el ritmo, lo cual es perfecto: esta banda se destaca cuando se vuelve más pesada y más lenta, y también es donde brilla su personalidad. La voz de Dave Tice se eleva con una tonelada de melodía y agallas de tipo brusco de los años 70, pero es lo suficientemente encantadora como para hacerte preguntarte por qué esta banda no se hizo más grande de lo que lo hizo. Una canción asesina, una que tiene suficiente peso metalero para sonar genial para los melenudos de hoy, pero también suficiente vibra libre de los años 70 para convertirla en un éxito en ese entonces. Corrosion of Conformity (con Pepper Keenan) podría hacer una versión de esto y encajaría perfectamente en cualquiera de sus álbumes. Estamos hablando de proto-doom, stoner, incluso rozando el sludge.
Aunque son ampliamente reconocidos como pioneros de la floreciente escena stoner rock de los años 1990, la banda disfrutó de poco éxito comercial durante su breve existencia [...]. Pronto aclamado como un hito por críticos y fanáticos por igual, el álbum (Blues for the Red Sun) tomó por asalto el mundo del metal underground y estableció el sonido característico de Kyuss de una vez por todas: [...].
