« Contigo o sin ti » es una canción de la banda de rock irlandesa U2 . Es la tercera pista de su quinto álbum de estudio, The Joshua Tree (1987), y fue lanzado como sencillo principal del álbum el 16 de marzo de 1987. La canción fue el sencillo más exitoso del grupo en ese momento, convirtiéndose en su primer éxito número uno. tanto en Estados Unidos como en Canadá al encabezar el Billboard Hot 100 durante tres semanas y la lista nacional de sencillos de RPM durante una semana, con otras tres semanas en el número dos.
"With or Without You" presenta partes de guitarra sostenidas interpretadas por el guitarrista The Edge con un prototipo de Infinite Guitar , junto con la voz del cantante Bono y una línea de bajo del bajista Adam Clayton . La balada de rock [2] [3] se originó a partir de una demostración grabada a finales de 1985 en la que el grupo continuó trabajando durante las sesiones de The Joshua Tree . Aparentemente una canción sobre amores problemáticos, la letra de la canción se inspiró en los sentimientos encontrados de Bono sobre la vida que llevó como músico y hombre doméstico.
Los críticos elogiaron la canción tras su lanzamiento. Se presenta con frecuencia en las giras de la banda y ha aparecido en muchos de sus álbumes recopilatorios y películas de conciertos . "With or Without You" es la segunda canción más versionada de U2 . [4] En 2004, la revista Rolling Stone clasificó la canción en el puesto 131 en su lista de " Las 500 mejores canciones de todos los tiempos ".
A finales de 1985, U2 se reunió en una casa que el baterista Larry Mullen Jr. compró para revisar el material que el grupo había escrito durante The Unforgettable Fire Tour . Durante este tiempo, se escribió una demostración preliminar de "With or Without You", con el vocalista principal Bono componiendo la secuencia de acordes de la canción. [5] La banda continuó trabajando en la canción en STS Studios, creando muchas permutaciones de la pista, pero sin lograr ningún progreso. El guitarrista The Edge consideró que la canción en ese momento era "horrible". [5] La pista constaba de un ritmo de una caja de ritmos Yamaha y una parte de bajo interpretada por el bajista Adam Clayton usando un bajo Ibanez con una escala corta. [6] Según Clayton, estas primeras versiones de la canción sonaban demasiado sentimentales [7] y "muy tradicionales porque los acordes simplemente daban vueltas y vueltas y vueltas". [5]
Las sesiones de The Joshua Tree comenzaron en serio en 1986, y U2 estaba grabando en la mansión georgiana Danesmoate House en Dublín. El grupo intentó llevar la canción en una dirección diferente, aunque Bono se mostró reacio. [7] Bajo la dirección de los coproductores Brian Eno y Daniel Lanois , The Edge buscó tocar la guitarra más ambiental, Clayton subió el volumen de su bajo y Mullen experimentó con una batería mejorada electrónicamente. [7] A pesar del trabajo que continuaron poniendo en la pista, el grupo consideró abandonar la canción, ya que no pudieron encontrar un arreglo que les gustara. [8]
Bono y su amigo Gavin Friday continuaron trabajando en la canción después de que Lanois y Eno se negaron a hacerlo. [8] Bono le da crédito a Friday por rescatar la canción y reorganizarla, creyendo que podría ser un éxito. Eno añadió un arpegio de teclado , similar al de " Bad ". [8] El destino de la canción todavía estaba en duda cuando Edge recibió un prototipo de Infinite Guitar del músico canadiense Michael Brook , con quien había colaborado para la banda sonora de Captive . [8] El instrumento permitía tocar notas sostenidas , produciendo "un efecto similar al E-Bow ", pero con la capacidad de proporcionar todos los "puntos medios entre ningún sostenido y sostenido infinito" que el E-Bow no puede proporcionar. . [9] El prototipo incluía instrucciones de montaje elaboradas y, como recuerda Edge, "un cable mal colocado y podrías obtener un desagradable cinturón de electricidad. Esta pieza de equipo habría fallado incluso en las normas de seguridad más básicas". [8] En giras posteriores, su técnico de guitarra ocasionalmente recibió descargas eléctricas del instrumento mientras lo preparaba para las actuaciones. [8]
Al escuchar la pista de acompañamiento de "With or Without You" en la sala de control, Bono y Friday escucharon el efecto sostenido que Edge estaba creando con la Infinite Guitar en la otra sala. La combinación de los dos jugando simultáneamente les llamó la atención. Según Lanois, "dije: 'Eso sonó muy bien', así que volvimos a escuchar y dije: 'Jesús, es mejor de lo que pensaba'". [6] The Edge inmediatamente grabó una parte de Infinite Guitar en dos tomas. [6] [8] La banda considera que la grabación de la canción es uno de los momentos decisivos de las sesiones del álbum, ya que fue grabada en medio de preocupaciones de que se habían quedado sin ideas. [8]
Eno secuenció el ritmo de batería electrónica de la canción en el sintetizador Yamaha DX7 . En lugar de conectarlo al equipo de grabación a través de una unidad DI y mantener el sonido impecable del instrumento, los productores lo conectaron a un amplificador de guitarra Mesa Boogie y luego le pusieron un micrófono para darle más personalidad al sonido. Como resultado, Lanois dijo que sonaba "más como gente jugando en una habitación". El ritmo secuenciado se eligió para darle a la canción una sensación de disciplina, de modo que cuando la batería acústica de Mullen entre en la canción, "significa algo", en palabras de Lanois. [10]
El productor Steve Lillywhite fue contratado por U2 en diciembre de 1986 para ayudar a mezclar algunas canciones de The Joshua Tree ; [11] "Contigo o sin ti" fue uno de ellos. Mientras Lillywhite y el ingeniero Mark Wallis lo mezclaban, Eno entró en la sala y les dijo que quería cambiar la introducción. Ellis dijo: "Y fue algo impresionante porque dijo: 'Bien, envía esta guitarra a través de esos diez efectos de allí y envía esa guitarra a través de esos diez efectos de allí y luego retroalimentalos entre sí'. Entonces, lo que comenzó como una parte tradicional de guitarra rítmica, bajo y batería, de repente se convirtió en algo bastante espiritual y de otro mundo, y el sonido de la música que escuchabas comenzó a darte una idea de hacia dónde iba a ir la canción antes de la letra. . Pensé que eso era realmente visionario". [12] Al final, "With or Without You" fue la canción más debatida de aquellas en las que trabajó Lillywhite, ya que Eno y Lanois tenían ideas diferentes a las suyas. Lillywhite, que quería un enfoque más convencional para su mezcla, favoreció el sonido "un poco más crash, bang" de la batería de Mullen que aparece más adelante en la canción, mientras que Eno prefirió que la batería siguiera siendo "más misteriosa y más solidaria". [13]
Bono escribió la letra durante su primera noche de visita en la Costa Azul en 1986, [14] mientras luchaba por conciliar sus responsabilidades como hombre casado y músico. [8] Su pasión por los viajes al pertenecer a un acto musical a menudo estaba en desacuerdo con su vida doméstica. [8] Mientras escribía la letra, se dio cuenta de que ninguna faceta de su vida lo definía, sino más bien la tensión entre los dos. Explicó que la letra final trata sobre el tormento y cómo reprimir los deseos sólo los hace más fuertes. [8]
"With or Without You" está escrita en un compás de 4/4 y se toca a un tempo de 110 latidos por minuto. [15] Aunque se repiten ciertas estrofas de la letra, la canción no sigue una forma tradicional de verso-estribillo . Lanois dice al respecto: "Tiene tensión y se construye como una de esas grandes canciones de Roy Orbison , donde cada sección es única y nunca se repite. Me gusta ese tipo de sofisticación [...]". [6]
La canción comienza con un mínimo toque de batería de corcheas interpretadas por Mullen, mientras que una pista de acompañamiento, el sintetizador de Eno, reproduce un arpegio de triplete "ondulante" del acorde de re mayor . [9] Entra una parte de guitarra alta y sostenida (tocada por Infinite Guitar de The Edge), tocada "seca" en el canal izquierdo antes de reverberar en el derecho. [9] A las 0:09, el bajo de Clayton comienza a tocar corcheas al compás del bombo, y comienza la secuencia de cuatro compases de la progresión de acordes D – A – Bm – G de la canción. [9] Esta progresión de acordes nunca se toca explícitamente, pero está "implícita" en las notas fundamentales interpretadas por Clayton y las partes de guitarra de The Edge. [9]
"Las notas en realidad significan algo. Tienen poder. Pienso que las notas son caras. No las tiras sin más. Encuentro las que funcionan mejor y eso es lo que uso. Supongo que soy minimalista". instintivamente. No me gusta ser ineficiente si puedo salirme con la mía. Como al final de 'With or Without You', mi instinto fue optar por algo muy simple [...]. "De valiente, porque el final de "With or Without You" podría haber sido mucho más grande, mucho más clímax, pero tiene este poder que creo que es aún más potente porque está contenido".
— The Edge , en la figura de guitarra final de la canción [16]
La voz de Bono entra en 0:28 en un registro bajo , un marcado contraste con el estilo de canto típico de Bono hasta ese momento de la carrera del grupo. [9] Se mantiene por debajo del do central durante las primeras dos estrofas y media, centrando su melodía en el fa mediante ♯ . Al final de cada una de las dos primeras estrofas, su voz cae una octava , de A a A. La autora Susan Fast calificó la voz de Bono en "With or Without You" como la primera ocasión en la que "extendió su rango vocal hacia abajo en un grado apreciable". forma". [17] A las 0:58, una parte de guitarra sostenida adicional se une a la mezcla. [9] La batería aumenta en intensidad en el 1:45, antes de que The Edge comience a tocar el riff de guitarra característico de la canción en el 1:53. El riff, una quinta perfecta que se abre a una sexta, presenta un uso destacado del retardo . [9] Cuando se toca el riff, Bono responde cantando "Y te regalas", línea en la que aparecen coros en 2:06 y 2:32. [9]
Comienza una estrofa en la que Bono canta el título de la canción con una voz aguda y apasionada mientras la batería se vuelve más pesada. [9] En el minuto 3:03, la canción estalla en emoción cuando Bono comienza a cantar con voz abierta "Oh-oh-oh-ohh", que tiene doble pista, y el ritmo aumenta para tocar semicorcheas en la guitarra, platillos. y pandereta. [9] Después de otra estrofa de Bono repitiendo el título de la canción, la música se apaga en el minuto 3:38 a un estado similar al que estaba al comienzo de la canción. [9] Diez segundos después, Bono canta en falsete mientras un sintetizador de bajo dobla el bajo. [9] Después de completar las voces, The Edge comienza una figura de guitarra simple . Explicó que su naturaleza discreta estaba destinada a resistir la tentación de tocar un intrincado solo de guitarra como final. [16] La segunda vez que se toca la figura, el riff de guitarra característico de antes reaparece y la canción recupera algo de su intensidad. [9] La canción concluye con un desvanecimiento.
La letra aparentemente describe una relación problemática entre dos amantes, aunque la letra ha sido interpretada en contextos religiosos. El Washington Post interpretó la canción como una mordaz canción de amor y una melodía que lamenta las contradicciones morales que uno enfrenta con su fe religiosa. [18] Toby Creswell se hizo eco de estos sentimientos y dijo que "puede leerse como una canción sobre el romance conyugal o la necesidad espiritual". [19] Bono explicó que la letra tenía intenciones románticas y dijo: "No hay nada más revolucionario que dos personas amándose. Uno, porque es muy poco común en estos días, y dos, porque es muy difícil de hacer". [19] En 1987, Bono explicó que la letra de "Y te regalas" se refiere a cómo a veces se siente expuesto al estar en U2, y que su apertura, tanto al público como a la prensa musical, puede dañar al grupo. El autor Niall Stokes interpretó que la línea abarcaba el tema de "entregar el ego" al amor y la fe espiritual. [20] Según Bono, la canción fue fuertemente influenciada por el álbum de Scott Walker Climate of Hunter . [4]
El manager de la banda, Paul McGuinness, se resistió a que U2 lanzara "With or Without You" como sencillo, ya que pensaba que era demasiado inusual desde el punto de vista sonoro para su lanzamiento. Gavin Friday, después de haber ayudado a la banda a completar la pista, no estuvo de acuerdo y pensó que sería "cierto número uno". [6] La canción fue seleccionada como sencillo principal de The Joshua Tree . A las estaciones de radio estadounidenses se les permitió reproducir la canción a las 11:30 am del 4 de marzo de 1987, con fuertes advertencias de Island Records contra la reproducción antes. [21] El sencillo fue lanzado el 16 de marzo de 1987, dos semanas después del lanzamiento del álbum. [21] [22] Fue el primer sencillo del grupo que se publicó ampliamente en disco compacto . [4] Clayton se refirió a la naturaleza de la canción como un desafío a la radio y dijo: "No te lo esperas allí [en la radio]. Quizás en la iglesia". [20]
"With or Without You" debutó en el puesto 64 en la lista Billboard Hot 100 de EE. UU., [21] y el 16 de mayo de 1987, [23] encabezó la lista para convertirse en el primer sencillo número uno de U2 en los EE. UU., lo que demuestra que la predicción del viernes es cierta. . [6] La canción pasó tres semanas en la cima de la lista, [24] y 18 semanas en total en el Hot 100. [23] La canción también encabezó la lista Album Rock Tracks de Billboard , [25] RPM Top 100 de Canadá , [26 ] y la lista de singles irlandeses . [27] Según Billboard , la canción fue el avance del grupo entre el público estadounidense. [24] El sencillo alcanzó el puesto número cuatro en la lista de singles del Reino Unido , pasando 11 semanas en el top 75 de la lista. El sencillo también alcanzó el puesto número dos en el Top 40 holandés de MegaCharts . [28] En 2009, la canción volvió a entrar en la lista de sencillos del Reino Unido en el número 43 en la semana que finalizó el 31 de mayo, según las ventas de descargas debido a la interpretación de Shaun Smith del canción en la semifinal de Britain's Got Talent . [29]
Se rodaron dos vídeos en Dublín en febrero de 1987 y fueron codirigidos por Meiert Avis y Matt Mahurin . El primero incluye tomas abstractas de la bailarina (y futura esposa de Edge) Morleigh Steinberg editadas entre tomas de la banda tocando la canción. Se puede encontrar una segunda versión alternativa en la versión Super Deluxe del álbum. [30] El 15 de marzo de 2024, la canción se convirtió en la primera canción de U2 en alcanzar mil millones de reproducciones en Spotify. [31]
"With or Without You" se tocó por primera vez en vivo en el segundo show del Joshua Tree Tour el 4 de abril de 1987, y fue un tema habitual durante el resto de esa gira. Se tocó en la mayoría de los shows del Lovetown Tour de 1989 . Durante estas giras, se reprodujeron dos extensiones de la canción que no estaban presentes en la versión de estudio: un verso adicional con letra que normalmente decía "Brillaremos como estrellas en la noche de verano/Brillaremos como estrellas en la luz de invierno/Uno corazón, una esperanza, un amor" o modificaciones del mismo, [32] que aparece en la película Rattle and Hum ; y un fragmento de " Love Will Tear Us Apart " de Joy Division (junto con la letra de "Shine Like Stars") que se puede escuchar en el álbum en vivo y en la película del concierto Live from Paris . Desde el PopMart Tour , ha sido más común que Bono repita el "Ohh" en el clímax de la canción, con el verso "shine like stars" cantado raramente.
"With or Without You" se tocó en la mayoría de los conciertos del Zoo TV Tour y en todos los conciertos del PopMart Tour . Fue eliminado de la lista de canciones durante la tercera etapa del Elevation Tour . Inicialmente fue una inclusión poco común durante el Vertigo Tour : durante los dos meses del partido de ida de la gira, solo se jugó cuatro veces. [33] Se convirtió en una inclusión regular en los conciertos en estadios en el partido de vuelta en Europa y permaneció en la lista de canciones para el tercer partido. Se ha reproducido todas las noches del U2 360° Tour , ocasionalmente con la coda "shine like stars". [34] La canción cerraba regularmente el set principal del Innocence + Experience Tour , nuevamente ocasionalmente con la coda "shine like stars".
Las interpretaciones en vivo de la canción también aparecen en las películas de conciertos del grupo Zoo TV: Live from Sydney , PopMart: Live from Mexico City , Elevation 2001: Live from Boston , U2 Go Home: Live from Slane Castle , Vertigo 05: Live from Milan , U2 3D y U2 360° en el Rose Bowl .
La canción recibió elogios universales de la crítica. Rolling Stone la llamó una "melodía arreglada con inventiva... que va desde un comienzo relajante hasta un clímax resonante". [35] Bill Graham de Hot Press elogió la canción, sugiriendo que puede ser la "voz más controlada" de Bono, construida desde un primer verso casi conversacional sobre una sección rítmica desnuda hasta una confesión desgarradora. Graham sugirió que la letra "Y te entregas" era esencial para el mensaje de U2. [36] El Sunday Independent sugirió que la canción era una prueba de que la banda podía ser comercialmente accesible, pero sin recurrir a clichés del rock. [37] NME la llamó "una especie de canción de amor" y encontró simetría musical y lírica entre la canción y el álbum de 1981 del grupo, October . [38]
Mike DeGagne de AllMusic elogió la canción por el "brillante" trabajo de producción de Eno y Lanois, la voz y la "destreza poética" de Bono, y por la forma de tocar la guitarra "astuta pero asertiva" de The Edge. DeGagne describió el canto de Bono como "desatando todo su poder vocal, pasando de una introducción y un medio suaves y sutiles a una explosión explosiva de energía inquebrantable hacia el final". Hizo comparaciones religiosas con el arreglo musical, diciendo que "el aire exigente suena casi como el de una iglesia a medida que se deshace lentamente". [39] Tom Breihan de Stereogum describió la canción como una balada poderosa con una estructura "hermosa". "Alcanza todos los objetivos que se supone que deben alcanzar las baladas poderosas (el comienzo suave, el avance lento, la catarsis final) pero hace que esos ritmos se sientan instintivos, no cínicos. Nada en “With or Without You” parece cínico. Se siente como un gran desahogo, un aullido reprimido al cielo. Es una tontería operística y es un gran espectáculo". [40] Los lectores de Rolling Stone votaron "With or Without You" como el "Mejor Sencillo" en una encuesta de fin de año de 1987, [4] mientras que terminó en el puesto 15 en la lista de "Mejores Sencillos" de The Village Voice . Encuesta de críticos de Pazz & Jop de 1987 . [41]
"With or Without You" se ha convertido en una de las canciones más conocidas de U2 y, a menudo, aparece en las clasificaciones de los críticos musicales de las mejores canciones de todos los tiempos. En 2000, la canción apareció en el número ocho en la lista de Rolling Stone de las "100 mejores canciones pop", compilada por críticos musicales de Rolling Stone y MTV para clasificar las canciones lanzadas desde el avance de The Beatles . [42] En 2005, Blender clasificó la canción en el puesto 268 en su lista de "Las 500 mejores canciones desde que naciste". [43] Al año siguiente, los lectores de Q votaron "With or Without You" como la 17ª mejor canción de la historia. [44] En 2012, Slant Magazine incluyó "With or Without You" como el 40º mejor sencillo de la década de 1980. [45] La cadena de televisión musical VH1 clasificó la canción en el puesto 13 en la cuenta atrás de las "100 mejores canciones de los 80" en su serie The Greatest . [46] En 2004, Rolling Stone colocó la canción en el número 131 de su lista de " Las 500 mejores canciones de todos los tiempos "; [47] la canción pasó a ocupar el puesto 132 en la versión 2010 de la lista de la revista, [48] y al 211 en la versión 2021. [49] La canción apareció como una de las siete canciones de U2 en el libro de referencia musical de Toby Creswell de 2006, 1001 canciones: las grandes canciones de todos los tiempos y los artistas, historias y secretos . [19] Creswell dijo que la canción logró un equilibrio perfecto entre el "vigor, la saliva y la actitud" de la adolescencia del grupo y su recién descubierta apreciación por el "poder de la subestimación". [19] En 2019, Rolling Stone clasificó la canción número siete en su lista de las 50 mejores canciones de U2, [50] y en 2020, The Guardian clasificó la canción número cuatro en su lista de las 40 mejores canciones de U2. [51] U2 incluyó la canción en sus álbumes recopilatorios The Best of 1980–1990 y U218 Singles y la reelaboró y la volvió a grabar para Songs of Surrender (2023). [52] En 2022, Vulture colocó la canción en el número 12 en su ranking de las 234 canciones de U2. [53]
En la comedia de NBC Friends , la canción es el tema principal de la relación entre Ross Geller y Rachel Green . Se reproduce por primera vez en el episodio " El de la lista ", en el que Ross se disculpa con Rachel por la lista que hizo en la que describía los atributos negativos de Rachel. Rachel luego impide que la canción continúe después de llamar a la estación de radio e informarles sobre lo que hizo Ross.
La canción aparece en la película Blown Away de 1994 , así como en el episodio final de The Americans .
Una versión de piano de la canción que aparece en el episodio 6 de la temporada 4 de Sex Education .
U2
Personal adicional
Notas a pie de página
Bibliografía
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