Los puentes de Madison es un drama romántico estadounidense de 1995 basado en la novela homónima de Robert James Waller , bestseller de 1992. [5] Fue producida y dirigida por Clint Eastwood , quien también protagonizó la película junto a Meryl Streep . El guion fue adaptado por Richard LaGravenese . Kathleen Kennedy fue coproductora. Fue producida por Amblin Entertainment y Malpaso Productions , y distribuida por Warner Bros. Entertainment .
Los puentes de Madison County está ambientada en 1965 y presenta a la novia de guerra italiana , Francesca Johnson ( Meryl Streep ), que vive con su esposo y sus dos hijos en su granja de Iowa . Ese año conoce al fotoperiodista de National Geographic , Robert Kincaid ( Clint Eastwood ), que llega al condado de Madison, Iowa, para fotografiar sus históricos puentes cubiertos . Con la familia de Francesca fuera por un viaje corto, la pareja tiene una intensa historia de amor de cuatro días. La película se estrenó el 2 de junio de 1995 y recaudó 182 millones de dólares en todo el mundo. [4] Recibió una aclamación generalizada de la crítica tras su estreno, con grandes elogios dirigidos a la actuación de Streep, lo que le valió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz en la 68.ª edición de los Premios de la Academia .
En el presente, los hermanos adultos Michael y Carolyn Johnson llegan a la granja de Iowa de su madre recientemente fallecida, Francesca, para liquidar su herencia. Se sorprenden al enterarse de que Francesca solicitó ser incinerada y sus cenizas esparcidas desde el puente cubierto de Roseman , en lugar de ser enterrada junto a su difunto esposo, Richard.
Michael se niega inicialmente, pero mientras él y Carolyn revisan la caja de seguridad, descubren un sobre que contiene fotografías, cartas y una llave. Las fotos son de Francesca tomadas en el puente cubierto de Holliwell y las cartas son de un hombre llamado Robert Kincaid. La llave es del baúl de los recuerdos cerrado de Francesca. En él hay tres cuadernos de tapa dura. También hay varias revistas de National Geographic , incluida una que presenta los puentes de madera cubiertos del condado de Madison , [6] cámaras antiguas, un libro y otros recuerdos. La revista incluye una foto de Kincaid, que fotografió los puentes; lleva el colgante del crucifijo de Francesca.
Mientras Michael y Carolyn comienzan a leer los cuadernos de Francesca, la película retrocede a 1965. Francesca, una novia de guerra de la Segunda Guerra Mundial originaria de Bari, Italia , se queda en casa mientras su esposo y su hijo e hija adolescentes asisten a la feria estatal durante los siguientes cuatro días. Robert Kincaid, un fotoperiodista de National Geographic que tiene la misión de fotografiar los puentes históricos del condado, llega a la granja de los Johnson y pregunta cómo llegar al puente Roseman. Francesca lo acompaña para mostrarle el camino. Su posterior aventura ocurre durante cuatro días.
Francesca detalla el intenso romance y la influencia que tuvo sobre ella y Robert, con la esperanza de que Michael y Carolyn comprendan y respeten su última petición. Francesca y Robert se enamoraron profundamente y casi se escapan juntos. Francesca, confinada a un matrimonio sin pasión, no pudo abandonar a sus hijos adolescentes y a su fiel esposo. Aunque amaba a Robert, se preguntaba si su relación espontánea podría sobrevivir con el tiempo. Robert, conmovido por su breve encuentro, encontró un significado renovado en su vida y su verdadera vocación como artista. Los recuerdos de Robert la ayudaron a sostenerse durante los años restantes en la granja.
Tras la muerte de su marido, Francesca intentó ponerse en contacto con Robert, pero este había abandonado National Geographic y se desconocía su paradero. Más tarde se enteró de que Robert había muerto unos tres años después que su marido y que le había dejado sus pertenencias. Sus cenizas fueron esparcidas desde el puente Roseman.
En el presente, Michael y Carolyn, que luchan por salir adelante con sus propios matrimonios, se sienten profundamente conmovidos por la historia de su madre. Encuentran un nuevo rumbo para sus vidas individuales y cumplen el deseo de su madre de esparcir sus cenizas en el puente Roseman.
"Yo fui un poco así, hace años me fui solo en una camioneta a Nevada a buscar lugares para High Plains Drifter . Pero no me detuve con ninguna ama de casa mientras lo hacía".
— Clint Eastwood sobre Robert Kincaid [3]
Amblin Entertainment , una productora fundada por Steven Spielberg , compró los derechos cinematográficos de la novela de Waller por 25.000 dólares a finales de 1991, antes de su publicación; en el momento del estreno de la película, la novela había vendido 9,5 millones de copias en todo el mundo. [3] Spielberg primero le pidió a Sydney Pollack que dirigiera, quien consiguió que Kurt Luedtke redactara la primera versión de la adaptación, pero luego se retiró; Ronald Bass fue contratado por Kathleen Kennedy y Spielberg para trabajar en el guion, pero no quedaron satisfechos con los resultados. [3] Pero un tercer borrador de Richard LaGravenese le gustó a Eastwood, quien bastante pronto había sido elegido para el protagonista masculino, y a Spielberg, a quien le gustó la versión de LaGravenese lo suficiente como para considerar hacer de Bridges su próxima película después de La lista de Schindler (1993), que estaba en posproducción en ese momento. [3] A ambos hombres les gustó que el guion de LaGravenese presentara la historia desde el punto de vista de Francesca; Spielberg luego hizo que LaGravenese introdujera el recurso de hacer que los hijos adultos de Francesca descubrieran y leyeran sus diarios. [3] Cuando Spielberg decidió no dirigir, contrató a Bruce Beresford , quien consiguió que Alfred Uhry redactara otra versión del guion; cuando Warner Bros. , Spielberg y Eastwood prefirieron el borrador de LaGravenese, Beresford se retiró. [3]
Catherine Deneuve e Isabella Rossellini hicieron pruebas de pantalla para interpretar a Francesca. [7] Pero a pesar de la renuencia inicial de Spielberg, Eastwood había defendido a Meryl Streep para el papel desde el principio. [3]
La fotografía principal duró 42 días y finalizó el 1 de noviembre de 1994, diez días antes de los 52 días programados por Eastwood; Eastwood la filmó cronológicamente desde el punto de vista de Francesca, "porque era importante trabajar de esa manera. Éramos dos personas conociéndose, en tiempo real, como actores y como personajes". [3] Se filmó en locaciones del condado de Madison , Iowa , incluida la ciudad de Winterset , y en la ciudad de Adel , en el condado de Dallas . [2]
La junta de clasificación de la MPAA inicialmente le dio a la película una clasificación "R", por la línea "¿O deberíamos follar sobre el linóleo una última vez?", una línea de diálogo dicha sarcásticamente por Francesca; Eastwood apeló y la clasificación se redujo a PG-13. [3]
Los puentes de Madison se estrenó en cines el 2 de junio de 1995 en 1.805 salas. Recaudó 10.519.257 dólares en su primer fin de semana, ubicándose en el segundo puesto de la taquilla estadounidense, detrás de Casper (que se estrenó en su segundo fin de semana y casualmente cuenta con un cameo de Eastwood). [8] Fue número uno en la taquilla japonesa durante nueve semanas consecutivas, recaudando más de 35 millones de dólares. [9] [10] Al final de su recorrido, la película recaudó 71.516.617 dólares en Estados Unidos y Canadá y 110.500.000 dólares en el extranjero, para un total mundial de 182.016.617 dólares. [4]
En Rotten Tomatoes , Los puentes de Madison tiene una puntuación del 90% basada en 60 reseñas, con una calificación media de 7,40/10. El consenso del sitio afirma: "Sentimental, lenta, sensiblera y muy satisfactoria, Los puentes de Madison muestra a Clint Eastwood adaptando un bestseller con peso, ingenio y gracia". [11] En Metacritic , la película tiene una calificación de 69 sobre 100, basada en 23 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [12] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación de "A−" en una escala de A+ a F. [13]
Según Janet Maslin de The New York Times , "Clint Eastwood, director y alquimista, ha transformado Los puentes de Madison en algo soportable, no, algo incluso mejor. Limitado por la insulsez de este material mientras recorta sus excesos con el machete necesario, Eastwood ubica una historia de amor conmovedora y elegíaca en el corazón de la exageración autocomplaciente del Sr. Waller . La película tiene austeridad y una decencia sorprendente, y Streep tiene su mejor papel en años. Con un aspecto robusto y voluptuoso en su sencillo vestido de casa (el año es 1965), surge directamente del mundo de Christina para encarnar toda la soledad y el anhelo feroz que Andrew Wyeth plasmó en el lienzo. Y, sin embargo, a pesar del entorno de Iowa y el énfasis en la cultura americana sencilla, Los puentes de Madison de Eastwood tiene un sabor europeo. Su ritmo es pausado, lo que no es lo mismo que lento. Respeta los silencios prolongados y presta atención a los pequeños detalles. Mantiene un tono austero y pentagramas. "La película deja un sentimiento de llanto que dura hasta el último rollo. Expresa reflexiones que sonarían definitivamente mejor en francés". [14]
Richard Corliss, de Time, afirmó que Eastwood es el "director más reticente (el libro es un ojeador, la película observa discretamente) y, en este caso, la estrella más cortesana... Tal como lo escribió Richard LaGravenese ( El rey pescador ), Los puentes de Madison tiene un tema ligeramente más maduro que el libro. Se trata de la anticipación y las consecuencias de la pasión: la lenta danza de la valoración, de la espera para hacer un movimiento que no será rechazado, de debatir qué hacer cuando el calor erótico madura y se convierte en luz de amor. ¿Cuál es el efecto de una aventura en una mujer que ha sido fiel a su marido y en un hombre desarraigado que sólo ahora se da cuenta de que necesita a la única mujer que puede tener pero no retener?" Corliss concluye: " Los puentes de Madison es el regalo de Eastwood a las mujeres: a Francesca, a todas las chicas a las que ha amado antes y a Streep, que alquimiza la sensiblería literaria en una pasión cinematográfica inteligente". [15]
Los puentes de Madison empataron con Goodbye South, Goodbye (1996) y Carlito's Way (1993) como la mejor película de la década de 1990 en una encuesta de Cahiers du Cinéma . [16]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas: