El rey pescador es una película estadounidense de 1991 , de comedia dramática y fantasía escrita por Richard LaGravenese y dirigida por Terry Gilliam . Protagonizada por Robin Williams y Jeff Bridges , con Mercedes Ruehl , Amanda Plummer y Michael Jeter en papeles secundarios, la película cuenta la historia de un locutor de radio que intenta encontrar la redención ayudando a un hombre cuya vida destrozó inadvertidamente. Explora "la mezcla de los estratos sociales generalmente estrictamente separados de la ciudad de Nueva York ", [3] y ha sido descrita como "una búsqueda del Santo Grial modernaque fusionó la comedia romántica neoyorquina con la fantasía atemporal". [4]
La película fue estrenada en Estados Unidos por TriStar Pictures el 20 de septiembre de 1991. Recibió críticas generalmente favorables de los críticos y recaudó 72 millones de dólares con un presupuesto de 24 millones de dólares. En la 64.ª edición de los Premios Óscar , la película obtuvo cinco nominaciones, incluyendo Mejor actor para Williams y Mejor guion original para LaGravenese, con Ruehl ganando el premio a Mejor actriz de reparto , lo que convirtió a El rey pescador en la única película ganadora del Óscar de la carrera de Gilliam.
Jack Lucas, un locutor de radio narcisista y misántropo , se vuelve suicida y se entristece cuando se entera de que algunos de sus comentarios insensibles en antena indujeron inadvertidamente a un oyente habitual mentalmente inestable, Edwin, a cometer un asesinato en masa: suicidio en un restaurante de Manhattan . Tres años después, Jack está trabajando para su novia, Anne, en su tienda de videos, y se encuentra en un estado de depresión y borrachera, temeroso de ser reconocido.
Una noche, mientras está de juerga , está a punto de suicidarse. Sin embargo, es atacado y casi prendido fuego por unos punks adolescentes que lo confunden con un vagabundo. Es rescatado por Parry, un vagabundo delirante que afirma que su misión es encontrar el Santo Grial .
Parry intenta conseguir la ayuda de Jack para conseguir el Grial, explicando que Dios encargó al Rey Pescador que encontrara el Santo Grial, pero sufrió una herida incapacitante por su pecado de orgullo . "Un bufón le pregunta al Rey por qué sufre, y cuando el Rey dice que tiene sed, el bufón le da un vaso de agua para beber. El Rey se da cuenta de que el vaso es el Grial y pregunta: '¿Cómo encontraste lo que mis más brillantes y valientes no pudieron?' El bufón dice: 'No lo sé. Solo sabía que tenías sed'".
Jack se muestra inicialmente reacio, pero accede después de enterarse de que es parcialmente responsable de la condición actual de Parry. Parry, cuyo verdadero nombre es Henry Sagan, había sido profesor en Hunter College . Después de presenciar la espantosa muerte de su esposa en el mismo tiroteo masivo que Jack había provocado, Henry tuvo un brote psicótico y quedó catatónico . Cuando despertó, asumió la personalidad de Parry y se obsesionó con la leyenda del Rey Pescador. Con Parry como su personaje protector, las menciones de la realidad lo aterrorizan, y es continuamente atormentado por un aterrador y alucinatorio Caballero Rojo , a partir de un recuerdo distorsionado de la cabeza de su esposa explotando por un disparo de escopeta.
Jack busca redimirse ayudando a Parry a encontrar el amor de nuevo. Lydia, una mujer tímida de la que Parry está enamorado, se ve incitada a encontrarse con Parry para unirse a Jack y Anne para cenar. Después, Parry acompaña a Lydia a su casa y le declara su amor. Ella le corresponde, pero el roce con la realidad convoca al Caballero Rojo. Huyendo de su visión y del recuerdo del asesinato de su esposa, es emboscado por los mismos punks contra los que había defendido a Jack. Golpeado y apuñalado sin piedad, Parry vuelve a quedar catatónico. Jack, sintiéndose completo de nuevo después de "salvar" a Parry, rompe con Anne y comienza a reconstruir su carrera. Sin embargo, tiene una crisis de conciencia durante el lanzamiento de una comedia de situación después de desairar a un vagabundo que anteriormente le había hecho un favor.
Después de descubrir lo que le pasó a Parry, Jack se pone la ropa de Parry y se infiltra en el castillo del Upper East Side de un famoso arquitecto y recupera el "Grial", un trofeo que Parry cree que es el verdadero Grial. Durante el robo, Jack encuentra al arquitecto inconsciente tras intentar suicidarse. Activa la alarma mientras se va, alertando a las autoridades y salvando la vida del hombre.
Cuando le lleva el "Grial" a Parry, éste recupera la conciencia y le dice a Jack, que está en silencio, que está dispuesto a echar de menos a su esposa. Lydia visita a Parry en el hospital; lo encuentra despierto y guiando a los pacientes de la sala en una interpretación de la canción " ¿Qué tal tú? ", con Jack. Parry y Lydia se abrazan y Jack se reconcilia con Anne, diciéndole que la ama. Ella lo abofetea, pero lo agarra y lo besa. Esa noche, Jack y Parry yacen desnudos en Central Park contemplando las nubes, mientras contemplan un espectáculo de fuegos artificiales sobre Nueva York.
Durante una aparición en un episodio de The Directors , Gilliam declaró que quería hacer la película porque estaba cansado de películas de gran presupuesto y efectos especiales, como su película anterior, Las aventuras del barón Munchausen , que superó el presupuesto y costó más de 45 millones de dólares, casi el doble del presupuesto de 24 millones de dólares de El rey pescador . Esta fue la primera película que dirigió Gilliam en la que no participó en la escritura del guion , así como su primera película en la que no aparecía ningún otro miembro de Monty Python .
Según el episodio de The Directors , Gilliam ideó la escena en la que Robin Williams sigue a Amanda Plummer entre una gran multitud que interpreta un vals en medio de la Grand Central Terminal porque sintió que la escena que había escrito LaGravenese, en la que un gran grupo de personas en un metro abarrotado escucha a una mujer sin hogar cantar con una hermosa voz que llena la habitación, no estaba funcionando. Inicialmente, dudó sobre esto porque sus intenciones originales eran filmar el guion y el vals lo convertiría en "una película de Terry Gilliam". La escena se filmó en una noche con una mezcla de extras profesionales y pasajeros que descendían del tren.
La película tuvo un desempeño moderadamente bueno en taquilla, [5] [6] con una recaudación de casi $42 millones en los Estados Unidos y Canadá, [7] y una recaudación internacional de $30,5 millones, [8] para un total mundial de $72,4 millones.
En Rotten Tomatoes , The Fisher King tiene un índice de aprobación del 85%, basado en 66 críticas, con una calificación promedio de 7.1/10. El consenso de los críticos del sitio dice: "Una extraña pero conmovedora mezcla de drama, comedia y fantasía, The Fisher King logra equilibrar las actuaciones conmovedoras de Robin Williams y Jeff Bridges con el universo típicamente torcido del director Terry Gilliam". [9] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 61 sobre 100, basada en nueve críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [10] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación de "B+" en una escala de A+ a F. [11]
Peter Travers de la revista Rolling Stone escribió que la película "te arrastra a olas de humor, desamor y romance deslumbrante". [12]
John Simon, de National Review, describió a El rey pescador como "una de las películas más absurdas, pretenciosas y empalagosamente sensibleras que he tenido que ver jamás " . [13]
Tras la muerte de Robin Williams, una reevaluación de la película en RogerEbert.com afirmó que "ninguna película de Williams puede impactar más -o ser tan consoladora en circunstancias tan desgarradoras- que El rey pescador ", en la que su personaje "se va convirtiendo gradualmente en un hervidero de inseguridades erizadas, terror y un dolor internalizado agonizante". [4]
La película fue lanzada en VHS y LaserDisc por Columbia TriStar Home Video en 1992. [25] El primer lanzamiento en Laserdisc fue una presentación de pantalla completa, pero mostraba más información vertical mientras se recortaba horizontalmente. El segundo lanzamiento en 1997 presentó la película en su relación de aspecto teatral de 1.85:1. La Criterion Collection lanzó su versión en Laserdisc en 1993 con varios extras que no han aparecido en ningún otro lanzamiento y una transferencia de pantalla ancha aprobada por el director en 1.66:1.
La película fue lanzada en DVD en 1999 por Columbia TriStar Home Video, utilizando el mismo master que el lanzamiento en Laserdisc de 1997, con solo el tráiler teatral como característica especial. [26] En 2011, Image Entertainment lanzó la película en Blu-ray , utilizando un nuevo master de alta definición en la relación de aspecto teatral de 1.85:1, con sonido envolvente Dolby Digital Tru-HD 5.1, sin características especiales. [26]
El 23 de junio de 2015, The Criterion Collection relanzó la película en Blu-ray y DVD, presentando una nueva transferencia 2K y una mezcla de sonido envolvente DTS -HD 5.1 . [27]
El 11 de abril de 2023, Criterion lanzó nuevamente la película en Blu-ray 4K Ultra HD , con una nueva restauración 4K aprobada por Terry Gilliam.
