Los niños del siglo ( en francés : Les Enfants du siècle ) es una película biográfica dramática francesa de 1999 coescrita y dirigida por Diane Kurys . Está basada en la tumultuosa historia de amor entre dos íconos literarios franceses del siglo XIX, la novelista George Sand ( Juliette Binoche ) y el poeta Alfred de Musset ( Benoît Magimel ).
La historia comienza cuando George Sand abandona su hogar conyugal y llega a París con sus dos hijos. Mientras tanto, el joven poeta y dandy Alfred de Musset se dedica a hacerse un nombre como mujeriego y como poeta y crítico de talento. Sand y Musset se conocen en una cena literaria y pronto reconocen en el otro un amor afín por la literatura. Al principio su relación sigue siendo platónica, pero pronto la pareja se embarca en un tumultuoso romance que los llevará a Venecia y a la creación de sus mejores obras literarias.
La película se rodó en París , Nohant y Venecia entre agosto y diciembre de 1998. En una entrevista con The Irish Times , Kurys reveló que estaba rodando en las habitaciones reales que Sand y Musset habían ocupado en el Hotel Danieli , y Binoche reveló que los herederos de Sand habían prestado a la producción algunas de sus posesiones, incluido un anillo de zafiro y una daga con incrustaciones de joyas. [2] El relato de Musset sobre el asunto, en su libro La Confession d'un Enfant du Siècle , fue el punto de partida de Kurys para su guion. La atracción de Binoche por el papel se debió a "la combinación de fortalezas y debilidades de Sand". [2]
El álbum de la banda sonora que acompaña a la película fue lanzado por Decca Classics . La música original, compuesta por Luis Bacalov , fue grabada en enero de 1999 por la Orquesta Sinfónica de Roma , y contó con la participación de Fábio Zanon en la guitarra y Leonid Kuzmin en el piano. La película también cuenta con música de Ernst Eichner , Robert Schumann y Franz Liszt , entre otros. El álbum fue supervisado por Murray Head .
Les Enfants du Siècle se estrenó mundial fuera de competencia en el Festival de Cine de Cannes de 1999 , antes de estrenarse en los cines franceses el 22 de septiembre de 1999.
La película hizo su debut en América del Norte en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 1999 .
La película hizo su debut en el Reino Unido como parte de la gira cinematográfica francesa Martell en septiembre y octubre de 2000, [3] seguida de una presentación cinematográfica convencional a partir del 6 de abril de 2001. [4]
La película obtuvo una recepción moderada, con Rotten Tomatoes dándole una puntuación de 43% basada en 42 críticas y una calificación promedio de 5.2 sobre 10. El consenso del sitio dice: "Este romance es más telenovela que históricamente convincente". [5]
La película se estrenó en dos versiones con diferentes duraciones. La versión larga, estrenada en Francia el 22 de septiembre de 1999, tiene una duración de 135 minutos. Comienza cuando Sand abandona a su marido y llega a París, devastado por la revolución, y el padre de Musset muere de cólera . Una versión más corta se estrenó en Alemania, el Reino Unido y otros territorios, con una duración de 105 minutos. Comienza en el evento literario donde Sand y Musset se conocieron y termina con su encuentro final. La versión más larga continúa mostrando los intentos de Sand de ver a Musset moribundo y termina con ella leyendo sus cartas a él junto a su tumba.
La película fue estrenada en inglés bajo el título Children of the Century en los EE. UU. por Koch Lorber Films , pero conservó su título en francés durante su estreno en el Reino Unido, Canadá y Australia. La película fue distribuida en el Reino Unido por Film Four , en Canadá por Alliance Atlantis y en Australia por AE Classics.
Se publicaron dos libros junto con la película: Les Enfants du Siecle ( ISBN 202037109X ), una novelización del guion de François-Olivier Rousseau ; y Sand & Musset ( ISBN 2732425575 ), un libro de gran formato que explora la historia de Sand y Musset y la producción de la película, coescrito por Jean-Pierre Guéno, Roselyne de Ayala y Diane Kurys, con lujosas ilustraciones de Maxime Rebiere.