película de 1945
Ziegfeld Follies es una película de comedia musical estadounidense de 1945 estrenada por Metro-Goldwyn-Mayer , dirigida principalmente por Vincente Minnelli , con segmentos dirigidos por Lemuel Ayers, Roy Del Ruth , Robert Lewis y George Sidney , el director original de la película antes de que Minnelli asumiera el control. [3] Otros directores que supuestamente hicieron contribuciones no acreditadas a la película son Merrill Pye , Norman Taurog y Charles Walters . [4] [5] Está protagonizada por muchos talentos destacados de MGM, incluidos Fred Astaire , Lucille Ball , Lucille Bremer , Fanny Brice (la única miembro del conjunto que fue una estrella de las Follies originales), Judy Garland , Kathryn Grayson , Lena Horne. , Gene Kelly , James Melton , Victor Moore , William Powell , Red Skelton y Esther Williams .
El productor Arthur Freed quería crear una película similar a los espectáculos de Broadway de Ziegfeld Follies , por lo que la película se compone de una secuencia de lujosos números musicales y sketches cómicos no relacionados. Algunos de ellos, como Pay the Two Dollars , tuvieron su origen en Los escándalos de George White . [6] Filmada en 1944 y 1945, [7] se estrenó en 1946 con un considerable éxito de crítica y taquilla.
La película entró en el Festival de Cine de Cannes de 1947 . [8]
Trama
La película comienza con la cámara tomando una panorámica de un cielo en algún lugar más allá del cielo. Se muestran las residencias de los grandes artistas del espectáculo que buscaron su eterna recompensa: Shakespeare , cuya casa se parece al Globe Theatre ; PTBarnum , cuya residencia en el más allá se asemeja a la Gran Carpa de un circo; y Florenz Ziegfeld , cuya entrada a su casa recuerda al teatro donde representó Ziegfeld Follies en Broadway.
Hablando con el público, Ziegfeld guía a los espectadores a lo largo de una pared con pinturas tridimensionales o cajas de sombras que contienen muñecos que se parecen a las estrellas que proyectó en sus Follies a lo largo de los años. La película se disuelve en una secuencia de títeres stop-motion mientras Ziegfeld proporciona una voz en off para la apertura de uno de sus espectáculos.
Después de esto, sale a un balcón y reflexiona sobre cómo le gustaría poder montar una Follies más, con estrellas actuales y pasadas en el reparto. Un Poder Superior hace aparecer un crayón del tamaño de un cigarro y una hoja de pergamino, y Ziegfeld comienza a escribir. Mientras lo hace, las parodias y los números de las actuaciones aparecen en la pantalla.
Elenco
- Fred Astaire como Fred Astaire/Raffles en “This Heart of Mine”/Tai Long en “Limehouse Blues”/A Gentleman en “The Babbit and the Bromide”
- Lucille Ball como Lucille Ball
- Lucille Bremer como princesa
- Fanny Brice como Norma Edelman en "El boleto del sorteo"
Canciones clave/rutinas de baile.
El director de danza fue Robert Alton , el segundo colaborador coreográfico más frecuente de Astaire después de Hermes Pan . Todos los números de Astaire fueron dirigidos por Vincente Minnelli . La apertura de la película contó con William Powell como Ziegfeld, quien hace el prólogo.
- "Here's to the Girls/"Bring on the Wonderful Men": de Roger Edens y Arthur Freed. Cantada por Astaire con un breve baile solista de Cyd Charisse , seguido de Lucille Ball haciendo restallar un látigo sobre ocho panteras coristas y, finalmente, Virginia. O'Brien parodia la escena anterior cantando "Bring On Esos Maravillosos Hombres". Van Johnson , Fred MacMurray y Mischa Auer son citados en la canción como hombres que ella encuentra interesantes.
- " This Heart of Mine ": estándar clásico de Harry Warren y Arthur Freed y escrito especialmente para Astaire, quien se lo canta a Bremer y luego la conduce en un baile extravagantemente romántico de seducción y juego de poder. La coreografía integra suelos giratorios, cintas de correr ocultas y motivos de danza arremolinados.
- "Love": otro estándar, esta vez de Hugh Martin y Ralph Blane , cantado por Lena Horne . [9]
- " Limehouse Blues ": concebida como una "pantomima dramática" con Astaire como un trabajador chino orgulloso pero asolado por la pobreza cuyo enamoramiento por el inalcanzable Bremer conduce a la tragedia. La historia sirve como sujetalibros para un ballet de ensueño inspirado en motivos de danza china en un entorno vasto y extravagante , mientras Astaire y Bremer actúan con la cara amarilla .
- "La gran dama tiene una entrevista": escrito por Kay Thompson y Roger Edens originalmente para Greer Garson (ella lo rechazó). Judy Garland se burla de una estrella de cine que sólo puede participar en dramas ganadores de un Oscar , pero que quiere interpretar papeles "sexys" (al estilo de Greer Garson o Katharine Hepburn ) concediendo una entrevista a periodistas bailarines sobre "su próxima película": una biografía. -foto de Madame Cremantante (la "inventora del imperdible "). Originalmente iba a ser dirigida por el amigo de Garland, Charles Walters , Vincente Minnelli terminó dirigiendo la secuencia (los dos estaban saliendo en ese momento) y Walters fue reasignado como coreógrafo.
- "The Babbitt and the Bromide": Astaire y Kelly se unen en un desafío de comedia, canción y baile en tres secciones, con música y letra de George e Ira Gershwin . Toda la coreografía fue de Astaire (tercera sección) y Kelly (secciones uno y dos). Esta fue la única vez que Astaire y Kelly aparecieron juntos en la pantalla en su mejor momento. A pesar de los esfuerzos de Freed y Minnelli, los dos no volverían a colaborar en el cine hasta That's Entertainment, Part II en 1976.
- "Hay belleza en todas partes": filmada originalmente como un final de ballet con el tenor James Melton cantando y Fred Astaire, Cyd Charisse y Lucille Bremer bailando en una mezcla de pompas de jabón. Pero cuando la máquina de burbujas falló (dejando solo un fragmento del número filmado) y la fórmula fluyó por los pasillos del estudio de sonido, el número tuvo que ser reescenificado y la parte de Astaire y Bremer fue eliminada por completo." Kathryn Grayson reemplazó a Melton. Algunos segmentos del "baile de la burbuja" con Charisse permanecen en la película final.
Sobreviviente de la introducción
Una de las primeras ideas fue que la película fuera presentada por un títere animado stop motion de Leo el León . Aunque se cortó antes de su lanzamiento, este metraje descartado sobrevive hoy. [10]
Recepción
The New York Times : "Los mejores números de la película son un par de sketches cómicos, especialmente uno realizado por Red Skelton . Fanny Brice interpreta de manera bastante divertida a una hausfrau del Bronx . Judy Garland también es divertida como una reina del cine dando una entrevista. Ziegfeld Follies es entretenida ¡Y eso es lo que debe ser!" ( Bosley Crowther ).
Newsweek : "Al menos tres de los números resaltarían cualquier reseña en el escenario y la pantalla. En Una gran dama tiene una entrevista , Judy Garland, con seis protagonistas principales, muestra un talento inesperado para la sátira ocupacional. Con Números por favor , Keenan Wynn lo demuestra, una vez "Una vez más, es uno de los comediantes más destacados de Hollywood. Pero el número de baile para los archivos es The Babbitt and the Bromide. Fred Astaire y Gene Kelly intercambian golpes y tomas dobles hasta terminar la fotografía". [11]
Taquillas
Según los registros de MGM, la película ganó 3.569.000 dólares en Estados Unidos y Canadá, y 1.775.000 dólares en otros lugares, pero debido a su elevado coste, incurrió en una pérdida para el estudio de 269.000 dólares. [1] [12]
Reconocimientos
1947 Festival de Cine de Cannes Mejor Comedia Musical (Premio de la meilleure comédie musicale) Ganado [13]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
Referencias
- ^ abc "The Eddie Mannix Ledger" (Documento). Los Ángeles: Biblioteca Margaret Herrick, Centro de Estudios Cinematográficos..
- ^ Fred Stanley (9 de enero de 1944). "HOLLYWOOD 'TAKES': METRO PLANEA EDICIONES BIENALES DE PELÍCULAS DE 'ZIEGFELD FOLLIES' - OTRAS NOTAS". New York Times . pag. X3.
- ^ Levy, Emanuel (14 de abril de 2009). Vincente Minnelli: el soñador oscuro de Hollywood. Grupo Editorial de San Martín. ISBN 978-1-4668-0005-2.
- ^ Más aún, James; Naremore, profesor de inglés y comunicación y cultura del Canciller James (28 de mayo de 1993). Las películas de Vincente Minnelli. Prensa de la Universidad de Cambridge. ISBN 978-0-521-38770-5.
- ^ "Locuras de Ziegfeld". Parque Circo . Consultado el 18 de agosto de 2021 .
- ^ Stein, Jacob A. (1986). "Viene la revolución, pagarás los dos dólares". El erudito americano . 55 (4): 510–519. ISSN 0003-0937. JSTOR 41211359.
- ^ Las películas de Judy Garland, Joe Morella y Edward Epstein, p. 132
- ^ "Festival de Cannes: Locuras de Ziegfeld". festival-cannes.com . Consultado el 6 de enero de 2009 .
- ^ "Love" cantada por Lena Horne (vídeo)
- ^ Introducción original del títere stop motion Leo el León a "Ziegfeld Follies" (1946) en Youtube
- ^ Las películas de Judy Garland, Joe Morella y Edward Epstein, p.134
- ^ Véase también "60 mayores ganancias de 1946", Variedad 8 de enero de 1947 p8
- ^ Personal. "Ziegfeld Follies - Premios". IMDb . Consultado el 8 de octubre de 2013 .
- ^ "Nominados a las mejores películas musicales de AFI" (PDF) . Consultado el 13 de agosto de 2016 .
Otras lecturas
- John Mueller: Astaire Dancing - Las películas musicales de Fred Astaire , Knopf 1985, ISBN 0-394-51654-0
enlaces externos
Wikiquote tiene citas relacionadas con Ziegfeld Follies (película) .
