Lina Coen (nacida Caroline Marie Cohen ; 21 de septiembre de 1878 - 13 de abril de 1952) fue una música franco-estadounidense de ascendencia holandesa. Fue aclamada como pianista y profesora de canto y fue la primera mujer en dirigir una ópera en los Estados Unidos. [1]
Coen nació como Caroline Marie Cohen en París el 21 de septiembre de 1878, hija de Hippolijte Cohen, comerciante de diamantes, y Mathilde Schoijer. Sus padres eran nacionales de los Países Bajos.
Coen se casó con el violonchelista holandés Jacques van Lier en Berlín en 1899. [2] Tuvieron una hija, Felicia Anne van Lier, nacida en 1901. [3] La pareja se divorció en 1907, pero permaneció en Berlín hasta el estallido de la Primera Guerra Mundial . En agosto de 1914, Coen viajó con su exmarido y su hija a Eastbourne , Inglaterra. Coen continuó su viaje sola para establecerse en la ciudad de Nueva York en noviembre de 1914. [4] En 1925, obtuvo la ciudadanía estadounidense con el nombre de Lina Coen, renunciando a su ciudadanía francesa y holandesa en el proceso.
Después de la muerte de su padre, Coen regresó a París en 1921 para llevar a su madre a Nueva York. [5] Coen cuidó de su madre hasta que murió a los 93 años en Nueva York en 1942. Luego, Coen se mudó a Miami para vivir con su hija Felicia "Sousie" Van Lier Browne, residiendo con la familia de su hija que incluía al esposo de su hija, Van M. Browne, y sus hijos Carolyn Browne Dundes , Roger E. Browne y Peter V. Browne. [6]
Coen se graduó en el Conservatorio de París , donde estudió piano con Élie-Miriam Delaborde . Dio su primer concierto conocido en el Kurhaus de Scheveningen en 1896. [7] A los 17 años, tocó la Rapsodia húngara n.º 11 ( Liszt ) y el Capriccio Brillant ( Mendelssohn ), acompañada por la Orquesta Filarmónica de Berlín bajo la dirección de Frans Mannstädt. Su futuro esposo, Jacques van Lier, tocó el segundo violonchelo esa tarde. Poco después, se mudó a Berlín . Coen fue pianista solista en un concierto de la Filarmónica de Berlín dirigida por Josef Řebíček, interpretando el Concierto para piano ( Schumann ). [8] Al año siguiente, Coen obtuvo un contrato para una serie de 45 conciertos por toda Alemania. [9] Con su prometido, formó parte de un trío de música de cámara, con la violinista Margarethe Baginsky. El periódico alemán Neuen Zeitschrift für Musik consideró que el hecho de que las dos mujeres dominaran al hombre era una señal preocupante de los tiempos que se avecinaban, si los activistas por los derechos de las mujeres se salían con la suya. [10] En abril de 1905, Coen y Van Lier dieron conciertos en Leipzig y Erfurt con la contralto alemana Grete Hentschel. Comenzaron con las Variaciones sobre un tema rococó ( Chaikovski ). Los críticos se mostraron especialmente satisfechos con la interpretación de Coen. [11] Coen también probó suerte con la composición: entre 1896 y 1906, tres de sus composiciones se publicaron en París en la serie " Pensée: pour piano ". [12]
Coen se hizo famosa como pianista colaboradora y repetidora . Ya en 1908, acompañó a Alexander Heinemann en una gira por los Países Bajos e Inglaterra. Su debut en Nueva York fue en el Carnegie Hall en enero de 1915, cuando apoyó a Olive Fremstad al piano. [13] Se convirtió en la pianista oficial de Leon Rothier de la Metropolitan Opera con quien realizó una gira por Canadá. [14] En 1920, Coen pasó nueve semanas de gira con Marie Rappold , que incluyó Texas, Misuri, Oklahoma y Kansas. [15] Además de acompañar a Rappold al piano, Coen actuó como solista, tocando la Rapsodia n.º 11 y Consolations (Liszt), así como Poèmes de Dubois , música que interpretaba con frecuencia, que a veces se complementaba con interpretaciones adicionales del Vals en do sostenido menor ( Chopin ) y la Gavota de Iphigénie en Tauride ( Glück ) en el arreglo de Brahms . En 1929, acompañó a Rappold en conciertos en los Países Bajos, el lugar de nacimiento de los padres y abuelos de Coen. Tocaron en el Koninklijk Concertgebouw y Diligentia . [16]
Según la New York Review (10 de febrero de 1917), en un artículo titulado “Una mujer dirige una función de Carmen en el Garden Theatre : la señora Coen es la primera mujer del sexo en manejar la batuta en una gran ópera en Estados Unidos”, se dice que Coen fue la primera mujer en dirigir una ópera en Estados Unidos, y se cita la respuesta de Coen a una pregunta sobre su vestimenta:
Un vestido de noche estaría fuera de lugar. La mujer invade el foso de la orquesta no con la idea de hacer un alarde de su indumentaria, como sucede en tantos casos en los que se trata del palco de la ópera. Quiero atraer la atención únicamente por el calibre de mi lectura de la partitura de Carmen . No hay un solo papel en la ópera en el que no haya entrenado a cantantes que se encuentran entre los principales exponentes de esos papeles particulares, y creo que esto me da una mayor comprensión de las posibilidades de la partitura que quizás algunos directores de orquesta.
La ópera fue puesta en escena por la Cosmopolitan Opera Company y contó con Marta Wittkowska como Carmen, Enrico Arenson como Don José y Auguste Bouillez como Escamillo. [17]
Entre los cantantes que entrenaron con Coen estaban Marion Telva , Julia Culp , Jeanne Gordon , Carl Jörn , Orville Harrold , Marie Tiffany , Geneviève Vix , Claire Dux y muchos otros. [18] [19]
Su carrera como directora continuó en 1921 cuando trabajó con Leon M. Kramer y dirigió La Juive , en la Lexington Opera House de Nueva York bajo los auspicios de la Jewish American Opera Company, la primera vez que se realizó una gran ópera en los EE. UU. en yiddish . [20] Después de esto, Coen se centró en su papel como entrenadora vocal hasta que en 1944 se convirtió en la directora musical de su tercera ópera, Hansel y Gretel de Engelbert Humperdinck , presentada por la Escuela de Música de la Universidad de Miami , donde había trabajado desde 1943 como entrenadora vocal. [21]
Coen murió en Miami , Florida, en 1952, a los 73 años.