La chica que saltaba a través del tiempo (時をかける少女, Toki o Kakeru Shōjo ) es una película animada japonesa de ciencia ficción y romance de 2006 producida por Madhouse , dirigida por Mamoru Hosoda y escrita por Satoko Okudera . Distribuida por Kadokawa Herald Pictures , la película es una secuela sueltade la novela de 1967 del mismo nombre de Yasutaka Tsutsui y comparte la premisa básica de una adolescente que obtiene el poder de viajar en el tiempo y revive repetidamente el mismo día en un bucle temporal , pero con una historia y personajes diferentes a los de la novela. Riisa Naka presta su voz a la adolescente Makoto Konno, quien se entera de Kazuko Yoshiyama, la tía de Makoto y la protagonista de la historia original, que Makoto tiene el poder de viajar a través del tiempo. Makoto comienza a usar los saltos temporales de manera frívola para solucionar problemas. Más tarde, Riisa Naka interpreta a la prima de Makoto, Akari Yoshiyama, la protagonista de la película de acción real de 2010 Time Traveller: The Girl Who Leapt Through Time , que sigue una historia diferente.
La chica que saltaba a través del tiempo se estrenó el 15 de julio de 2006 y recibió críticas positivas. Ganó numerosos premios, incluido el Premio de Cine de la Academia de Japón a la Animación del Año . La versión en inglés fue licenciada y producida por Kadokawa Pictures US , con doblaje proporcionado por Ocean Productions , y lanzada por Bandai Entertainment en 2008 y reeditada por Funimation en 2016. [4]
En la escuela secundaria Kuranose en Tokio, Japón, Makoto Konno, de 17 años, descubre un mensaje escrito en una pizarra y termina cayendo inadvertidamente sobre un objeto con forma de nuez. En su camino al Museo Nacional de Tokio para reunirse con su tía, Kazuko Yoshiyama, es expulsada a un cruce de vías cuando los frenos de su bicicleta fallan y es golpeada por un tren que se aproxima, pero se encuentra transportada al pasado, cuando estaba montando su bicicleta justo antes del accidente. Después de contarle a Kazuko lo que sucedió, ayuda a Makoto a darse cuenta de que ahora tiene el poder de "saltar en el tiempo", la capacidad de viajar literalmente a través del tiempo. Al principio, Makoto usa sus poderes para evitar llegar tarde, obtener calificaciones perfectas, evitar contratiempos e incluso revivir una sola sesión de karaoke durante varias horas, pero pronto descubre que sus acciones pueden afectar negativamente a los demás.
En consecuencia, Makoto usa la mayoría de sus saltos de manera frívola para evitar que sucedan situaciones indeseables, incluida una incómoda confesión de amor de su mejor amiga, Chiaki Mamiya. Makoto se da cuenta de que tiene un tatuaje numerado en su brazo que indica el número limitado de veces que puede saltar en el tiempo. Usando sus saltos temporales restantes, Makoto intenta arreglar las cosas para todos. Cuando Chiaki llama a Makoto para preguntarle si ha estado saltando en el tiempo, ella usa su último salto temporal para evitar la llamada de Chiaki. Mientras tanto, el amigo de Makoto, Kōsuke Tsuda, y su nueva novia, Kaho Fujitani, toman prestada su bicicleta defectuosa. Makoto intenta detenerlos, pero como ella acaba de usar su último salto, no puede rescatarlos de ser atropellados por el tren.
Un momento después, Chiaki congela el tiempo. Le dice a Makoto que es del futuro, explica que el objeto con forma de nuez es su dispositivo para viajar en el tiempo y lo usó para saltar en el tiempo con la esperanza de ver una pintura que Kazuko está restaurando, ya que ha sido destruida en el futuro. Mientras camina con Makoto en la ciudad congelada, Chiaki explica por qué se quedó más tiempo en su tiempo de lo que originalmente planeó. En consecuencia, ha usado su salto final para evitar que Kōsuke y Kaho sufran el accidente del tren y ha detenido el tiempo solo para explicarle a Makoto que no puede regresar a su propio período de tiempo, y habiendo revelado sus orígenes y la naturaleza del objeto que le permitió a Makoto saltar en el tiempo, Chiaki debe irse. Entonces Makoto se da cuenta de que está enamorada de él.
Fiel a sus palabras, Chiaki desaparece una vez que el tiempo se reanuda. Inicialmente angustiado por la desaparición de Chiaki, Makoto descubre que el salto temporal de Chiaki inadvertidamente restauró su último salto temporal: Chiaki saltó al tiempo antes de que Makoto lo usara. Makoto lo usa para saltar de manera segura al momento justo después de que originalmente obtuvo sus poderes; Chiaki aún tendría su único salto temporal restante. Al recuperar el dispositivo de viaje en el tiempo usado, explica su conocimiento de todo mientras se lo muestra a Chiaki. Makoto jura asegurar la existencia de la pintura para que Chiaki pueda verla en su era. Antes de que Chiaki se vaya, le dice a Makoto que la estará esperando en el futuro. Cuando Kōsuke le pregunta a dónde fue Chiaki, ella le dice que Chiaki se fue a estudiar al extranjero. Ella ha tomado una decisión sobre su propio futuro.
La chica que saltaba a través del tiempo se estrenó en un pequeño número de cines en Japón , recaudando aproximadamente ¥ 300 millones ( $ 3 millones ). [2] La película recibió publicidad limitada a diferencia de otras películas de animación, pero el boca a boca y las críticas positivas [5] generaron interés. En el Teatro Shinjuku durante días seguidos, los espectadores llenaron el cine y algunos incluso se pusieron de pie para ver la película. Después de esto, la empresa de distribución Kadokawa Herald Pictures aumentó el número de cines que proyectaban la película en todo Japón y presentó la película para su consideración en festivales internacionales.
La distribuidora norteamericana Bandai Entertainment estrenó la película en Norteamérica el 19 de noviembre de 2006, en el Festival de Cine de Animación de Waterloo y el 3 de marzo de 2007, en el Festival Internacional de Cine Infantil de Nueva York de 2007. La película recibió un lanzamiento limitado en los Estados Unidos , siendo exhibida subtitulada en Los Ángeles en junio y en Seattle en septiembre. Además, una versión doblada al inglés fue exhibida en la ciudad de Nueva York en julio. Sus exhibiciones en el área de Boston en agosto fueron subtituladas. La película también se estrenó en el Reino Unido como parte del Festival de Cine de Jóvenes de Leeds el 2 de abril de 2008. La película estuvo disponible en Cable VOD el 1 de diciembre de 2010, en todo Estados Unidos en numerosos sistemas de cable importantes, como Comcast , Time Warner y Cox , entre otros, por el distribuidor de VOD Asian Media Rights, bajo el sello Asian Crush.
En Corea del Sur , se estrenó en junio de 2007. La película recaudó ₩664,964,500 en Corea del Sur. [3]
La película regresó a los cines japoneses en pantallas 4DX el 2 de abril para el décimo aniversario de Studio Chizu , el Studio Hosoda creado para producir sus obras más nuevas, y el 15º aniversario de la película. Se ha publicado un póster actualizado de la imagen clásica junto con un nuevo tráiler. [6] El estreno de 2021 se proyectó en todo el país (excluidos algunos cines) con United Cinemas como distribuidor. [7]
El sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes informa de un índice de aprobación del 84 % basado en 19 reseñas, con una calificación media de 6,6/10. El consenso del sitio web dice: "Una película de anime imaginativa y muy atractiva con un diseño visual muy eficaz. Esta comedia dramática sobre el paso de la infancia a la adultez tiene una inventiva loca de sobra". [8] En Metacritic , la película tiene una puntuación media de 66 sobre 100, lo que indica "críticas generalmente favorables". [9]
Justin Sevakis de Anime News Network elogió la película por su "magia absoluta". Sevakis sintió que la película tiene "más en común con el mejor manga shojo que el otro trabajo de [el autor Yasutaka] Tsutsui, Paprika ". Dijo que la actuación de voz tiene "la cantidad adecuada de realismo [para la película]". [10] Ty Burr de The Boston Globe elogió las imágenes y el ritmo de la película. También comparó la película con las obras de Studio Ghibli . [11] Nick Pinkerton de The Village Voice dijo, "hay una verdadera artesanía en cómo [la película] mantiene su sentido de quietud de verano y neblina bañada por el sol a través de algunos motivos cuidadosamente repetidos: juegos de atrapar con tres esquinas, formaciones de nubes montañosas, naturalezas muertas en el aula". Pinkerton también dijo que la película es el "equivalente a una lectura delicadamente elaborada de la estantería de Young Adult, y no hay nada malo en eso". [12] El autor Yasutaka Tsutsui elogió la película como "una verdadera segunda generación" de su libro en la Feria Internacional de Anime de Tokio el 24 de marzo de 2006. [13]
Ganó el Gran Premio de Animación, otorgado a la película animada más entretenida del año, en los prestigiosos sesenta y uno Premios Anuales de Cine Mainichi . Recibió el Gran Premio en la división de animación en el Festival de Artes Mediáticas de Japón de 2006. [20] Ganó la Distinción Especial para Largometraje en el trigésimo primer Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy en Francia el 16 de junio de 2007. Se proyectó en salas llenas durante una proyección en agosto de 2007 en el noveno Festival Internacional de Cine Cinemanila en Manila, Filipinas .
Toda la música es de Kiyoshi Yoshida , excepto donde se indique lo contrario. El piano lo toca Haruki Mino.
El tema principal de la película es "Garnet" (ガーネット, Gānetto ) , y la canción insertada utilizada en la película es "Kawaranai Mono" (変わらないもの, lit. Unchanging Thing(s) ) . Ambas canciones fueron escritas, compuestas e interpretadas por la cantautora Hanako Oku . "Garnet" fue arreglado por Jun Satō y "Kawaranai Mono (Strings Version)" fue arreglado por Yoshida.
La película fue adaptada a manga por Ranmaru Kotone y se serializó en Shōnen Ace unos meses antes del estreno en cines de la película. Recibió un lanzamiento en idioma inglés en 2009 para la región australiana con licencia de Bandai Entertainment y distribución de Madman Entertainment. El manga sigue en gran medida la misma historia que la película con algunas ligeras diferencias. En particular, el manga comienza de manera diferente, con Makoto Konno soñando con tropezarse con Kazuko Yoshiyama y Kazuo Fukamachi, los personajes principales de la novela original, separándose, y termina con un epílogo de una joven Kazuko despertando después de que Kazuo se va en el momento adecuado.
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