The Witch (estilizada como The VVitch y subtitulada A New-England Folktale ) es unapelícula de terror popular de 2015 [7] escrita y dirigida por Robert Eggers en su debut como director de largometrajes. Está protagonizada por Anya Taylor-Joy en su debut cinematográfico, junto a Ralph Ineson , Kate Dickie , Harvey Scrimshaw, Ellie Grainger y Lucas Dawson. Ambientada en la Nueva Inglaterra de 1630, su trama sigue a una familia puritana que se encuentra con fuerzas del mal en los bosques más allá de su granja. [8]
Una coproducción internacional de Estados Unidos y Canadá, la película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance el 27 de enero de 2015 y fue ampliamente distribuida por A24 el 19 de febrero de 2016. Fue un éxito crítico y financiero, recaudando $ 40 millones contra un presupuesto de $ 4 millones, [6] y es considerada por algunos como una de las mejores películas de terror de la década de 2010. [9] [10] [11]
En la década de 1630 , en Nueva Inglaterra , el colono inglés William y su familia (su esposa Katherine, su hija adolescente Thomasin, su hijo preadolescente Caleb, los gemelos fraternos Mercy y Jonas y el bebé nonato Samuel) son desterrados de un asentamiento puritano debido a una disputa religiosa. Construyen una granja cerca de un gran bosque apartado y Katherine da a luz a su quinto hijo, Samuel. Mientras está bajo el cuidado de Thomasin, Samuel desaparece abruptamente. Pronto se revela que una bruja ha robado y asesinado a Samuel para usar su cuerpo para hacer un ungüento volador . [12] [13]
Devastada por la pérdida, Katherine pasa sus días llorando y rezando. William lleva a Caleb a cazar en el bosque, donde Caleb se pregunta si Samuel, que no está bautizado, fue al cielo . En respuesta, William revela que intercambió en secreto la preciada copa de plata de Katherine por suministros de caza. En la granja, los gemelos juegan con el macho cabrío de la familia , Black Phillip, quien, según los niños, les habla. Katherine culpa a Thomasin por extraviar su copa de plata y la responsabiliza por la pérdida de Samuel. Esa noche, los niños escuchan a sus padres discutir sobre su posible inanición y hacer planes para enviar a Thomasin a servir a otra familia.
A la mañana siguiente, Thomasin y Caleb se escabullen en el bosque para comprobar una trampa . Su perro Fowler persigue a una liebre , con Caleb persiguiéndolo; la liebre asusta a su caballo, que tira a Thomasin al suelo y la deja inconsciente. Caleb se pierde y descubre el cuerpo destripado de Fowler. Al adentrarse más en la espesura, descubre una choza de la que emerge la bruja, disfrazada de una joven seductora, y lo besa. Thomasin se despierta y encuentra el camino a casa siguiendo la voz de William. Mientras Katherine reprende a Thomasin por llevar a Caleb al bosque, William defiende a Thomasin admitiendo a regañadientes que vendió la copa.
Esa noche, Caleb regresa a la granja desnudo, delirante y misteriosamente enfermo. Katherine sugiere que Caleb ha sido víctima de brujería y reza por él. Al día siguiente, Caleb entra en violentas convulsiones y vomita una manzana entera, antes de proclamar apasionadamente su amor por Cristo y morir en paz. Los gemelos acusan a Thomasin de practicar brujería , pero ella a su vez los acusa a los dos por sus supuestas conversaciones con Black Phillip. Enfadado por el comportamiento de sus hijos, William los encierra en la casa de las cabras.
En medio de la noche, los gemelos y Thomasin se despiertan y encuentran a la bruja bebiendo la sangre de una cabra . En la casa, Katherine tiene una visión alucinatoria en la que Caleb y Samuel han regresado. En su sueño, ella toma a Samuel y lo amamanta, pero en realidad, un cuervo está picoteando su pecho. Al amanecer, William encuentra el establo de cabras destruido, las cabras evisceradas , los gemelos desaparecidos y un Thomasin inconsciente con las manos ensangrentadas. Mientras se mueve, Black Phillip lo cornea y lo mata. Una Katherine desquiciada culpa a Thomasin por todo lo que ha sucedido e intenta estrangularla. En defensa propia, Thomasin, entre lágrimas, mata a su madre con una podadera .
Ahora sola, Thomasin entra en la casa de las cabras e insta a Black Phillip a hablar con ella. La cabra responde con voz humana y le ofrece la vida que desea. Cuando ella acepta, él se materializa en un hombre guapo vestido de negro , le dice que se quite la ropa y firme su nombre en un libro . Thomasin, acompañada por Black Phillip como cabra, ingresa al bosque desnuda, donde encuentra un aquelarre que celebra un aquelarre alrededor de una hoguera . Las brujas comienzan a levitar. Thomasin se une a ellas, riendo histéricamente mientras asciende por encima de los árboles.
Eggers, que vivía en New Hampshire, se inspiró para escribir la película en su fascinación infantil por las brujas y sus frecuentes visitas a la Plantación Plimoth cuando era un colegial. Después de presentar sin éxito películas que eran "demasiado raras, demasiado oscuras", Eggers se dio cuenta de que tendría que hacer una película más convencional. [15] Dijo en una sesión de preguntas y respuestas: "Si voy a hacer una película de género, tiene que ser personal y tiene que ser buena". [15] El director Alfonso Cuarón leyó el guion en 2013 y dijo que le provocó "más que nada curiosidad". [16] El equipo de producción trabajó extensamente con museos británicos y estadounidenses, así como con expertos consultores sobre la agricultura británica del siglo XVII. [17] Eggers quería que el decorado construido fuera lo más históricamente preciso posible, y por lo tanto trajo a un pajar y un carpintero de Virginia y Massachusetts, respectivamente, que tenían la experiencia adecuada en la construcción al estilo del período de la película. [18]
Aunque Eggers quería filmar la película en locaciones de Nueva Inglaterra, eligió filmar en Canadá debido a los incentivos fiscales favorables . [15] Esto resultó ser un problema para él, porque no pudo encontrar el entorno forestal que buscaba en el campo. [15] Finalmente comenzó a explorar "fuera del mapa" y encontró una ubicación adecuada ( Kiosk, Ontario ) que era "extremadamente remota"; dijo que la ciudad más cercana "hacía que New Hampshire pareciera una metrópolis". [15]
El casting se realizó en Inglaterra, ya que Eggers quería acentos auténticos para representar a una familia recién llegada a la Plymouth colonial. [19]
Para darle a la película un aspecto auténtico, Eggers filmó únicamente "con luz natural y en interiores, la única iluminación eran las velas". También eligió estilizar el título de la película como " The VVitch " (con dos "V" en lugar de una "W") en la secuencia del título y en los carteles, afirmando que encontró esta ortografía en un panfleto de la era jacobina sobre brujería, entre otros textos de la época. [20]
En diciembre de 2013, la diseñadora de vestuario Linda Muir se unió al equipo y consultó 35 libros de la serie Clothes of the Common People in Elizabethan and Early Stuart England para planificar el vestuario, que se hizo con lana, lino y cáñamo. También presionó para obtener un mayor presupuesto para el vestuario. [21]
Al final de la película, una compañía de bailarines de Butoh representó el aquelarre de brujas, creando su propia coreografía.
Mark Korven escribió la banda sonora de la película, que pretendía ser "tensa y disonante" y centrarse en el minimalismo. Eggers vetó el uso de cualquier instrumento electrónico y "no quería ninguna armonía o melodía tradicional en la banda sonora", por lo que Korven optó por crear música con instrumentos atípicos, incluidos el nyckelharpa y el waterphone . Sabía que al director le gustaba mantener un grado de control creativo, por lo que se basó en un juego suelto centrado en la improvisación "para que [Eggers] pudiera mover las notas cuando quisiera". [22] [23]
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Según los analistas, el impacto de la película no se produce a través de sustos, sino por el efecto del ambiente y la escenografía . [25] [26] Esto está representado estilísticamente por el uso de la iluminación expresionista en la película , el uso de diferentes tipos de cámara para trazar límites temáticos, la edición empleada para ocultar el horror de la vista principal y la disonancia sónica de la banda sonora que acompaña a las escenas instrumentales. [27] La desaparición físicamente imposible de Samuel al comienzo de la película introduce al espectador a la atmósfera de la película. [25]
La trama de la película gira en torno a un conflicto psicológico, utilizando una representación represiva y patriarcal de la sociedad puritana y la liberación oscura y asesina de las brujas. [28] El personaje femenino principal, Thomasin, alberga deseos mundanos que difieren de los de su familia convencionalmente cristiana, [29] anhelo de independencia , [28] [30] sexualidad , [31] aceptación , [32] [31] y poder . [32] [31] Mientras que su padre y el Dios cristiano no logran satisfacer sus necesidades, Satanás le habla personalmente, ofreciéndole satisfacción terrenal. [33] Por lo tanto, con la desaparición de su familia y el rechazo de la sociedad puritana, Thomasin se une a Satanás y las brujas, su única alternativa, para encontrar su control largamente deseado sobre su propia vida. [34] Su desnudez en la última escena refleja su acto de deshacerse de los lazos de su sociedad anterior. [30]
La diferencia entre ambas opciones, sin embargo, se vuelve borrosa por una evocación de igual extremismo religioso . [35] [31] Esto se siente por primera vez en la arquitectura de la propia casa de la familia, que irónicamente se asemeja a una cabaña de bruja arquetípica, insinuando la revelación gradual de que el mal ya está instalado en ellos. [30] En el lado opuesto, la tentación de Satanás a Thomasin también adquiere rasgos de preparación ideológica , alejándola lentamente de su familia. [32] [36] Al final, a pesar de su nueva causa y risa extática en el aquelarre, Thomasin no ha escapado de su religiosidad anterior, sino que simplemente cambió su dirección, recurriendo al asesinato a cambio de la libertad. [30] [37]
El conflicto simbólico entre civilización y naturaleza también está presente en todos los aspectos de la película. [38] La familia vive al lado de un bosque oscuro, un lugar ligado a la brujería en su cultura, lo que subraya el conflicto entre su religión civilizada y patriarcal y el mundo natural gótico y salvaje que los rodea. [39] El bosque, así como el estado de desnudez, [30] se asocian con la monstruosidad, con el desierto indómito donde emergen la liberación y la sexualidad prohibidas. [28] [38] [40] En consecuencia, Caleb regresa desnudo después de ser seducido por la bruja, las propias brujas realizan sus actos desnudas y Thomasin finalmente adopta este código al unirse a ellas. [30] Al final de la película, la naturaleza triunfa sobre su adversario, con el Negro Phillip, parecido a Pan , corneando a William, que empuña un hacha, en una metáfora del hombre consumido por lo salvaje. [41]
La película tuvo su estreno mundial el 27 de enero de 2015, en el Festival de Cine de Sundance de 2015. [42] [43] Se proyectó el 18 de septiembre de 2015, en la sección Presentaciones Especiales del Festival Internacional de Cine de Toronto de 2015. [ 44] [45]
A24 y DirecTV Cinema adquirieron los derechos de distribución de la película. [46] Como recibió reacciones muy positivas en las proyecciones previas, los estudios decidieron darle a la película un amplio estreno en cines en los Estados Unidos, lo que ocurrió el 19 de febrero de 2016. [47] [48]
La película fue lanzada en Blu-ray y digital HD en los Estados Unidos el 17 de mayo de 2016 por Lionsgate Home Entertainment . [49] Las características especiales de los discos incluyen tomas descartadas, un comentario de audio de Eggers, el cortometraje documental de making-of The Witch: A Primal Folktale y una sesión de preguntas y respuestas de 30 minutos con Eggers, Taylor-Joy y los historiadores Richard Trask y Brunonia Barry, que se filmó en Salem, Massachusetts , después de una proyección de la película. [50] Un Blu-ray 4K Ultra HD de la película se lanzó el 23 de abril de 2019. [51]
La Bruja recaudó 25,1 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá y 15,3 millones de dólares en otros territorios, para un total de recaudación en salas a nivel mundial de 40,4 millones de dólares. [6]
En Estados Unidos y Canadá, la película se estrenó junto con Risen y Race , y se proyectó que recaudaría entre 5 y 7 millones de dólares en 2046 salas de cine en su primer fin de semana. [52] Recaudó 3,3 millones de dólares en su primer día y 8,8 millones de dólares en su primer fin de semana, terminando en cuarto lugar en taquilla detrás de Deadpool (56,5 millones de dólares), Kung Fu Panda 3 (12,5 millones de dólares) y Risen (11,8 millones de dólares). [53]
En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 90% basada en 336 reseñas, con una puntuación promedio de 7.8/10; el "consenso de críticos" del sitio web dice: "Tan estimulante como visualmente convincente, The Witch ofrece un ejercicio profundamente inquietante de terror de construcción lenta que sugiere grandes cosas para el escritor y director debutante Robert Eggers". [54] En Metacritic tiene una puntuación promedio ponderada de 84 sobre 100 basada en 46 críticos, lo que indica "aclamación universal". [55] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "C−" en una escala de A+ a F, mientras que PostTrak informó que los espectadores le dieron un puntaje positivo general del 55% y un 41% de "recomendación definitiva". [53]
En un artículo publicado en Variety , Justin Chang comentó que "un elenco ferozmente comprometido y un exquisito sentido del detalle histórico conspiran para lanzar un hechizo altamente atmosférico en The Witch , una historia sorprendentemente lograda sobre el descenso constante de una familia de Nueva Inglaterra de mediados del siglo XVII hacia la histeria y la locura religiosas". [56] Yohana Desta de Mashable afirmó que The Witch es una "experiencia asombrosamente elaborada que te hará buscar una iglesia tan pronto como salgas del cine". [57] Peter Travers , en su reseña de Rolling Stone , le dio a la película 3½ estrellas y escribió sobre la película: "Al construir su película sobre las réplicas diabólicas de la represión puritana, Eggers eleva a The Witch muy por encima de la manada del horror. No necesita trucos baratos. Eggers simplemente nos dirige a mirar hacia adentro". [58] Stephanie Zacharek resumió la película en Time como "un triunfo del tono", escribiendo que "Aunque Eggers es extremadamente discreta (las cosas que no ves son más horribles que las que ves), la implacabilidad de la película a veces se siente como un tormento". [59] Gregory Wakeman, escribiendo para CinemaBlend, le dio cinco de cinco estrellas, escribiendo que "[su] actuación, iluminación, música, guión, diseño de producción, cinematografía, edición y dirección impresionan de inmediato. Mientras que, al mismo tiempo, se combinan para crear una historia innatamente fascinante que te mantiene en ascuas hasta su grandioso pero fascinante final". [60] Ann Hornaday escribió en The Washington Post que la película se suma a las filas de películas de terror como El exorcista , La profecía y El bebé de Rosemary , diciendo que La bruja "se comporta menos como un imitador de esos clásicos que como su progenitor", lo que es "un homenaje a un cineasta que, a pesar de su condición de recién llegado, parece haber llegado en plena madurez, con pleno control de sus prodigiosos poderes". [61] Escribiendo para Best of Netflix, Debiparna Chakraborty elogió la narrativa y dijo que " La bruja es una exploración fascinante de los horrores mundanos a menudo generados por el aislamiento estéril y el fervor religioso". [62] El cineasta independiente Jay Bauman de RedLetterMedia la nombró su película favorita de 2016, afirmando con entusiasmo: "Me encanta, creo que es una obra maestra... Es una película debutante, lo cual me sorprende... porque parece hecha por alguien que ha estado haciendo películas durante décadas y que es un maestro en su oficio".[63]
Sin embargo, algunos críticos, así como el público, no estuvieron tan satisfechos con la película. Ethan Sacks, del New York Daily News, escribió que la película no sufre por la cinematografía, la actuación o la ambientación, y desde el principio "parece que La bruja está recurriendo a una metáfora más elevada para la mayoría de edad... o la intolerancia religiosa... o el equilibrio inestable del hombre con la naturaleza... o algo así. Sin embargo, no pasa mucho tiempo en la hora y media de metraje de la película para romper ese hechizo". [64] Los críticos señalaron que la película recibió una reacción negativa del público con respecto a sus temas y su lento enfoque del terror. [65] Lesley Coffin criticó a A24 , diciendo que fue "un gran error" comercializar La bruja como una película de terror aterradora:
No porque no encaje en el género del terror, sino por el poder de las expectativas. Cuanto menos sepas sobre esta película, mejor será tu experiencia, pero todos los que la vieron el fin de semana de estreno probablemente llegaron con demasiado conocimiento y entusiasmo como para sacarle todo el provecho que podrían haber sacado si la película tuviera el velo del misterio. [66]
El escritor de HitFix Chris Eggertson culpó al Hollywood convencional en general por la respuesta poco entusiasta de algunas audiencias, diciendo que The Witch "se metió bajo [su] piel profundamente, pero no tuvo las sorpresas agradables para el público momento a momento a las que los espectadores se han acostumbrado gracias a películas como Sinister y The Purge y Paranormal Activity y todos los demás títulos de Blumhouse y Platinum Dunes en el canon". [67]
Los autores de terror Stephen King y Brian Keene reaccionaron positivamente a la película. King tuiteó elogios significativos para la película, escribiendo: " La bruja me asustó muchísimo. Y es una película real, tensa y estimulante, además de visceral". [68] En las redes sociales, Keene afirmó: " La bruja es una película de terror hermosa, reflexiva y aterradora que el 90% de las personas en el cine contigo serán demasiado estúpidas para entender". [69]
Julia Alexander de Polygon escribió que The Witch "pide a la gente que intente comprender cómo habría sido la vida para una familia de cristianos devotos que viven en soledad, aterrorizados de lo que podría suceder si van en contra de la palabra de Dios ". [70] En The Atlantic , Alissa Wilkinson afirmó que muchas películas presentadas en el Festival de Cine de Sundance de 2015 ( The Witch , junto con Last Days in the Desert , Don Verdean y I Am Michael) revelan un "resurgimiento del interés por lo religioso", y describió a The Witch como "una escalofriante historia de alrededor de 1600 sobre el diablo que se apodera de una familia devota que cita las Escrituras ". [71] Eve Tushnet comentó en un artículo en TAC , que también se publicó en First Things , que la visión de The Witch sobre la brujería "no es revisionista" y dijo además que la película está "impregnada por el temor a Dios . Hay referencias ocasionales a Su misericordia , pero solo como algo por lo que rogar, no algo en lo que confiar". [72] [73]
Una reseña de Adam R. Holz en Plugged In , una publicación de la organización cristiana conservadora Focus on the Family , criticó duramente la película, afirmando que:
William está absolutamente dedicado a guiar a su familia en la santidad y en los caminos del Señor, lo cual debería ser algo bueno. Pero el fruto del riguroso enfoque de William en la piedad dogmática no es un levantamiento de cargas, como se nos dice que debería suceder en Mateo 11:30, o una celebración gozosa de vivir la vida al máximo, como se hace referencia en Juan 10:10; más bien, es un miedo profundo y meditaciones mórbidas sobre el infierno, la condenación y las fuerzas de la oscuridad espiritual. [74]
Sin embargo, Josh Larsen de Think Christian ofreció una explicación cristiana diferente de la conclusión de la película, escribiendo: "Cuando se trata de enfrentarse al mal, la familia en la película oscila salvajemente entre el 'triunfalismo' y el 'derrotismo', dos extremos teológicos", y "al negarse a permitir la gracia , se convierten en presa fácil de la bruja". [75]
Emily VanDerWerff de Vox escribió:
A24 podría haber buscado con la misma facilidad la aprobación de, por ejemplo, teólogos que sienten afición por el calvinismo . La bruja se desarrolla en la América colonial y se desarrolla desde la perspectiva de cristianos de la época que creen genuinamente que los bosques que rodean su pequeña granja contienen algún tipo de ser sobrenatural y maligno, y finalmente se demuestra que tienen razón. [76]
Last Days in the Desert
fue la "película bíblica" obvia en Sundance de este año. Pero la programación del festival reveló un resurgimiento del interés por lo religioso: en
Don Verdean
, una comedia afectuosamente satírica,
Sam Rockwell
protagoniza a un "arqueólogo bíblico" que se convierte en un peón en una guerra entre dos ministros locales rivales.
The Witch
, un debut de terror prístino del escritor y director Robert Eggers, es una escalofriante historia de alrededor de 1600 sobre el diablo que se apodera de una familia devota que cita las Escrituras.
I Am Michael
, producida ejecutivamente por
Gus Van Sant
, cuenta la historia real de Michael Glatze (interpretado por James Franco), un ex activista gay que denunció la homosexualidad y se convirtió en pastor cristiano. Otras películas como
Z for Zachariah
and
Me, Earl y The Dying Girl
recurren sutilmente a preguntas y motivos que animan las narraciones y preguntas bíblicas.
