Destroyer es el cuarto álbum de estudio dela banda estadounidense de hard rock Kiss , lanzado el 15 de marzo de 1976 por Casablanca Records en los Estados Unidos. Fue el tercer álbum consecutivo de Kiss en llegar al top 40 en los Estados Unidos, así como el primero en aparecer en Alemania y Nueva Zelanda . El álbum fue certificado oro por la RIAA el 22 de abril de 1976 y platino el 11 de noviembre del mismo año, el primer álbum de Kiss en lograr platino. [1] El álbum marcó un alejamiento del sonido crudo de los primeros tres álbumes de la banda.
Después de alcanzar un modesto éxito comercial con sus tres primeros álbumes de estudio, Kiss logró un gran avance comercial con el álbum de concierto de 1975 Alive! Fue el primer álbum de la banda en ser certificado disco de oro. [2] El éxito de Alive!, que pasó 110 semanas en las listas, benefició no solo a la banda en problemas sino también a su sello Casablanca Records, que tenía problemas de liquidez . [3] [4] Kiss firmó un nuevo contrato con Casablanca Records a fines de 1975, en parte porque el sello había apoyado mucho desde el comienzo de la carrera de la banda. El contrato era por dos álbumes, una indicación de que Casablanca no estaba seguro de si el grupo podría duplicar los logros de Alive! [5]
Los ensayos para Destroyer comenzaron en agosto de 1975, mientras el grupo se embarcaba en su gira de apoyo a Alive! Bob Ezrin , que había trabajado anteriormente con Alice Cooper , fue contratado para producir el álbum. La banda sintió que Ezrin era la persona adecuada para ayudarlos a llevar su sonido al siguiente nivel y mantener el éxito comercial que habían logrado con Alive! [6] Antes de reunirse con Ezrin, la banda había escrito y grabado un demo de 15 canciones en el Magna Graphics Studio en agosto de 1975. El primer demo grabado durante las sesiones de Destroyer fue "Ain't None of Your Business" [7] con Peter Criss en la voz. La canción pesada y lenta, escrita por los compositores country Becky Hobbs y Lew Anderson, fue rechazada por la banda y luego apareció en el álbum debut de 1977 de la banda de Michael Des Barres , Detective . Aunque esta canción fue rechazada, la banda aceptó otras canciones y sugerencias externas. En particular, Kim Fowley y Mark Anthony se convirtieron en colaboradores importantes durante el proceso de composición de la canción, [8] aportando el título y la estructura básica de la canción "King of the Night Time World" del álbum inédito de 1974 de su banda anterior, Hollywood Stars, Shine Like a Radio (que también incluía la versión original de la canción de Alice Cooper "Escape" de Welcome to My Nightmare ). [9]
Ezrin rechazó de plano la mayor parte del material, ya que solo versiones muy reelaboradas de "God of Thunder" y "Detroit Rock City" llegaron al álbum, y una canción "Mad Dog" fue robada para la letra de "Sweet Pain" y un riff para "Flaming Youth". Otras canciones de esta demo fueron reelaboradas para el siguiente álbum Rock and Roll Over y el álbum en solitario de Gene Simmons de 1978 , mientras que otras permanecieron inéditas hasta el lanzamiento de 2021 [10] de Destroyer como un set de 2 CD y un box set Super Deluxe. [11]
Las primeras sesiones de grabación del álbum tuvieron lugar del 3 al 6 de septiembre de 1975 en Electric Lady Studios en la ciudad de Nueva York , durante un breve descanso entre las giras Dressed to Kill y Alive!. Las pistas básicas del álbum se grabaron durante este tiempo. [12] La mayoría de las sesiones de grabación de Destroyer tuvieron lugar en enero de 1976, después de la conclusión de la gira Alive!. [13] Ezrin introdujo en Kiss efectos de sonido, cuerdas, niños gritando, tambores invertidos (en "God of Thunder") y un coro de niños. La canción "Great Expectations" utiliza la primera frase del tema principal del segundo movimiento de la Sonata para piano n.º 8 en do menor, Op. 13 de Beethoven (conocida como Sonata Pathétique ), pero la composición se atribuye a Simmons y Ezrin.
Durante las sesiones de grabación, Ezrin recurrió a numerosas tácticas diseñadas para aumentar la calidad de la música que Kiss grababa. Debido a que ninguno de los integrantes del grupo eran músicos entrenados, Ezrin detuvo las sesiones en un momento dado para dar lecciones de teoría musical básica . [14] Para inculcar un sentido de disciplina, llevaba un silbato alrededor de su cuello y exhortaba a la banda con dichos como: "¡Campistas, vamos a trabajar!" [15] Cuando Simmons dejó de tocar durante la grabación de un outro , Ezrin le gritó, diciendo: "¡Nunca pares una toma a menos que yo te lo diga!" [16]
Paul Stanley comparó más tarde la experiencia de trabajar con Ezrin con un " campo de entrenamiento musical ", pero dijo que el grupo "salió mucho más inteligente gracias a ello". [17] Simmons se hizo eco de ese sentimiento al afirmar: "Era exactamente lo que necesitábamos en ese momento". [18]
Destroyer es el primer álbum de Kiss en el que aparecen músicos externos de forma destacada, como miembros de la Filarmónica de Nueva York . Un músico que no aparece en los créditos fue Dick Wagner , de la banda de Alice Cooper, que reemplazó a Ace Frehley en la canción «Sweet Pain». Wagner también tocó la guitarra acústica que se encuentra en la canción «Beth». [19] El éxito de Alive! y Destroyer permitió a la banda embarcarse en su primera gira por Europa .
La portada de Destroyer fue pintada por el artista de fantasía Ken Kelly . Kelly fue invitado a un espectáculo y se le dio un pase para entrar al backstage . Dijo sobre la actuación: "Me dejó atónito". [20] Más tarde, la banda le encargó a Kelly que dibujara la portada de Love Gun de 1977 .
La versión original de la portada del álbum de Kelly fue rechazada por la compañía discográfica porque sentían que la escena era demasiado violenta con los escombros y las llamas. Además, la versión original mostraba a los miembros de Kiss vistiendo los trajes de Alive!. La portada muestra al grupo caminando sobre una pila de escombros y un fondo desolado salpicado de edificios destruidos, algunos de los cuales están envueltos en llamas. La contraportada muestra una escena similar, pero con más edificios en llamas. La parte delantera de la funda interior presentaba un gran logotipo de Kiss y la letra de "Detroit Rock City". El otro lado mostraba la letra "Shout it out loud", así como un anuncio del club de fans Kiss Army .
Destroyer se vendió bien tras su lanzamiento el 15 de marzo de 1976 y fue certificado disco de oro el 22 de abril. Aunque no se conocen las cifras exactas de ventas, Stanley afirmó que el álbum vendió inicialmente 850.000 copias en los EE. UU., muy por encima de cualquiera de los tres primeros álbumes de estudio de Kiss. [30] Después de alcanzar el puesto número 11 en la lista de álbumes Billboard 200 el 15 de mayo, Destroyer cayó rápidamente y en agosto estaba en el puesto número 192. [31] Los primeros tres sencillos, "Shout It Out Loud", "Flaming Youth" y "Detroit Rock City", no lograron impulsar las ventas, aunque "Shout It Out Loud" le dio a la banda su primer disco número uno en Canadá. La banda y Ezrin citaron la reacción de los fanáticos como la razón por la que Destroyer no cumplió con las expectativas de ventas. Ezrin también afirmó que la "prensa de rock de base" fue particularmente crítica con el álbum. [30] Rolling Stone se refirió a "baladas infladas", "batería pedestre" y "actuaciones mediocres" en su reseña. [32] Robert Christgau , escribiendo en The Village Voice , sintió que era el "disco menos interesante" de Kiss y criticó al productor Ezrin por agregar "solo grandilocuencia y melodrama". [29] No fue hasta que las estaciones de radio comenzaron a reproducir el lado B del sencillo de "Detroit Rock City", " Beth ", que el álbum comenzó a venderse como se esperaba. La balada, que según Simmons se puso deliberadamente en el lado B para obligar a las estaciones a reproducir "Detroit Rock City", comenzó a recibir numerosas solicitudes de los oyentes y se convirtió en un éxito inesperado. "Beth" (coescrita y cantada por Peter Criss) fue relanzada como el cuarto sencillo a fines de agosto, y alcanzó el puesto número 7 en la lista de sencillos Billboard Hot 100 el 25 de septiembre. Fue la primera canción Top 10 del grupo en los EE. UU. y reavivó las ventas del álbum.
El 11 de noviembre de 1976, Destroyer se convirtió en el primer álbum de Kiss en ser certificado platino. [33] El álbum fue recertificado a nivel de doble platino el 9 de septiembre de 2011 y es el más vendido de la banda en la era Soundscan posterior a 1991, vendiendo 726.000 copias en los Estados Unidos desde 1991 hasta el 4 de marzo de 2012. [34]
El álbum recibió reconocimiento en años posteriores. En 1989, la revista Kerrang! incluyó al álbum en el puesto n.° 36 entre los "100 mejores álbumes de heavy metal de todos los tiempos". [35] En The Rolling Stone Album Guide (2004), Rob Sheffield se refirió a Destroyer como "el inevitable álbum conceptual artístico, desde la saga de beber-fumar-conducir-morir 'Detroit Rock City' hasta el conmovedor 'Do You Love Me?'". [26] El álbum también apareció en 1001 Albums You Must Hear Before You Die . [36] En 2006, se colocó en el puesto n.° 60 en la lista de la revista Guitar World de los 100 mejores álbumes de guitarra de todos los tiempos. [37] Greg Prato de AllMusic describió a Destroyer como "uno de los álbumes de estudio más experimentales de Kiss, pero también uno de los más fuertes e interesantes". [21] Jason Josephes de Pitchfork dijo que es "fácilmente uno de los mejores álbumes en el canon de Kiss" y le dio crédito a Ezrin por marcar el comienzo de "un álbum de hard rock/art aún más que los esfuerzos anteriores de Kiss". [25] El periodista canadiense Martin Popoff describió a Destroyer como un "álbum sin fiesta, que se avecina oscuramente, pesado, casi inquietante a veces, básicamente poco comunicativo y desconcertante debido a su sobreextensión estilística" y lo juzgó un "éxito del metal temprano sin chuletas". [23] En 2012, Rolling Stone lo clasificó en el puesto número 489 en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , llamándolo "un álbum de rock de fiesta ridículamente exagerado que simplemente mejora con el tiempo". [38]
En previsión del 35 aniversario del lanzamiento de Destroyer , el productor Bob Ezrin se acercó a Simmons y Stanley para hacer una remezcla y relanzamiento del álbum original. Con su aprobación, Ezrin adquirió copias digitales de las cintas maestras analógicas originales de 16 pistas. Además de volver a ecualizar elementos de cada canción, Ezrin también agregó algunas partes de pistas que se habían omitido de la mezcla original. Estas incluyen algunas voces adicionales en "Detroit Rock City" y "Beth", y la sustitución de un solo de guitarra de Frehley en "Sweet Pain" por el del original que había sido interpretado por Wagner (una versión de "Sweet Pain" con el solo de Frehley se incluyó como pista 6, mientras que la versión original con el solo de Wagner se adjunta como una pista "extra" al final del nuevo CD). [39] Ezrin también utilizó manipulación digital para corregir una letra incorrecta (cambiando "down 95" a "doin' 95") en "Detroit Rock City". El álbum resultante, titulado Destroyer: Resurrected , fue lanzado el 21 de agosto de 2012. [40] Presentaba la portada original de Ken Kelly antes de la alteración de Casablanca para el lanzamiento de 1976.
Destroyer: Resurrected tuvo una recepción crítica mixta. William Clark de Guitar International escribió: "Cada pista suena más nítida, más clara y más fuerte, que siempre son cualidades bienvenidas cuando estás escuchando un álbum clásico como Destroyer ". [41] Sin embargo, la revista Circus en una reseña conjunta con el lanzamiento contemporáneo de Rocks de Aerosmith elogió a Rocks al tiempo que afirmó que Destroyer "apesta". El álbum regresó a las listas de Billboard, debutando en el puesto número 11 la semana después de su relanzamiento. En 2019, el disco se lanzó en vinilo translúcido naranja, vendido exclusivamente por Walmart en los EE. UU.
Todos los créditos fueron adaptados de los lanzamientos originales. [42] [43] [44]
