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Karoly Grosz (ilustradora)

Karoly Grosz ( en húngaro : [ˈkaːroj ˈɡroːs ] ; 9 de marzo de 1897 - 14 de mayo de 1952) fue un ilustrador húngaro -estadounidense de carteles de películas de la era clásica de Hollywood . Como director de arte en Universal Pictures durante la mayor parte de la década de 1930, Grosz supervisó las campañas publicitarias de la compañía y contribuyó con cientos de sus propias ilustraciones. Es especialmente reconocido por sus dramáticos y coloridos carteles para películas de terror clásicas . Los carteles más conocidos de Grosz anunciaban las primeras películas de Universal Classic Monsters como Drácula (1931), Frankenstein (1931), La momia (1932), El hombre invisible (1933) y La novia de Frankenstein (1935). Más allá del género de terror, otros de sus diseños notables incluyen carteles para la película de guerra épica Sin novedad en el frente (1930) y la comedia alocada My Man Godfrey (1936).

Las copias litográficas originales de sus carteles son escasas y muy valoradas por los coleccionistas. Dos carteles ilustrados por Grosz (anuncios de Frankenstein y La momia , respectivamente) han establecido el récord de subasta del cartel de película más caro del mundo. Este último mantuvo el récord durante casi 20 años y, en el momento de su venta en 1997, puede haber sido la impresión artística más cara de cualquier tipo, incluidas otras formas de arte comercial y bellas artes . El sitio web de referencia LearnAboutMoviePosters (LAMP) señaló que, a agosto de 2016, Grosz apareció más que cualquier otro artista en su lista completa de carteles de películas antiguas vendidos por al menos $ 20,000. [3]

A pesar del aumento de la valoración y la prominencia de sus obras, se conoce muy poca información biográfica sobre Grosz. Nació en Hungría alrededor de 1896, emigró a los Estados Unidos en 1901, se naturalizó ciudadano estadounidense, vivió en Nueva York y trabajó en publicidad cinematográfica entre aproximadamente 1920 y 1938. Solo se le ha atribuido una pequeña parte de su producción artística, lo que refleja el anonimato habitual de los primeros artistas de carteles de cine estadounidenses.

Vida y obra

Vida personal

Se sabe poco sobre la vida de Grosz, como ocurre con muchos de los primeros artistas de carteles. Los detalles de su biografía han permanecido oscuros incluso después de que sus ilustraciones se convirtieran en algunas de las más valiosas del coleccionismo de carteles de cine. [3]

En un apéndice del libro Reel Art de 1988 que proporciona reseñas biográficas de artistas de carteles, se menciona que Grosz nació en Hungría, pero sus fechas de nacimiento y muerte se enumeran como desconocidas. [2] Según los registros del censo estatal y federal de Nueva York de 1925 y 1930, Grosz nació en Hungría alrededor de 1896, emigró a los Estados Unidos en 1901, era ciudadano naturalizado y hablaba yiddish . Se casó con Bertha Grosz alrededor de 1917 y tuvieron dos hijos en 1930. [4]

A veces se referían a él como "Carl" o "Karl" Grosz. [5] Cambió legalmente su nombre a Carl Grosz Karoly en agosto de 1937. [6]

Carrera temprana

Exposición de siete carteles, varios de los cuales comparten un motivo visual de una pareja con un paraguas.
Los primeros carteles de Grosz para la película April Showers , reproducidos en la revista The Moving Picture World . [7]

Grosz comenzó a trabajar en publicidad cinematográfica en 1920, cuando un periódico de la industria lo describió como empleado de Selznick Pictures del productor Lewis J. Selznick , trabajando en títulos artísticos en los estudios de la compañía en Fort Lee, Nueva Jersey . [8] En 1921, fue incluido como miembro de la organización profesional con sede en Nueva York Associated Motion Picture Advertisers y empleado de Associated Producers . [9] En 1923, dirigió los departamentos de arte publicitario tanto de Preferred Pictures como de la compañía del productor Al Lichtman . [10]

Como pintor, Grosz tendía a trabajar con óleo y acuarela , [11] y fue influenciado por una variedad de movimientos que abarcaban desde el expresionismo hasta el art déco . [12] Sus carteles para la película muda April Showers de 1923 se consideraron novedosos para la época porque los diseños enfatizaban una "idea" o tema visual, en lugar de representaciones literales de escenas que un espectador podría esperar ver en la película. [13] Se le atribuyó el mismo año una exhibición del tamaño de una valla publicitaria para el western mudo The Virginian , la segunda adaptación de la novela homónima de Owen Wister de 1902. [14]

Carrera en Universal Pictures

Grosz comenzó a trabajar en el departamento de arte de Universal en Nueva York a mediados de la década de 1920. En 1930, él y Philip Cochrane habían sido nombrados directores de arte publicitario por el primer gerente de publicidad de la compañía (y hermano de Philip), Robert Cochrane. [15] A Grosz y Cochrane se les ha atribuido la calidad artística generalmente alta de la publicidad de Universal a lo largo de la década de 1930. [16] Imágenes como el póster de Grosz para Frankenstein presentaron al público general a los ahora familiares personajes de las primeras películas de terror de Universal. [17] Junto con las obras de arte con temática de terror, la permanencia de Grosz en Universal se distinguió por un "trabajo de carteles animados y dramáticos a la altura del prestigio y las ganancias" de películas como la épica de la Primera Guerra Mundial Sin novedad en el frente  (1930) y la temprana comedia disparatada Mi hombre Godfrey  (1936). [15]

Los diseños de carteles de Grosz se exportaron a mercados internacionales, a veces con modificaciones o variaciones. [18] En el Reino Unido, sus carteles para películas de terror se consideraron tan escandalosos y escabrosos que en 1932 la Junta Británica de Censores Cinematográficos introdujo regulaciones de contenido más estrictas para las exhibiciones publicitarias en lugares públicos. [19]

La ilustración robótica del monstruo de Frankenstein realizada por Grosz ha sido considerada como el origen de los distintivos tornillos del cuello del personaje. [20]

Grosz también hizo contribuciones al aspecto de las películas de Universal. En particular, su arte conceptual para el monstruo de Frankenstein , que sugería una apariencia más mecánica o robótica, sirvió como fuente para los tornillos de acero en el cuello del monstruo. [20] Un detalle comparativamente menor, los tornillos del cuello son ahora un elemento visual icónico que está estrechamente asociado con el monstruo, especialmente la versión de Universal. [21] Aunque el maquillador Jack Pierce se atribuyó el mérito en entrevistas por los tornillos del cuello del monstruo, el crítico de cine e historiador argentino-canadiense Alberto Manguel rechazó la afirmación de Pierce, encontrando que el arte conceptual de Grosz era anterior. [nota 3]

Cochrane dejó Universal en 1937, mientras que Grosz pudo haber continuado trabajando allí hasta 1938. [23] Después de su partida, el arte de los carteles de Universal de finales de la década de 1930 y principios de la de 1940 entró en un declive marcado por un cambio de ilustraciones vívidas a reproducciones fotográficas mundanas. La calidad del arte de los carteles de Universal mejoró nuevamente después de que Maurice Kallis fuera contratado de Paramount Pictures para trabajar como director artístico. [24]

Lista de carteles de películas y otras obras de arte atribuidas

Se cree que Grosz contribuyó con cientos de ilustraciones para Universal entre finales de los años 1920 y finales de los años 1930. [25] A menudo se le atribuye, al menos parcialmente, la mayoría de los carteles de Universal producidos mientras era jefe del departamento de arte, incluso para carteles que puede que no haya ilustrado necesariamente él mismo, porque su puesto le atribuía la responsabilidad de la dirección artística general de las campañas publicitarias del distribuidor. [26] Sin embargo, determinar la autoría de los carteles de películas antiguas es intrínsecamente difícil, debido a la naturaleza generalmente anónima de la obra, especialmente en los Estados Unidos. [27] La ​​tarjeta de ventana de Grosz para Murders in the Rue Morgue es un raro ejemplo de un cartel de película estadounidense de la época firmado por el artista. [28]

Ilustración de póster del monstruo de Frankenstein levantando a su novia
La novia de Frankenstein , "Estilo  B", 24 hojas ilustradas por Grosz. [29] Los historiadores de cine Stephen Rebello y Richard C. Allen elogiaron el cartel como "un esfuerzo máximo entre muchos" del departamento de arte de Universal durante el mandato de Grosz como director de arte. [15]

La lista que aparece a continuación incluye películas con ilustraciones de carteles, dirección artística de campañas publicitarias u otras obras de arte que se han atribuido específicamente a Grosz en una fuente secundaria. La galería que aparece a continuación incluye diseños individuales que se le atribuyen.

Galería

Evaluación retrospectiva

Las ilustraciones de Grosz son hoy elogiadas por su calidad artística y apreciadas por los coleccionistas, pero esto no sucedió hasta medio siglo después. En su época, los carteles de películas en litografía eran objetos efímeros que se distribuían en las salas de cine y se desechaban al final de la exhibición de una película. Las copias originales bien conservadas son escasas; por ejemplo, solo se conocían dos copias del cartel de una sola hoja de Grosz para La momia hasta 2001, cuando se encontró un tercero en un garaje de Arizona. [52]

Según los historiadores de cine Stephen Rebello y Richard C. Allen, las coloridas y dramáticas ilustraciones de Grosz "aportaron  ... un cierto encanto y una perfección casi ingenua" a "los elementos altamente sensacionalistas de los clásicos de los directores Tod Browning y James Whale : criaturas horribles, heroínas semidesnudas, tumbas abiertas, médicos locos". [53] En su opinión, el trabajo de Grosz en el género de terror solo fue igualado por el arte del cartel de William Rose para las películas B de la década de 1940 producidas por Val Lewton para RKO Pictures , como Cat People  (1942). [53] El historiador de cine británico Sim Branaghan escribió que las "imaginaciones salvajes" de Grosz tuvieron una influencia descomunal en el diseño de carteles en el Reino Unido a partir de la década de 1950, especialmente para el floreciente mercado de películas de explotación , a medida que la censura cinematográfica en el Reino Unido disminuyó y las películas con temas maduros dirigidos a audiencias adultas se volvieron más comunes. [54]

Tony Nourmand y Graham Marsh escribieron que los carteles de Grosz eran muy originales y, a menudo, "tan legendarios como las propias películas". [37] Aunque su estilo artístico generalmente se ajustaba a los estándares relativamente conservadores del arte comercial, citaron sus carteles teaser de Frankenstein y El hombre invisible como excepciones importantes que siguen siendo "impactantes", " vanguardistas " y "ultramodernas" incluso para los estándares contemporáneos. [37] En 2013, Nourmand incluyó el teaser de Frankenstein en un libro que enumeraba sus opciones para los 100 carteles de películas "esenciales". [55] El American Film Institute incluyó al menos seis carteles ilustrados por Grosz en su lista de 2003 de "100 años... 100 clásicos del cartel de cine americano": La momia (n.º  4), El hombre invisible (n.º  29), el adelanto de Frankenstein (n.º  40), el adelanto de El hombre invisible (n.º  69), Asesinatos en la calle Morgue (n.º  85) y La hija de Drácula (n.º  88). [56] La revista Premiere situó al cartel de La momia en el n.º  15 de su lista de 2007 de los 25 mejores carteles de cine. [57]

El guitarrista de Metallica y aficionado al terror Kirk Hammett ( izquierda, en 2017 ) nombró a Grosz como su artista de carteles de películas favorito y posee una guitarra personalizada basada en el póster de tres hojas de La Momia ( en ambas imágenes ).

Kirk Hammett , el guitarrista principal de Metallica y un prolífico coleccionista de recuerdos de terror, nombró a Grosz como su artista de carteles favorito:

Sus líneas son muy seductoras y consigue capturar un glamour y una elegancia. En algunos de esos carteles de películas, aunque sean películas de terror, hay un factor de belleza y elegancia que me atrae aún más. Creo que se debe al hecho de que no se trata solo de terror. No se trata solo de oscuridad y maldad. También hay elementos de belleza y esperanza en las ilustraciones de Grosz. Para mí, era un maestro. [38]

Hammett comparó el póster teaser de Frankenstein con un "retrato de Andy Warhol que se volvió malvado" y, "en esencia, un ejemplo asombroso de arte pop , 30 años antes de que ese término y movimiento existieran". [58] Desde 1995, posee una guitarra eléctrica ESP KH-2 personalizada pintada con un diseño de la obra de tres hojas de La Momia de Grosz. [59]

Las obras de Grosz han sido exhibidas en museos de arte . Un póster de una sola hoja de La momia se presentó en la exposición de 1999 "El siglo americano: arte y cultura 1900-2000" en el Museo Whitney de Arte Estadounidense . [60] Una exposición itinerante de recuerdos de terror de la colección de Hammett, con varias piezas de Grosz, debutó en 2017 en el Museo Peabody Essex en Salem, Massachusetts antes de continuar en el Museo Real de Ontario en Toronto y el Museo de Arte de Columbia en Columbia, Carolina del Sur . [61] La alta valoración de su trabajo le valió un reconocimiento póstumo en su Hungría natal como un artista húngaro notable que vivió en el extranjero. [62]

Valuación

La hoja "Estilo A" de Drácula encabezó la lista de carteles de películas más caros en 2017. [63] Su ilustrador es desconocido, pero Grosz fue el director de arte de la campaña publicitaria de la película. [64]

Hasta finales de los años 1980, el mercado del arte de alta gama excluía por lo general los recuerdos de películas. [65] Desde entonces, las copias originales de los diseños de carteles de Grosz han sido muy valoradas en subastas. En 2012, seis de los diez carteles de cine más caros del mundo se habían producido para películas de terror de Universal bajo su dirección artística. [66] También es el artista mejor representado en una lista mucho más larga que mantiene el sitio web LearnAboutMoviePosters (LAMP), que se actualiza periódicamente para incluir todas las ventas conocidas de un cartel de película por 20.000 dólares o más. [3]

Dos carteles ilustrados por Grosz han establecido el récord del cartel de película más caro en una subasta. En una subasta de octubre de 1993, un cartel de Frankenstein se vendió en subasta por $ 198,000 (equivalente a $ 418,000 en 2023), duplicando la estimación previa a la venta y casi triplicando el precio récord anterior. [67] En marzo de 1997, Sotheby's vendió una copia original de la hoja de una sola página de La momia por $ 453,000 (equivalente a $ 860,000 en 2023). [68] La venta superó no solo el récord anterior del propio Grosz, sino también el precio más alto alcanzado hasta entonces por un cartel Art Nouveau del pintor francés Henri de Toulouse-Lautrec ; como resultado, La momia se convirtió no solo en el cartel más caro de la publicidad cinematográfica, sino posiblemente en todo el arte. [69] Si bien el nombre de Grosz había sido en gran parte desconocido antes de la venta de La momia , incluso entre los coleccionistas de alto nivel, otros ejemplos de su arte de carteles aumentaron drásticamente en valor poco después. [70] Will Bennett de The Daily Telegraph dijo que "el nombre que buscan los coleccionistas es Karoly Grosz", aunque señaló que el precio de venta excepcionalmente alto de La momia , equivalente a "una pintura decente de Gainsborough ", "fue considerado como una pelea extraña entre dos coleccionistas". [71]

El récord de subasta que ostentaba La momia fue batido en 2014 por un póster de la película de 1927 London After Midnight . [63] Una litografía original de Drácula volvió a establecer el récord en 2017 con un precio de venta de 525.800 dólares; aunque no se identificó al ilustrador, Grosz fue responsable de la dirección artística de la campaña de carteles de la película en su conjunto. [72] En 2018, se esperaba que otra copia del póster de La momia recuperara el récord con un valor de venta estimado de hasta 1,5  millones de dólares. Sin embargo, no se vendió, ya que ninguna oferta alcanzó el mínimo de 950.000 dólares antes de la fecha límite del 31 de octubre. [73]

Notas

  1. ^ Los nombres propios húngaros siguen el orden de los nombres orientales : primero el apellido y después el nombre de pila. Ambos nombres se escriben con acentos agudos en el húngaro original , pero su nombre ha sido traducido sin tildes en casi todas las fuentes publicadas durante y después de su carrera. Al menos un artículo, publicado en 2017, dio su nombre como "Károly Grósz". [1]
  2. ^ Grosz nació en Hungría [2] Técnicamente, esta habría sido la región húngara del estado-nación Austria-Hungría (1867-1918) en el momento de su nacimiento.
  3. ^ Manguel descubrió que Pierce también se había atribuido el mérito de otras contribuciones individuales a la apariencia del monstruo de Frankenstein que no eran suyas; por ejemplo, Pierce afirmó de manera similar que él había concebido el cráneo cuadrado y plano del monstruo, a pesar de que el origen real de la forma distintiva del cráneo era una descripción en el guion. Sin embargo, Manguel afirmó que Pierce era "al final responsable" de la apariencia general y la realización en pantalla del monstruo. [22]
  4. ^ Grosz diseñó un libro de recuerdos que se distribuyó en el estreno de la película. [30]
  5. ^ Hammett incluyó a El gato negro entre los carteles de Grosz, pero no especificó cuáles de los múltiples carteles de la película ilustró o diseñó Grosz. [38]
  6. ^ abcd Grosz ha sido acreditado específicamente por la dirección artística de este cartel, pero no necesariamente por su ilustración.

Citas

  1. ^ Siegel 2017.
  2. ^ abcd Rebello y Allen 1988, pág. 325.
  3. ^ abc Poole & Poole 2016, p. 9 ("...  es incluso difícil encontrar información sobre el artista [que] tiene más carteles de películas [en la lista de carteles más caros de LAMP] que cualquier otro: el líder en cuanto a precios en dólares, Karoly Grosz"). Para la versión de libre acceso de la lista de LAMP, consulte Poole & Poole 2020a y Poole & Poole 2020b; tenga en cuenta que esta versión de la lista no incluye las atribuciones a los artistas.
  4. ^ Ancestry Library nda (censo del estado de Nueva York de 1925); Ancestry Library ndb (censo federal de 1930).
  5. ^ Véase, por ejemplo, Spedon 1920, pág. 40 y Dannenberg 1926, pág. 110 ("Carl Grosz"); Gulick 1924, pág. 29 ("Karl Grosz").
  6. ^ Harman 1937, pág. 15.
  7. ^ desde Grimm 1923, pág. 342.
  8. ^ Spedon 1920, pág. 40.
  9. ^ Dannenberg 1921, pág. 177.
  10. ^ Da Ponte 1923, p. 360 ("...  Karoly Grosz, jefe del Departamento de Arte Preferido"); Quigley 1923, p. 32 ("...  Karoly Grosz como gerente de arte" de "Al Lichtman Corporation").
  11. ^ Rebello y Allen 1988, pág. 325; Nourmand y Marsh 2004, pág. 132.
  12. ^ Branaghan y Chibnall 2006, pág. 46; Subastas patrimoniales 2015.
  13. ^ Grimm 1923, pág. 342; Johnston 1923a, pág. 1343; Johnston 1923b, pág. 1462.
  14. ^ desde Da Ponte 1923, pág. 360.
  15. ^ abcd Rebello y Allen 1988, pág. 93.
  16. ^ Rebello y Allen 1988, pag. 93; Liber 2011, pág. 55; Jansen 2016, pág. 45.
  17. ^ Della Cava 2011; Nourmand & Marsh 2004, p. 133 (atribuyendo el cartel a Grosz).
  18. ^ Branaghan y Chibnall 2006, pág. 46.
  19. ^ abc Branaghan y Chibnall 2006, pág. 47.
  20. ^ ab Skal 2001, págs. 132-133; Manuel 2003, pág. 302.
  21. ^ Skal 2001, pp. 132-133; Bailey 2011 (señalando que Universal considera que los tornillos del cuello son uno de los elementos protegidos por derechos de autor de su versión del monstruo de Frankenstein).
  22. ^ Manguel 2003, pág. 302.
  23. ^ Rebello y Allen 1988, págs.93, 215, 325.
  24. ^ Rebello y Allen 1988, pag. 93; Liber 2011, pág. 55.
  25. ^ Rebello y Allen 1988, págs.93, 325.
  26. ^ Nourmand y Marsh 2004, pág. 132; Jansen 2016, pág. 45.
  27. ^ Rebello y Allen 1988, pag. 324; Walne 2012.
  28. ^ Rebello y Allen 1988, pág. 325; Smith 2009, pág. 266.
  29. ^ Rebello y Allen 1988, pág. 224; Nourmand y Marsh 2004, pág. 9.
  30. ^ desde Railton y col.
  31. ^ ab Rebello y Allen 1988, págs.
  32. ^ ab Rebello y Allen 1988, pág. 217.
  33. ^ Rebello y Allen 1988, pag. 218.
  34. ^ desde Nourmand y Marsh 2004, pág. 179.
  35. ^ ab Rebello y Allen 1988, pág. 220; Nourmand y Marsh 2004, pág. 105.
  36. ^ desde Nourmand y Marsh 2004, pág. 141.
  37. ^ abcd Nourmand y Marsh 2004, pág. 132.
  38. ^ abc Hammett y Barkan 2017.
  39. ^ Nourmand y Marsh 2004, págs. 9, 134.
  40. ^ de Nourmand y Marsh 2004, pág. 178; Tudor 2014
  41. ^ desde Nourmand y Marsh 2003b, pág. 70.
  42. ^Ab Jansen 2016, pág. 45.
  43. ^ desde Nourmand y Marsh 2003a, pág. 8.
  44. ^ Gregorio 1998.
  45. ^ Nourmand y Marsh 2004, pág. 133.
  46. ^ desde Nourmand y Marsh 2004, pág. 134.
  47. ^ Smith 2009, pág. 266.
  48. ^ Burgess 2017.
  49. ^ Nourmand y Marsh 2003b, págs. 70–71.
  50. ^ Rebello y Allen 1988, pag. 224.
  51. ^ Rebello y Allen 1988, págs. 174-175.
  52. ^ Jones 2002, pág. 52.
  53. ^ ab Rebello y Allen 1988, pág. 215.
  54. ^ Branaghan y Chibnall 2006, pág. 100.
  55. ^ Nourmand 2013, págs. 48-49.
  56. ^ Dirks nd (ofreciendo información general sobre la lista "100 American Movie Poster Classics" de AFI); MovieGoods.com 2007a (entradas 1 a 50 de la lista de AFI, incluidas imágenes de carteles); MovieGoods.com 2007b (entradas 51 a 100); consulte la galería anterior para ver las fuentes que verifican la atribución de estos seis carteles a Grosz.
  57. ^ Estreno 2007.
  58. ^ Hammett y Chirazi 2012, pág. 32.
  59. ^ Scapelliti 2016 (proporciona la marca y el modelo de la guitarra, ESP KH-2); Burgess 2017 (identifica el diseño del cartel original en el que se basa la guitarra y lo atribuye a Grosz); Hammett et al. 2019, 3:50–3:56 (identifica 1995 como el año específico en el que Hammett adquirió la guitarra).
  60. ^ Sotheby's 2018.
  61. ^ Barry 2019.
  62. ^ Hamvay 2004; Jankó 2004.
  63. ^desde Couch 2018.
  64. ^ Rebello & Allen 1988, p. 217 (acreditando a Grosz con la dirección artística de la campaña del cartel de Drácula ).
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  72. ^ Couch 2018; Rebello & Allen 1988, p. 217 (acreditando a Grosz con la dirección artística de la campaña del cartel de Drácula ).
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Fuentes

Bibliografía

Publicaciones periódicas y fuentes web