Playing the Field es un álbum de estudio de Mark Murphy .
Playing the Field es el quinto álbum del vocalista de jazz estadounidense Mark Murphy y su tercero para Capitol Records . Fue grabado en 1960, cuando Murphy tenía 28 años, y lanzado por el sello Capitol Records en Estados Unidos en 1960. El álbum es una colección de melodías pop y standards interpretados con una banda de jazz.
El productor de Capitol Records, Tom Morgan, le firmó a Murphy un contrato de tres álbumes cuando Murphy estaba en la Costa Oeste en 1958 sobre la base de los dos álbumes que grabó para Milt Gabler de Decca Records . [1] [2] Este lanzamiento fue su último álbum para Capitol. Aunque ninguno de sus discos para Capitol tuvo tanto éxito comercial como Murphy y su sello esperaban, marcaron el comienzo de una carrera larga, interesante e influyente.
Los arreglos para este lanzamiento fueron realizados por Bill Holman . Holman había arreglado sus lanzamientos anteriores de Capitol. [3] [2] Las grabaciones se dividen entre arreglos para bandas pequeñas y tríos.
El pianista Jimmy Rowles regresa para su última aparición con Murphy. Fue un acompañante muy solicitado por cantantes como Billie Holiday , Ella Fitzgerald , Jo Stafford , Anita O'Day y Julie London . [4] Rowles junto con el bajista Joe Mondragon y el bateristaShelly Manneformó la sección rítmica. [2] El trompetista Conte Candoli también regresó. [2] [3]
Murphy escuchó a Nicky DeFrancis interpretar " I Didn't Know About You " de Ellington en el bar Jilly's Saloon de la calle 52 de "Jilly" Rizzo . Murphy dijo: "Era fantástico, tocaba como Erroll Garner y cantaba como los cantantes italianos de Filadelfia, de donde era. Interpretaba las canciones más de moda en Nueva York en ese momento, como " I Guess I'll Hang My Tears Out to Dry " y "I Didn't Know About You". Si las pedías, todos sabían que eras moderno. Por eso a veces aparecían en mis discos". [3]
"Wishing (Will Make It So)" de Buddy DeSylva es de Love Affair de 1939 , coprotagonizada por Charles Boyer e Irene Dunne . " Put the Blame on Mame " es una canción que aparece en la película negra Gilda de 1946 en la que Rita Hayworth hizo playback de la grabación vocal de Anita Ellis . Aparentemente era una de las favoritas de Murphy y él añade algunas líneas originales. [3] Murphy y el productor Tom Morgan pensaron que tenía potencial para ser un sencillo de éxito, pero Capitol se negó a lanzarlo y promocionarlo como sencillo. Murphy dijo: "En ese momento ya se habían dado por vencidos conmigo. Lanzaron el álbum y se despidieron". [3]
Colin Larkin le asigna al disco 3 estrellas en The Virgin Encyclopedia of Popular Music . [5] Tres estrellas significa: "Bueno. Según los estándares habituales del artista y, por lo tanto, recomendado". [5] Escribió: "La aparición de varios álbumes a finales de los años 50 anunció que el mundo del jazz tenía un nuevo e importante cantante en su seno". [5]
El biógrafo de Murphy, Peter Jones, dice que el álbum "fue probablemente el peor hasta la fecha, con varias pistas de menos de dos minutos, presumiblemente con la esperanza de que se escucharan fácilmente en la radio. El ambiente es implacablemente optimista, pero gran parte del material es olvidable, y hay demasiado brillo de espectáculo insincero y ostentación... Desde el título masculino hasta la portada, Murphy se vendía nuevamente como un imán de chicas convertido en hombre de ciudad, representado en varias poses sofisticadas con cuatro mujeres diferentes". [2] Jones señala que Murphy había crecido con el bebop y el swing, pero estaba tratando de alcanzar el estrellato en el mercado comercial de discos. "Eso parecía significar presentarse como un joven hipster, un tipo genial y swinger que andaba por la ciudad, jugando con los afectos de innumerables mujeres y pasándolo genial". Jones escribió: "Lo único que Murphy aún no había intentado era ser él mismo". [2]
Will Friedwald dijo que los álbumes hechos durante este período de 1956 a 1960 "revelan a un cantante joven con una voz fuerte, oscura y atractiva, con muchas buenas ideas y un compromiso evidente con el idioma del jazz, pero que se queda corto en tener un sonido y un estilo propios". [1] Friedwald escribió: "Como señaló el propio Murphy, el público de estas canciones simplemente no era el suyo, y viceversa, aunque logró hacer algo estéticamente interesante y de moda con material que nadie hubiera pensado que podría prestarse a tal tratamiento". [1]