Viaje al centro de la Tierra (también llamado Viaje al centro de la Tierra de Julio Verne ) es una película de aventuras de ciencia ficción estadounidense de 1959en color de De Luxe , distribuida por 20th Century Fox . La película, producida por Charles Brackett y dirigida por Henry Levin , está protagonizada por James Mason , Pat Boone y Arlene Dahl . Bernard Herrmann escribió la banda sonora de la película y la trama de la película fue adaptada por Charles Brackett de la novela homónima de 1864 de Julio Verne .
En Edimburgo de 1880 , el profesor Sir Oliver Lindenbrook, geólogo de la Universidad de Edimburgo , recibe un trozo de roca volcánica de su admirado alumno, Alec McEwan, que está enamorado de la sobrina de Lindenbrook, Jenny. Al encontrar la roca inusualmente pesada, Lindenbrook descubre una plomada en su interior con una inscripción críptica. Lindenbrook y Alec descubren que fue dejado por un científico llamado Arne Saknussemm, quien, casi 100 años antes, había encontrado un paso hacia el centro de la Tierra al descender al volcán Snæfellsjökull , en el oeste de Islandia . Después de traducir el mensaje, Lindenbrook inmediatamente parte con Alec para seguir los pasos del pionero islandés.
El profesor Göteborg, al recibir correspondencia de Lindenbrook sobre el mensaje, intenta llegar primero al centro de la Tierra. Lindenbrook y McEwan lo persiguen hasta Islandia. Allí, Göteborg y su asistente los secuestran y los encarcelan en un sótano. Son liberados por el local Hans Bjelke y su pato mascota Gertrud. Más tarde encuentran a Göteborg muerto en su habitación de hotel. Lindenbrook encuentra cristales de cianuro de potasio en la perilla de Göteborg y concluye que fue asesinado.
La viuda de Göteborg, Carla, que inicialmente creyó que Lindenbrook estaba tratando de sacar provecho del trabajo de su difunto marido, descubre la verdad. Ella proporciona el equipo y los suministros que su marido había acumulado, incluidas las muy buscadas lámparas Ruhmkorff , pero sólo con la condición de que los acompañe para proteger la reputación de su marido. Lindenbrook acepta a regañadientes. Hans y Gertrud también se unen a la nueva expedición.
En una fecha concreta, marcan el lugar exacto del amanecer en Snæfellsjökull y desde allí descienden a la Tierra, siguiendo las marcas dejadas por Saknussemm. Sin embargo, no están solos. El asesino de Gotemburgo, el conde Saknussemm, cree que, como descendiente de Saknussemm, sólo él tiene derecho a estar allí. Él y su sirviente siguen al grupo en secreto. Cuando Alec se separa de los demás, se encuentra con Saknussemm. Cuando Alec se niega a tomar el lugar del sirviente de Saknussemm, que murió por esfuerzo excesivo, Saknussemm le dispara a Alec en el brazo. Lindenbrook los localiza a través de los ecos del disparo y, tras un rápido juicio por asesinato, condena a muerte a Saknussemm. Sin embargo, nadie está dispuesto a ejecutarlo, por lo que se lo llevan de mala gana.
Los exploradores finalmente se topan con un océano subterráneo. Construyen una balsa para cruzarlo, no sin antes escapar por poco de una familia de grandes dimetrodones . Su balsa comienza a dar vueltas en un gran remolino en medio del océano. El profesor deduce que este debe ser el centro de la Tierra: las fuerzas magnéticas del norte y del sur se encuentran allí y son lo suficientemente poderosas como para arrebatarles incluso el oro de sus anillos y empastes dentales. Ahora completamente exhaustos, llegan a la orilla opuesta.
Mientras los demás duermen, Saknussemm hambriento atrapa y se come a Gertrud. Cuando Hans se entera, corre hacia el conde. Al retroceder, Saknussemm sin darse cuenta suelta una columna de piedras grandes y queda enterrado debajo de ellas, matándolo. Justo detrás del colapso, el grupo se encuentra con las ruinas de la ciudad hundida de Atlantis . También encuentran el esqueleto de Arne Saknussemm, cuya mano derecha apunta hacia una chimenea volcánica. Si bien una fuerte corriente ascendente sugiere que conduce directamente a la superficie, una enorme roca bloquea parcialmente el camino. Lindenbrook decide volar la obstrucción con la pólvora dejada por Saknussemm y se refugian en un gran altar de sacrificios. Un lagarto gigante ataca, pero queda enterrado bajo la lava fundida liberada por la explosión. El cuenco flota hacia el pasaje y finalmente es impulsado hacia arriba a gran velocidad por una columna de lava. Finalmente llega a la superficie, donde los exploradores son expulsados, alejándose de la erupción de lava.
Cuando regresan a Edimburgo, son aclamados como héroes. Lindenbrook rechaza todos los honores debido a la pérdida de sus pruebas documentadas, pero anima a las próximas generaciones a seguir sus pasos. Alec pronto se casa con Jenny, y Lindenbrook y Carla se besan, como promesa de su próxima boda.
La película fue una coproducción entre 20th Century-Fox y Joseph M. Schenck , quien había sido fundamental para ayudar a establecer Fox en 1935. [3] La película fue producida por Charles Brackett, quien dijo:
Nuestra imagen describe acciones y acontecimientos, sin la más mínima sombra de Freud . Lo grave de Julio Verne es que lo único que hace es contar una historia en episodios apasionantes, pero sus historias siempre han acercado un poco más al hombre hacia lo desconocido. Lo que hemos intentado hacer es volver a contar su historia de la mejor manera posible: en la lengua vernácula de Verne. [4]
Brackett calificó la historia original como "un libro encantador, escrito para gente joven. Simplemente no podíamos tener ninguna solemnidad al respecto. Tenía muchas ganas de hacerlo en ese momento. Estoy cansado de todas estas películas basadas en pensamientos de la época". detrás de mentes enfermas." [5]
El guión fue escrito por Walter Reisch quien luego dijo:
Había escrito mucha ciencia ficción para revistas y Charles Brackett lo sabía. También sabían que yo había escrito artículos en revistas sobre Julio Verne. Había estudiado a Julio Verne y siempre quise escribir su biografía, pero nunca me atreví a hacerlo. Cuando compraron en su finca la novela de Julio Verne y me la asignaron, quedé encantado. La obra del maestro, aunque era una hermosa idea básica, iba en mil direcciones y nunca alcanzó una verdadera "redondez" constructiva. Con la excepción de la idea básica, queda muy poco de la novela en la película. Inventé muchos personajes nuevos (el papel de Pat Boone, el papel de la esposa del profesor interpretado por Arlene Dahl, el [papel del] villano) y el hecho de que todo se desarrolló en Escocia. [6]
Pat Boone fue la primera estrella anunciada. [7] Dijo que era reacio a hacer la película porque era ciencia ficción, incluso después de que Fox prometiera agregar algunas canciones. Sólo cuando le ofrecieron el 15% de las ganancias aceptó a instancias de su dirección. Dijo: "Más tarde me alegré mucho de haberlo hecho, porque fue divertido, tenía buena música y se convirtió en una película de gran éxito". [8]
Continuando con este punto, la revista Diabolique observó más tarde:
Sigue siendo un misterio por qué Boone nunca apareció en otra aventura de fantasía/ciencia ficción en toda su carrera. Boone era creíble en ellos y fácilmente podía cantar una canción sobre los créditos si quería. No tendría que preocuparse por besar a ninguno de sus compañeros de reparto ni por cuestiones de "moralidad". Y no era como si Fox no los estuviera haciendo. Cuando estaba bajo contrato produjeron El mundo perdido (1960), Viaje al fondo del mar (1961) y Cinco semanas en globo (1962). Los dos últimos incluso incluyeron a las estrellas del pop Frankie Avalon y Fabian respectivamente, pero no a Boone. ¿Era demasiado caro? ¿Las fechas no funcionaron? ¿Insistió en ser el protagonista? Cualquiera sea la razón, fue una gran lástima. Para mí, este es el mayor paso en falso que cometió Boone en su carrera cinematográfica. [9]
El papel del profesor debía ser desempeñado por Clifton Webb . Reisch dijo:
Esa fue absolutamente la idea más hermosa, porque Clifton Webb tenía cierto estilo irónico, adecuado para interpretar a un profesor con nociones locas, que podría combinarse con Pat Boone como su discípulo favorito. Todas las semanas, Clifton visitaba la oficina de Brackett, donde le describíamos escenas y se entusiasmó mucho ante la perspectiva de interpretar ese tipo de papel. Quizás dos o tres semanas antes de que empezáramos a rodar, Clifton Webb fue al hospital para un chequeo y nunca lo dejaron salir. Tuvo que someterse a una cirugía mayor. A menos que mi memoria me falle por completo, era una hernia doble y él era, como puedes imaginar, un hombre muy sensible, muy susceptible a las enfermedades. Llamó al propio Zanuck a su línea privada y le dijo que no podía interpretar el papel porque era un papel muy físico. [10]
Webb fue reemplazado en el último minuto por James Mason, quien anteriormente había aparecido como el Capitán Nemo en la adaptación anterior de Disney de la novela de Julio Verne, 20.000 leguas de viaje submarino (1954). [11] Reich:
Creo que fue Billy Gordon [director de casting de Twentieth Century-Fox durante mucho tiempo] o Lew Schreiber [ejecutivo de producción de Twentieth Century-Fox] quienes sugirieron a James Mason. James Mason era, por supuesto, británico, tenía una hermosa voz y le gustó la idea [del papel]. Sintió que era su deber como colega de Clifton hacerse cargo. A partir de ahí todo fue claro, excepto que Pat Boone tenía unas tres o cuatro canciones, si no más, y creo que todas murieron al final, con excepción de una o dos. En el momento en que Zanuck vio [su efecto en] la acción, esas canciones simplemente quedaron en el camino. [12]
Algunas de las secuencias subterráneas de Viaje al centro de la Tierra fueron filmadas en el Parque Nacional de las Cavernas de Carlsbad . Otros lugares de rodaje incluyeron Amboy Crater y Sequit Point, California, así como Edimburgo, Escocia. La fotografía principal tuvo lugar desde finales de junio hasta mediados de septiembre de 1959. [13]
Originalmente, el editor de la revista Life y escritor científico Lincoln Barnett escribiría el guión y luego actuó como uno de los asesores técnicos de la película. [14] [15]
El Dimetrodon gigante representado en el centro de la secuencia de acción de la Tierra eran en realidad iguanas rinoceronte con un gran aparato de maquillaje pegado en su espalda. El camaleón gigante que se vio más tarde en la escena de las ruinas de la Atlántida era en realidad un lagarto Tegu pintado . [dieciséis]
Boone recordó haber filmado la dramática escena del remolino en el mar:
James Mason, Arlene Dahl, Peter Ronson y yo estábamos en una balsa, atrapados en un remolino gigante. Era complicado fotografiar: la balsa estaba sobre una plataforma giratoria que se inclinaba cuando giraba. Tenía que parecer como si nos estuvieran sacudiendo violentamente. Nos arrojaban cientos de galones de agua para simular un mar tormentoso. El ruido fue ensordecedor, pero no lo suficiente como para ahogar a Dahl, quien comenzó a gritar mientras se aferraba a su vida. Le gritó al director, Henry Levin: 'Sácame de esta cosa. Bajarme. ¡Me voy a desmayar! Ella siguió gritando. Mason tuvo poca paciencia. Pensó que Dahl ya había exagerado el papel de una criatura delicada cuando tuvimos que usar parkas muy pesadas, fingiendo invierno en medio de un clima muy caluroso de julio, para otra escena (Dahl se quejó entonces de postración por el calor). A Mason no le hizo gracia ya que esta vez le gritó: '¡Cállate mujer! Tendremos que hacer esto diez veces si no te quedas callado. De todos modos íbamos a tener que doblar el diálogo y lo lograron. [17]
Dahl quedó inconsciente y fueron necesarios 30 minutos para reanimarla. [18]
En el momento de su estreno, Viaje al centro de la Tierra fue un éxito financiero, recaudando 10.000.000 de dólares en taquilla [2] (muy por encima de su presupuesto de 3,44 millones de dólares). [1]
El sitio web del agregador de reseñas de películas Rotten Tomatoes asigna una calificación del 84% según 31 críticos, con una calificación promedio de 6,9/10. El consenso crítico del sitio web describe Viaje al centro de la Tierra como "una película tonta pero divertida con todo lo que esperarías de un éxito de ciencia ficción: personajes heroicos, villanos amenazantes, monstruos, grandes decorados y efectos especiales". [19]
Tras el estreno de la película, el crítico de cine del New York Times, Bosley Crowther, dijo que Viaje al centro de la Tierra "realmente no es una fantasía muy sorprendente, cuando todo está dicho y hecho. El interior de la Tierra es algo así como una diversión elaborada. túnel del amor del parque y las actitudes de la gente, entre sí y hacia otro hombre curioso que está explorando allí al mismo tiempo, son convencionales y un poco aburridas". [20]
Ian Nathan, que escribió una reseña retrospectiva de Empire , le dio a la película cuatro estrellas, afirmando que "ha pasado bastante tiempo, pero es una película que se toma en serio su inverosímil y ofrece una aventura emocionante sin límites de queso, melodrama o ridículo". tribus de extras, seres-pájaro mal vestidos o hombres lagarto", concluyendo finalmente que la película "sigue siendo cautivadora a pesar de los efectos evidentemente anticuados". [21]
Viaje al centro de la Tierra ganó el segundo premio Laurel de Oro al mejor drama de acción en 1960.
La película fue nominada a tres premios de la Academia : a la mejor dirección artística y decoración del escenario ( Lyle R. Wheeler , Franz Bachelin , Herman A. Blumenthal , Walter M. Scott , Joseph Kish ), a los mejores efectos, a los efectos especiales y al mejor sonido . ( Carlton W. Faulkner ). [22] [23]
