Joshua Rifkin (nacido el 22 de abril de 1944) [1] es un director de orquesta , pianista y musicólogo estadounidense . Actualmente es profesor de música en la Universidad de Boston . [2] Como intérprete ha grabado música de compositores desde Antoine Busnois hasta Silvestre Revueltas ; como académico ha publicado investigaciones sobre compositores desde el Renacimiento hasta el siglo XX.
Rifkin es conocido entre los músicos clásicos por su teoría que dice que la mayoría de las obras corales de Bach fueron cantadas con un solo cantante por línea coral . Rifkin sostuvo que "mientras definamos 'coro' en el sentido moderno convencional, entonces el coro de Bach con pocas excepciones simplemente no existió". [3] Sin embargo, es más conocido por desempeñar un papel central en el resurgimiento del ragtime en la década de 1970, con los tres álbumes que grabó de las obras de Scott Joplin para Nonesuch Records .
Los álbumes de Rifkin sobre Joplin (el primero de los cuales fue Scott Joplin: Piano Rags en noviembre de 1970 en el sello clásico Nonesuch ) [4] —que se presentaron como grabaciones de música clásica— fueron aclamados por la crítica, tuvieron éxito comercial y llevaron a otros artistas a explorar el género del ragtime . Vendió 100.000 copias en su primer año y finalmente se convirtió en el primer disco de Nonesuch con un millón de copias vendidas. [5] La lista de "LPs clásicos más vendidos" de Billboard del 28 de septiembre de 1974 tiene el disco en el puesto número 5, con el siguiente "Volumen 2" en el número 4, y un conjunto combinado de ambos volúmenes en el número 3. Por separado, ambos volúmenes habían estado en la lista durante 64 semanas. [6]
El álbum fue nominado en 1971 a dos categorías de los premios Grammy : Mejores notas del álbum y Mejor interpretación solista instrumental (sin orquesta) , pero en la ceremonia del 14 de marzo de 1972, Rifkin no ganó en ninguna categoría. [7] Su trabajo como revivalista de la obra de Joplin precedió inmediatamente a la grabación y posteriores interpretaciones de The Red Back Book , orquestaciones de 15 rags, a cargo de Gunther Schuller y The New England Ragtime Ensemble (originalmente el New England Conservatory Ragtime Ensemble); y a la posterior adaptación de la música de Joplin por parte de Marvin Hamlisch para la película The Sting (1973). [8] En 1979, Alan Rich en la revista New York Magazine escribió que al dar a artistas como Rifkin la oportunidad de grabar la música de Joplin, Nonesuch Records «creó, casi en solitario, el resurgimiento de Scott Joplin». [9]
En agosto de 1990, Rifkin grabó un CD para el sello Decca (número de catálogo 425 225) con rags de otros dos de los principales compositores de ragtime, Joseph Lamb y James Scott , y composiciones de tango del compositor brasileño Ernesto Nazareth .
Rifkin es más conocido entre los músicos clásicos por su tesis de que gran parte de la música vocal de Johann Sebastian Bach , incluida la Pasión según San Mateo , se interpretaba con un solo cantante por voz , una idea generalmente rechazada por sus pares cuando la propuso por primera vez en 1981. En el siglo XXI, la idea se ha vuelto influyente, aunque no ha logrado consenso en el campo. El director Andrew Parrott escribió un libro defendiendo esta postura ( The Essential Bach Choir ; Boydell Press, 2000; como apéndice, el libro incluye el artículo original que Rifkin comenzó a presentar en la American Musicological Society en 1981, una presentación que no pudo completar debido a una fuerte reacción de la audiencia). Estudiosos de Bach como Daniel Melamed, [10] David Schulenberg, [11] y John Butt [12] han argumentado a favor.
Otros directores y conjuntos han seguido los pasos de Rifkin y Parrott y han montado interpretaciones que utilizan alguna forma de la composición vocal defendida por Rifkin. Entre ellos se encuentran: Butt con el Dunedin Consort ( Magnificat , Cantata n.º 63, Misa en si menor en la edición crítica de Rifkin de la obra, comentada más adelante, la Pasión según San Juan y la Pasión según San Mateo ), Konrad Junghänel (Misa en si menor, varias cantatas , la Pasión según San Juan y los motetes), Sigiswald Kuijken (Misa en si menor, Pasión según San Juan , Pasión según San Mateo , Oratorio de Navidad y el comienzo de un ciclo de las cantatas completas de Bach), Paul McCreesh ( Pasión según San Mateo , Magnificat , Oratorio de Pascua y varias cantatas), Monica Huggett (Pasión según San Juan), Eric Milnes , que ha comenzado a grabar el ciclo completo de cantatas con un cantante por parte, Marc Minkowski (Misa en si menor), Lars Ulrik Mortensen (Misa en si menor), Philippe Pierlot con el Ricercar Consort (Magnificat, misas y cantatas), Jeffrey Thomas (que también ha utilizado a menudo coros de varias voces), Jos van Veldhoven (Misa en si menor, Pasión según San Mateo), Matteo Messori ( Oratorio de Navidad , cantatas , motetes) y Peter Kooy en los motetes.
El propio Rifkin ha grabado la Misa en si menor de Bach (su grabación de Nonesuch de 1981 ganó el Premio Gramophone 1982-83 en la categoría Coral), el Magnificat y las cantatas núms. 8 , 12 , 51 , 56 , 78 , 80 , 82, 99 , 106 , 131 , 140 , 147 , 158 , 172 , 182 , 202, 209, 216 y otras, para los sellos Nonesuch , Mainach, L'Oiseau-lyre y Dorian, todas con su Bach Ensemble y varios cantantes.
Uno de los hallazgos ampliamente aceptados de Rikfin, que publicó en 1975, es que la Pasión según San Mateo de Bach se interpretó por primera vez el Viernes Santo de 1727, no en 1729 como se creía anteriormente. [13] La edición crítica académica de Rifkin de la Misa en si menor de Bach fue publicada por Breitkopf & Härtel en noviembre de 2006. Es la primera edición que sigue estrictamente la versión final de Bach de 1748 a 1750, sin mezclar lecturas de la Misa de 1733 (la primera versión del Kyrie y el Gloria), y propone soluciones novedosas para eliminar las ediciones hechas póstumamente por el hijo de Bach, CPE Bach .
Rifkin ha realizado una amplia investigación sobre las suites orquestales de Bach, argumentando en particular en detalle que la n.° 2 en si menor, BWV 1067, se basa en una versión anterior en la menor en la que el instrumento solista no era la flauta. [14] Rifkin ha creado reconstrucciones de los Conciertos para oboe propuestos por JS Bach: para oboe, cuerdas y continuo en re menor, de BWV 35 , 156 , 1056 y 1059 ; en la mayor para oboe d'amore, cuerdas y continuo de BWV 1055 ; en mi bemol mayor para oboe, cuerdas y continuo de BWV 49 , 169 y 1053. Todos los movimientos originales son configuraciones de teclado. Reflejan el idioma barroco del oboe de manera convincente. En esa forma, evidencian la influencia de la escuela veneciana, en particular Marcello , Corelli y Vivaldi . [15]
En un artículo publicado en el Bach-Jahrbuch en 2000, Rifkin argumentó que la cantata Nun ist das Heil und die Kraft, BWV 50 no fue escrita por Bach, sino por un compositor aún no identificado. [16]
Rifkin estudió con Vincent Persichetti en la División de Música de la Juilliard School y recibió su licenciatura en Ciencias en 1964. [1] También estudió con Gustave Reese en la Universidad de Nueva York (1964-1966), en la Universidad de Göttingen (1966-1967), y más tarde con Arthur Mendel , Lewis Lockwood , Milton Babbitt y Ernst Oster en la Universidad de Princeton [1] donde recibió su MFA en 1969. Rifkin trabajó con Karlheinz Stockhausen en Darmstadt en 1961 y 1965. [1]
Rifkin ha enseñado en varias universidades, entre ellas la Brandeis University (1970-1982), [1] Harvard y Yale , y actualmente es profesor de música y miembro del grupo de profesores universitarios de la Boston University . Es conocido por su investigación en el campo de la música renacentista y barroca: ha examinado la autoría y la cronología de la música atribuida a Josquin des Prez ; manuscritos de música renacentista; el motete alrededor de 1500; y la música de Heinrich Schütz . Rifkin también ha publicado investigaciones sobre Anton Webern .
Como director y solista de teclado, ha aparecido con la English Chamber Orchestra , la Sinfónica de San Francisco , la Sinfónica de San Luis , la Scottish Chamber Orchestra , la Sinfónica Estatal de Victoria y la Israel Camerata Jerusalem. Ha dirigido producciones operísticas en el Teatro de Basilea en Suiza y en la Bayerische Staatsoper de Múnich. Ha grabado música de Handel, Mozart y Haydn con la Concertgebouw Chamber Orchestra y la Capella Coloniensis . Como director coral ha grabado motetes de Adrian Willaert con la Boston Camerata Chamber Singers y música del Medici Codex con el conjunto holandés Capella Pratensis; ese CD de 2011, titulado Vivat Leo! Música para un Papa Medici , ganó un Diapason d'Or . [17] Entre sus obras como compositor se encuentran las dos piezas de invierno para violín y piano, ambas escritas en 1961. La pieza de invierno para violín fue estrenada por Paul Zukofsky en 1962. [18]
En la década de 1960, Rifkin creó arreglos para Judy Collins en sus álbumes In My Life y Wildflowers . [19] Actuó con la Even Dozen Jug Band (junto con David Grisman , Maria Muldaur , Stefan Grossman y John Sebastian , entre otros) [20] e hizo una grabación de sus reimaginaciones humorísticas de la música de Lennon y McCartney al estilo del siglo XVIII, en particular Bach , conocida como The Baroque Beatles Book y recientemente reeditada en CD. [21] En una línea relacionada, Rifkin cantó el solo de contratenor en la interpretación de estreno en 1962 de la cantata parodia "Iphigenia in Brooklyn " de PDQ Bach ( Peter Schickele ). [22]