John Lionel Golden (27 de junio de 1874 - 17 de junio de 1955) fue un actor, compositor , autor y productor teatral estadounidense. Como compositor, es más conocido como letrista de " Poor Butterfly " (1916). Produjo muchos espectáculos de Broadway y cuatro películas.
John L. Golden nació en la ciudad de Nueva York el 27 de junio de 1874. [1] Creció en Wauseon, Ohio y regresó a Nueva York cuando tenía catorce años. Golden asistió brevemente a la facultad de derecho de la Universidad de Nueva York . Se incorporó a una empresa de fabricación de productos químicos, donde trabajó durante trece años. [2]
Golden comenzó una carrera como letrista. [1] Compuso la música para Miss Prinnt , una farsa musical protagonizada por su amiga Marie Dressler , que se estrenó a finales de 1900 en la ciudad de Nueva York. Fue descrito por el crítico Alan Dale como "una colección espantosa de chistes decadentes, jerga taberna, música sin sentido y una historia espantosamente basura..." [3] Contribuyó con la letra de The Hoyden , una producción de Charles Dillingham que se emitió desde el 19 de octubre de 1907, al 1 de febrero de 1908. [4] Escribió la música y la letra de Over the River (1912) de Florenz Ziegfeld . Este espectáculo, por lo demás mundano, coproducido por Dillingham, fue el primero en el que aparecieron bailes de salón en el escenario legítimo. [5] Charles Dillingham contrató a Golden, ahora conocido como letrista, para trabajar en su Hip-Hip-Hooray . Se inauguró en el Hipódromo el 30 de septiembre de 1915 y tuvo 425 funciones. El programa recibió excelentes críticas. [6] Entre 1909 y 1921, RH Burnside organizó muchos espectáculos espectaculares en el Hipódromo. Golden escribió la letra de cuatro de estos programas seguidos. [7]
Mientras trabajaban para los espectáculos del Hippodrome en 1916, se pidió a Golden y John Raymond Hubbell que crearan una canción de estilo japonés. [8] En la autobiografía de Golden Stagestruck (1930), recuerda haber creado Poor Butterfly con Hubbell en el verano de 1916. Bajaron a los corrales de elefantes en el sótano del Hipódromo para encontrar un lugar fresco. Hubbell comenzó a tocar la melodía y la letra rápidamente llegó a Golden, a pesar de la presencia y el olor de las bestias. [9] La canción trata sobre el personaje central de Madame Butterfly y fue cantada por Haru Onuki en The Big Show , que tuvo 425 funciones en el Hippodrome desde el 13 de agosto de 1916 hasta septiembre de 1917. [2] Poor Butterfly se convirtió en un éxito. golpear. [8]
Otra canción popular de Golden fue Goodbye, Girls, I'm Through .
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Con las ganancias de sus canciones, Golden pasó a producir y montar espectáculos. Siempre evitó cualquier cosa atrevida. Su primer espectáculo fue Girar a la derecha (1916). Fue un éxito, al igual que ocho de sus siguientes once shows. Su segundo programa, Lightnin' , estuvo en cartelera durante tres años. [1] Lightnin ' fue coescrito por Frank Bacon , quien se convirtió en socio de Golden y coprodujo Turn to the Right! . El otro escritor fue Winchell Smith . Se representó por primera vez en febrero de 1918. El presidente Woodrow Wilson asistió a un espectáculo con su esposa y llamó a Golden a su palco y le dijo que la obra era la más entretenida que jamás habían visto. [10] Lightnin ' actuó en 1.291 funciones en Broadway, un récord en ese momento. [2] [a] Después de que Lightnin ' cerró, el elenco desfiló por Broadway hasta la estación Pennsylvania , donde abordaron un tren para realizar una gira por la nación. El desfile estuvo encabezado por el alcalde John Francis Hylan y el comisionado Grover Whalen . [11]
Otros éxitos fueron Los tres sabios tontos , El séptimo cielo , El primer año y Claudia . [1] Golden representó Chicken Feed de Guy Bolton en el Little Theatre en 1923, ante un buen público. En 1924 presentó Pigs at the Little, otro éxito. [12] Golden produjo Three's a Family de Phoebe y Henry Ephron en 1943 en el Longacre Theatre , la última obra representada allí hasta 1953. [13] Three's a Family (1943-1944) fue el último éxito de Golden. [1]
The Saphead (1920), película protagonizada por Buster Keaton , fue presentada por John L. Golden y Winchell Smith junto con Marcus Loew. [14] Se basó en The New Henrietta , un éxito teatral de 1913 del que Golden y Smith habían sido responsables. [15] En 1925 Golden produjo la película Thank You , adaptada de una obra de Winchell Smith y Tom Cushing, dirigida por John Ford y protagonizada por George O'Brien . [16] La película Lightnin', adaptada del éxito teatral de Golden, se estrenó el 31 de octubre de 1930. [17] En 1932, Golden coprodujo la versión cinematográfica de Los que amamos , protagonizada por Mary Astor , Kenneth MacKenna y Lilyan Tashman . [18]
El primer John Golden Theatre fue diseñado por Harrison G. Wiseman y se inauguró en 202 W. 58th Street, Manhattan, el 1 de noviembre de 1926. El primer espectáculo fue Two Girls Wanted , que se había presentado en el Little Theatre. Pasó a llamarse 58th Street Theatre el 17 de septiembre de 1935. [19] Cuando Golden perdió el teatro de la calle 54, alquiló el Royale Theatre en 242 W. 45th Street y lo renombró como Golden Theatre. [20] Lo operó de 1934 a 1936. [21] La primera producción fue Pequeño milagro de Norma Krasna en 1934. El teatro tuvo problemas durante la Depresión . [20] En 1936, los hermanos Shubert lo tomaron y cambiaron el nombre nuevamente a Royale. Lo alquilaron a CBS para usarlo como radioteatro. [21]
En 1937, Golden compró el Masque Theatre, que había sido diseñado en 1927 por Herbert J. Krapp para Irwin Chanin y su hermano Henry I. Chanin. Lo rebautizó como John Golden Theatre , el tercer teatro de Nueva York que lleva su nombre. [22] El lugar con capacidad para 800 personas en 252 W. 45th Street tuvo su primer éxito con el nuevo nombre con Shadow and Substance (1938), protagonizada por Julie Haydon y Sir Cedric Hardwicke . [19] Después de un éxito desigual, a mediados de 1946 el teatro se convirtió en cine. Regresó a las representaciones teatrales el 29 de febrero de 1948, con un espectáculo individual de Maurice Chevalier y continuó presentando una variedad de obras de teatro y otros espectáculos hasta la década de 2000. [23]
Durante su larga carrera, Golden hizo una fortuna con el teatro y dio mucho a cambio como filántropo. [1] En la Primera Guerra Mundial y nuevamente en la Segunda Guerra Mundial organizó un servicio para proporcionar boletos gratuitos a los militares. [2] Fue fundador de Stage Door Canteen y Stage Relief Fund. Golden fue miembro fundador de la Sociedad Estadounidense de Compositores, Autores y Editores (ASCAP), el primer tesorero de esta organización y director de 1914 a 1915. [24] Golden fue uno de los primeros miembros de la junta directiva del City Center of Music and Drama. [2]
En 1919, John Golden organizó una reunión con sus compañeros productores Fred Zimmerman , Archibald Selwyn , Florenz Ziegfeld, Jr. , Winchell Smith y L. Lawrence Weber con el objetivo de cooperar en temas comunes como la censura y la especulación con las entradas. [25] Quería crear un foro para que los productores pudieran compartir ideas y quería evitar que las organizaciones rivales se robaran las estrellas entre sí. Esto llevó a la formación de la Asociación de Gerentes de Producción , que puede haber mostrado inadvertidamente a los actores el valor de organizarse en la Asociación de Equidad de Actores . [26] Poco después, Equity lanzó una huelga. Golden se vio llamado traidor o enemigo por amigos actores como Ralph Morgan y DeWolf Hopper . [27] Después de un mes y 37 producciones cerradas y 16 estrenos detenidos, la huelga se resolvió el 6 de septiembre de 1919. [28] Golden estuvo entre los gerentes en la reunión en el Hotel St. Regis en la que terminó la huelga. [29] Los gestores firmaron un contrato de cinco años en el que reconocían la equidad y prometían mejores condiciones. [28]
Golden fue "Pastor" de los Corderos , un club social para trabajadores de profesiones teatrales, de 1942 a 1944. En 1954 fue nombrado presidente de la ciudad de Nueva York para el Día de las Naciones Unidas. Fue el autor de la Oración de todas las religiones por la paz de las Naciones Unidas . [2]
Golden se casó con Margaret Hesterich en 1909. [1] Se mudaron a Bayside, Queens en 1920. [2] Compraron una casa de 15 habitaciones en una finca de 20 acres y cedieron 9 acres para usar como campos de béisbol y un centro de juegos para niños. [1] Golden murió en su casa de un infarto el 17 de junio de 1955. [1]
Golden dejó la propiedad de Bayside a la ciudad de Nueva York como un parque "para el uso y disfrute de los jóvenes de la comunidad de todas las razas y credos de una manera similar a como puse esta propiedad a disposición para recreación y actos comunitarios". durante mi vida." El John Golden Park se inauguró el 18 de octubre de 1965. Los oradores de la ceremonia incluyeron al alcalde Robert F. Wagner, Jr. , Robert Moses , el comisionado de parques Newbold Morris , Bernard F. Gimbel (de Gimbels ), Frederick O'Neal y Rube Goldberg. , Harry Hershfield y Vincent Sardi Jr. de Sardi's . [2] El premio John Golden otorga becas a estudiantes de la Maestría en Teatro del Hunter College en Nueva York. [30]
Golden escribió letras para muchas producciones teatrales de Broadway , entre ellas: [31]
Canciones populares incluidas: [24]
Golden produjo muchas producciones teatrales de Broadway , entre ellas: [31]
Golden produjo las siguientes películas: [32]
En 1937, recibió el título honorífico de Doctor en Servicio Público de la Universidad de Oglethorpe . [33]
Notas
Citas
Fuentes
