Michael " Jakko " Jakszyk ( nacido el 8 de junio de 1958 como Michael Lee Curran ) [ 2] [ 3] [4] es un músico, productor discográfico y actor inglés. Ha lanzado varios álbumes en solitario como cantante, compositor y multiinstrumentista. Es más conocido como cantante principal y segundo guitarrista de King Crimson de 2013 a 2021 , sucediendo a Adrian Belew en el papel. [5] Su trabajo ha sido acreditado de diversas formas a "Jakko", "Jakko Jakszyk" y "Jakko M. Jakszyk".
Antes de unirse a King Crimson, dirigió bandas durante más de treinta años, entre ellas 64 Spoons , Dizrhythmia, 21st Century Schizoid Band , Jakszyk Fripp Collins y Rapid Eye Movement. Fue miembro de Level 42 , The Lodge y The Tangent y ha colaborado con Tom Robinson , Peter Blegvad , Danny Thompson , Gavin Harrison , Warren Harry , Pandit Dinesh y Dave Stewart . Jakszyk también ha trabajado como músico de sesión y productor de bandas sonoras.
Jakszyk nació en el Hospital Whittington en Archway, Londres , [3] hijo de la cantante irlandesa Peggy Curran y un aviador estadounidense desconocido. A los 18 meses de edad, fue adoptado por dos refugiados europeos que se habían establecido en Inglaterra después de la Segunda Guerra Mundial : el polaco Norbert Jakszyk y su esposa francesa, Camille. [3] [4] Jakszyk creció en Croxley Green, Hertfordshire , y más tarde describiría su infancia como infeliz; las nacionalidades de sus padres adoptivos llevaron a una vida familiar inestable. Explicó: "Había mucha confusión: el inglés era [un] segundo idioma para ambos, así que aunque podía entenderlos a ambos, a menudo no podían entenderse entre sí; eso llevó a todo tipo de malentendidos y peleas tontas". [3] [4] Jakszyk frecuentemente estaba en conflicto con Norbert, aunque los dos se reconciliarían más tarde en la vida. En 1977, localizó a su madre biológica Peggy, que se había establecido en Arkansas; Él y Peggy finalmente se conocerían en 1984. Jakszyk luego reconstruiría su compleja historia familiar en una extensa pieza de radio, The Road to Ballina . [2] [6]
En un principio, Jakszyk quería convertirse en futbolista profesional , pero después de no conseguir un puesto en el equipo de fútbol de Watford Boys a los 15 años, centró toda su atención en sus otras dos obsesiones, la música y la actuación. [3] Como músico en desarrollo, se inspiró tanto en el pop, el rock progresivo y el jazz fusión (con artistas como Allan Holdsworth , Henry Cow , King Crimson y Hatfield and the North como favoritos) y desarrolló un alto nivel de habilidad como guitarrista y cantante a mediados de su adolescencia. Habiéndose unido al National Youth Theatre a los 14 años, mantuvo su trabajo como actor en paralelo a sus esfuerzos musicales y finalmente obtendría su tarjeta Equity . En 1974, a la edad de 16 años, Norbert lo echó de la casa familiar de Jakszyk, [6] y se embarcó en una carrera difícil como actor y músico a tiempo parcial mientras trabajaba en varios trabajos sin futuro para sobrevivir económicamente.
En 1975, Jakszyk lideraba una excéntrica banda de jazz-rock llamada Soon After. Sus confesas "tendencias dictatoriales" redujeron la formación a un trío de "dos guitarras solistas estridentes y una trompeta" (esta última tocada por el ex miembro de la National Youth Jazz Orchestra, Ted Emmett). La banda llegó a la final de la competencia nacional de rock/folk Melody Maker de 1975 , quedando en tercer lugar. Cuando Soon After se separó, Jakszyk realizó una gira con "una pequeña banda extraña" que apoyaba a Camel , Stackridge y Judas Priest , y luego se unió brevemente a una banda con base en Tring llamada Synthesis que tocaba rock progresivo en la vena de la escena de Canterbury . [3] [7]
La primera banda importante de Jakszyk fue 64 Spoons , a la que se unió como guitarrista y cantante principal en 1976, coescribiendo gran parte del material de la banda. Entre 1976 y 1980, 64 Spoons escribió e interpretó una mezcla de pop, rock progresivo, jazz y comedia (ejemplificada por su sencillo "Ladies Don't Have Willies"). [3] [7] Impulsados por un espectáculo en vivo exuberante y divertido, 64 Spoons se hicieron populares entre el público, pero no lograron obtener un contrato discográfico efectivo o un avance mediático y se separaron en 1980. Su único álbum, Landing on a Rat Column , finalmente se lanzó en 1992, muchos años después de su grabación. Jakszyk los describiría como "la banda equivocada en el momento equivocado". [7]
Sin embargo, el trabajo de 64 Spoons le permitió entablar amistad con varios de los músicos que habían inspirado a la banda, en particular el tecladista Dave Stewart . Tras la separación de 64 Spoons, Jakszyk se unió a Stewart, Rick Biddulph y Pip Pyle en la banda Rapid Eye Movement. Jakszyk contribuyó con varias canciones al repertorio de la banda ("One More Time", "I'll Stand On My Own", "Ingmar Bergman on the Window Sill", "Straining Our Eyes" y "Dear Clare", la última de ellas una canción de 64 Spoons) y coescribió material con Stewart ("This Is Not What I Want" y "'Allo Darlin' I Work on the Fair"). Entre agosto de 1980 y junio de 1981, Rapid Eye Movement realizó una gira por España, Francia y el Reino Unido y grabaron material, pero se separaron debido al deseo de Stewart de concentrarse en el trabajo de estudio (Jakszyk cantó en la versión original de la versión de Stewart de "What Becomes of the Brokenhearted?", más tarde un éxito con una nueva pista vocal del cantante principal de los Zombies , Colin Blunstone ).
Durante este período, Jakszyk también contribuyó a las sesiones del ex saxofonista de Van der Graaf Generator, David Jackson, para su álbum The Long Hello Vol. 3 (finalmente lanzado en 1982).
En 1981 firmó un contrato como solista con Chiswick Records y comenzó a grabar su álbum debut como solista, Silesia , con la ayuda de Dave Stewart, David Jackson y Amanda Parsons. [4] Durante 1982, Chiswick lanzó tres sencillos ("The Night Has a Thousand Eyes", "Straining Our Eyes" y "Grab What You Can"), aunque ninguno fue un éxito. El lanzamiento completo de Silesia se suspendió en el último minuto mientras el álbum estaba en la etapa de fabricación [3] (aunque el álbum tuvo un lanzamiento limitado en Alemania). [8] Fortaleciendo sus vínculos existentes con el rock artístico británico, Jakszyk comenzó a trabajar con Peter Blegvad y tocaría en los primeros tres álbumes en solitario de este último (comenzando con The Naked Shakespeare de 1983 ).
En 1983, Jakszyk firmó un segundo contrato de grabación en solitario con Stiff Records . Entre 1983 y 1984, lanzó tres sencillos más ("Dangerous Dreams", "I Can't Stand This Pressure" y "Who's Fooling Who") y realizó grabaciones para un segundo álbum en solitario. Previsto para su lanzamiento en 1985, este álbum corrió la misma suerte que Silesia . Fue archivado en 1985 cuando Stiff Records se declaró en quiebra. [3]
Fue muy frustrante. El problema básico era la falta de un single de éxito, pero había mucha interferencia de A&R, lo que me volvía loco. Nadie sabía nada, pero eso no impedía que aparecieran en el estudio y pidieran todo tipo de cambios sin sentido. Era especialmente malo en Estados Unidos, donde había un montón de tonterías impulsadas por las drogas: ejecutivos drogados que tomaban decisiones arbitrarias que cambiaban al día siguiente. Toda tu carrera estaba en manos de esta gente, y no había nada que pudieras hacer al respecto. (Una empresa) contrató a un médium espiritista. Estaba en nómina, incluso asistía a las reuniones de la junta directiva, y el jefe insistía en que todos los nuevos fichajes fueran a verlo para poder predecir su futuro.
—Jakszyk sobre los problemas que tuvo en sus inicios como solista [2]
Desalentado pero no derrotado, Jakko complementó sus ingresos con trabajo como actor [2] mientras continuaba con su carrera musical. Continuó su colaboración con Dave Stewart, contribuyendo a su trabajo en dúo con Barbara Gaskin y desempeñando un papel destacado en el álbum Neil's Heavy Concept producido por Stewart (un spin-off de 1984 de la serie de comedia Young Ones ). Durante este tiempo también conoció a un prometedor baterista llamado Gavin Harrison , que se convertiría en uno de sus colaboradores más frecuentes. También fue durante este tiempo que finalmente visitó los Estados Unidos para conocer a su madre biológica.
El tercer intento de Jakszyk de grabar un álbum en solitario, esta vez para MDM Records en 1986-87, fue archivado cuando el distribuidor de MDM, Virgin Records , dejó de apoyarlo. [2] [3] Parte del material "perdido" de este y los álbumes previamente archivados resurgió en el álbum recopilatorio de Jakszyk de 1996 Are My Ears on Wrong?, mientras que el desafortunado primer álbum de Jakszyk, Silesia, se publicó brevemente en CD a fines de la década de 1990.
En 1987, Jakszyk se unió a Peter y Kristoffer Blegvad, John Greaves y Anton Fier en la efímera banda neoyorquina The Lodge , con la que grabó un álbum, The Smell of a Friend . [3] [4]
A partir de 1987, Jakszyk consolidó su trabajo como músico de sesión pop y productor en ciernes, y también firmó un nuevo y remunerativo contrato editorial. Trabajó con el productor Larry Williams en Los Ángeles, durante el cual escribió, produjo o tocó para Bill Myers, Shari Belafonte y la banda de rock de Tommy Funderburk, What If. [4] Este período también fue notable por un ridículo encuentro relacionado con el calzado con Michael Jackson [9] y por la negativa de Jakszyk a dejar que Whitney Houston grabara una de sus canciones (ya sea "Behave Yourself" y "Don't Blame Me", ambas grabadas más tarde por los Nolan ). Al regresar al Reino Unido, tocó con Swing Out Sister y Sam Brown , contribuyendo y coorganizando el exitoso sencillo de 1988 de este último " Stop ", y realizó una gira con la cantante italiana Alice. [3]
Formó Kings of Oblivion con Gavin Harrison para grabar el álbum Big Fish Popcorn , que fue lanzado en el sello Bam Caruso en 1987. El álbum fue un proyecto de pastiche similar a The Dukes of Stratosphear de XTC que luego fue descrito como "inspirador" y "lo peor de Frank Zappa o Ween ". [3] Ambos músicos tomaron seudónimos ridículos para el proyecto (Jakszyk como "Mario 'Fat Man' Vanzetti" y Harrison como "Helmo 'Hairdo' Hudson") y notas ficticias afirmaban que las grabaciones eran el primer y segundo lado de un LP doble "perdido" de 1967 grabado en la parte trasera de un taller de automóviles.
The Kings of Oblivion dio paso a un proyecto más serio cuando Jakszyk y Harrison se unieron al cantante y percusionista clásico indio Pandit Dinesh y a Danny Thompson en el contrabajo. El cuarteto formó el proyecto de fusión mundial Dizrhythmia, que mezclaba jazz, folk, art rock y música clásica india . Pandit Dinesh animó a Sultan Khan a contribuir al álbum, mientras que sus tres colegas británicos trajeron a sus propios amigos y colegas del mundo del art rock: Dave Stewart, el guitarrista de pedal steel BJ Cole y Lyndon Connah de 64 Spoons. El álbum homónimo de Dizrhythmia fue lanzado en 1988 por Antilles Records . [3]
En 1988, Jakszyk comenzó a grabar un álbum a dúo con Tom Robinson llamado We Never Had It So Good : fue lanzado en 1990 y obtuvo una atención positiva de la prensa. Esto atrajo la atención de Jakszyk de la banda de jazz-funk Level 42 , que necesitaba reemplazar a su recientemente fallecido guitarrista Alan Murphy y al sustituto temporal de Murphy, Allan Holdsworth . El estilo de guitarra holdsworthiano de Jakszyk, las habilidades instrumentales adicionales y el amplio conocimiento de la música pop lo convirtieron en una elección natural.
Jakszyk continuó tocando en todas las giras y apariciones promocionales de Level 42 entre 1991 y 1994. Sin embargo, la política de la compañía discográfica restringió sus contribuciones: a pesar de aparecer en la portada de Guaranteed de 1991 , nunca actuó en un álbum de estudio de Level 42 y nunca fue miembro de pleno derecho de la banda. Por razones similares, el material que escribió y grabó con la banda con la intención de lanzarlo terminó archivado cuando Level 42 se reunió con el baterista y compositor Phil Gould. [4] El segundo período de Gould con la banda fue corto, y Jakszyk trajo a Gavin Harrison como baterista para cumplir con las obligaciones de la gira. Jakszyk dejó Level 42 en 1994 cuando los líderes del grupo Mark King y Mike Lindup optaron por dividir la banda. Más tarde tocaría en una de las formaciones de las bandas solistas de King.
Durante 1994, Jakszyk fue miembro de los Kinks durante un breve período . Actuó con ellos en la emisión de The Johnnie Walker Show de la BBC el 1 de enero de 1994 , sustituyendo al guitarrista Dave Davies . Las canciones interpretadas en la emisión fueron «Phobia», «Over the Edge», «Wall of Fire» y « Till the End of the Day #2». [10]
Tras la disolución de Level 42, Jakszyk se unió a tres exmiembros de Japan ( Richard Barbieri , Mick Karn y Steve Jansen ), que estaban considerando formar otra banda tras la desintegración de su proyecto post-Japón Rain Tree Crow y el final de su trabajo en la banda en vivo No-Man . La combinación musical de los cuatro músicos funcionó bien y condujo a una amistad musical duradera, pero no resultó en un proyecto de banda a tiempo completo. En cambio, Jakko reanudó su carrera en solitario. Firmó un nuevo contrato discográfico con el sello de rock progresivo/artístico Resurgence y lanzó el EP Kingdom of Dust en 1994. Las cuatro pistas del EP provienen de su trabajo con Jansen, Barbieri y Karn.
En 1995, Jakszyk lanzó un álbum en solitario, Mustard Gas and Roses , en Resurgence, que presenta una mezcla de canciones pop agudas e inteligentes e instrumentales de rock progresivo/artístico. El álbum contó con contribuciones adicionales de Karn y Jansen, así como de Sam Brown , BJ Cole y los colegas de Jakko en Dizrhythmia, Danny Thompson y Gavin Harrison . En 1996, Resurgence lanzó un álbum recopilatorio de Jakko llamado Are My Ears on Wrong?, que recopilaba material del segundo y tercer álbum en solitario de Jakko (los que habían sido archivados por Stiff y MDM a mediados de la década de 1980).
Desde 1991, Jakszyk había estado esbozando planes para una pieza autobiográfica para radio llamada The Road to Ballina , un proyecto que combinaba música y palabra hablada y que exploraba su propia historia familiar y su agridulce búsqueda de su madre biológica. En 1995, esto entró en producción. Además del propio relato de Jakszyk sobre su infancia como adoptado, el trabajo incluía amplias contribuciones de sus dos padres adoptivos en relación con su experiencia a menudo desgarradora en tiempos de guerra en Europa como refugiados y reclutas y como personas bajo la ocupación. Varias de las grabaciones fueron arregladas conceptualmente (incluidas grabaciones especialmente hechas de Norbert Jakszyk grabadas en Auschwitz-Birkenau ), mientras que las pistas musicales presentaban a Gavin Harrison y dos de los antiguos colegas de Jakszyk en Level 42, Mark King y Gary Barnacle.
The Road to Ballina se emitió en BBC Radio 3 en diciembre de 1996, y Resurgence lanzó una versión más corta y comprimida en CD a principios de 1997. Este fue el primer álbum de Jakszyk acreditado a "Jakko M. Jakszyk", y lanzaría todo su futuro trabajo en solitario bajo ese nombre.
En marzo de 1999, BBC Radio 3 emitió una segunda pieza de radio de Jakko llamada The Church of Lanza , que utilizó muchas de las mismas técnicas que The Road to Ballina . La pieza trataba sobre la naturaleza de la fama y la celebridad, centrándose en "la deificación de las estrellas que mueren jóvenes", y utilizó la vida de Mario Lanza como punto focal. La pieza provocó la ira de varios fanáticos indignados de Mario Lanza y, a diferencia de The Road to Ballina , no se lanzó en álbum.
Durante este período, Jakszyk continuó trabajando como invitado y colaborador. Entre 1994 y 1999 colaboró en álbumes de Akiko Kobayashi ( Under the Monkey Puzzle Tree ), Peter Blegvad ( Just Woke Up ), Gavin Harrison ( Sanity & Gravity ), Pip Pyle ( 7 Year Itch ), Saro Cosentino ( Ones and Zeros ) y Richard Barbieri (Indigo Falls).
Un trabajo invitado particularmente notable de Jakko fue su contribución al álbum The Tooth Mother de Mick Karn de 1996. Además de tocar la guitarra, los teclados y la flauta, también tocó el saxofón, la chirimía y la dilruba de arco indio .
En 2002, Jakszyk fue fundamental en la creación de la 21st Century Schizoid Band , que se especializó en interpretar el repertorio de King Crimson de los años 1960 y 1970 y contó con varios ex miembros/asociados de la banda: Ian McDonald , Mel Collins , Peter Giles y Michael Giles (este último reemplazado más tarde por Ian Wallace ). Jakszyk lideró la banda, tocando la guitarra y cantando. Durante un período de cinco años, la 21st Century Schizoid Band realizó giras ocasionales en el Reino Unido, América del Norte y Japón. La banda fue bien recibida por el público y lanzó varios álbumes en vivo más un DVD de conciertos. Su trabajo se detuvo en 2005 debido a la falta de financiación y las dificultades para encontrar arreglos que valieran la pena para las giras: la muerte de Wallace en 2007 finalmente puso fin al proyecto.
En ese momento, Jakszyk había pasado varios años armando otro álbum en solitario, que finalmente fue lanzado como The Bruised Romantic Glee Club en 2006. Aclamado como su trabajo más logrado hasta la fecha, el álbum doble incluyó un disco de nuevas canciones de Jakszyk y un disco de sus reinterpretaciones de obras de músicos que lo habían influenciado (incluidos King Crimson, Soft Machine y Henry Cow). El álbum incluyó una notable cantidad de artistas invitados reunidos de toda la carrera y asociaciones de Jakszyk. Además de las contribuciones de aliados de larga data Lyndon Connah, Gavin Harrison y Dave Stewart, los invitados incluyeron a Danny Thompson y Pandit Dinesh (de Dizrhythmia); Mark y Nathan King (de Level 42 ); y los miembros de King Crimson Robert Fripp , Mel Collins e Ian Wallace . Hugh Hopper (Soft Machine) y Clive Brooks ( Egg ) también hicieron una aparición, tocando en una versión de Soft Machine grabada inicialmente para una compilación en 2000.
A pesar de algunas críticas muy elogiosas, el lanzamiento original de The Bruised Romantic Glee Club en 2006 se vio empañado por la mala suerte y el colapso de la compañía discográfica que lo lanzó. Finalmente, el álbum fue reeditado en el sello discográfico asociado a King Crimson, Panegyric, en 2009 (junto con un álbum complementario de material grabado al mismo tiempo llamado Waves Sweep the Sand ).
En 2007, Jakszyk se unió a la banda británica de rock progresivo Tangent para su álbum Not as Good as the Book (lanzado en 2008). Después de una aparición como invitado y un concierto completo en el festival Summers End en septiembre de 2008, renunció a la banda.
Desde 2002, las conexiones de Jakszyk con los músicos de King Crimson y sus alrededores se habían vuelto más estrechas (a través de la 21st Century Schizoid Band, el reclutamiento de Gavin Harrison en King Crimson en 2007 y la propia amistad en desarrollo de Jakszyk con Robert Fripp, que llevó a Jakszyk a ser invitado a remezclar el álbum Thrak de King Crimson de 1995 para su reedición). En enero de 2010, Jakszyk y Fripp comenzaron a grabar piezas instrumentales ambientales de manera casual: esto eventualmente se convirtió en un proyecto completo basado en canciones que involucraba a Mel Collins . Gavin Harrison y el bajista de King Crimson Tony Levin fueron contratados para completar las grabaciones, que fueron lanzadas en mayo de 2011 en el sello Panegyric como un álbum llamado A Scarcity of Miracles acreditado a Jakszyk Fripp & Collins . En ese momento, King Crimson estaba en una fase "inactiva", pero la participación de tres miembros actuales de la banda, un ex miembro de la banda y un cantautor previamente separado en este nuevo proyecto llevó a especular que King Crimson estaba a punto de reactivarse y reclutaría a Jakszyk como nuevo líder.
Inicialmente, Fripp restó importancia a estas sugerencias. En una entrada de su diario online, describió al trío como un proyecto que "tiene el gen Crimson, pero no es exactamente KC. Es un Crimson ProjeKct , aunque esa no era la intención. Dado el acervo genético, supongo que esto cuenta como evolución. Si JFC fuera nombrado como ProjeKct, lo que sería legítimo en mi opinión, entonces se lanzarían todo tipo de expectativas, categorizaciones, limitaciones y comentarios tontos para disuadir a los oídos de los inocentes espectadores". Fripp continuó comentando que el origen del trío era de hecho un ProjeKct Seven propuesto pero abandonado (con él mismo, Jakszyk, Collins, Levin, Harrison y posiblemente algunos otros músicos) y describió el próximo A Scarcity of Miracles como "uno de mis álbumes favoritos [ sic ], de aquellos en los que soy un elemento determinante". [11] A Scarcity of Miracles tuvo una buena respuesta crítica y una bienvenida mixta por parte de la base de fans de King Crimson. Debido a que Fripp se retiró de las presentaciones en vivo, el lanzamiento no fue respaldado por una gira de conciertos. El retiro formal de Fripp de la industria musical en 2012 acalló la mayoría de los rumores restantes.
El 24 de septiembre de 2013, Fripp anunció que estaba lanzando una nueva formación de King Crimson, con su primera gira planeada para septiembre de 2014. [12] Poco después se anunció la lista de personal, con Jakszyk confirmado como cantante principal y segundo guitarrista. La nueva formación de King Crimson continuó y amplió el personal del proyecto Scarcity of Miracles : otros miembros además de Fripp y Jakszyk fueron Mel Collins, tres miembros de la banda Crimson de 2009 (Gavin Harrison, Tony Levin y Pat Mastelotto ) y otro nuevo recluta, el baterista/teclista estadounidense Bill Rieflin (con un segundo baterista/teclista, Jeremy Stacey , también se agregó a la banda en 2016). Jakszyk ha permanecido con King Crimson hasta el día de hoy como parte clave de la formación continua más larga de la banda.
En septiembre, Jakko recibió el premio 'Chris Squire Virtuoso' en los Progressive Music Awards de 2017 en el Shakespeare's Globe de Londres. [13] Se lo entregó el comediante y actor Ade Edmondson.
En 2023 y 2024, Jakko actuó en vivo en Italia con la nueva John Greaves Band junto con Mel Collins, Annie Barbazza, Annie Whitehead y el baterista francés Régïs Boulard. [14] . [15]
El 14 de agosto de 2020, Jakko lanzó un video animado para su sencillo "The Trouble with Angels", dirigido por el cineasta iraní Sam Chegini . La canción está extraída de su último álbum "Secrets & Lies", lanzado en CD/DVD a través de InsideOut Music el 23 de octubre de 2020.[1] [ enlace muerto permanente ]
Jakszyk ha tenido un trabajo de comedia paralelo a su carrera en solitario (que abarca desde programas de radio hasta trabajos de personajes en televisión) y ha pasado algún tiempo como miembro del sindicato de actores Equity . Su trabajo como comediante de personajes ha incluido interpretar al demente pero ágil guitarrista italiano Eduardo, compañero del dúo musical de comedia Raw Sex (Simon Brint y Rowland Rivron ). Como Eduardo, Jakszyk apareció en el programa de televisión French & Saunders en 1987, además de ser parte del posterior espectáculo teatral de Raw Sex en el Kings Head en Islington y una temporada de tres semanas en el Festival Fringe de Edimburgo . Jakszyk también imitó a Lindsey Buckingham en la parodia televisiva de French & Saunders de Fleetwood Mac .
En la película para televisión de la BBC In Dreams (protagonizada por Lenny Henry y Bill Paterson ), Jakszyk hace un cameo como el ingeniero de grabación de Michael Jackson . También apareció en la comedia de situación de la BBC Birds Of A Feather .
Bajo el seudónimo de "Grand Master Jellytot", Jakszyk produjo el sencillo de hip-hop " The Stutter Rap " (interpretado por " Morris Minor and the Majors ", que incluía a la futura estrella del cómic Tony Hawks ). Este disco alcanzó el número 4 en la lista de sencillos del Reino Unido en enero de 1988. [16]
Jakszyk ha seguido una variedad de enfoques musicales. Se ha hecho conocido, en su trabajo en solitario en particular, por mezclar elementos del pop con aspectos del rock progresivo . Si bien es conocido como guitarrista y cantante, también toca una variedad de instrumentos de teclado, cuerda y viento de varias culturas (y puede escribir para incluso más), y su trabajo se ha basado en elementos variados del jazz , el rock artístico , la música clásica , irlandesa , de Europa del Este, india y china . Su trabajo de bandas sonoras también se basa en una variedad de fuentes, aunque ha comentado que "muy pocas (de las bandas sonoras) tienen un sello distintivo de Jakko (sea lo que sea)". [4]
Jakszyk está divorciado de la modelo Amanda Giles, hija del baterista y cofundador de King Crimson, Michael Giles . [17] Tienen dos hijos con los que actualmente vive en Hertfordshire .