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De humor

" In the Mood " es un popular estándar de jazz de la era de las big band grabado por el director de orquesta estadounidense Glenn Miller . "In the Mood" está basada en la composición " Tar Paper Stomp " de Wingy Manone . La primera grabación con el nombre "In the Mood" fue lanzada por Edgar Hayes & His Orchestra en 1938.

En 1983, la grabación de Glenn Miller de 1939 fue incluida en el Salón de la Fama de los Grammy . En 2004, la grabación fue incluida en el Registro Nacional de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso , que consta de grabaciones que son "cultural, histórica o estéticamente significativas".

En 1999, la Radio Pública Nacional (NPR) incluyó la grabación de Glenn Miller de 1939 en su lista de "Las 100 obras musicales estadounidenses más importantes del siglo XX". [2] [3]

"In the Mood" de Glenn Miller, con " I Want to Be Happy " en la cara B, se convirtió en el instrumental de swing más vendido . [4] [5]

Acuerdo

"In the Mood" comienza con un tema de sección de saxofón basado en arpegios repetidos que se desplazan rítmicamente; las trompetas y los trombones añaden riffs acentuados. El arreglo tiene dos secciones solistas: una "lucha de tenor" o solo de persecución, en una grabación entre Tex Beneke y Al Klink , y un solo de trompeta de 16 compases de Clyde Hurley . [6] Al final de la canción, una coda sube triunfalmente, luego suena un tono tónico sostenido al unísono con un golpe de aro . [4]

Historia

"In the Mood" fue un arreglo de Joe Garland basado en una melodía existente. Las letras fueron añadidas por Andy Razaf . El tema principal con arpegios repetidos desplazados rítmicamente apareció bajo el título " Tar Paper Stomp " y fue acreditado al trompetista Wingy Manone . [7] Manone grabó "Tar Paper Stomp" el 28 de agosto de 1930 en Richmond, Indiana , y lo lanzó como sencillo número 78 para Champion Records bajo el nombre de Barbecue Joe and his Hot Dogs. Fue reeditado en 1935 por la Orquesta de Wingy Manone. [8]

Horace Henderson usó el mismo riff en "Hot and Anxious", que fue grabado por su hermano Fletcher Henderson el 19 de marzo de 1931 para Columbia bajo el nombre de Baltimore Bell Hops. Don Redman grabó "Hot and Anxious" para Brunswick en 1932.

Según las leyes de derechos de autor, cualquier músico con buen oído podría apropiarse de una melodía que no haya sido escrita ni registrada en la oficina de derechos de autor. Manone planteó la similitud entre "Tar Paper Stomp" e "In the Mood" a Joe Garland y al editor Shapiro, Bernstein and Company de Nueva York. [9] Manone también discutió el tema en la revista DownBeat .

"Tar Paper Stomp" obtuvo derechos de autor el 6 de noviembre de 1941, como versión para piano, de Peer International. [10]

La primera grabación de la versión de Joe Garland de "In the Mood" fue realizada por Edgar Hayes y su orquesta en 1938 con la participación de Garland. Fue lanzado como cara B de su grabación de " Stardust " para Decca . En esta grabación había un dueto de saxofón barítono en lugar de una batalla de saxofón tenor. El riff había aparecido en una grabación de 1935 de Mills Blue Rhythm Band titulada "There's Rhythm in Harlem", que había sido compuesta y arreglada por Garland. Antes de ofrecérselo a Miller, Garland lo vendió en 1938 a Artie Shaw , quien optó por no grabarlo porque el arreglo original era demasiado largo, pero sí lo interpretó en concierto. [11]

La versión de Artie Shaw duró más de seis minutos y tuvo una respuesta mediocre del público. [9] Jerry Gray arregló la versión de Shaw. Posteriormente, la banda interpretó una versión más corta. La grabación de Hayes duró más de tres minutos para caber en una cara de un disco de 78.

La canción fue vendida en 1939 a Glenn Miller, quien experimentó con el arreglo. Se desconoce el autor del arreglo final. Una posibilidad es Eddie Durham porque escribió otros arreglos el mismo día en que se grabó "In the Mood". Otras posibilidades incluyen al pianista Chummy MacGregor , quien fue el arreglista principal de Miller, John Chalmers y el propio Miller. Según un relato de MacGregor, "todo lo que usaron del arreglo original fueron los dos acordes frontales del saxofón y otra parte que ocurrió más adelante en el arreglo". [12] Tanto MacGregor como Miller participaron en la creación del arreglo final: "MacGregor mencionó que se agregaron solos adicionales al arreglo original y escribió la coda final. Miller probablemente editó parte del arreglo junto con MacGregor". [12] [13] En su forma final, es un ejemplo del ritmo de Hemiola .

Joseph Copeland Garland presentó dos derechos de autor el 8 de junio y el 26 de noviembre de 1938, [14] antes de que Lewis Music Pub publicara la canción. Co., Inc. el 31 de octubre de 1939, con Joe Garland como único compositor. [15] Luego, el 27 de noviembre, Shapiro, Bernstein & Co., Inc. de Nueva York presentó un reclamo de derechos de autor ante Garland y Razaf. Shapiro, Bernstein presentó un copyright final el 11 de diciembre de 1939, redactado de la siguiente manera: "En el estado de ánimo; fox-trot, Andy Razaf y Joe Garland, arreglo de Joe Garland según lo sugerido por Glenn Miller; orch. pts., con w." [dieciséis]

Están en circulación dos ediciones de la partitura. La publicación de 1939 atribuida a Garland y Razaf está en A ♭ y la letra comienza: "Señor What-cha-call-em, ¿qué hace esta noche?" La reimpresión de 1960 atribuida únicamente a Garland (con arreglos para piano de Robert C. Haring ) está en sol y la letra comienza: "¿Quién es la muñeca viviente de ojos hermosos?"

El 1 de agosto de 1939, la versión de Miller se grabó en los estudios RCA Victor en 155 East 24th Street en la ciudad de Nueva York. El personal de la grabación de Miller incluyó a Al Mastren y Paul Tanner al trombón; Clyde Hurley , Legh Knowles y Dale McMickle a la trompeta; Wilbur Schwartz al clarinete; Hal McIntyre al saxofón alto; Tex Beneke , Al Klink y Harold Tennyson al saxofón tenor; Chummy MacGregor al piano; Richard Fisher a la guitarra; Rowland Bundock al contrabajo; y Moe Purtill a la batería. [17]

Otras versiones

Portada de la partitura de 1939, "Presentado por Glenn Miller", Shapiro, Bernstein, and Co., Nueva York

En febrero de 1944, la grabación de estudio de Glenn Miller RCA Victor Bluebird de 1939 de "In the Mood" fue lanzada como V-Disc , una de una serie de grabaciones enviadas gratuitamente por el Departamento de Guerra de EE. UU. al personal militar extranjero durante la Segunda Guerra Mundial. Una segunda versión grabada por Overseas Band de Glenn Miller en 1945 fue lanzada en mayo de 1948. Una nueva grabación de Glenn Miller con la American Band of the Allied Expeditionary Forces (AEF) fue transmitida a Alemania en 1944 en el programa de radio The Wehrmacht Hour . [18]

Esta pieza musical no era nueva en Europa. El primer disco suizo de "In the Mood" fue publicado en abril de 1940 por Teddy Stauffer und seine Original Teddies en Zurich. [19] Ernst van't Hoff hizo otra interpretación en febrero de 1941 en Berlín. [20]

En 1951, una computadora Ferranti Mark 1 de la Universidad de Manchester reprodujo "In the Mood", una de las primeras canciones reproducidas por una computadora y la grabación más antigua conocida de música generada digitalmente. [21]

En diciembre de 1959, la interpretación de "In the Mood" que grabaron Ernie Fields y su orquesta alcanzó el puesto número 4 mediante el popular hit parade de Billboard y el número 7 mediante el éxito Rhythm and Blues [22] y Cash Box . desfiles.

Jerry Lee Lewis , bajo el alias de The Hawk, grabó una versión instrumental de "In the Mood" en 1959. Por razones contractuales, el tema fue lanzado en Estados Unidos en el sello Phillips, una subsidiaria del sello Sun Records propiedad de Sam . Phillips .

Bette Midler cubrió la canción de su álbum "The Divine Miss M" en 1973, con letras adicionales de ella y Barry Manilow . Fue lanzado como sencillo en 1974, pero alcanzó sólo el puesto 51 en la lista Billboard Hot 100.

Jonathan King , bajo el nombre de Sound 9418, lanzó su versión en 1976 que alcanzó el puesto 46 en la lista de singles del Reino Unido. [23]

Ivar Hovden del grupo de pop noruego New Jordal Swingers grabó su versión en 1977 en el álbum Instrumental.

En el invierno de 1977, una novedosa versión de Henhouse Five Plus Too (un proyecto de Ray Stevens ) que empleaba el sonido del cloqueo de las gallinas entró en el Top 40 del pop estadounidense: ( Billboard No. 40, [24] Cash Box #37 [25] ).

El cantante indonesio-holandés Taco grabó su versión en 1986 para su álbum "Swing Classics: In the Mood of Glenn Miller".

Jive Bunny and the Mastermixers destacó "In the Mood" como parte de su exitoso popurrí " Swing the Mood ", que fue un sencillo número uno en el Reino Unido en 1989 y alcanzó el puesto número 11 en los EE. UU. en 1990.

John Lee Hooker dijo que "In the Mood" fue la inspiración para su canción "I'm in the Mood", que se convirtió en el éxito número uno en la lista de sencillos de R&B . [26]

En 2021, Art of Noise lanzó un álbum de un show en vivo de 1986 titulado In The City, Live In Tokyo, 1986 que contiene una versión bis de "In The Mood".

Lanzamiento del V-Disc.

Ver también

Referencias

  1. ^ Biblioteca del Congreso. Oficina de derechos de autor. (1940). Catálogo de entradas de derechos de autor 1940 Composiciones musicales Nueva serie Vol 35 Pt 3 Para el año 1940. Oficina de derechos de autor de Estados Unidos. Gobierno de EE.UU. Imprimir. Apagado.
  2. ^ "NPR 100". www.npr.org . Consultado el 10 de noviembre de 2018 .
  3. ^ NPR 100. Las 100 obras musicales estadounidenses más importantes del siglo XX.
  4. ^ ab Gilliland, John (1994). Crónicas del pop de los años 40: la animada historia de la música pop en los años 40 (audiolibro). ISBN 978-1-55935-147-8. OCLC  31611854.Cinta 2, lado A.
  5. ^ Gioia, Ted (2012). Los estándares del jazz: una guía para el repertorio . Ciudad de Nueva York: Oxford University Press. págs. 185-186. ISBN 978-0-19-993739-4.
  6. ^ Oliphant, Dave (15 de junio de 2010). "Hurley, Clyde Lanham, hijo". tshaonline.org . Consultado el 11 de noviembre de 2018 . Con Miller, Hurley fue grabado interpretando quizás el solo más famoso de la orquesta, el de trompeta en 'In the Mood' de Miller.
  7. ^ Updike, John (2009). Las viudas de Eastwick . Libros Ballantine. págs. 262–. ISBN 978-0-345-51751-7. Consultado el 10 de noviembre de 2018 .
  8. ^ "Barbecue Joe y sus perritos calientes". www.redhotjazz.com . Consultado el 10 de noviembre de 2018 .
  9. ^ ab Sullivan, Steve (4 de octubre de 2013). Enciclopedia de grandes grabaciones de canciones populares. Lanham, Maryland: Prensa de espantapájaros. págs.50–. ISBN 978-0-8108-8296-6. Consultado el 10 de noviembre de 2018 .
  10. ^ Catálogo de entradas de derechos de autor: composiciones musicales. Biblioteca del Congreso, Oficina de Derechos de Autor. 1942. págs. 112– . Consultado el 10 de noviembre de 2018 .
  11. ^ Rickert, David (27 de diciembre de 2005). "Glenn Miller: de humor". Todo sobre el jazz . Consultado el 10 de noviembre de 2018 .
  12. ^ ab Flor, John (1972). Serenata a la luz de la luna: una biodiscografía de la banda civil de Glenn Miller . Nueva Rochelle, Nueva York: Arlington House. págs. 79–81. ISBN 0-87000-161-2.
  13. ^ Grudens, Richard (2004). Chattanooga Choo Choo: La vida y la época de la mundialmente famosa orquesta Glenn Miller . Stonybrook, Nueva York: Publicación de perfiles de celebridades. págs.198–. ISBN 978-1-57579-277-4. Consultado el 10 de noviembre de 2018 .
  14. ^ Biblioteca del Congreso. Oficina de derechos de autor. (1938). Catálogo de entradas de derechos de autor 1938 Composiciones musicales Nueva serie Vol 33 Pt3 Para el año 1938. Oficina de derechos de autor de Estados Unidos. Gobierno de EE.UU. Imprimir. Apagado.
  15. ^ Biblioteca del Congreso. Oficina de derechos de autor. (1939). Catálogo de entradas de derechos de autor 1939 Composiciones musicales Nueva serie Vol 34 Pt 3 Para el año 1939. Oficina de derechos de autor de Estados Unidos. Gobierno de EE.UU. Imprimir. Apagado.
  16. ^ Biblioteca del Congreso. Oficina de derechos de autor. (1940). Catálogo de entradas de derechos de autor 1940 Composiciones musicales Nueva serie Vol 35 Pt 3 Para el año 1940. Oficina de derechos de autor de Estados Unidos. Gobierno de EE.UU. Imprimir. Apagado.
  17. ^ Jasen, David A. (1 de junio de 2004). Tin Pan Alley: una enciclopedia de la edad de oro de la canción estadounidense. Nueva York, Nueva York: Routledge. págs.1–. ISBN 1-135-94900-X. Consultado el 10 de noviembre de 2018 .
  18. ^ In the Mood (grabación de transmisión en alemán del gobierno de EE. UU.). aprendernc.com.
  19. ^ Heiner Bontrup, E. Dieter Fränzel: Wiederentdeckung einer Swing-Legende. La historia de Ernst Höllerhagen. Ein Jazzmusiker zwischen Nationalsozialismus und Wirtschaftswunder. Mit Diskographie 1934-1955 . Nordpark, Wuppertal 2011, ISBN 978-3-935421-42-3 , pág. 141. 
  20. ^ "In the Mood", Orquesta Ernst van't Hoff, Polydor 47522, Matrix número 8925 GD-2, producida en Berlín, febrero de 1941
  21. ^ BBC World 17 de junio de 2008, "Revelada la música de computadora más antigua"
  22. ^ Whitburn, Joel (2004). "Mejores sencillos de R&B/Hip-Hop: 1942-2004" . Investigación de registros. pag. 201.
  23. ^ "SOUND 9418 | Historial oficial completo de listas | Compañía de listas oficiales". Gráficos oficiales .
  24. ^ Los mejores sencillos pop de Joel Whitburn, 1955-1990 - ISBN 0-89820-089-X 
  25. ^ "Cash Box Top 100 Singles, 19 de febrero de 1977". Archivado desde el original el 20 de octubre de 2018 . Consultado el 29 de diciembre de 2017 .
  26. ^ Lo mejor de John Lee Hooker . Rhino Records R2 71915. Notas, página 7

enlaces externos