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San Francisco Grande

La Iglesia de San Francesco Grande (en italiano: Chiesa di San Francesco Grande ) fue una antigua iglesia de Milán construida en el siglo IV y demolida en 1806. Originalmente se llamaba Basílica de San Nabore en honor al santo cuyos restos alberga, pero a partir del siglo XIII, cuando el monasterio franciscano contiguo tomó posesión del monumento, tomó su nuevo nombre de Francisco de Asís , fundador de la orden.

Antes de finalizar el siglo XVII, la iglesia adoptó una planta rectangular. En un principio, en la parte correspondiente a la basílica de San Nerón, tenía una mezcla de arquitectura románica lombarda y gótica , a la que se añadió una parte más grande debido a los franciscanos. Posteriormente, la iglesia siguió creciendo con la creación de numerosas capillas por parte de ricos donantes, que a cambio obtuvieron el derecho a ser enterrados en sepulcros creados por artistas de renombre. Tras una primera destrucción a finales del siglo XVII y una reconstrucción unos diez años después, en 1697, el estilo arquitectónico de la iglesia pasó a ser barroco , pero su planta se mantuvo muy próxima a la del edificio original, aunque perdió superficie en planta.

La iglesia de San Francesco Grande es conocida por haber albergado numerosas obras de artistas de renombre como Bernardino Zenale y Bramante . La obra más famosa es la Virgen de las Rocas de Leonardo da Vinci , que forma el panel central de un retablo en una capilla dedicada a la Inmaculada Concepción .

El edificio fue dado de baja por decisión de la República Cisalpina en 1798, y destruido definitivamente por su deterioro en 1806. Hasta entonces, era la segunda iglesia más grande de la ciudad, después de la Catedral de la Natividad de la Santísima Virgen , es decir, el Duomo de Milán.

Ubicación

En el momento de su destrucción en 1806, la iglesia de San Francesco Grande se encontraba dentro de las murallas de la ciudad de Milán , en la Plaza San Ambrose, llamada así por la basílica que la bordea.

Junto a ella discurrían las actuales calles Nirone y Santa Valeria. [1] En su lugar se encuentra hoy el cuartel de policía Garibaldi. [2] [3]

Historia de la iglesia

La historia de la iglesia de San Francesco Grande se puede describir en tres fases principales desde su creación en los primeros siglos de la era cristiana hasta su destrucción en 1806. [4] Esta historia se beneficia de la investigación arqueológica realizada durante varias campañas de excavaciones: una primera en 1939-1940 bajo la dirección de Aristide Calderini, [5] luego una segunda en dos fases realizada en 2006-2008 y una tercera en 2011-2012 con motivo de la creación de un aparcamiento en la plaza Saint Ambrose. [6]

Los primeros siglos del cristianismo

En la antigüedad, el lugar que ocuparía la iglesia de San Francesco Grande se encontraba fuera de las murallas de la ciudad, a poca distancia de la puerta de acceso a la zona del circo y del palacio imperial. [7]

A partir del siglo I de la era cristiana, este lugar formó parte de un vasto espacio que se desarrolló como necrópolis formada por varios núcleos funerarios que todavía fueron de uso común hasta el siglo III de la era común y luego de manera más esporádica. [8] Estos núcleos se organizan alrededor de viviendas que sirven como iglesias, cada una con su propio cementerio. [9] El complejo alberga así los restos de antiguos mártires cristianos , constituyendo el primer cementerio cristiano de Milán. [10] San Ambrosio lo llamó "Cementerio de los Santos" (en italiano: Cimiterio de' santi ) [11] o "Cementerio de los Mártires" (en latín: ad martyres ) en sus memorias. Las excavaciones muestran que, a pesar de la construcción de iglesias, el área fue utilizada como cementerio en una fecha posterior, con tumbas que datan del siglo V. [12]

Entre estas casas se encuentra la de Filippo de Oldani, cónsul romano de la época de Nerón , que se convirtió al cristianismo en secreto y enterró aquí los restos de San Gervasio y San Protais. [5] En este lugar se construyó la iglesia. En esta época, la iglesia primitiva se llama, según los escritos hagiográficos , [7] Polyandrion Caius et Filippo ( en latín: Polyandrion Caij et Philippi ), por los nombres de Filippo y San Cayo , tercer obispo de Milán. [5]

En el siglo II fue consagrada como basílica por el obispo de Milán, san Castriziano. [13] Luego, en el siglo siguiente, los restos de san Nabor y san Félix, muertos durante el reinado del coemperador Maximiano Hércules , fueron trasladados allí desde Lodi por el obispo Materne de Milán (episcopado después de 314 y antes de 342). [N 1] [7] De hecho, se la llama "Basílica Naboriana" o "Basílica de San Nabore" (" San Nabore " en italiano). [10] [14] El traslado es ocasión de festividades que tienen lugar en presencia de uno de los coemperadores reinantes de la Tetrarquía . [7]

Todos estos santos fueron enterrados allí antes de ser trasladados en junio de 386 por San Ambrosio a la basílica que él fundó [6] [15] en el lugar donde había sido enterrado San Víctor, en la "casa de Fausta", llamada así por la hija de Filippo. [9]

La construcción de la primera iglesia propiamente dicha en el lugar de la domus Philippi es difícil de datar, pero una inscripción en sus paredes varios siglos después asegura que tuvo lugar a principios del siglo X. [16] El sacerdote e historiador italiano Paolo Rota (1832 - 1911), sin embargo, la data un poco antes, en el siglo VII. [4]

Desde la llegada de los frailes franciscanos hasta las primeras destrucciones

Dessin en noir et blanc d'une vue de plusieurs bâtiments avec légendes.
Grabado de la zona de la ciudad de Milán donde se encuentra la iglesia de San Francesco Grande, obra de Giovanni Battista Bonacina (1640).

En el siglo XIII, los franciscanos -cuya orden acababa de ser creada- se establecieron en Milán. En 1222 obtuvieron un terreno detrás de la basílica de San Nabore, en el que construyeron un convento y, en 1233, una capilla que adosaron al ábside . [11] En 1256, por bula papal de Alejandro IV , recibieron el permiso para construir una iglesia dedicada al fundador de la orden, san Francisco de Asís . [17] El 14 de marzo de 1263 el Papa les permitió tomar posesión de la iglesia de San Nabore. Luego reestructuraron los dos edificios para formar uno solo y lo llamaron "Iglesia de San Francisco". [4] [18] La primera aparición de este nombre se remonta a 1387 en un calendario de la orden, confirmando así la fusión de la basílica y la capilla. [4] Los promotores de la construcción recibieron pronto ricas donaciones de los fieles, quienes a cambio obtuvieron el derecho a convertirla en su lugar de sepultura. [17]

En 1272 se construyó un campanario , pero en 1551 el gobernador de la ciudad lo redujo un tercio de su altura (junto con todos los campanarios más altos de la ciudad) para evitar que ofreciera una línea de visión hacia las murallas de la ciudad recién creadas. Esta reducción corresponde a "40 brazas" o 24 metros, lo que sugiere que originalmente tenía más de 70 metros de altura. [19] Finalmente, la iglesia fue ampliada y modificada entre 1570 y 1571. [20]

La ermita y la cofradía de la Inmaculada Concepción

En 1475, el padre maestro Stefano da Oleggio propuso la creación de una capilla [1] dedicada a la Virgen María y en particular a la Inmaculada Concepción . [21] Ésta fue extraída de un terreno llamado "jardín de Filippo" (en italiano: orto di Filippo ), situado cerca del atrio, frente a la capilla de San Juan Evangelista, en dirección a Via Santa Valeria y Via San Ambrogio. Las obras de albañilería se terminaron en mayo de 1479. La capilla fue la última que se construyó dentro de la iglesia. [1] Para hacerse una idea, los investigadores sugieren utilizar el aspecto de las capillas contemporáneas construidas en otras iglesias, como la capilla de Brivio construida en 1484 en la Basílica de San Eustorgio : tiene una forma circular, similar a un quiosco. Con motivo de esta creación, se fundó una hermandad secular : la Hermandad de la Inmaculada Concepción. Se trata de una asamblea compuesta por miembros de la aristocracia local: están representadas las familias Terzago, Pietrasanta, Orrigoni, Mantegazza, Scanzi y Legnani, [1] pero también las familias Cotio, Casati y Pozzobonelli. [22] De hecho, la hermandad está ricamente dotada. [23]

Fotografía. Interior de una iglesia. Capilla en forma de herradura. Paredes blancas.
La Capilla Brivio en la Basílica de San Eustorgio (1484): un elemento de comparación para ver cómo habría sido la Capilla de la Inmaculada Concepción.

El objeto de esta cofradía era nuevo: promover y defender el dogma de la Inmaculada Concepción , todavía muy debatido, ya que había sido aceptado sólo desde 1470 por el papado, que no lo proclamó oficialmente hasta 1854; la novedad y precariedad de este dogma explican, pues, en parte, la prudencia de sus miembros en el momento de la recepción de La Virgen de las Rocas . [24] El 1 de junio de 1478 se firmó un acuerdo ante Antonio di Capitani, notario de la cercana parroquia de Santa Maria alla Porta, de cuyos servicios la cofradía había recurrido a menudo desde su creación, definiendo los vínculos entre la cofradía recién creada y el monasterio responsable de la iglesia. En esta ocasión, se emitieron varias prescripciones por parte de los responsables de la iglesia, incluida una de carácter absoluto, que prohíbe la creación de cualquier abertura hacia el exterior del edificio. [1]

En mayo de 1480 se terminaron los trabajos de decoración de la capilla, [1] en particular el techo, decorado por dos artistas llamados Francesco Zavatari y Giorgio della Chiesa: [25] la descripción contractual de esta decoración indica una representación de Dios rodeado de una gloria de serafines y otros cuatro paneles con animales. [1] Unas semanas antes de terminar estos trabajos, en abril de 1480, el tallista de madera Giacomo del Maino (antes de 1469 - 1503 o 1505) recibió el encargo de realizar la estructura de madera de un gran retablo , el Retablo de la Capilla de la Inmaculada Concepción . [26] El retablo fue entregado el 7 de agosto de 1482 y todavía necesita ser decorado. [27] En ese año, se nombra un nuevo prior de la cofradía, Giannantonio da Sant'Angelo. [1] La decoración de la estructura se encargó a pintores: los hermanos Evangelis y Giovanni Ambrogio de Predis y Leonardo da Vinci . Leonardo da Vinci realizó el cuadro de La Virgen de las Rocas , que la capilla albergaría hasta finales del siglo XVIII, Ambrogio pintó los ángeles músicos en los paneles laterales y Evangelis doró y decoró las partes esculpidas. [1] [27] Con motivo de la creación de este retablo, la cofradía mostró, a pesar de su relativa riqueza, una gran tacañería, como lo demuestran las medidas dilatorias y las vagas e incumplidas promesas sobre la remuneración de los artistas participantes. [27]

La capilla fue destruida en 1576. [28] Sin embargo, la cofradía continuó con sus actividades: se le asignó la capilla de San Juan Bautista, situada a la derecha del coro, que pasó a llamarse capilla de la Inmaculada Concepción y a ella se trasladó el retablo. [29] Hacia 1635, un testimonio indica que el retablo está rodeado de otros "cuadritos pequeños" que también se atribuyen a Leonardo da Vinci. [30]

Tres siglos después de su creación, en 1781, la cofradía se disolvió: [31] sus bienes fueron adquiridos por la cofradía de Santa Catalina de la Roue y vendidos entre finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX, empezando por La Vierge aux rochers en 1785. [29]

Periodo final: desde la reconstrucción de 1697 hasta la segunda destrucción

Fotografía de la fachada de un edificio de color ocre.
El cuartel Garibaldi que sustituyó a la iglesia.

A finales del siglo XVII, la iglesia se encontraba en un estado de relativo deterioro debido a la falta de mantenimiento. [32] A partir de 1685 se tomó la decisión de transformar la parte más antigua de la iglesia. Sin embargo, el 6 de septiembre de 1688 las obras relacionadas provocaron el derrumbe de la fachada . [33] Entonces se decidió no restaurar sino reconstruir el edificio. Todas las autorizaciones fueron recibidas por el monasterio el 3 de octubre de 1689: [34] Entonces comenzaron las obras de destrucción parcial y luego reconstrucción que duraron hasta 1697. [17] La ​​nueva iglesia fue ligeramente ampliada -invadiendo una parte de la calle Santa Valeria, que corre junto a la iglesia- y perdió parte de su longitud [34] ya que una parte de ella no fue reconstruida y se convirtió en el nuevo atrio. [33] Al final, la huella de la iglesia se redujo, pero esto no impidió que [17] siguiera siendo el segundo edificio religioso más grande de Milán después del Duomo de la ciudad . [32] El arquitecto responsable de los nuevos planos, Antonio Nuvolone, utilizó un estilo muy diferente del antiguo. [35]

Fotografía de un arco de triunfo.
Luigi Cagnola , Arco della Pace , 1807 - 1838, Milán , Piazza Sempione.

Cuando Napoleón Bonaparte creó la República Cisalpina en 1797, la iglesia fue dañada y saqueada, especialmente las reliquias de los santos que se conservaban allí desde la época medieval. [3] Al año siguiente, el monasterio franciscano fue suprimido en el marco de las leyes sobre la supresión de las congregaciones religiosas. [17] A partir de entonces, la iglesia y el monasterio fueron utilizados sucesivamente como hospital , almacén y orfanato . [36] Unos años más tarde, en 1806, la iglesia de San Francesco Grande, considerada obsoleta y peligrosa, fue destruida. [3] Los materiales resultantes de la demolición se reutilizaron para construir el Arco della Pace . [37] Las obras continuaron hasta 1813. [38] Finalmente, en su sitio se construyó un cuartel: sus planos fueron creados por el teniente coronel Girolamo Rossi y sus cimientos utilizaron parcialmente los de la iglesia preexistente. Hasta 1843 el cuartel se llamó Caserma dei Reali Veliti , en honor al cuerpo militar creado por la República Cisalpina, [33] y desde entonces cuartel Garibaldi. [2]

Descripción del edificio

Aspecto de la iglesia antes de 1688

Dibujo arquitectónico que muestra la planta de la iglesia.
Planta de la iglesia antes de 1688.

Si bien no se conoce el aspecto de la iglesia antes de la llegada de los franciscanos, [39] sí lo es el aspecto del edificio después del siglo XIII, tal y como se describe en numerosos documentos escritos, [40] [41] dibujados [42] y arqueológicos. [43]

La iglesia tiene una longitud de 114 metros y una anchura de 30 metros. [33] Está formada por tres partes y comprende por tanto tres naves que se pueden describir de la siguiente manera, a partir del atrio: en primer lugar, que comprende las cinco primeras bóvedas, una primera parte de estilo gótico ; luego, en las cuatro bóvedas siguientes, la antigua basílica de San Nabore, la parte más antigua del edificio, que adopta formas típicas del románico lombardo ; [44] por último, el cuerpo más grande (a partir de las capillas de los Inocentes y del Tránsito de la Virgen María incluidas), con naves laterales dos veces más anchas que las de las partes anteriores, y que corresponde a la adición de los franciscanos en el siglo XIII. [33]

El límite entre los dos edificios -la iglesia franciscana por un lado y la basílica naboriana y su añadido gótico por el otro- es visible desde el exterior a través de dos alturas de tejado, siendo la parte franciscana la más alta. El edificio está delimitado por el claustro franciscano y un campanario ; [4] los investigadores se refieren a este complejo como el "complejo monástico de San Francesco Maggiore". [3] El aspecto exterior del edificio antes de su destrucción-reconstrucción en 1688 se describe en un testimonio en una carta fechada en 1686: "La antigua fachada de ladrillo rojo, cinco ventanas, torres, cruces, con tres puertas, la redonda del medio, y muchos elementos con sepulcros y estatuas" . [45] Un rosetón es visible en la parte central superior de la fachada del edificio. [46]

En cuanto al interior, el mismo testigo lo describe así: "El interior consta entonces de tres bóvedas decoradas a ambos lados con doce arcos y otras numerosas columnas de piedra con capiteles corintios pero toscos, hasta el número de dieciocho con ocho ventanas a cada lado. [47] " Además, el contrato de encargo entre Leonardo da Vinci y la Cofradía de la Inmaculada Concepción en 1483 para La Virgen de las Rocas indica que la Capilla de la Inmaculada Concepción estaba situada al principio de la iglesia, más cerca del atrio, en el lado derecho, y que no tenía aberturas al exterior - sus promotores tenían prohibido por las autoridades eclesiásticas crear una. [1]

Aparición posterior a 1697

Dibujo arquitectónico que muestra la planta de la iglesia.
Planta de la iglesia y su disposición en la manzana a principios del siglo XIX.
Dibujo en blanco y negro de dos iglesias.
Gabriel Bodenehr, Plano detallado de Milán (detalle) (San Francesco está debajo), 1704, Milán, Castillo Sforza , Civica raccolta delle stampe Achille Bertarelli.

El edificio fue diseñado por Antonio Nuvolone [35] en estilo barroco . [32] Desde el exterior, la fachada fue remodelada y la cúpula sobre el ábside asumió una forma completamente diferente. [48] Además, el monumento pierde más de una cuarta parte de su longitud de los 114 metros que medía anteriormente, [34] ya que toda la parte correspondiente a la antigua Basílica de San Nabore no se reconstruye sobre sus primeros cinco pilares y se convierte en el nuevo atrio de la iglesia (es decir, su patio de entrada rodeado de pórticos). [33] Finalmente, se abrió un nuevo portal hacia Via Santa Valeria. [49]

El interior está descrito por un testimonio de 1696 que menciona un «coro vasto, grande, bello y deslumbrante, decorado con estuco y muy claro gracias a la anchura de las ventanas». [50] Del mismo modo, las capillas que se han conservado han sido ampliadas. [51] Varios relatos describen también la riqueza de los materiales utilizados: estuco, mármol de Carrara , mármol negro. [52]

Sin embargo, no todo ha sido alterado, ya que parte del ábside ha permanecido tal y como estaba, a excepción de su parte superior y sobre todo sus vanos. [48]

Dimensión cultural de la iglesia

Capillas principescas y gentilicios

Dibujo arquitectónico de la iglesia con los nombres de sus diferentes partes.
Plano de la iglesia de San Francesco Grande en el siglo XV con los nombres de sus capillas en azul y las obras de arte en ellas en rojo.

Poco después de que se iniciara la construcción de la iglesia en el siglo XI, los franciscanos recibieron generosas donaciones de la aristocracia. A cambio, se les permitió convertirla en su lugar de sepultura, tanto para ellos mismos como para sus familias. [17] Este mecenazgo de una cierta élite política se refleja en la creación de capillas dedicadas a ella. En efecto, como señala el historiador Patrick Boucheron , especialista en la Edad Media y el Renacimiento, "la proliferación de capillas gentilicias en Milán puede verse como la traducción arquitectónica de una exigencia política de "visibilidad social" del mecenazgo de la oligarquía al servicio del príncipe". [53]

Beatrice d'Este hizo construir la Capilla de la Trinidad en 1330 y fue enterrada allí en 1334. [54] Su sepulcro lleva el símbolo de su primer marido Ugolino Visconti (el gallo), así como el de su segundo marido Galeas I Visconti (la víbora). [55] En 1399, Luchino Visconti, conocido como "Novello" (1346-1399), hijo del noble condotiero Luchino Visconti (c. 1287-1349), fundó la Capilla de los Inocentes. [54] El rico caballero Arrigolo Arconati, pariente de Francesco Sforza , hizo construir la Capilla de los Santos Pedro y Pablo. A finales del siglo XV, Francesco Maggi inauguró un monumento sepulcral para su familia en la capilla de San Libor. En 1426, la familia Borromeo fundó la Capilla de San Juan Evangelista. La capilla de los Santos Pedro y Pablo fue construida por el rico caballero Arrigolo Arconati, pariente de Francesco Sforza. [54] A finales del siglo XV, Francesco Maggi inauguró un monumento sepulcral para su familia en la capilla de San Libor. [54] En 1426, la familia Borromeo fundó la capilla de San Juan Evangelista. [54]

La historia de algunas capillas da testimonio de las influencias y desamortizaciones que rodearon la iglesia. Así, la capilla de San Juan Bautista fue fundada en un principio por la familia della Torre ; pero cuando la familia Visconti la eliminó a finales del siglo XIII, se hizo cargo de la propiedad. Beatrice d'Este, en particular, se hizo cargo de su decoración en 1333, antes de que en 1432 fuera enterrado aquí el condotiero Francesco Bussone da Carmagnola , un plebeyo que se unió a la familia Visconti por matrimonio. [54] El monumento fue destruido junto con la iglesia a principios del siglo XIX. [56] Finalmente, cuando en 1576 fue destruida la capilla de la Inmaculada Concepción, el retablo homónimo fue trasladado a la capilla de San Juan Bautista, que pasó a llamarse Inmaculada Concepción. [29]

Objetos históricos y obras de arte relacionadas

Entre los testimonios históricos que se conservan en la iglesia se encuentran numerosas reliquias, como el esqueleto de San Desiderio, el cráneo de San Mateo Apóstol, los cráneos de Santa Odelia y Santa Úrsula , un diente de San Lorenzo, los huesos de Santa María Magdalena , los huesos del santo romano Cayo y los huesos del Papa San Sixto . [19]

Además, el monumento se ha beneficiado de las prestigiosas contribuciones de grandes artistas a lo largo de los siglos. Uno de los primeros fue Giovanni di Balduccio , que realizó la tumba de Beatrice d'Este , hoy destruida. [57] Entre 1440 y 1447, Andrea y Filippo da Carona esculpieron la parte inferior del monumento funerario de Vitaliano I y Giovanni Borromeo , y después de 1478, Giovanni Antonio Piatti y sus colaboradores (Adamo da Barengo, Martino y Protasio Benzoni, Antonio y Benedetto da Briosco, Francesco Cazzaniga, Giacomo da Fagnano y otros) crearon la parte superior. La estructura estaba ubicada originalmente entre los pilares frente a la capilla de San Juan Evangelista, y luego fue trasladada al Palacio Borromeo en la Isola Bella , donde permanece hoy. [58] Entre 1479 y 1500, Bramante pintó al fresco La muerte de San Pedro y San Pablo . [59]

Entre 1495 y 1500, Vincenzo Foppa pintó los paneles de un retablo que parece haber estado destinado a decorar la capilla de San Juan Evangelista perteneciente a la familia Borromeo. El retablo fue desmontado en fecha desconocida, quizá cuando se destruyó la iglesia, y el paradero de las obras sólo se conoce a partir de principios del siglo XX. En todo caso, en la National Gallery of Art de Washington se conservan dos paneles que representan a San Bernardino y San Antonio de Padua . Parece que otros dos paneles pertenecientes al registro superior pueden identificarse con las pinturas que representan un Ángel Gabriel y una Anunciación a la Virgen conservadas en el Palacio Borromeo de Isola Bella . [60]

Más tarde, después de 1503, se instaló el retablo de la Inmaculada Concepción, compuesto en particular por la Virgen de las Rocas de Leonardo da Vinci (completada sólo en 1508) y enmarcada por los Ángeles músicos de Giovanni Ambrogio de Predis y Francesco Napoletano. El conjunto fue expuesto en la capilla de la Inmaculada Concepción (primera capilla a la derecha) y luego trasladado en 1576 a la capilla de San Juan Bautista (a la derecha del coro), que entonces se llamaba capilla de la Inmaculada Concepción. Las obras salieron de la iglesia por separado, en 1781 para La Virgen y las Rocas y en 1798 para los Ángeles músicos. [29] La estructura se considera perdida desde la destrucción de la iglesia en 1806. [2]

En 1510, Bernardino Zenale pintó la Virgen con el Niño entre San Ambrosio y San Jerónimo , que ahora se encuentra en el Museo de Arte de Denver . [61] En 1522, Agostino Busti , conocido como "Bambaia", creó el Monumento Birago en la Capilla de la Pasión de Nuestro Señor. Fue trasladado en 1606 al Palacio Borromeo en la Isola Bella cuando la capilla fue demolida para crear un acceso al claustro contiguo. Alrededor de 1510, los frailes franciscanos encargaron a Ambrogio Borgognone que pintara un cuadro titulado San Francisco recibe los estigmas , que representa al santo fundador de su orden. La pintura se encuentra ahora en el Museo Diocesano de Milán. [62]

La destrucción de la iglesia en 1807 se llevó a cabo sin tener en cuenta las obras expuestas: incluso se utilizaron explosivos, sin grandes precauciones, hasta el punto de dañar los edificios vecinos. Muchas estatuas, decoraciones, lápidas y frescos permanecieron en el monumento mientras se llevaban a cabo estas operaciones. [63] Las autoridades eclesiásticas se sintieron conmovidas y obtuvieron del ministro encargado el permiso para recuperar las obras restantes, que éste aceptó con la condición de que "no costara nada a la administración". [63] [N 2] En estas difíciles condiciones fue retirado de una capilla el sarcófago de los santos Nabor y Félix , que ahora se conserva en la basílica de San Ambrosio. [64]

Notas y referencias

Notas

  1. ^ El obispo Materne de Milán también enterró a San Víctor en la cercana "domus Aurelia". Según el corpus milanés estudiado por la investigadora Elisabeth Paoli, el propio Materne fue enterrado ad sanctum naborem y, por tanto, fue uno de los santos cuyo cuerpo fue enterrado en la iglesia de San Francesco Grande.
  2. ^ Así se encontró la carta fechada el 10 de julio de 1807 dirigida al Ministro por el Provost de la Iglesia, Gabrio Maria Nava: "Aprovechándome de la graciosa condescendencia de Vuestra Excelencia, me tomo la libertad de presentarle una lista de objetos de las Inscripciones y Monumentos que son de interés para las bellas artes y para Tierra Santa y que, en la actual destrucción de la Basílica Naborriana de San Francisco, merecen ser sacados de la ruina y conservados. Si Vuestra Excelencia se dignara pedir que los objetos y escritos, así como otros que pudieran descubrirse, sean trasladados a la Basílica Ambrosiana donde ya se han colocado otros objetos antiguos con ocasión de la profanación de los altares de la Iglesia de San Francisco. Le agradecería que pudieran ser colocados en la susodicha Basílica de la manera más apropiada a la luz de la ciencia, la historia y las artes. Con todos mis sentimientos de gran veneración y profundo respeto. Gabrio Maria Nava "

Referencias

  1. ^ abcdefghij Gerolamo Biscaro (1910)
  2. ^ abc Alberto Angela (2018, pág. 142)
  3. ^ abcd Paolo Rotta (1891, pág.115)
  4. ^ abcde Paolo Rotta (1891, pág.114)
  5. ^ abc Aristide Calderini (1940, págs. 198-199)
  6. ^ ab Marco Sannazaro (2015, págs.38)
  7. ^ abcd Marco Sannazaro (2015, p.36)
  8. Marco Sannazaro (2015, págs.36 y 38)
  9. ^ ab Louis Baunard (1899, pág.55)
  10. ^ ab Paolo Rotta (1891, págs. 113-114)
  11. ^ ab Aristide Calderini (1940, pág. 201)
  12. ^ Marco Sannazaro (2015, pág.40)
  13. Paolo Rotta (1891, pág. 113)
  14. ^ Aristide Calderini (1940, pág.198)
  15. ^ Aristide Calderini (1940, págs. 200-202)
  16. ^ "La basílica data del año 900 de la era cristiana [...]. (" La basílica risale all' anno XC dell'éra cristiana [...] .")Paolo Rotta (1891, p. 114)
  17. ^ abcdef Saverio Almini (2006, pág.150)
  18. ^ Frank Zöllner (2017, p. 92, cap.III. Nouveau départ à Milan - 1483-1484)
  19. ^ ab Aristide Calderini (1940, pág. 204)
  20. ^ Aristide Calderini (1940, pág.200)
  21. ^ Frank Zöllner (2017, pág.92)
  22. ^ Charles Nicholl (2006, pág. 238)
  23. ^ Serge Bramly (2019, pág. 272)
  24. ^ Serge Bramly (2019, pág. 268)
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  26. ^ Pietro Marani y Edoardo Villata (1999, pág.127)
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  29. ^ abcd Pietro Marani y Edoardo Villata (1999, p.133)
  30. ^ Pietro Marani y Edoardo Villata (1999, pág.129)
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  40. ^ Paolo Rotta (1891, págs. 113 y siguientes )
  41. ^ Aristide Calderini (1940, págs. 197-208, cap.I. Una pista de Bonaventura Castiglione et cap.II. Una descripción de la Iglesia de S. Francesco Grande de Giacomo Filippo Besta)
  42. ^ Aristide Calderini (1940, págs. 198-199, planche 1)
  43. ^ Damiano Iacobone (2015, p. 87 y siguientes)
  44. ^ cuento de hadas (2016)
  45. ^ " La facciata antica, in pietra cotta rossa e 5 finestre e torri e crocette con tre porte e la media rotonda e di molta fattura avente al di fuori sepulcri et statuae ". Paolo Rotta (1891, pág. 114)
  46. ^ blog.urbanfile.org (2016) y como lo muestra la representación de la iglesia de Giovanni Battista Bonacina en su vista de Milán de 1640.
  47. ^ " L'interno poi a tre navi ornata in amendue i lati di dodici archi e di tante altre colonne in pietra con capitelli corinzii ma rozzi fino al numero di 18 con otto finestre per parte" . Paolo Rotta (1891, pág. 114)
  48. ^ ab Aristide Calderini (1940, pág.210)
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  50. ^ " il Choro vuoto, grande, bello e vistoso, adornato con stucchi et molto chiaro per la largezza delle finestre" Aristide Calderini (1940, p. 210)
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Apéndices

Bibliografía

Libros

Artículos

Artículos relacionados

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