stringtranslate.com

Helen Molesworth

Helen Anne Molesworth (nacida en 1966 en Chickasaw, Alabama) es una curadora estadounidense de arte contemporáneo que reside en Los Ángeles. De 2014 a 2018 fue curadora principal del Museo de Arte Contemporáneo (MOCA) de Los Ángeles. [1]

Vida temprana y educación

Criado en Flushing, Queens , y Forest Hills, Queens , por una madre artista textil, que trabajaba en la industria de la ropa masculina, y un padre profesor de inglés, que enseñaba en el Queens College, Molesworth se graduó de Stuyvesant High School . [2]

Después de graduarse de la Universidad Estatal de Nueva York en Albany , Molesworth ingresó al Programa de Estudios Independientes del Museo Whitney . [3] En 1997, obtuvo un doctorado en Historia del Arte de la Universidad de Cornell . [4] [5]

Carrera

Carrera temprana

Como jefa del Departamento de Arte Moderno y Contemporáneo en los Museos de Arte de la Universidad de Harvard , presentó una exposición de fotografías de Moyra Davey y ACT UP NY: Activism, Art, and the AIDS Crisis 1987–1993 . Mientras fue curadora de arte contemporáneo en el Museo de Arte de Baltimore de 2000 a 2002, organizó Work Ethic , que rastreó el problema del trabajo artístico en el arte posterior a 1960. De 2002 a 2007 fue curadora jefe de exposiciones en el Centro Wexner para las Artes , donde organizó las primeras retrospectivas estadounidenses de Louise Lawler y Luc Tuymans , así como Part Object Part Sculpture , que examinó la influencia de los objetos eróticos de Marcel Duchamp .

ICA Boston, 2010-2014

De 2010 a 2014, Molesworth fue curadora en jefe de Barbara Lee en el Instituto de Arte Contemporáneo (ICA) de Boston, donde reunió exposiciones individuales de los artistas Steve Locke , Catherine Opie , Josiah McElheny y Amy Sillman , y las exposiciones colectivas Leap Before You Look: Black Mountain College 1933–1957 , [6] Dance/Draw , [7] y This Will Have Been: Art, Love & Politics in the 1980s . [8]

MOCA LA, 2014-2018

Molesworth fue curadora en jefe del Museo de Arte Contemporáneo (MOCA) de Los Ángeles entre 2014 y 2018. [9] Después de su llegada a Los Ángeles en 2014, reinstaló las galerías de la colección permanente del MOCA, coorganizó una exposición de Kerry James Marshall que viajó a Chicago, Nueva York y Los Ángeles, organizó la primera retrospectiva estadounidense de Anna Maria Maiolino y forjó una asociación entre el MOCA y el Museo Underground. [10] Su última exposición en el MOCA fue la exposición de 2018 One Day at a Time: Manny Farber and Termite Art , que rastreó el legado de la ideología del "arte de las termitas" de Farber en una amplia gama de artistas contemporáneos, incluidos muchos de la propia historia curatorial de Molesworth. [11]

En marzo de 2018, Molesworth fue despedida abruptamente del MOCA, debido a lo que el museo llamó "diferencias creativas". [12] Catherine Opie , miembro de la junta del MOCA, informó que el director del museo Philippe Vergne había dicho que despidió a Molesworth por "socavar el museo". [13] Molesworth ha hablado públicamente durante mucho tiempo sobre la falta de diversidad y equidad en las instituciones de arte y las dificultades que ha encontrado al montar exposiciones de artistas no masculinos y artistas de color; en una conferencia en el departamento de Diseño y Artes de Medios de la UCLA el 18 de enero de 2018, dijo: "No creo que haya forma de que el MOCA no sea un espacio blanco. No va a suceder. El ADN es demasiado profundo . No tenemos a nadie de color en nuestra junta. Empecemos por ahí". [14] En un artículo de la revista Cultured de 2019 escrito por Sarah Thornton, Moleswoth dijo sobre el incidente: "Fue una debacle total". [15]

Carrera reciente

Desde 2019, Molesworth ha sido curador residente en el Anderson Ranch Arts Center en Colorado. [16]

Molesworth ha organizado exposiciones sobre los artistas Noah Davis en 2020 y Ruth Asawa en 2021 en la galería David Zwirner . [17] También en 2021, comisarió la exposición "Feedback" en el espacio The School de la galería Jack Shainman en Kinderhook , ubicado en una antigua escuela secundaria. La muestra de 21 artistas examinó la historia que se enseña en las escuelas estadounidenses a través de los problemas que no se abordan lo suficiente en los planes de estudio educativos, en particular la raza, y continúa la crítica de Molesworth a los espacios institucionales y las estructuras de poder. [18]

En 2022, Molesworth recibió el Premio Clark a la Excelencia en Escritura sobre Artes junto con Hilton Als del Clark Art Institute . [19] Hubo dos ganadores ese año, la mayor cantidad en un solo año desde la fundación del premio, debido al cierre social causado por la pandemia de COVID-19 .

En 2023, Molesworth curó "Face to Face: Portraits of Artists by Tacita Dean, Brigitte Lacombe, and Catherine Opie" en el Centro Internacional de Fotografía , que se centró en la fotografía de retratos íntimos de varias figuras culturales realizada por los tres artistas. [20] Más tarde, ese mismo año, Phaidon Press publicó una colección de sus ensayos, Open Questions: Thirty Years of Writing about Art , seleccionada de varios catálogos de exposiciones y publicaciones como Artforum . [21]

Otras actividades

Molesworth es autora de numerosos ensayos para catálogos y sus escritos han aparecido en publicaciones como Artforum , Art Journal , Documents y October . Ganadora del premio Audrey Irmas a la excelencia curatorial del Bard Center for Curatorial Studies en 2011, actualmente está trabajando en un libro sobre "lo que hace el arte".

Molesworth fue miembro del jurado del Premio al Artista Distinguido por la Trayectoria Artística de la College Art Association (2012), [22] el Premio Vera List de Arte y Política de The New School (2014), [23] el Prix Canson (2016), [24] el Premio Suzanne Deal Booth / FLAG Art Foundation (2018), [25] y el Premio de Arte de la Generación Futura del PinchukArtCentre (2018). [26] En 2016, fue miembro del jurado que seleccionó a Njideka Akunyili Crosby como destinataria del Prix Canson . [27]

Molesworth fue la oradora de graduación de la Escuela de Artes y Arquitectura de la UCLA en junio de 2018. [28] En 2022, presentó el podcast de seis partes, Death of an Artist, sobre la muerte de la artista cubanoamericana Ana Mendieta , esposa de Carl Andre ; [29] la serie apareció en varias listas de "lo mejor de 2022", incluidas las de The Economist y The Atlantic . [30] Desde entonces, ha entrevistado a artistas y pensadores para el podcast "Dialogues" de la galería David Zwirner . También lidera conversaciones sobre arte como presentadora de la serie de videos de la galería "Program". [31]

Vida personal

El 13 de agosto de 2006, Molesworth se casó con su esposa, la historiadora de arte, Susan Dackerman en Cambridge, Massachusetts . [32]

Exposiciones seleccionadas

Publicaciones seleccionadas

Referencias

  1. ^ Cascone, Sarah (30 de mayo de 2014). "Helen Molesworth contratada como curadora en jefe del MOCA de Los Ángeles". Artnet News . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
  2. ^ Robin Pogrebin (25 de enero de 2023), Una curadora sin límites: primero la despidieron. Luego encontró la libertad, The New York Times .
  3. ^ Robin Pogrebin (25 de enero de 2023), Una curadora sin límites: primero la despidieron. Luego encontró la libertad, The New York Times .
  4. ^ "Helen Molesworth nombrada curadora de arte contemporáneo".
  5. ^ Helen Anne Molesworth y Susan Dackerman New York Times , 13 de agosto de 2006.
  6. ^ "Richard Deming sobre "Saltar antes de mirar: Black Mountain College 1933–1957"". www.artforum.com . Marzo de 2016 . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
  7. ^ ""Dance/Draw" en el ICA - Instituto de Arte Contemporáneo, Boston". www.artforum.com . 13 de diciembre de 2011 . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
  8. ^ Molesworth, Helen; Burton, Johanna; Grace, Claire, Museo de Arte Contemporáneo (Chicago, Ill.), Instituto de Arte Contemporáneo (Boston, Mass.), Walker Art Center (2012). Esto habrá sido: arte, amor y política en los años 1980. Museo de Arte Contemporáneo de Chicago. ISBN 978-0-300-18110-4.OCLC 759174324  .{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  9. ^ Cascone, Sarah (30 de mayo de 2014). "Helen Molesworth contratada como curadora en jefe del MOCA de Los Ángeles". Artnet News . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
  10. ^ "Una tienda sin pretensiones. Un gran museo. Una colaboración que lleva el arte de los museos a la gente de Los Ángeles" Los Angeles Times . 2015-07-20 . Consultado el 2021-09-30 .
  11. ^ Almino, Elisa Wouk (14 de noviembre de 2018). «La última exposición de Helen Molesworth en el MOCA es un acto de amor». Hyperallergic . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
  12. ^ "El MOCA despide a su comisaria en jefe". Los Angeles Times . 2018-03-13 . Consultado el 2021-09-30 .
  13. ^ "El MOCA despide a su comisaria en jefe". Los Angeles Times . 2018-03-13 . Consultado el 2021-09-30 .
  14. ^ Douglas, Sarah (21 de marzo de 2018). "Antes de su despido, la curadora Helen Molesworth hizo declaraciones públicas críticas sobre las prácticas del museo MOCA". ARTnews.com . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
  15. ^ "La curadora Helen Molesworth regresa al escenario con algo que decir". Revista Cultured . 2019-02-12 . Consultado el 2019-03-17 .
  16. ^ "ANDERSON RANCH ARTS CENTER NOMBRA A HELEN MOLESWORTH COMO NUEVA CURADORA RESIDENCIAL". Anderson Ranch Arts Center . 2019-02-26.
  17. ^ Robin Pogrebin (25 de enero de 2023), Una curadora sin límites: primero la despidieron. Luego encontró la libertad, The New York Times .
  18. ^ Heinrich, Will (12 de agosto de 2021). "Enseñar una nueva inclusión en la escuela". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
  19. ^ "El Instituto Clark nombra a Helen Molesworth y Hilton Als como destinatarios del Premio Clark 2022 a la excelencia en la escritura sobre arte". The Clark . Consultado el 28 de marzo de 2024 .
  20. ^ "Cara a cara: retratos de artistas de Tacita Dean, Brigitte Lacombe y Catherine Opie". 31 de octubre de 2022. Consultado el 2 de abril de 2024 .
  21. ^ "Preguntas abiertas: treinta años de escritura sobre arte" . Consultado el 28 de marzo de 2024 .
  22. ^ Premio al Artista Distinguido por sus Logros durante toda su Vida College Art Association .
  23. ^ El colectivo de cine sirio Abounaddara recibe el Premio Vera List Center de Arte y Política 2014 The New School , comunicado de prensa del 28 de octubre de 2014.
  24. ^ Prix Canson 2016, del 22 de junio al 1 de julio de 2016 Centro de dibujo .
  25. ^ Robin Pogrebin (2 de mayo de 2018), Coleccionistas unen fuerzas para crear un premio de arte de 800.000 dólares The New York Times .
  26. ^ PinchukArtCentre anuncia el jurado de la quinta edición del Premio de Arte de la Generación Futura Archivado el 29 de enero de 2023 en Wayback Machine . Premio de Arte de la Generación Futura , comunicado de prensa del 29 de mayo de 2018.
  27. ^ Andrew Russeth (22 de junio de 2016), Njideka Akunyili Crosby gana el Prix Canson 2016  ARTnews .
  28. ^ "UCLA Arts: Escuela de Artes y Arquitectura". UCLA Arts: Escuela de Artes y Arquitectura . Consultado el 20 de abril de 2019 .
  29. ^ "La trágica historia de Ana Mendieta se desvela en Muerte de un artista". Vanity Fair . 29 de agosto de 2022.
  30. ^ Robin Pogrebin (25 de enero de 2023), Una curadora sin límites: primero la despidieron. Luego encontró la libertad, The New York Times .
  31. ^ Robin Pogrebin (25 de enero de 2023), Una curadora sin límites: primero la despidieron. Luego encontró la libertad, The New York Times .
  32. ^ "Helen Anne Molesworth y Susan Dackerman". The New York Times . 13 de agosto de 2006. ISSN  0362-4331 . Consultado el 21 de febrero de 2024 .
  33. ^ Steadman, Ryan (2 de febrero de 2016). «Uno de los grandes artistas estadounidenses recibe una retrospectiva estadounidense» . Consultado el 10 de abril de 2016 .
  34. ^ Miranda, Carolina A (8 de enero de 2016). "9 maneras en las que la muestra de la colección permanente de Helen Molesworth en el MOCA está cambiando la historia del arte". Los Angeles Times. Archivado desde el original el 9 de enero de 2016. Consultado el 10 de abril de 2016 .
  35. ^ Westin, Monica (16 de febrero de 2012). ""This Will Have Been" del MCA y la subjetividad de la historia". Art21 . Consultado el 10 de abril de 2016 .
  36. ^ "SFMOMA Y WEXNER CENTER PRESENTARÁN LA PRIMERA RETROSPECTIVA ESTADOUNIDENSE DE LA OBRA DE LUC TUYMANS". SF MoMA . Consultado el 10 de abril de 2016 .
  37. ^ MOLESWORTH, HELEN (2018). UN DÍA A LA VEZ: Manny Farber y el arte de las termitas . SL: PRESTEL ART. ISBN 978-3791357669.OCLC 1020312076  .
  38. ^ Molesworth, Helena; Banz, Stefan; Edición KMD (2017). Helen Molesworth Duchamp: A mano, incluso . Verlag für Moderne Kunst. ISBN 9783903153981.OCLC 1008599377  .
  39. ^ Molesworth, Helen Anne; Erickson, Ruth (2016). Salte antes de mirar: Black Mountain College, 1933-1957 . Boston; Boston, Mass.; New Haven, Conn.; Londres: Instituto de Arte Contemporáneo en asociación con la editorial de la Universidad de Yale (IS) Instituto de Arte Contemporáneo; Editorial de la Universidad de Yale. ISBN 9780300211917. OCLC  982274467.
  40. ^ Butler, Cornelia H; Schwartz, Alexandra (2010). Mujeres modernas: mujeres artistas en el Museo de Arte Moderno . Nueva York: Museo de Arte Moderno. Distribuido en Estados Unidos y Canadá por DAP/Distributed Art Publishers. ISBN 9780870707711.
  41. ^ Molesworth, Helen (2013). Amy Sillman: un bulto o dos . Nueva York: DelMonico Books (Prestel). OCLC  950233366.
  42. ^ Molesworth, Helen (2013). Luisa Lawler . Cambridge, Massachusetts: MIT Press. ISBN 9780262018814.OCLC 858000815  .
  43. ^ Molesworth, Helena; Gioni, Massimiliano; Moore, Jenny; Rist, Pipilotti; Nuevo Museo de Arte Contemporáneo (Nueva York, NY) (2012). Klara Lidén cuerpos de la sociedad . Nueva York, NY: Nuevo Museo. ISBN 9780985448523.OCLC 901443271  .
  44. ^ Molesworth, Helen Anne; Ward, Frazer; Mercer, Kobena; Burton, Johanna; Lebovici, Elisabeth; Horrigan, Bill; Schulman, Sarah (2012). Esto habrá sido: arte, amor y política en los años 1980 . Chicago; Londres; New Haven (Connecticut): Museo de Arte Contemporáneo de Chicago; Yale University Press. ISBN 9780300181104.
  45. ^ Opie, Catalina (2011). Vacío y lleno . Ostfildern: Hatje Cantz Verl. ISBN 9783775730150.OCLC 741701119  .
  46. ^ Molesworth, Helen (2011). Danza/Dibujo: Instituto de Arte Contemporáneo de Boston . Ostfildern: Hatje Cantz. ISBN 9783775731638.OCLC 972017383  .
  47. ^ Molesworth, Helena; Grynsztein, Madeleine; Palacio de Bellas Artes (Bruselas) (2011). Luc Tuymans [exposición, Palais des beaux-arts de Bruxelles, 18 de febrero al 8 de mayo de 2011 (en francés). Bruselas: Ludion. ISBN 9789055447725.OCLC 758373350  .
  48. ^ Molesworth, Helen; Wexner Center for the Arts (Columbus, Ohio) (2005). Parte objeto, parte escultura . Columbus, Ohio; University Park, Pensilvania: Wexner Center for the Arts, Universidad Estatal de Ohio; Prensa de la Universidad Estatal de Pensilvania. ISBN 0271028556.OCLC 907144433  .
  49. ^ Molesworth, Helen; Museo de Arte de Baltimore (2001). Bodyspace . Baltimore: Museo de Arte de Baltimore. OCLC  272520549.
  50. ^ Molesworth, Helen; Alexander, M. Darsie; Bryan-Wilson, Julia; Museo de Arte de Baltimore (2003). Ética del trabajo . Baltimore [etc.: Museo de Arte de Baltimore [etc. ISBN 0271023341. OCLC  932548046.