Teórico musical austriaco nacido en Galicia (1868-1935)
Schenker en 1912 por Hermann Clemens Kosel [Delaware]
Heinrich Schenker (19 de junio de 1868 - 14 de enero de 1935) fue un teórico musical austriaco nacido en Galicia cuyos escritos han tenido una profunda influencia en el análisis musical posterior . [1] Su enfoque, ahora denominado análisis schenkeriano , se explicó más completamente en una serie de tres volúmenes, Neue musikalische Theorien und Phantasien ( Nuevas teorías y fantasías musicales ), que incluía Armonía (1906), Contrapunto (1910; 1922) y Composición libre (1935).
Nacido en Wiśniowczyk , Galicia austríaca , estudió derecho en la Universidad de Viena y música en lo que hoy es la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena, donde entre sus profesores se encontraban Franz Krenn , Ernst Ludwig , Anton Bruckner y Johann Nepomuk Fuchs . A pesar de su título de abogado, se centró principalmente en una carrera musical después de graduarse, y encontró un éxito mínimo como compositor, director y acompañante. Después de 1900, Schenker dirigió cada vez más sus esfuerzos hacia la teoría musical, desarrollando un enfoque sistémico para analizar el material melódico y armónico subyacente de la música tonal . Sus teorías proponían la presencia de estructuras fundamentales ( Ursatz ) que ocurren en el fondo ( Hintergrund ) de las composiciones, que ilustró con una variedad de nuevos términos especializados y métodos de notación.
Las opiniones de Schenker sobre la raza han sido objeto de escrutinio y crítica en el siglo XXI. [2] [3]
Primeros años y educación.
Heinrich Schenker nació en Wiśniowczyk , Galicia austríaca en 1868 [4] [5] de Johann Schenker y su esposa, [6] Julia ( de soltera Mosler), [7] ambos judíos. [8] El padre de Schenker era un médico a quien se le permitió establecerse en Wiśniowczyk, un pueblo de sólo 1.759 habitantes, según el censo de 1869. [7] Hay muy poca información sobre los padres de Schenker. Moriz Violin, amigo de toda la vida de Schenker, recordó que Schenker describió "la seriedad del padre y el mal genio de la madre". [9]
Schenker fue el quinto de seis hijos: Markus (supuestamente murió en 1880 en Lemberg ); Rebeka (supuestamente fallecida en 1889 en Gradiska); Guillermo, médico; Schifré; y Moriz (Moisés), nacido el 31 de agosto de 1874. [9] [10] Hay poca documentación sobre los años de infancia de Schenker. [9] El propio Schenker no dijo nada sobre su educación secundaria. Sus instintos musicales debieron descubrirse a temprana edad, pues se fue a Lemberg (actual Lviv, Ucrania) y estudió con Carl Mikuli y luego continuó sus estudios en Berezhany . [9]
Schenker recibió una beca para mudarse a Viena, adonde siguió su familia. [11] Documentos de la Universidad de Viena lo muestran en la plantilla al comienzo de la temporada 1884/85, donde estudió derecho. [9] Además de sus estudios en la Universidad de Viena, estuvo matriculado en el Konservatorium de la Gesellschaft der Musikfreunde (hoy, Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena ) desde 1887 hasta 1890. [12] Los resultados de su examen de ingreso Indican que inicialmente estudió composición con Franz Krenn y piano con Ernst Ludwig . [12] Schenker y su padre pidieron que se le eximiera de las tasas del primer año. [12] Otros documentos indican que en su primer año, Schenker se especializó en armonía con Anton Bruckner . [12] El padre de Schenker murió en 1887, [13] dejando a la familia en la indigencia.
Carl Flesch , que también asistió al Konservatorium, dejó una descripción de Schenker como un estudiante "que parecía medio muerto de hambre y que sobresalía muy por encima del resto de nosotros... Fue Heinrich Schenker, quien más tarde llegó a gozar de una gran estima por sus teorías musicales originales y su musicalidad práctica y teórica que lo abarca todo." [14]
Los sentimientos negativos de Schenker hacia Bruckner se revelan en una cita de su Armonía (1906, escrita casi veinte años después de la instrucción), en la que afirma que "si el profesor es incapaz de explicar sus propias proposiciones..., el estudiante... puede contentarse con no comprender la doctrina propuesta... El maestro cierra sus clases en armonía; cierra sus clases de contrapunto , las remata a su manera; pero ni siquiera se ha dado el primer paso hacia el arte." [15] Una nota a pie de página añade: "Mi maestro, un compositor de gran renombre [Bruckner, obviamente], solía decir en tales ocasiones: Segn's, mein' Herrn, dass ist die Regl, i schreib' natirli not a so ". [16] En Contrapunto , vol. Yo, Schenker, cita ejemplos de las obras de Bruckner como ejemplos de líneas mal construidas. [17] Schenker tenía mejores recuerdos de Ernst Ludwig. [18] Ludwig aceptó Schenker basándose en su beca inicial. Al ver algunas de las composiciones musicales de Schenker, Ludwig las recomendó al pianista Julius Epstein . [18] Ludwig envió estudiantes a estudiar con Schenker, quien lo recordaba con cariño y pensó que habría apreciado su Harmonielehre y Kontrapunkt . [18] [19]
En la temporada 1888-1889, Schenker estudió contrapunto con Bruckner y continuó estudiando piano con Ludwig, recibiendo siempre las más altas calificaciones. [12] La temporada siguiente, Schenker se unió a la clase de composición de Johann Nepomuk Fuchs . Se graduó el 20 de noviembre de 1889 y sólo le cobraron la mitad de la matrícula del año escolar (la matrícula que pagaba Ludwig Bösendorfer ). [12]
Compositor e intérprete
Después de graduarse en Derecho en la Universidad de Viena, Schenker se dedicó por completo a la música. Su primera gran oportunidad le llegó con Maximilian Harden , editor de Die Zukunft [El futuro], que publicó sus primeros escritos. [20] Siguieron publicaciones en otras revistas. Las cartas que se conservan en el archivo de Schenker sugieren que durante sus estudios Schenker no tenía ingresos y sobrevivió únicamente gracias a las donaciones de sus seguidores. [21] Continuó esta práctica después de graduarse. Schenker dedicó sus Invenciones op. 5 a Irene Graedener (apellido de soltera Mayerhofer). A su muerte (9 de agosto de 1923), recuerda en su diario que fue en su casa donde pudo encontrarse a sí mismo y realizar su futura vocación. [22] En este punto de su carrera, Schenker se veía a sí mismo principalmente como un compositor y trató de congraciarse como un medio para promover sus composiciones. Varias cartas dan testimonio de sus encuentros con Eduard Hanslick . [23]
En 1900, Schenker intentaba activamente promover sus composiciones musicales, como lo demuestra la correspondencia con Ignaz Brüll , Karl Goldmark , Eugen d'Albert y Ferruccio Busoni . [24] Las dedicatorias de sus composiciones publicadas son otra pista sobre la identidad de quienes simpatizaron y posiblemente dieron dinero para que las obras de Schenker fueran publicadas, aunque probablemente hubo más composiciones que las conservadas en la Colección Memorial Oswald Jonas de la Universidad. de California en Riverside . [24] Su op. 1 lleva una dedicatoria a Julius Epstein, op. 2 está dedicado a Ferruccio Busoni, op. 4 está dedicado a Eugen d'Albert . D'Albert había prometido interpretar algunas de las obras de Schenker, y Busoni estaba particularmente entusiasmado con la Fantasía, op. 2. [25] Con cartas de d'Albert, Brüll, Busoni y Detlev von Liliencron , Schenker se sintió seguro al promocionar sus composiciones. [26] La correspondencia indica que Schenker estaba en contacto con Max Kalbeck , ya que este último intentaba presentarle. Un patrocinio similar se evidencia en la dedicatoria a las Danzas Sirias (sin número de opus), dedicada al barón Alphonse de Rothschild . Ante la insistencia de Busoni, los bailes fueron orquestados por Arnold Schoenberg y tocados el 5 de junio de 1903, el conjunto dirigido por Busoni. [27]
La publicación de Vorüber Op. de Schenker . 7, núm. 3, en una colección patrocinada por la Wiener Singakademie da testimonio de la amistad entre el compositor y el director de la organización, Carl Lafite. [27] [28]
En la última década del siglo XIX, Schenker también estuvo activo en los escenarios de conciertos. No dio recitales como solista sino que participó como acompañante o participante en música de cámara, programando ocasionalmente sus propias obras. [26] Existen programas que muestran que Schenker acompañó al virtuoso de la trompa Louis Savart en la Serenata para Waldhorn de Schenker el 5 de noviembre de 1893 (en la Salle der Börse) y el 5 de marzo de 1894 (en la Bösendorfersaal). Schenker también fue acompañante del cantante de lieder Johan Messchaert en una gira organizada por el Ludwig Grünfeld Bureau cuyas paradas incluyeron Klagenfurt (8 de enero), Graz (11 de enero), Trieste (13 de enero), Brünn (15 de enero), Lemberg (17 de enero ), Viena (19 de enero), Budapest (21 de enero), Linz (24 de enero), nuevamente Viena (26 de enero), Ústí nad Labem (30 de enero) y nuevamente Budapest (3 de febrero). [26] Esta gira permitió a Schenker tocar sus propias piezas, a saber, la Fantasía op. 2 y el Allegretto grazioso del op. 4, núm. 2. [27] La correspondencia existente muestra que Messchaert estaba muy agradecido. Schenker también acompañó en ocasiones al bajista Eduard Gärtner, y Gärtner programó la canción de Schenker "Meeresstille" op. 6, núm. 3 y Blumengruß en un concierto en la Bösendorfersaal el 19 de enero de 1895. En un recital de Gärtner el 26 de enero de 1900, Schenker y Moriz Violin estrenaron las Danzas Sirias . El 1 de diciembre de 1900, Gärtner, acompañado por Alexander von Zemlinsky , cantó Wiegenlied , op. 3 núm. 2 y el 13 de marzo de 1902 Gärtner cantó Ausklang , op. 3, núm. 4, y el 26 de enero de 1905 en Bösendorfersaal), Gärtner cantó el op. 6, núms. 1 y 2. [27]
En 1897, Schenker realizó una gira para presentar informes de desempeño desde varios lugares. Quedó decepcionado con gran parte de la nueva música que escuchó y la documentó en las reseñas que escribió. [29]
Teórico
Al no haber logrado obtener reconocimiento como compositor, director y acompañante, en 1900 centró cada vez más su atención en los problemas de edición musical y teoría musical , [30] aunque años más tarde todavía se sentía orgulloso de sus composiciones. [30] Según Federhofer, la actividad compositiva para Schenker no era un medio para un fin en sí mismo, sino pedagógico, un camino para comprender los deseos de un compositor. [30] Con el tiempo, Schenker vio cómo la comprensión tradicional de la música estaba desapareciendo y sintió que era necesario revisar las lecciones de música y teoría y eliminar las adiciones editoriales posteriores de los textos musicales. [30] Ya en su artículo de 1895 "Der Geist der musikalischen Technik" [31] habló de la adulteración de las ediciones de música contemporánea de compositores clásicos y abogó por el uso de ediciones Urtext . [29]
Ya con su primera publicación, "Una contribución al estudio de la ornamentación", Schenker entendió que su trabajo teórico era un objetivo de largo alcance. [30] Cuando intentó que Breitkopf & Härtel publicara su Armonía (la primera parte de su Nueva teoría musical y fantasías ) , fue rechazada, y el editor citó que el trabajo de Hugo Riemann había cubierto todo lo necesario. [30] Max Kalbeck informó sobre su intento fallido de que N. Simrock publicara el trabajo . [32] Aunque impresionado por ciertos pasajes, el eventual editor, Cotta , inicialmente rechazó el manuscrito de Schenker, pero cambió de opinión después de la intervención de D'Albert. [33] Cotta finalmente publicó Harmony de forma anónima con dinero de Alphonse de Rothschild a quien Schenker había dado lecciones. [33]
La proximidad de la editorial Universal Edition (estaban en Viena, donde vivía Schenker, mientras que Cotta estaba en Stuttgart) hizo que Schenker rompiera con Cotta. [34] Universal Edition seguiría siendo el principal editor de Schenker. Schenker esperaba que su monografía sobre la novena sinfonía de Beethoven (publicada en 1912) tuviera un efecto revelador, pero creía que la recepción del libro se vería empañada por la comprensión defectuosa de los músicos, debido a una mala instrucción teórica. [35] Mientras seguía trabajando en su Nueva Teoría Musical y Fantasías , el trabajo siguió creciendo. [36]
Entre 1913 y 1921, Schenker publicó una edición explicativa de cuatro de las últimas cinco sonatas de Beethoven . Mientras examina el autógrafo de la Sonata de Beethoven , op. 109 (perteneciente en ese momento a la familia Wittgenstein), Schenker mencionó en una carta a su amigo Theodor von Frimmel cómo su obra Urtext se inspiró en Ernst Rudorff y Joseph Joachim . [37] En 1912, Schenker escribió con entusiasmo a Emil Hertzka , director de Universal Edition, sobre los "nuevos cambios sensacionales" que incorporaría en su nueva edición de la Op. 109, habiendo examinado el autógrafo, una copia revisada de Beethoven, la edición original y otras ediciones posteriores. [37] Federhofer le da crédito a Schenker por iniciar el movimiento Urtext moderno de examinar múltiples fuentes auténticas para llegar a una lectura. [37] [38]
Aunque Der Tonwille se publicó originalmente bajo el sello "Tonwille-Flutterverlag" (en realidad publicado conjuntamente por Albert J. Gutmann de Viena y Friedrich Hofmeister de Leipzig), Universal Edition pronto compró Gutmann pero aún publicó Der Tonwille bajo su sello original. [37] Las obras de Schenker presentaron un desafío político para Universal Edition: aunque estaban desarrollando su reputación como promotores de la música contemporánea, podría ser políticamente embarazoso para uno de sus autores (Schenker) unirse contra su clientela principal. [39]
A partir de la publicación de Der Tonwille en 1921, aparece un lema en latín en todas las obras publicadas de Schenker: Semper idem sed non eodem modo ("siempre igual, pero no siempre de la misma manera"). William Pastille propuso que esto se basa en una línea de las Confesiones de Agustín de Hipona , Libro 8, capítulo 3: nam tu semper idem, quia ea quae non-semper nec eodem modo sunt eodem modo semper nosti omnia ("Para ti [eres ] siempre lo mismo, porque conoces de la misma manera todas aquellas cosas que no son iguales ni de la misma manera"). [40] Basado en una conversación con un erudito latino anónimo, William Helmcke agregó que también podría basarse en un pasaje de Adversus Haereses ( Contra las herejías ) de Ireneo : sine initio et sine fine, vere et semper idem et eodem modo se habens solus est Deus ("Sin principio y sin fin, sólo Dios continúa verdaderamente y siempre igual y de la misma manera"). [41]
Emil Hertzka , director de Universal Edition desde 1907 hasta su muerte en 1932, tuvo una relación tensa con Schenker. Cuando Schenker estaba planeando una diatriba contra Paul Bekker , cuya monografía sobre Beethoven era muy popular en ese momento, Hertzka se negó a considerar publicarla, señalando que Bekker y él eran amigos cercanos. [42] Varios pasajes de los números de Der Tonwille tuvieron que ser eliminados porque Hertzka consideró que eran demasiado sensibles política y socialmente. [42] Schenker recordó un enfrentamiento con Hertzka, donde Hertzka adoptó una "actitud pacifista hacia las relaciones internacionales, creencias cosmopolitas y democráticas, trabajando para lograr compromisos". [42] Con el tiempo, la actitud de Schenker hacia Hertzka y Universal Edition aumentó del desacuerdo a la hostilidad, acusando a la empresa de no hacer lo suficiente para promover su trabajo y acusándolos de no pagarle la cantidad adecuada. [43]
Ya había admirado a su alumno Hans Weisse por haber dejado Viena para ir a Múnich y también valoró positivamente el deseo de sus otros alumnos de trasladarse a Alemania. [44] En 1931, Hans Weisse se fue a la ciudad de Nueva York , donde él y posteriormente su compañero protegido Felix Salzer establecieron el análisis schenkeriano como un plan de estudios básico y una práctica en la Escuela de Música Mannes . Wilhelm Furtwängler visitó a Karl Straube para ver si Schenker podría enseñar en Munich . [44] Pero Schenker nunca abandonó Viena y no pudo obtener un puesto en otro lugar, en parte debido a la naturaleza de sus puntos de vista intransigentes. [45]
La vida personal de Schenker se centró en su matrimonio con Jeanette Kornfeld (nacida Schiff). La conocía al menos desde 1907, pero sólo pudo casarse después de que su primer marido accediera a divorciarse. Schenker se casó con Jeanette el 10 de noviembre de 1919. [46] A ella le dedicó Composición libre , su último trabajo. No tuvieron hijos.
Schenker también podría contar con el patrocinio de un grupo de seguidores. Alphonse de Rothschild fue mencionado anteriormente. Además, estaban Sophie Deutsch, Angi Elias, Wilhelm Furtwängler, un industrial llamado Khuner, y Anthony van Hoboken . Deutsch, Elias y Hoboken estaban en su círculo inmediato de estudiantes. Deutsch, que murió en un sanatorio en 1917, dejó una herencia que permitió a Schenker publicar el segundo volumen de su libro de contrapunto (1922) y lo nombró miembro de una sociedad de artistas indigentes. [47] Otros fondos provinieron de Robert Brünauer, uno de los estudiantes de Schenker y propietario de una empresa de fabricación de chocolate (Brünauer había presentado Schenker al artista Victor Hammer ). [47] Hoboken no solo jugó un papel decisivo en la creación de Photogrammarchivs von Meisterhandschriften en la Biblioteca Nacional de Austria , sino que también fue responsable de pagar la publicación del volumen 2 de Das Meisterwerk y Free Composition . [48]
Furtwängler consultó con Schenker como si fuera un estudiante. [47] En una carta a Alphonse de Rothschild, Schenker escribió que el interés de Furtwängler se despertó por primera vez con la monografía de Schenker sobre la novena sinfonía de Beethoven, y que desde entonces
A lo largo de todos estos años, nunca dejó de visitarme, pasó horas conmigo y todo tipo de aprendizaje de mí. Se describe a sí mismo como uno de mis alumnos, y eso me llena de no poco orgullo. [49]
En 1908, Schenker esperaba un nombramiento en la Akademie für Musik und darstellende Kunst (hoy Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena ). [36] Sin embargo, el conflicto entre sus creencias y la necesidad de comprometerse a trabajar dentro de un sistema académico finalmente frustró la oportunidad. [50] Incluso en 1932-1933, Furtwängler intentó interceder ante Ludwig Karpath para obtener un puesto para Schenker, sin éxito. [51] A pesar de la falta de éxito, Schenker se sintió satisfecho con las palabras de Furtwängler. [52]
Schenker nunca enseñó en una escuela, pero la mayoría de las veces enseñó en su casa al piano. Sus honorarios no eran baratos, pero demostró una feroz lealtad hacia sus alumnos. Aunque podía ser implacable en sus críticas, el objetivo de su enseñanza era la adquisición de una educación musical integral entrelazada con el arte de la interpretación, ya que dependían uno del otro. Comprender la obra de arte fue el objeto y fin de su enseñanza, donde teoría y práctica eran una unidad inseparable. [53]
Deterioro de la salud y muerte
Tumba de Heinrich Schenker en la sección judía del Zentralfriedhof de Viena
En sus últimos años, Schenker se quejaba de fatiga. [48] Él y Jeanette pasaban los veranos normalmente en las montañas del Tirol , sobre todo en la ciudad de Galtür . [53] En su correspondencia con Victor Hammer, Schenker reveló que era muy miope, lo que le impedía obtener una mejor comprensión de la pintura. [53] Además padecía bocio y obesidad , razones por las cuales se le concedió una exención permanente del servicio militar. [53] Ya en 1914, le habían diagnosticado diabetes , lo que requería visitas frecuentes al médico y una dieta forzada (que Schenker no siempre seguía). [53]
Incluso hacia el final de su vida, Schenker trabajó de manera constante. Corrigió las pruebas de Composición libre del 16 al 23 de diciembre de 1934. Comentó negativamente en una transmisión de radio del 30 de diciembre de 1934, pero luego escuchó Die Fledermaus de Johann Strauss en una transmisión en vivo desde la Ópera Estatal de Viena y la declaró una "actuación más brillante". . [54] En un examen médico realizado el 4 de enero de 1935, recibió un informe desfavorable, notando síntomas que incluían hinchazón de los pies y sed extrema. Fue llevado a un sanatorio para recibir terapia con insulina . [54]
Jeanette registró los últimos momentos de Schenker en su diario:
Desde dentro de un ligero estupor lo escuché decir "...De..." "¿De qué?" Digo "seguiremos estando juntos" y hago un gesto repentino porque no entendí. Continuó: "desde... desde la Pasión según San Mateo se me ocurrió algo..." Estas fueron las últimas palabras de mi amado. [54]
Schenker murió el 14 de enero de 1935, a la edad de 66 años a las 2 de la madrugada, y la causa de muerte figura como diabetes y arteriosclerosis . Fue enterrado el 17 de enero en el Wiener Zentralfriedhof , Puerta 4, Grupo 3, Serie 4, número 8. [55] La inscripción en su tumba dice: "Hier ruht, der die Seele der Musik vernommen, ihre Gesetze im Sinne der Großen verkündet wie Keiner vor ihm" (Aquí yace aquel que examinó y reveló las leyes relativas al alma de la música como ningún otro antes que él).
Jeanette Schenker permaneció en Viena después del Anschluss . Fue rescatada dos veces de los nazis antes de ser arrestada y transportada el 29 de junio de 1942. Murió en Theresienstadt el 8 de enero de 1945. [56]
Las opiniones de Schenker sobre la raza
Las opiniones de Schenker sobre la raza generaron controversia dentro de los círculos de teoría musical desde su propia vida [57] [58] [59] [60] [61] y generaron un escrutinio renovado después de una publicación de 2020 del teórico musical estadounidense Philip Ewell . [2] [3] Ewell escribió que Schenker creía que los negros eran incapaces de autogobernarse y que se oponía a los matrimonios mixtos raciales por motivos de "mestizaje". [62] Ewell consideró además que las opiniones de Schenker sobre estos temas fueron "blanqueadas" por teóricos musicales académicos de finales del siglo XX. [63] Otros, sin embargo, entre ellos el profesor de teoría musical Timothy L. Jackson , respondieron que estas interpretaciones se basan en malas traducciones, malas interpretaciones y omisiones, y que Schenker era de hecho un crítico de las teorías racistas, considerándolas pseudocientíficas . [64]
La publicación de Ewell también ha sido criticada por el lingüista e instructor de historia de la música en la Universidad de Columbia John McWhorter , quien en Substack dijo que si bien "[Schenker] era un genio, y también un racista abierto que escribió extensamente sobre sus sentimientos al respecto en un lenguaje intransigente". pero argumentó: "Si la afirmación de Ewell es que la música es racista cuando involucra relaciones jerárquicas entre elementos, entonces debemos preguntarnos dónde ubica eso una gran cantidad de música creada por personas no blancas. Quizás lo más importante es que la pregunta es: ¿qué significan estos ¿Las relaciones jerárquicas en la estructura musical tienen que ver con el sufrimiento humano? [sesenta y cinco]
Kofi Agawu , profesor de la City University de Nueva York, también escribió:
Si se sostiene que el pensamiento jerárquico que subyace en el núcleo de la teoría schenkeriana es blanco y racista, ¿qué se puede hacer con el hecho de que también en África occidental los modos de pensamiento jerárquico son pronunciados y funcionalmente indispensables para la comprensión de muchos conceptos? ¿Estructura expresiva, tanto musical como no musical? La peor consecuencia de reivindicar procedimientos técnicos para la blancura es negar la existencia de formas de proceder compartidas y, de hecho, ordenar a nuestro hipotético teórico de África Occidental que busque algo diferente, un nuevo principio fundacional, mejor si está anclado en la no jerarquía, algo singularmente el suyo, algo 'negro'. El dominio de la negritud se define así en su no intersección con la blancura. No logro entender cómo una estrategia así puede empoderar a los académicos negros. [66]
Obras
Escritos teóricos
Ein Beitrag zu Ornamentik . Viena: Edición Universal, 1904. Revisado en 1908.
Traducción al inglés: "Una contribución al estudio de la ornamentación", traducida y editada por Hedi Siegel. The Music Forum 4 (Nueva York: Columbia University Press, 1976), págs.
Harmonielehre . Neue Musikalische Theorien und Phantasien parte 1. Stuttgart: JG Cotta, 1906.
Traducción al inglés: Harmony editado y anotado por Oswald Jonas, traducido por Elisabeth Mann Borgese. Chicago: University of Chicago Press, 1954 (edición con algunos recortes de texto y ejemplos musicales)
Kontrapunkt , vol. 1. Neue Musikalische Theorien und Phantasien parte 2. Viena: Edición Universal, 1910.
Traducción al inglés: Contrapunto : una traducción de Kontrapunkt. Traducido por John Rothgeb y Jürgen Thym, editado por John Rothgeb. Nueva York: Schirmer Books, 1987.
Beethovens neunte Sinfonie: eine Darstellung des musikalischen Inhaltes unter fortlaufender Berücksichtigung auch des Vortrages unter der Literatur . Viena: Edición Universal, 1912.
Traducción al inglés: Novena sinfonía de Beethoven: una descripción de su contenido musical, con comentarios continuos sobre la interpretación y la literatura también . Traducido y editado por John Rothgeb. New Haven: Prensa de la Universidad de Yale, 1992.
Kontrapunkt , vol. 2. Neue Musikalische Theorien und Phantasien parte 2. Viena: Edición Universal, 1922.
Traducción al inglés: ver volumen 1.
Der Tonwille: Flugblätter zum Zeugnis unwandelbarer Gesetze der Tonkunst einer neuen Jugend dargebracht . Viena: Tonwille-Flugblätterverlag [Edición universal].
N° 1: 1921.
N° 2: 1922.
N° 3: 1922.
N° 4: 1923.
Núm. 5: 1923.
N° 6: 1923.
Núm. 7: enero-marzo de 1924.
No. 8/9: abril-septiembre de 1924
N° 10: octubre de 1924.
Traducción al inglés: Der Tonwille: Folletos en testimonio de las leyes inmutables de la música . Editado por William Drabkin, traducido por Ian Bent et al. Nueva York: Oxford University Press, 2004–2005.
El maestro de la música
Jahrbuch no. 1. Múnich: Drei Masken Verlag, 1925.
Jahrbuch no. 2. Múnich: Drei Masken Verlag, 1926.
Jahrbuch no. 3. Múnich: Drei Masken Verlag, 1930.
Traducción al inglés: La obra maestra de la música: un anuario . Editado por William Drabkin, traducido por Ian Bent, et al. Cambridge y Nueva York: Cambridge University Press, 1994–1997.
Fünf Urlinie-Tafeln . Viena: Edición Universal; Cinco análisis en forma de boceto , edición bilingüe, Nueva York: David Mannes School, 1932 (sólo la portada y el Prólogo son bilingües, las anotaciones en las láminas están en alemán).
Traducción al inglés: Cinco análisis de música gráfica (Fünf Urlinie-Tafeln). Con una nueva introducción y glosario de Felix Salzer. Nueva York: Dover, 1969.
El libre Satz . Neue Musikalische Theorien und Phantasien parte 3. Viena: Edición Universal, 1935.
Traducción al inglés de la 2.ª edición (1954): Composición libre (Der freie Satz) : volumen III de Nuevas teorías y fantasías musicales. Traducido y editado por Ernst Oster. Nueva York: Longman, 1979.
Ediciones con o sin textos explicativos
Bach, Carl Philipp Emanuel. Klavierwerke . Neue kritische Ausgabe von Heinrich Schenker. Viena: Edición Universal, 1902.
Händel, Georg Friedrich. Zwolf Orgel-Concerte fur Klavier zu 4 Handen Bearbeitet von Heinrich Schenker. Viena: Edición Universal, 1904.
Bach, Juan Sebastián. Chromatische Phantasie und Fugue, Erläuterungsausgabe . Viena: Edición Universal, 1909.
Traducción al inglés: Fantasía cromática y fuga de JS Bach: edición crítica con comentario . Traducido y editado por Hedi Siegel. Nueva York: Longman, 1984.
Beethoven, Ludwig van. Die letzten fünf Sonaten von Beethoven. Erläuterungsausgabe der Sonate A-Dur, op. 109 . Kritische Edition mit Einführung und Erläuterung. Viena: Edición Universal, 1913.
Beethoven, Ludwig van. Die letzten fünf Sonaten von Beethoven. Erläuterungsausgabe der Sonate A-Dur, op. 110 . kritische Ausgabe mit Einführung und Erläuterung. Viena: Edición Universal, 1914.
Beethoven, Ludwig van. Die letzten fünf Sonaten von Beethoven. Erläuterungsausgabe der Sonate A-Dur, op. 111 . kritische Ausgabe mit Einführung und Erläuterung. Viena: Edición Universal, 1916.
Beethoven, Ludwig van. Die letzten fünf Sonaten von Beethoven. Erläuterungsausgabe der Sonate A-Dur, op. 101 . kritische Ausgabe mit Einführung und Erläuterung. Viena: Edición Universal, 1921.
Beethoven, Ludwig van. Sonata op. 27, núm. 2 (Die sogenannte Mondscheinsonate) con 3 Skizzenblättern des Meisters . Viena: Edición Universal, 1921.
Beethoven, Ludwig van. Klaviersonaten , nach den Autographen reconstruiert von Heinrich Schenker. Viena: Edición Universal, 1928.
Traducción al inglés: Sonatas para piano completas . Editado por Heinrich Schenker con una nueva introducción de Carl Schachter. Nueva York: Publicaciones de Dover, 1975.
Johannes Brahms, Oktaven y Quinten u. A., aus dem Nachlass herausgegeben und erläutert . Viena: Edición Universal, 1933.
Traducción al inglés: Johannes Brahms: Octavas y Quintas traducida por Paul Mast. The Music Forum 5 (Nueva York: Columbia University Press, 1980), págs. 1–196.
Artículos, reseñas y ensayos no teóricos.
"Johannes Brahms. Fünf Lieder für eine Singstimme mit Pianoforte, Op. 107", Musikalisches Wochenblatt , Jahrgang 22 (1891), págs. 514–517.
"Hermann Grädener. Quintett No. 2, Cmoll für Pianoforte, zwei Violinen, Viola und Violoncell, Op. 19", Musikalisches Wochenblatt , Jahrgang 23 (1892), págs. 214-216.
"Johannes Brahms. Fünf Gesänge für gemischten Chor a capella, Op. 104", Musikalisches Wochenblatt , Jahrgang 23 (1892), págs. 409–412, 425, 437.
"Mascagni en Viena", Die Zukunft , Banda 1 (1892), págs. 137-139.
"¿Eine jung-italienische Schule?", Die Zukunft , Band 1 (1892), págs.
"Mascagnis" Rantzau ' ", Die Zukunft , Band 2 (1893), págs. 280–284.
"Anton Bruckner. Salmo 150 para coro, sol y orquesta". Musikalisches Wochenblatt , Jahrgang 24 (1893), págs. 159 y siguientes.
"Ein Gruß an Johannes Brahms. Zu seinem 60. Geburtstag, 7. Mai 1893", Die Zukunft , Band 3 (1893), pág. 279.
"Notizen zu Verdis Falstaff", Die Zukunft , Band 3 (1893), págs.
"Friedrich Smetana", Die Zukunft , Banda 4 (1893), págs.
"Der Sonzogno-Markt in Wien", Die Zukunft , Band 4 (1893), págs. 282 y siguientes.
"Anton Bruckner", Die Zukunft , Banda 5 (1893), págs. 135-137.
"Die Musik von heute. (Neue Variationen über ein altes Thema.)" Neue Revue , Jahrgang 5, Band 1 (1894), págs. 87 y siguientes.
"Johannes Brahms. Phantasien für Pianoforte, Op. 116", Musikalisches Wochenblatt , Jahrgang 25 (1894), págs. 37 y siguientes.
"Ruggiero Leoncavallo", Die Zukunft , Banda 6 (1894), págs. 138-140.
"Ondficek – Popper – Door", Neue Revue , Jahrgang 5, Band 1 (1894), págs.
"Im Wiener Konservatorium - Johann Nepomuk Fuchs", Neue Revue , Jahrgang 5, Band 1 (1894), pág. 318.
"'Kuß' de Smetana (Zur ersten Aufführung in der Hofoper)", Neue Revue , Jahrgang 5, Band 1 (1894), págs.
"Hofoper - 'Kuß ' de Smetana ", Neue Revue , Jahrgang 5, Band 1 (1894), p. 375.
"Theater an der Wien - Adolphe Adam, Jacques Offenbach, Vilem Blodek", Neue Revue , Jahrgang 5, Band 2 (1894), pág. 377.
"Hofoperntheater - Ferdinand Hummel, Mara", Neue Revue , Jahrgang 5, Band 2 (1894), págs.
"Konzertdirigenten", Die Zukunft , Band 7 (1894), págs. 88–92.
"Anton Rubinstein", Neue Revue , Jahrgang 5, Band 1 (1894), págs. 566 y siguientes.
"Verdis Falstaff", Die Zukunft , Band 7 (1894), págs.
"Zum Jubiläum der Hofoper", Neue Revue , Jahrgang 5, Band 1 (1894), págs.
"Tantiemen für Instrumentalkomponisten?", Die Zukunft , Band 7 (1894), págs.
"Das Hören in der Musik", Neue Revue , Jahrgang 5, Band 2 (1894), págs.
"Anton Rubinstein", Die Zukunft , Banda 8 (1894), págs.
"Aus dem Leben Smetana's. (Ein Besuch bei Fr. Smetana's Witwe.)", Neues Wiener Tagblatt , Jahrgang 28 (1894), no. 245, 6 de septiembre.
"Eugen d'Albert", Die Zukunft , Banda 9 (1894), p. 33–36.
"Volksmusik in Wien", Neue Revue , Jahrgang 5, Band 2, (1894), p. 516–521.
"Deutsch-Oesterreichischer Musikverkehr", Die Zukunft , Banda 11 (1895), p. 182–185.
"Der Geist der musikalischen Technik", Musikalisches Wochenblatt , Jahrgang 26 (1895), págs. 245 y siguientes, 257–259, 273 y siguientes, 285, 297, 309, 325.
"Rubinstein-Preis", Die Zeit , Banda 4 (1895), pág. 157.
"Eduard Hanslick. 70. Geburtstag", Die Zeit , Banda 4 (1895), p. 174.
"Zur musikalischefi Erziehung", Die Zeit , Band 4 (1895), págs. 185, 200-202.
"Le comte de Chambrun et Stanislaus Legis: Wagner, París 1895", Die Zeit , Band 4 (1895), págs. 206 y siguientes.
"Hofoperntheater – Jules Massenet, Das Mädchen von Navarra", Die Zeit , Band 5 (1895), p. 12.
"H. Berte, Ballett Amor auf Reisen", Die Zeit , Banda 5 (1895), pág. 14.
"Arthur Prüfer – Johann Hermann Schein, Leipzig 1895", Die Zeit , Banda 5 (1895), p. 30.
"Hofoperntheater – Heinrich Marschner, Der Templer und die Jüdin", Die Zeit , Band 5 (1895), p. 44.
" Ludwig Hartmann , Tannhäuser de Richard Wagner, Dresde 1895", Die Zeit , Band 5 (1895), pág. 44.
"Eine neue Haydn-Oper (Zur Matinee im Carlstheater am 3. Noviembre [1895])", Die Zeit , Band 5 (1895), págs. 90 y siguientes.
"B. Todt, Vademecum durch die Bach'schen Cantaten, Leipzig 1895", Die Zeit , Band 5 (1895), p. 94.
"Gesellschaft der Musikfreunde in Wien -Gesellschaftsconcert, Ben Davies-Quartett Rosé", Die Zeit , Band 5 (1895), pág. 108.
"Hofoperntheater - François Adrien Boieldieu, Rotkäppchen", Die Zeit , Band 5 (1895), pág. 126.
"Philharmonisches Konzert – Hans Richter", Die Zeit , Banda 5 (1895), pág. 126.
"Kammermusik – Das böhmische Streichquartett", Die Zeit , Band 5 (1895), p. 142.
"Theater an der Wien – Johann Strauß, Waldmeister", Die Zeit , Band 5 (1895), p. 157.
"Zweites philharmonisches Konzert - Antonin Dvorak, Othello-Ouverture", Die Zeit , Band 5 (1895), pág. 173.
"JS Bach, "Weihnachtsoratorium", Eugen Gura, Eugen d' Albert-Soiree des böhmischen Streichquartetts- Drittes philharmonisches Konzert", Die Zeit , Band 5 (1895), pág. 186 y sigs.
"Viertes philharmonisches Konzert – Peter Iljitsch Tschaikowsky, Symphonie Nr. 6", Die Zeit , Band 6 (1896), p. 13.
"Wilhelm Kienzl, Der Evangelimann – Erstaufführung in Wien", Die Zeit , Band 6 (1896), págs. 44 y siguientes.
"Fünftes philharmonisches Konzert – Zweites Konzert der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien", Die Zeit , Band 6 (1896), p. 46.
"Die jungen Dirigenten", Die Zeit , Banda 6 (1896), pág. 57 y sigs.
"Lilian Bailey (Henschel)", Die Zeit , Banda 6 (1896), p. 78.
"Böhmisches Streichquartett; Karel Bendl, Rose-Quartett, Giovanni Sgambati, Johann Nepomuk Hummel, Alfred Grünfeld", Die Zeit , Band 6 (1896), pág. 94.
"Drittes Konzert der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien – Jules Massenet, Mystere Eve – Liederabend Johannes Messchaert, Julius Röntgen", Die Zeit , Band 6 (1896), pág. 113.
"Damen-Streichquartett Soldat Roeger - Böhmisches Streichquartett, Alexander Borodin, Robert Hausmann, Bronislaw Huberman", Die Zeit , Band 6 (1896), pág. 130.
"Vianna da Motta, Nachtrag zu Studien bei Hans von Bülow von Theodor Pfeiffer, Berlín-Leipzig 1896", Die Zeit , Band 6 (1896), p. 146.
"Zweiter Liederabend Johannes Messchaert, Julius Röntgen – Sechstes und siebentes philharmonisches Konzert", Die Zeit , Band 6 (1896), págs. 158 y siguientes.
"Albert Kauder, Walther von der Vogelweide", Die Zeit , Banda 6 (1896), pág. 160.
"Holländisches Terzett", Die Zeit , Banda 6 (1896), pág. 161.
"Carl Reinecke", Die Zeit , Banda 6 (1896), pág. 178.
"Gaetano Donizetti: Lucia di Lammermoor", Die Zeit , Banda 6 (1896), p. 193.
"Bronislaw Huberman – Damen-Streichquartett Soldat-Roeger – Richard Mühlfeld – Felix Weingartner", Die Zeit , Banda 6 (1896), p. 194.
"Carl Goldmark, Das Heimchen am Herd -Erstaufführung in Wien", Die Zeit , Band 6 (1896), pág. 207.
"Siegfried Wagner", Die Zukunft , Banda 14 (1896), págs.
"Das Heimchen am Herd", Die Zukunft , Band 15 (1896), págs.
"Der Chor des Laibacher Musikvereins Glasbena Matica (Leitung Matej Hubad) – Richard Strauss, Till Eulenspiegels lustige Streiche – Friedrich Kiel, Christus", Die Zeit , Band 7 (1896), págs. 26 y siguientes.
"Zur Mozartfeier", Die Zeit , Banda 7 (1896), p. 60.
"Giuseppe Verdi, Aida", Die Zeit , Banda 7 (1896), pág. 62.
"Oper. (Ein Vorschlag zur Inscenierung des Gluck'schen Orpheus')", Die Zeit , Band 7 (1896), págs. 91 y siguientes.
"Marie Lehmann", Die Zeit , Banda 7 (1896), págs. 93 y siguientes.
"Francisco d'Andrade", Die Zeit , Banda 7 (1896), p. 109 y sigs.
"Ehrenzeichen für Johannes Brahms", Die Zeit , Banda 7 (1896), pág. 110.
"Anton Bruckner", Die Zeit , Banda 7 (1896), págs.
"Carl Reinecke, Die Beethoven'schen Clavier-Sonaten, Leipzig 1896", Die Zeit , Band 8 (1896), págs.
"Ernst Possart, Über die Neueinstudierung und Neuinscenierung des Mozart'schen Don Giovanni (Don Juan) auf dem kgl. Residenztheater zu München, München 1896", Die Zeit , Band 8 (1896), pág. 78.
“Daniel François Esprit Auber, Fra Diavolo-Pietro Mascagni, Zanetto", Die Zeit , Band 8 (1896), p. 157.
"Rutina en der Musik", Neue Revue , Jahrgang 7, Band 2 (1896), págs.
"Konzert Carl Reinecke", Neue Revue , Jahrgang 8, Banda 1 (1897), pág. 438 y siguientes.
"Ein Epilog zur Schubertfeier", Neue Revue , Jahrgang 8, Band 1 (1897), págs.
"Unpersönliche Musik", Neue Revue , Jahrgang 8, Band 1 (1897), págs.
"Die Berliner 'Philharmoniker ' ", Neue Revue , Jahrgang 8, Band 1 (1897), págs.
"Johannes Brahms (geb. am 7. Mai 1833, est. am 3. abril de 1897)", Neue Revue , Jahrgang 8, Band 1 (1897), págs.
"Johannes Brahms. (Die Zukunft)", Die Zukunft , Band 19 (1897), págs.
"Theater an der Wien: Engelbert Humperdinck, Königskinder", Neue Revue , Jahrgang 8, Band 1 (1897), pág. 646.
"Capellmeister-Regisseure", Neue Revue , Jahrgang 8, Band 1 (1897), págs.
"Musikalische Reisebetrachtungen", Neue Revue , Jahrgang 8, Band 1 (1897), págs.
"¡Mehr Kunst!", Neue Revue , Jahrgang 8, Band 2 (1897), págs.
"Hofoper – Friedrich Smetana, Dalibor, Erstaufführung in Wien unter Gustav Mahler", Neue Revue , Jahrgang 8, Band 2 (1897), págs. 448 y siguientes.
"Theater an der Wien – Giacomo Puccini, La Boheme, Erstaufführung in Wien", Neue Revue , Jahrgang 8, Band 1 (1897), págs. 473 y siguientes.
"Hofoperntheater – PI Tschaikowsky, Eugen Onegin, Erstaufführung in Wien", Neue Revue , Jahrgang 8, Band 2 (1897), págs. 654 y siguientes.
"Ein Wort zur Mozartrenaissance", Neue Revue , Jahrgang 8, Band 2 (1897), p. 685–688.
"Hofoperntheater - Richard Heuberger, Ballett Struwwelpeter", Neue Revue , Jahrgang 9, Band 1 (1898), pág. 82.
"Hofoperntheater – Georges Bizet, Djamileh, Erstaufführung in Wien unter Gustav Mahler", Neue Revue , Jahrgang 9, Band 1 (1898), págs. 143 y siguientes.
"Hofoperntheater – Ruggiero Leoncavallo, La Boheme, Erstaufführung in Wien unter Gustav Mahler", Neue Revue , Jahrgang 9, Band 1 (1898), p. 292.
"Componisten und Dirigenten", Neue Revue , Jahrgang 9, Band 1 (1898), págs. 349 y siguientes.
"Beethoven-'Retouche ' ", Wiener Abendpost (suplemento del Wiener Zeitung ) (9 de enero de 1901), págs. 6 y siguientes.
"Heinrich Schenkers Beethoven Ausgaben". Der Merker , Jahrgang 7, núm. 3 (1 de febrero de 1916), págs. 81–89.
"Joh. Seb. Bach: Wohltemperiertes Klavier, Band 1, Präludium c-moll", Die Musik , Jahrgang 15, núm. 9 (junio de 1923), pág. 641–651. (Posteriormente, incluido en un artículo en Das Meisterwer in der Musik , Banda 2).
"Die Urlinie", Die Musikanten Gilde (1 de julio de 1923), págs. (Reimpresión del artículo de Der Tonwille vol. 1)
"Franz Schubert". Moderne Welt (1 de diciembre de 1925), págs.20.
"Beethoven y Seine Nachfahren". General-Anzeiger für Bonn und Umgegend (26 de marzo de 1927), págs.
"Eine Rettung der klassichen Musik-Texte: Das Archiv für Photogramme in der National-Bibliothek, Wien". Der Kunswart vol. 42 (marzo de 1929), págs. 359–367.
"Gedanken über Kultur, Kunst und Musik". Der Kunstwart , vol. 44 (enero de 1931), págs. 222-230. (Una reimpresión de las secciones "Vermischtes" de Das Meisterwerk in der Musik , vols. 1-3)
"Ein verschollener Brief von Mozart und das Geheimnis seines Schaffens". Der Kunswart vol. 44 (julio de 1931), págs. 660–666.
"Eine Anzeige und eine Selbstanzeige". Der Kunstwart , vol. 46 (diciembre de 1932), págs. 194-196.
"¿Era wird aus der Musik?" Deutsche Allgemeine Zeitung (28 de abril de 1933).
"Erinnerung an Brahms". Der Kunswart vol. 46 (mayo de 1933), pág. 475–482.
"Vom Unterschied zwischen der italienischen und der deutschen Musik", Deutsche Zeitschrift , vol. 47 (agosto de 1934), pág. 700–703.
Lista de composiciones
Basado en Miller. [67]
Zwei Clavierstücke, op. 1. Viena: Ludwig Doblinger, sin fecha [1892]. Reimpresión Viena, Doblinger, 1982.
No. 1: Estudio.
N° 2: Capricho.
Serenata para Waldhorn. Inédito. Interpretado por Louis Sawart y Heinrich Schenker en Viena, el 5 de noviembre de 1893 y el 5 de marzo de 1894.
Fantasía, op. 2. Leipzig: Breitkopf und Härtel, 1898.
Sechs Lieder für eine Singstimme mit Begleitung des Pianoforte, op. 3. Leipzig: Breitkopf und Härtel, 1898, 1901.
N° 1: Versteckte Jasminen (Detlev von Liliencron)
N° 2: Wiegenlied (Detlev von Liliencron)
N° 3: Vogel im Busch (Detlev von Liliencron)
N° 4: Ausklang (Ludwig Jacobowski)
N° 5: Allein (Ludwig Jacobowski)
N° 6: Einkleidung (Wilhelm Müller)
Fünf Klavierstücke, op. 4. Leipzig: Breitkopf und Härtel, 1898.
N° 1: Andante, do menor
N° 2: Allegretto grazioso, sol mayor
N° 3: Andante con moto e rubato, si bemol menor
N° 4: Allegretto poco agitato e rubato, mi bemol mayor
N° 5: Cuasi allegretto, re mayor
Zweistimmige Inventionen, op. 5. Leipzig: Breitkopf und Härtel, 1898, 1901.
N° 1: Allegro amabile, sol mayor
N° 2: Con moto appassionato e con molto sentimiento, fa sostenido menor
N° 3: Vivace, cuasi presto, re menor
N° 4: Allegro deciso, La mayor
3 canciones para coro mixto a capella, op. 7
N° 3: Vorüber ( Johanna Ambrosius ) en: Sammlung von 51 gemischten Chören (a capella) . Herausgegeben von der Wiener Singakademie, zusammengestellt und zum Teile in Bearbeitung von ihrem artistaischen Leiter Carl Lafite. Viena: Albert Jungmann y C. Lerch, [1903]
Landler, op. 10. Berlín: N. Simrock, 1899.
Syrische Tänze für Pianoforte zu 4 Händen. Viena: Josef Weinberger, [sin fecha, compuesto en 1899]. Orquestación (perdida) de Arnold Schoenberg, 1903, creada por la Orquesta Filarmónica de Berlín bajo la dirección de F. Busoni, el 5 de noviembre de 1903. Otra orquestación de Moriz Violin se conserva en la Colección Oswald Jonas.
Número 1
N° 1: Andante espressivo, Allegro scherzando, re menor
N° 2: Allegro con fuoco, do menor
peso 2
N° 1: Allegretto, sol menor
No. 2: Allegro molto apasionado, re mayor
Más de 500 páginas de composiciones manuscritas se conservan en la Colección Oswald Jonas y algunas obras corales inéditas en la Biblioteca Nacional de Viena.
^ ab Powell, Michael (14 de febrero de 2021). "Obscure Musicology Journal provoca batallas sobre la raza y la libertad de expresión". New York Times . Consultado el 21 de julio de 2021 .
^ ab Ross, Alex . "Los eruditos negros se enfrentan a la supremacía blanca en la música clásica". El neoyorquino . Núm. 14 de febrero de 2021 . Consultado el 21 de julio de 2021 .
^ Muchas fuentes y obras de referencia dan fechas contradictorias en cuanto al año de nacimiento de Schenker: algunos dicen 1867 (incluidos documentos de archivo de las instituciones educativas de Schenker) y otros dicen 1868. En las solicitudes de datos biográficos, Schenker siempre dio el año de su nacimiento como 1868. El propio Schenker explicó esta discrepancia en una carta a su amigo de la infancia Moriz Violin (fechada el 29 de diciembre de 1927) en la que describía a sus padres pidiendo a los funcionarios que añadieran un año al nacimiento de Schenker para que pudiera asistir a la escuela en un edad más temprana. Su lugar de nacimiento también ha sido discutido: Die Musik in Geschichte und Gegenwart (la principal obra de referencia musical en alemán) lo cita como Podhajce. La aclaración es que, cuando Schenker nació, Wisniowczyk era una ciudad del distrito de Podhajce. Aunque no existe ningún certificado de nacimiento, un documento de la Junta de la Comunidad Judía de Podhajce del 28 de julio de 1877 atestigua que Schenker nació en Wisniowczyk el 19 de junio de 1867.
^ Federhofer 1985, pág. 1–3.
^ En los registros oficiales, el matrimonio de Johann Schenker (escrito Szenker, nacido alrededor de 1833) con Julia Mosler (nacida alrededor de 1834) se da como 1876, después de que nacieron todos sus hijos. Schenker explicó esta discrepancia en una carta a Violin, que los matrimonios judíos originalmente eran manejados únicamente por las autoridades judías; sólo más tarde estos matrimonios fueron reconocidos por el estado. La información sobre el registro de matrimonio se puede ver en la base de datos de JRI-Polonia, donde figura: Podhajce PSA AGAD Nacimientos 1890–93,96,98,99,1902 Matrimonios 1847/99,1900,01, Defunciones 1896,98,99, 1900,04,05. Fond 300, Archivo AGAD, Tarnopol Wojewodztwa, Ucrania. JRI-Polonia, consultado el 18 de agosto de 2012.
^ ab Federhofer 1985, pág. 1.
^ Federhofer 1985, pág. 2Schenker nunca negó ni ocultó sus orígenes judíos.
^ abcde Federhofer 1985, pag. 4.
^ Federhofer se refiere a documentos conservados en la Colección Conmemorativa de Oswald Jonas, Universidad de California, Riverside, Grupo I, G, cuadro 35.
^ Federhofer 1985, pág. 5.
^ abcdef Federhofer 1985, pag. 6.
^ En la base de datos de JRI-Polonia, consultada el 18 de agosto de 2012, se incluye una cita del registro de defunción.
^ Carl Flesch, Las memorias de Carl Flesch traducidas y editadas por Hans Keller y CF Flesch (Nueva York: MacMillan, 1959), p. 26–27.
^ Heinrich Schenker, Harmony , editado y comentado por Oswald Jonas, traducido por Elisabeth Mann Borgese (Chicago: University of Chicago Press, 1954), págs.
^ Que, en dialecto austriaco, significa "Miren, caballeros, esta es la regla. Por supuesto, yo no compongo de esa manera". Heinrich Schenker, Armonía , ibídem , pág. 177. En Harmonielehre de Schenker , Stuttgart y Berlín, Cotta, 1906, p. 228, la cita dice: Segn's, meini Herrn, dos ist die Regl, i schreib' natirli net a so .
^ Heinrich Schenker, Contrapunto , vol. I (1910), traducido por John Rothgeb y Jürgen Thym (Nueva York: Schirmer, 1987), págs. 96–99. Sin embargo, Schenker reconoce que Bruckner "muchas veces también podía escribir las melodías más bellas, originales y conmovedoras".
^ abc Federhofer 1985, pag. 7.
↑ Cuando Ludwig murió, Schenker escribió en su diario (14 de marzo de 1915): "Cuando se publicaron mis Harmonielehre y Kontrapunkt , ya era demasiado tarde para que él se beneficiara de la bendición de la verdad" (Federhofer, 1985, p. 7). . La Armonía de Schenker se publicó en 1906 y el primer volumen de su Contrapunto en 1910.
^ Federhofer 1985, pág. 11.
^ Federhofer 1985, pág. 10.
^ Federhofer 1985, pág. 8.
^ Federhofer 1985, pág. 12-14.
^ ab Federhofer 1985, pág. 15.
^ Federhofer 1985, pág. dieciséis.
^ abc Federhofer 1985, pag. 18.
^ abcd Federhofer 1985, pag. 19.
^ Heinrich Schenker, Vorüber op. 7, núm. 3 en Sammlung von 51 gemischten Chören (a capella) , herausgegeben von der Wiener Singakademie, zusammengestellt und zum Teile in Bearbeitung von ihrem Artistischen Leiter Carl Lafite (Viena: Albert Jungmann & C. Lerch, 1903), pág. 151–54.
^ ab Federhofer 1985, pág. 20.
^ abcdef Federhofer 1985, pag. 21.
^ Musikalisches Wochenblatt , Jahrgang 26 (1895), pág. 245 y siguientes, 257–259, 273 y siguientes, 285, 297, 309, 325.
^ Federhofer 1985, pág. 22.
^ ab Federhofer 1985, pág. 23.
^ Federhofer 1985, pág. 30.
^ Federhofer 1985, pág. 24.
^ ab Federhofer 1985, pág. 25.
^ abcd Federhofer 1985, pag. 31.
↑ Hans Bischoff había intentado hacer algo similar con la edición de Bach Gesellschaft, aunque sin tanta influencia duradera.
^ Federhofer 1985, pág. 33.
^ Correo electrónico publicado en SMT-TALK, 15 de noviembre de 2012, 05:42:21 (acceso mediante suscripción).
^ Correo electrónico publicado en SMT-TALK, 17 de noviembre de 2012, 07:46:10 (acceso mediante suscripción).
^ abc Federhofer 1985, pag. 34.
^ Federhofer 1985, pág. 34–35.
^ ab Federhofer 1985, pág. 35.
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Fuentes
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enlaces externos
Wikiquote tiene citas relacionadas con Heinrich Schenker .
Nicolás Meeùs. "Écrits de Schenker" (en francés). Théorie et analyse schenkériennes .
Amplia lista de los escritos de Scheker sobre teoría, en el sitio web de EuroT&AM