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Hale Woodruff

Hale Aspacio Woodruff (26 de agosto de 1900 - 6 de septiembre de 1980) fue un artista estadounidense conocido por sus murales , pinturas y grabados.

Vida temprana, familia y educación.

Woodruff nació en El Cairo, Illinois , el 26 de agosto de 1900. [1] Creció en una familia negra en Nashville, Tennessee , [2] donde asistió a las escuelas segregadas locales. Estudió en la Escuela Herron de Arte y Diseño de Indianápolis , el Instituto de Arte de Chicago y el Museo de Arte Fogg de Harvard .

Woodruff ganó un premio de la Fundación Harmon en 1926, [3] lo que le permitió pasar cuatro "años cruciales estudiando en París entre 1927 y 1931". [4] Estudió en la Académie Scandinave  [sv] y la Académie Moderne . [5] También aprendió en los museos de la ciudad, mientras conocía a otros expatriados, incluido Henry Ossawa Tanner , el principal artista afroamericano. Woodruff conoció a figuras destacadas de la vanguardia francesa y comenzó a coleccionar arte africano, que fue fuente de inspiración para muchos otros modernistas, incluido Pablo Picasso . [6]

Regresó a Estados Unidos en 1931 y ese año se casó con Theresa Ada Baker. Tuvieron un hijo, Roy. [7]

carrera artística

Woodruff regresó a regañadientes a los EE.UU. debido a las tensiones financieras de la Gran Depresión . Trabajó como profesor de arte para mantenerse. [8] En 1931 comenzó a enseñar arte en la Universidad de Atlanta , una universidad históricamente negra , y eventualmente desarrolló un departamento del cual fue presidente y el núcleo de la colección de arte de la Universidad. [9] Impartió clases en la Escuela Secundaria Laboratory de la universidad, así como para estudiantes en Morehouse y Spelman, una universidad relacionada para mujeres negras. Fundó el concurso anual, Exposición Anual de Pinturas, Esculturas y Grabados de Artistas Negros de la Universidad de Atlanta , en el que participaron muchos artistas afroamericanos. Esto se llevó a cabo entre 1942 y 1970. [10]

En 1936 Woodruff fue a México para estudiar como aprendiz con el famoso muralista Diego Rivera , donde aprendió su técnica de frescos y se interesó por la representación de figuras. [4] Regresó a Atlanta y continuó enseñando. Comenzó a viajar al Talladega College en Alabama para enseñar y trabajar en un encargo para una serie de murales.

Después de su regreso a los Estados Unidos en 1936, Woodruff aplicó su conocimiento del posimpresionismo y el cubismo a la pintura y el grabado con fines de defensa social. Woodruff se inspiró en el racismo y la pobreza que enfrentaron los afroamericanos en el Sur durante la Gran Depresión . [11]

Motín en la Amistad de Hale Woodruff, 1938

En la primavera de 1938, Woodruff recibió el encargo de trabajar en una serie de murales para el vestíbulo de la Biblioteca Savery del Talledega College en Alabama. [12]

El primero de estos murales, que constaba de tres paneles en la pared oeste del vestíbulo, conmemora una revuelta de esclavos mende que tuvo lugar en el barco de esclavos español La Amistad . El primer panel, titulado El motín a bordo del Amistad , 1839 , representa el tumulto mientras los esclavos toman el control del barco. El segundo panel, Los esclavos de la Amistad en juicio en New Haven, Connecticut , 1840 , muestra el caso subsiguiente de la Corte Suprema Unida, Estados Unidos contra La Amistad . En el tercer panel, El regreso a África , 1842 , vemos la posterior repatriación de los antiguos esclavos a Mendiland . [13]

Los murales son un ejemplo del dominio de la composición de Woodruff. Por ejemplo, en el primer panel:

El poder del combate se ve acentuado por los grupos de figuras que dan a la composición equilibrio y estabilidad visual. El movimiento circular de los cuerpos aumenta el dramatismo de la lucha... Las figuras están diseñadas de forma superpuesta para que se vean como una unidad completa que se mueve desde la izquierda y atrae la atención hacia el marinero que escapa, que reaparece en el segundo. panel como acusador. [13]

Una imagen del barco está incrustada en un diseño en el piso del vestíbulo de la biblioteca. La tradición universitaria prohíbe caminar "sobre" el barco, a pesar de su ubicación central. La biblioteca tiene otra serie de tres murales de Woodruff que exploran eventos relacionados con el papel de la universidad negra en la historia afroamericana, incluidos los libertos que se matriculan después de la Guerra Civil estadounidense y la construcción de edificios en el campus.

Woodruff pintó otros dos murales que se conservan, aunque no eran frescos sino óleos sobre lienzo de tamaño monumental. El negro en la historia de California: asentamiento y desarrollo (1949), fue uno de los dos paneles encargados por Golden State Mutual Life Insurance Company en Los Ángeles; el otro panel fue creado por Charles Alston . Woodruff también completó seis paneles alrededor de 1950-1951 llamados Arte del Negro , ahora en las Galerías de Arte de la Universidad Clark Atlanta. [14]

En 1942, incluso en plena Segunda Guerra Mundial, Woodruff inició las Anuarios de Arte de la Universidad de Atlanta, una exhibición y competencia que se llevó a cabo hasta 1970. Estas 29 exhibiciones de arte nacionales fueron un lugar clave para los artistas negros. [14]

En 1946, Woodruff se unió a la facultad de la Universidad de Nueva York en Manhattan. Enseñó allí durante más de 20 años antes de jubilarse en 1968. Malkia Roberts estaba entre sus muchos estudiantes de Nueva York. [15]

Durante la década de 1950, Woodruff realizó tres exposiciones individuales en la Galería Bertha Schaefer . [dieciséis]

Woodruff murió en la ciudad de Nueva York el 6 de septiembre de 1980. [1]

Historia de la exposición

El banjoista fue pintado por Hale Woodruff en París en 1929. El original se encuentra ahora en el Museo de Bellas Artes de Virginia. La imagen ha sido considerada importante porque "replantea la representación negra" y lleva al espectador de la imagen establecida de Jim Crow a una imagen presentada por un afroamericano. [17] La ​​pintura de Woodruff contradice los "tropos racistas", mostrando a un músico negro tocando con competencia y dignidad. [17] [18] Mientras estaba en París, Woodruff conoció a Henry Ossawa Tanner , pintor de The Banjo Lesson (otra obra que mostraba a afroamericanos tocando el banjo con dignidad). [18]

Fuente: [19]

Exposiciones individuales

1976

el Museo Estudio en Harlem

Exposiciones colectivas

Fuente: [19]

1985

1976

1971

1967

1958

1955

1951

Legado

En 2012, el High Museum of Art de Atlanta, Georgia, organizó una exposición de los murales de Woodruff creados para Talladega College . La exposición de seis de los murales restaurados recorrió los Estados Unidos incluyendo el Museo Afroamericano (Dallas) , el Museo de Arte de Birmingham , el Centro Cultural de Chicago , el Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana , el Museo de Arte Nelson-Atkins , y el Museo de Arte de Nueva Orleans . [20] [21]

Referencias

  1. ^ ab "Hale Woodruff". Enciclopedia Británica . Consultado el 14 de marzo de 2020 .
  2. ^ Tonya, Bolden (2004). Despierta nuestras almas: una celebración de los artistas afroamericanos. Nueva York: HN Abrams. ISBN 0810945274. OCLC  53020236.
  3. ^ Artistas afroamericanos, 1929-1945: grabados, dibujos y pinturas en el Museo Metropolitano de Arte
  4. ^ ab Smith, Roberta, "En Electric Moments, la historia transfigurada: los murales de Talladega de Hale Woodruff, en 'Rising Up', en NYU", The New York Times , 13 de agosto de 2013.
  5. ^ "Nuevos aceites de Hale Woodruff en casa de Bertha Schaefer". Galería Bertha Schaeffer . 25 de octubre - 13 de noviembre de 1954.
  6. ^ Hale Woodruff: Rising Up, Museo de Arte Superior
  7. ^ "Cinco décadas de grandeza en el arte, Hale Woodruff". Registro Afroamericano . Consultado el 15 de enero de 2022 .
  8. ^ Fraser, Gerald (6 de mayo de 1979). "Hale Woodruff recuerda la vida de la pintura". Los New York Times .
  9. ^ "Museo de Arte de Clark Atlanta, Historia de la colección".
  10. ^ Amaki, Amalia (c. 2007). Hale Woodruff, Nancy Elizabeth Prophet y la Academia . Atlanta: Museo de Bellas Artes de Spelman College Seattle: University of Washington Press. págs. 13-14.
  11. ^ "Hale Woodruff | Regreso a casa | The Met". www.metmuseum.org . Consultado el 14 de febrero de 2020 .
  12. ^ McDaniel, M. Akua (1995). "Reexaminar los murales de Hale Woodruff en Talladega College y la Universidad de Atlanta". La Revista Internacional de Arte Afroamericano . 12 (4): 4-17. ISSN  1045-0920 - a través de Art & Architecture Source.
  13. ^ ab Woodruff, Hale (1979). Hale Woodruff: 50 años de su arte . Museo Estudio de Harlem. pag. 67.
  14. ^ ab Dunkley, Tina. "Hale Woodruff 1900-1980", New Georgia Encyclopedia , 6 de diciembre de 2013. Web. 28 de mayo de 2015. Para imágenes y comentarios sobre los murales "Art of the Negro", consulte Museo de Arte de la Universidad Clark Atlanta: The Murals.
  15. ^ "La colección de arte afroamericano de Richard A. Long - Venta 2359, Parte I". Galerías Swann. 9 de octubre de 2014 . Consultado el 3 de febrero de 2017 .
  16. ^ "Dragón Hale Woodruff (1900 - 1980)". Invaluable . Consultado el 14 de marzo de 2020 .
  17. ^ ab DR. LEO G. MAZOW; DR. BETH HARRIS. "Hale Woodruff, el banjoista". Smart History, el Centro de Historia del Arte Público.
  18. ^ ab Dr. Leo G. Mazow; Dra. Beth Harris. Hale Woodruff, el banjoista. Smart History, el Centro de Historia del Arte Público.
  19. ^ ab Wardlaw, Alvia (hacia 1990). Arte negro: legado ancestral: el impulso africano en el arte afroamericano (Primera edición (1 de marzo de 1990)). Harry N. Abrams Inc.
  20. ^ "Rising Up: murales de Hale Woodruff en Talladega College". Alto Museo de Arte . Consultado el 14 de marzo de 2020 .
  21. ^ Janovy, CJ (19 de diciembre de 2015). "Con poderosos murales, Hale Woodruff allanó el camino para los artistas afroamericanos". Edición fin de semana sábado . Radio Pública Nacional . Consultado el 14 de marzo de 2020 .

Otras lecturas

enlaces externos