Hávamál ( inglés: / ˈ h ɔː v ə ˌ m ɔː l / HAW -və-mawl ; nórdico antiguo : Hávamál , [nota 1] pron. clásico [ˈhɒːwaˌmɒːl] , pron. islandés moderno [ˈhauːvaˌmauːl̥] , 'Palabras de Hávi [ the High One]') se presenta como un solo poema en el Codex Regius , una colección de poemas en nórdico antiguo de la época vikinga. El poema, en sí mismo una combinación de numerosos poemas más cortos, es en gran parte gnómico y presenta consejos para la vida, conducta adecuada y sabiduría. Se considera una fuente importante de la filosofía nórdica antigua .
Los versos se atribuyen a Odín ; la atribución implícita a Odín facilitó la acumulación de diversos materiales mitológicos que también trataban de la misma deidad. [1]
Compuesto en su mayor parte en la métrica ljóðaháttr , una métrica asociada con el verso de sabiduría, Hávamál tiene un contenido tanto práctico como filosófico. [2] Después del gnómico " Hávamál propiamente dicho" viene el Rúnatal , un relato de cómo Odín ganó las runas , y el Ljóðatal , una lista de cánticos o hechizos mágicos . [3]
El nombre nórdico antiguo Hávamál es un compuesto de la forma genitiva de Hávi , que es la forma inflexionalmente débil del nombre de Odín Hár ('Alto'), y el sustantivo plural mál (del antiguo mǫ́l ), y significa 'Canción (o Palabras). ) del Alto'. [4] [5]
La única fuente superviviente de Hávamál es el Codex Regius del siglo XIII , con la excepción de dos partes breves. [nota 2] La parte que trata sobre la conducta ética (la Gestaþáttr ) fue identificada tradicionalmente como la parte más antigua del poema por los estudiosos del siglo XIX y principios del XX. Bellows (1936) identifica como núcleo del poema una "colección de proverbios y sabios consejos" que data de "una época muy temprana", pero que, por la naturaleza de la tradición oral, nunca tuvo una forma o extensión fija.Klaus von See (1981) identifica la influencia directa del Disticha Catonis en el Gestaþáttr , sugiriendo que también esta parte es producto del período altomedieval y arrojando dudas sobre el "carácter germánico puro" del poema afirmado por comentaristas anteriores. [6]
Al núcleo gnómico del poema, con el tiempo se acumularon otros fragmentos y poemas que trataban de la sabiduría y los proverbios. Una discusión sobre la autoría o la fecha de las partes individuales sería inútil, ya que casi cada línea o estrofa podría haber sido agregada, alterada o eliminada a voluntad en cualquier momento antes de que se escribiera el poema en el siglo XIII. Sin embargo, algunos versos o estrofas datan con seguridad del siglo X o incluso del IX. Así, se puede demostrar que la línea deyr fé, deyja frændr ("el ganado muere, los parientes mueren") que se encuentra en los versículos 76 y 77 de la Gestaþáttr data del siglo X, como también ocurre en el Hákonarmál de Eyvindr skáldaspillir . El Hávamál ha sido descrito como un poema del siglo X en algunas fuentes. [7]
El Hávamál está editado en 165 estrofas por Bellows (1936). Otras ediciones dan 164 estrofas, combinando las estrofas 11 y 12 de Bellow, ya que el manuscrito abrevia las dos últimas líneas de la estrofa 11. Algunos editores también combinan las estrofas 163 y 164 de Bellow. A continuación, se utiliza la numeración de Bellow.
Tradicionalmente se considera que los poemas de Hávamál constan de al menos cinco partes independientes,
Las estrofas 6 y 27 se amplían más allá de las cuatro líneas estándar con dos líneas adicionales de "comentario". La edición de Bellow invierte el orden del manuscrito de las estrofas 39 y 40. La estrofa 138 de Bellow ( Ljóðalok ) está tomada del final del poema en el manuscrito, colocada antes del Rúnatal por la mayoría de los editores posteriores a Müllenhoff. Las estrofas 65, 73–74, 79, 111, 133–134, 163 son defectuosas.
Las estrofas 81 a 84 están en málaháttr , 85 a 88 en fornyrðislag . Toda la sección 81-102 parece ser una interpolación ad hoc. La estrofa 145 es también una interpolación en málaháttr .
La primera sección Gestaþáttr , la "sección de invitados". Las estrofas 1 a 79 comprenden un conjunto de máximas sobre cómo comportarse cuando se es un huésped y se viaja, centrándose particularmente en los modales y otras relaciones de comportamiento entre anfitriones e invitados y la tradición sagrada de la reciprocidad y la hospitalidad hacia los paganos nórdicos .
La primera estrofa ejemplifica los consejos prácticos de comportamiento que ofrece:
"Gatir allar,
aþr gangi fram,
v m scoðaz scyli,
v m scygnaz scyli;
þviat ouist e r at vita,
hvar ovin ir sitia
a fleti f yr ". [nota 3]
Todas las entradas, antes de seguir adelante,
debéis mirar,
debéis espiar;
porque no puedes saber con certeza dónde están sentados los enemigos,
más adelante en el pasillo [3]
El número 77 es posiblemente el tramo más conocido de Gestaþáttr :
"Deyr fę,
d eyia f rǫndr ,
deyr sialfr it sama;
ec veit ei nn
at aldri deýr:
do m r v m dꜹþan hv er n."
El ganado muere,
los parientes mueren,
todos los hombres son mortales;
pero nunca perecerán las palabras de alabanza
ni un nombre noble. [8]
Las estrofas 83 a 110 tratan el tema general del amor romántico y el carácter de la mujer .
Se introduce con una discusión sobre la infidelidad de las mujeres y consejos para seducirlas en las estrofas 84-95, seguida de dos relatos mitológicos de la interacción de Odín con las mujeres, también conocidos como "Los ejemplos de Odín" o "Las búsquedas de amor de Odín". El primero es un relato del intento frustrado de Odín de poseer a la hija de Billing (estrofas 96-102), seguido de la historia del hidromiel de poesía que Odín ganó seduciendo a su guardiana, la doncella Gunnlöð (estrofas 103-110).
El Loddfáfnismál (estrofas 111-138) es nuevamente gnómico y trata sobre la moral, la ética, la acción correcta y los códigos de conducta. La sección está dirigida a Loddfáfnir ("cantante callejero").
Rúnatal u Óðins Rune Song , Rúnatáls-þáttr-Óðins (estrofas 139-146) es una sección del Hávamál donde Odín revela los orígenes de las runas . En las estrofas 139 y 140, Odín describe el sacrificio de sí mismo a sí mismo:
"Vęit ec at ec hecc
vindga meiði a
nętr a l lar nío,
geiri vndaþ r
oc gefi nn Oðni,
sialfr sialfo m m er ,
a þei m meiþi,
er mangi veit,
hvers h ann af róto m re nn .
Við hleifi mic seldo
ne viþ hórnigi,
nysta ec niþ r ,
na m ec vp rv́nar,
ǫpandi na m ,
fę l l ec aptr þatan."
Sé que estuve colgado de un árbol ventoso
nueve largas noches,
herido con una lanza, dedicado a Odín,
yo a mí mismo,
en ese árbol del que ningún hombre sabe de dónde corren sus raíces.
No me dieron pan ni de beber de un cuerno ,
hacia abajo miré;
Tomé las runas,
grité que las tomé,
luego retrocedí desde allí. [10]
Los comentaristas
suelen identificar el "árbol ventoso" del que cuelga la víctima con el árbol del mundo Yggdrasil . Toda la escena, el sacrificio de un dios a sí mismo, el método de ejecución colgando a la víctima de un árbol y la herida infligida a la víctima con una lanza, a menudo se compara con la crucifixión de Cristo narrada en los evangelios . El paralelismo entre Odín y Cristo durante el período de coexistencia abierta del cristianismo y el paganismo nórdico en Escandinavia (los siglos IX al XII, correspondientes al horizonte supuesto de la composición del poema) también aparece en otras fuentes. Eruditos como Sophus Bugge han discutido hasta qué punto este paralelismo es una similitud incidental del modo de sacrificio humano ofrecido a Odín y la crucifixión, y hasta qué punto una influencia pagana en el cristianismo . [11]
La persistencia del autosacrificio de Odín en la tradición popular escandinava fue documentada por Bugge (1889) en un poema de Unst en las Islas Shetland :
Nueve días colgó' pa de rütless tree;
Porque mal estaba la gente, en él estaba él.
Un mael azul estaba en su costado,
hecho con una lanza, contra la piel.
Nine lang nichts, i' de nippin rime,
Cuelga, se atreve con su miembro desnudo.
Algunos se lamentan;
Los postores son geniales . [12]
La última sección, el Ljóðatal , enumera dieciocho canciones ( ljóð ), a veces llamadas "encantos", precedidas por (estrofa 147):
"Lioþ ec þꜹ ka nn ,
er ka nn at þioðans kóna
oc ma nn zcis mꜹgr"
Las canciones que sé
que no conocen las esposas del rey,
ni los hombres que son hijos de hombres.
No se dan las canciones en sí, sólo se describe su aplicación o efecto. Se cuentan explícitamente desde "el primero" en la estrofa 147, y desde "un segundo" hasta "un decimoctavo" en las estrofas 148 a 165, que aparecen en números romanos en el manuscrito. [13]
No hay ninguna mención explícita de las runas o la magia rúnica en el Ljóðatal , excepto en la duodécima canción (estrofa 158), que retoma el motivo de Odín colgado del árbol y su asociación con las runas:
"sva ec rist
oc i rv́no m fác"
Entonces escribo
y coloreo las runas.
Sin embargo, debido al Rúnatal que precede a la lista, los comentaristas modernos a veces reinterpretan el Ljóðatal como una referencia a runas, específicamente con las dieciséis letras del Futhark Joven .
Müllenhoff considera que el Ljóðatal original terminó con la estrofa 161, y las tres últimas canciones (del 16 al 18) se consideran adiciones tardías y oscuras.
Sveinbjörn Beinteinsson , líder del Ásatrúarfélagið islandés , publicó su interpretación de varios poemas eddaicos, incluido el Hávamál, cantados en estilo rímur . [14] [ se necesita una mejor fuente ]
La banda alemana de metal vikingo - pagano Falkenbach se formó en 1989 y grabó su primera demostración, titulada Hávamál , e incorporó líneas del poema en la letra. [15]
Medios relacionados con Hávamál en Wikimedia Commons