Gran manera

El término «gran estilo» hace referencia a un estilo estético idealizado derivado del clasicismo y del arte del Alto Renacimiento . En el siglo XVIII, los artistas y entendidos británicos utilizaron el término para describir pinturas que incorporaban metáforas visuales con el fin de sugerir cualidades nobles. Fue Sir Joshua Reynolds quien dio difusión al término a través de sus Discursos sobre el arte , una serie de conferencias presentadas en la Royal Academy de 1769 a 1790, en las que sostenía que los pintores debían percibir sus temas a través de la generalización y la idealización, en lugar de mediante la copia cuidadosa de la naturaleza. Reynolds en realidad nunca utiliza la frase, refiriéndose en cambio al « gran estilo » o « gran estilo », en referencia a la pintura de historia :

En los dibujos de Rafael se puede ver hasta qué punto el gran estilo exige de sus profesores que conciban y representen sus temas de una manera poética, no limitada a la mera realidad . En todos los cuadros en que el pintor ha representado a los apóstoles , los ha dibujado con gran nobleza; les ha dado tanta dignidad como la figura humana es capaz de recibir, pero se nos dice expresamente en las Escrituras que no tenían una apariencia tan respetable; y de San Pablo en particular, se nos dice por él mismo que su presencia corporal era baja. Se dice que Alejandro era de baja estatura: un pintor no debería representarlo así. Agesilao era bajo, cojo y de apariencia baja. Ninguno de estos defectos debería aparecer en una obra de la que él es el héroe. De conformidad con la costumbre, llamo a esta parte de la historia del arte pintura ; debería llamarse poética , como en realidad lo es. ^[1]

El estilo grandioso , que en un principio se aplicaba a la pintura histórica , considerada la más alta en la jerarquía de géneros , pasó a aplicarse también a la pintura de retratos , con modelos representados en tamaño natural y de cuerpo entero, en entornos que transmitían la nobleza y el estatus de élite de los sujetos. Las metáforas comunes incluían la introducción de la arquitectura clásica, que significaba cultura y sofisticación, y fondos pastorales, que implicaban un carácter virtuoso de sinceridad sin pretensiones, no contaminado por la posesión de grandes riquezas y propiedades.

Retrato arrogante de Philip Gell , de cuerpo entero, con un traje francés bordado en púrpura, sosteniendo una pistola y con un spaniel a sus pies, en un paisaje (238,7 x 147,3 cm)

Si la escultura romana y la pintura renacentista italiana proporcionaron los gestos para el género , fueron los retratos cortesanos de Peter Paul Rubens y Anthony van Dyck los que vinieron a ejemplificar el estilo de retrato urbano practicado por Reynolds , Thomas Gainsborough y Pompeo Batoni , y luego en los siglos XIX y XX por Sir Thomas Lawrence , John Singer Sargent y Augustus John . A fines del siglo XIX, la retórica de la Gran Manera fue adoptada no solo por los nuevos ricos , sino también por los ambiciosos modelos de clase media. Cuando se presenta especialmente ostentoso, típicamente en obras de cuerpo entero, esto también se ha denominado el retrato arrogante . ^[2]

Véase también

Gran estilo , un concepto comparable en retórica

Notas

^ Discursos de Reynolds - texto que se puede buscar
^ John Singer Sargent y el retrato de Swagger, Tate

Referencias

Diccionario Oxford de Arte y Artistas
Galería Nacional de Arte
Glosario de Tate