Glen Keane (nacido el 13 de abril de 1954) es un animador, director, autor e ilustrador estadounidense. Como animador de personajes en Walt Disney Animation Studios durante 38 años (1974-2012), trabajó en largometrajes como La Sirenita , La Bella y la Bestia , Aladdin , Pocahontas , Tarzán y Enredados . Recibió el premio Annie de 1992 por animación de personajes y el premio Winsor McCay de 2007 por su contribución de por vida al campo de la animación. Fue nombrado Leyenda Disney en 2013, un año después de retirarse del estudio.
En 2017, Keane dirigió Dear Basketball , un cortometraje animado basado en el poema de retiro de Kobe Bryant en The Players' Tribune , por el cual Keane y Bryant recibieron el Premio de la Academia al Mejor Cortometraje de Animación en los 90.os Premios de la Academia .
Keane nació en Filadelfia , Pensilvania , hijo del dibujante Bil Keane , creador de The Family Circus , y de la australiana Thelma Keane (de soltera Carne). Fue criado en Paradise Valley, Arizona , como católico . [1] [2]
El interés de Keane por el arte se desarrolló a partir de la observación del trabajo de su padre como dibujante de historietas. [3] (El padre de Keane basó su personaje de Billy en Family Circus en el yo más joven de Glen). Para alentar a Glen a dibujar, su padre le dio una copia de Anatomía dinámica de Burne Hogarth y le recomendó que observara las formas corporales y practicara enfoques creativos para dibujar en vivo.
Después de graduarse de la escuela secundaria en Brophy College Preparatory en 1972, [4] Keane solicitó ingresar a la Escuela de Arte del Instituto de Artes de California , en lugar de aceptar una beca de fútbol para otra universidad. Su solicitud fue enviada accidentalmente al Programa de Animación Experimental (entonces llamado Gráficos de Cine), donde fue asesorado por Jules Engel . [3]
Keane dejó CalArts en 1974 y se unió a Disney el mismo año, donde pasó tres años trabajando con el veterano animador Ollie Johnston en los personajes Bernard y Penny en The Rescuers . Posteriormente animó a Elliott el dragón en Pete's Dragon y el enfrentamiento culminante del oso en The Fox and the Hound .
En 1982, inspirado por la innovadora película Tron , Keane colaboró con el animador John Lasseter ( Toy Story , Toy Story 2 ) en una escena de prueba de 30 segundos de Donde viven los monstruos de Maurice Sendak , que fue elegida para ellos por el ejecutivo de Disney Tom Wilhite. [5] La prueba integró animación de personajes tradicional y fondos generados por computadora (Video en YouTube ) y, al igual que Tron , fue una cooperación con MAGI . Fue el primer experimento de Disney con personajes dibujados digitalmente. [6] Aunque el proyecto fue revolucionario (y se convirtió en un predecesor de la famosa escena del salón de baile en La bella y la bestia ), Disney se negó a invertir más en el featurette debido a su costo.
En 1983, Keane dejó su contrato laboral con Disney y trabajó como artista independiente. [3] Animó al personaje del Profesor Ratigan en The Great Mouse Detective de Disney ; a "Boys and Girls of Rock n' Roll" y "Getting Lucky" en The Chipmunk Adventure ; y a los personajes Fagin , Sykes , Jenny Foxworth y Georgette en Oliver & Company .
Se convirtió en animador de personajes principal, uno del grupo de jóvenes animadores guiados por " Los nueve ancianos de Disney ". Keane animó algunos de los personajes más memorables de Disney en lo que se ha llamado la "Nueva "Edad de Oro" de la animación de Disney. [7] [ fuente autoeditada ] Diseñó y animó el personaje de Ariel en la película La Sirenita (1989), y el águila Marahute en The Rescuers Down Under . Fue supervisor de animación de los personajes principales de las tres películas de éxito de Disney La bella y la bestia , Aladdin y Pocahontas .
Mientras vivía con su familia en París, Francia, durante tres años, Keane completó su trabajo en Tarzán de Disney en 1999 , para el que dibujó al personaje homónimo. Luego regresó al estudio de Disney en Burbank como animador principal de John Silver en El planeta del tesoro .
En 2003, comenzó a trabajar como director de la película animada de Disney Enredados (basada en la historia de los hermanos Grimm Rapunzel ), estrenada en noviembre de 2010, donde Keane y su equipo se esforzaron por llevar el estilo y la calidez de la animación tradicional a la animación por computadora. En octubre de 2008, debido a "problemas de salud que no amenazaban su vida", Keane se retiró como director de Enredados , pero siguió siendo productor ejecutivo de la película y director de animación. [8]
El 23 de marzo de 2012, Keane dejó Walt Disney Animation Studios después de 37 años allí. En una carta a sus compañeros de trabajo, dijo: "Le debo mucho a esos grandes animadores que me guiaron –Eric Larson , Frank Thomas y Ollie Johnston– así como a las muchas otras personas maravillosas de Disney con las que he tenido la suerte de trabajar en los últimos casi 38 años. Estoy convencido de que la animación es realmente la forma definitiva de nuestro tiempo con un sinfín de nuevos territorios para explorar. No puedo resistir su canto de sirena para salir y descubrirlos". [9]
Más tarde dijo que una de las razones por las que dejó Disney fue su experiencia durante la producción de Enredados , que sufrió varios cambios de trama y título. Sentía que en un gran estudio como Disney, había demasiados intereses en conflicto, con la gerencia llevando a la gente "en demasiadas direcciones diferentes". [10]
En diciembre de 2013, se anunció que Keane se unió al Grupo de Proyectos y Tecnología Avanzada de Motorola para ayudar a sus ingenieros a crear animaciones interactivas dibujadas a mano. [11] [12] Lanzó su primer cortometraje animado, Duet , en la Conferencia Google I/O en San Francisco el 25 de junio de 2014. Es la primera caricatura dibujada a mano hecha a 60 cuadros por segundo , [13] y el tercero de una serie de cortos, llamados Spotlight Stories, diseñados para explorar la conciencia espacial y las entradas sensoriales de un dispositivo móvil para crear experiencias narrativas distintivas. [14] Cuando Google vendió su subsidiaria Motorola a principios de 2014, Keane y su grupo permanecieron allí. [15]
En 2015, se reveló que Keane y otros 16 artistas y cineastas destacados habían sido contratados por la Ópera de París para trabajar en su proyecto 3rd Stage.
Keane es el creador del corto animado Nephtali (una referencia a las bendiciones de Jacob y al Salmo 42), en el que colaboró con la coreógrafa y bailarina de ballet Marion Barbeau . [16]
Además de su trabajo como animador , Keane ha escrito e ilustrado una serie de libros infantiles basados en parábolas bíblicas , protagonizados por los personajes Adam Raccoon y King Aren the Lion.
Keane dirigió la película de animación china Over the Moon , sobre una niña que construye un cohete y vuela a la luna para encontrarse con una legendaria diosa lunar . Escrita por Audrey Wells , producida por Pearl Studio y animada por Sony Pictures Imageworks , se estrenó en Netflix el 23 de octubre de 2020. [17] [18] [19]
En los Oscar de 2018 , Keane compartió el Premio de la Academia al Mejor Cortometraje de Animación con Kobe Bryant por Dear Basketball , que se basó en un poema que Bryant escribió sobre su retiro. [20] El 26 de mayo de 2018, Keane recibió el Premio Reuben 2017 al Dibujante del Año [21] en su ciudad natal de Filadelfia, Pensilvania.
En 1975, durante la producción de su primera película, Keane se casó con Linda Hesselroth. Son los padres de la autora e ilustradora Claire Keane y del animador Max Keane. [22]
Se ha citado a Keane entre los artistas con afantasía , una condición caracterizada por una incapacidad para formar imágenes mentales. [23] [24] [25] Es cristiano. [26] [27]
• Ilustraciones originales de sus libros infantiles en AdamRaccoon.com
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