« Give It Away » es una canción de la banda de rock estadounidense Red Hot Chili Peppers del quinto álbum de estudio del grupo, Blood Sugar Sex Magik (1991). Fue lanzada como el sencillo principal de su álbum en septiembre de 1991 por Warner Bros. Records . La música fue escrita por el guitarrista John Frusciante y el bajista Flea durante una sesión de improvisación meses antes de las sesiones de grabación del álbum. El vocalista Anthony Kiedis escribió el estribillo lírico más frecuente de la canción en respuesta a una experiencia que compartió con su exnovia Nina Hagen sobre el comportamiento altruista y el valor del altruismo.
"Give It Away" alcanzó fama internacional, alcanzando el número uno en el Billboard Modern Rock Tracks a finales de 1991, lo que le dio a la banda su primer sencillo número uno. En 1992, el sencillo se ubicó dentro del top 75 del US Hot 100 a raíz del enorme éxito del segundo sencillo del disco, " Under the Bridge ". "Give It Away" también se convirtió en el primer éxito top ten de la banda en el Reino Unido, donde alcanzó el número nueve en el UK Singles Chart ; esto no ocurrió hasta febrero de 1994, casi dos años y medio después de su primer lanzamiento en los EE. UU. [5]
El video musical que acompañaba al sencillo , que fue dirigido por el cineasta francés Stéphane Sednaoui , fue puesto en circulación con frecuencia en estaciones de televisión musical como MTV y contribuyó al éxito de la banda. Desde su lanzamiento, "Give It Away" ha recibido numerosos galardones, incluido un premio Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock con Voz en 1992. Steve Huey de AllMusic señaló que si bien el sencillo "no logró el éxito pop masivo de su siguiente, ' Under the Bridge ' [...] se convirtió en una de las canciones más reconocibles de la banda". [3]
El guitarrista John Frusciante y el bajista Flea escribieron gran parte de «Give It Away» durante sesiones de improvisación a principios de los años 1990. [6] Después de la gira de los Chili Peppers en apoyo de Mother's Milk (1989), el dúo pasó un tiempo en un proyecto paralelo llamado HATE con miembros de Fishbone . Durante su permanencia en el grupo, el guitarrista y el bajista crearon el riff principal y la línea de bajo que lo acompaña para «Give It Away». El ritmo se tocó en varias actuaciones de HATE poco después, pero cuando el proyecto paralelo se disolvió Frusciante y Flea creyeron que la pista sería apropiada para el próximo disco de los Chili Peppers. [6] El vocalista Anthony Kiedis estuvo de acuerdo, y al escuchar al resto de los Chili Peppers tocar la canción comenzó a cantar «give it away, give it away, give it away now». La frase había sido algo que el vocalista tenía la intención de incorporar en una canción para el nuevo disco de la banda, pero no fue hasta que escuchó la línea de bajo que la letra encajó. Kiedis dijo: "Me impresionó tanto la parte de bajo de Flea, que cubría toda la longitud del mástil del instrumento, que salté y caminé hacia el micrófono, con mi cuaderno a cuestas. Siempre tenía fragmentos de canciones e ideas o incluso frases aisladas específicas en mente". [7]
La canción fue grabada entre abril y junio de 1991 en The Mansion en Los Ángeles, California. [8] A través de la grabación de "Give It Away" surgió una práctica de crear canciones que la banda continuaría usando en cada álbum posterior a Blood Sugar Sex Magik . [9] Cuando el grupo tuvo dificultades para componer un puente para la canción, desarrolló una herramienta que los miembros denominaron coloquialmente "enfrentamientos". Flea y Frusciante no pudieron llegar a un acuerdo sobre las progresiones de guitarra o bajo, pero crearon por separado parte de la canción. Luego, la banda se volvió a reunir en un momento posterior y eligió la inclusión más apropiada. Con "Give It Away", ya se había escrito un estribillo y una estrofa, pero faltaba un puente, por lo que participaron en un "enfrentamiento". [9]
El significado lírico detrás de "Give It Away" se centra en la filosofía del altruismo y el comportamiento desinteresado. [6] La canción se titula según su frase lírica más frecuente "give it away", que está tomada de una experiencia que Kiedis tuvo con su exnovia, la cantante de punk rock Nina Hagen , a principios de la década de 1980. [6] Hagen era varios años mayor que Kiedis y se convirtió en un modelo a seguir durante su adicción a la heroína : "se dio cuenta de lo joven e inexperto que era entonces, así que siempre me pasaba joyas, no de una manera sermoneadora, sino simplemente aprovechando las oportunidades". [9] Cuando Kiedis estaba mirando su armario, se encontró con una chaqueta que le gustó y le comentó a Hagen que era "realmente genial". [9] Al expresar esto, Hagen inmediatamente le dijo que se la quedara. Su razonamiento detrás de este altruismo se debía a un intento de hacer su vida cada vez más agradable, y le explicó a Kiedis que "si tienes un armario lleno de ropa y tratas de quedártela toda, tu vida se hará muy pequeña. Pero si tienes un armario lleno y alguien ve algo que le gusta, si se lo regalas, el mundo es un lugar mejor". [9]
El acto fue algo que afectó significativamente a Kiedis porque nunca antes había experimentado una ideología tan esclarecedora sobre la vida. Al haber crecido en Los Ángeles, siempre había pensado de manera diferente a Hagen. En lugar de regalar posesiones materiales y ser librepensador, el vocalista creía que uno debe tomar lo que quiere, ya que nadie más lo proporcionará. [9] En cambio, ahora adoptó la filosofía de Hagen: "Fue una epifanía que alguien quisiera darme su cosa favorita. Eso se me quedó grabado para siempre. Cada vez que pensaba 'Tengo que conservar', recordaba 'No, tienes que dar en cambio'. Cuando comencé a asistir regularmente a reuniones [de drogas y alcohol], uno de los principios que había aprendido era que la forma de mantener tu propia sobriedad es dársela a otro alcohólico que sufre. Cada vez que vacías tu recipiente de esa energía, entra en él una nueva energía fresca". [9] La línea de bajo de Flea para la canción le permitió a Kiedis recordar este incidente y él creía que la música combinaba perfectamente con la letra. [6] Durante los versos, Kiedis se aparta de la idea del altruismo y canta sobre una variedad de temas, incluido su viejo amigo River Phoenix , el músico Bob Marley y varios temas sexuales, incluida la fertilidad y la lujuria . [10]
"Give It Away" se interpreta en un compás de 4/4 . [11] La pista comienza con un tono de guitarra distintivamente "seco" que es similar en estilo al resto del disco. [12] El productor Rick Rubin tuvo una influencia considerable en el sonido de Blood Sugar Sex Magik al eliminar gran parte de la reverberación y las capas de guitarra que personificaron el álbum anterior de la banda, Mother's Milk . Esto hizo que el disco contuviera acordes de guitarra y bajo más simples y secos que no se filtraron a través de efectos de guitarra ; los que lo hicieron, sin embargo, se hicieron con electrónica vintage de los años 60 y 70. [13] Para "Give It Away", junto con el resto del álbum, Rubin buscó lograr una sensación de atmósfera similar a los discos de los años 60 que se hicieron sin comercialismo ni viabilidad en mente y restarle importancia a los sonidos "grandes": "Lo que escuchas es lo que obtienes, no hay muchos trucos. Mucha gente quiere el sonido más grande, con paredes de guitarra y tambores enormes. Pero no creo que esas cosas importen". [12] La canción sigue una estructura tradicional de verso-estribillo-verso; cuando Kiedis comienza a cantar, Frusciante salta a un riff orientado al funk que se repite a lo largo del verso mientras Flea toca una línea de bajo que usa prácticamente toda la longitud del diapasón . [6] [13]
Durante el coro, Kiedis canta "Give it away, give it away, give it away now" repetidamente sobre un riff de guitarra más rápido antes de que Frusciante proporcione, según Steve Huey de Allmusic, un "contraste repentino con la hiperactividad de Kiedis en forma de un solo lánguido pregrabado y doblado al revés sobre la pista de ritmo". [3] El solo se grabó en una sola toma porque Frusciante había desarrollado una preferencia por la ejecución rápida y un sentimiento crudo; según Flea, "hicimos muy pocas cosas arregladas. La filosofía de John era que solo tocaría un solo dos veces. Lo tocaría una vez, y si no le gustaba o no nos gustaba a nosotros, lo tocaría de nuevo, completamente diferente. Y eso era todo". [13] "Give It Away" también hace uso de otros instrumentos como el arpa judía , que fue tocada por el amigo de la banda Pete Weiss. [3] La canción continúa a través de varios versos y coros antes de llegar a un puente que introduce el outro, que consiste en "un riff de hard rock" que, según Huey, se parece mucho al riff principal de " Sweet Leaf " de Black Sabbath de su disco de 1971 Master of Reality . [3] Kiedis repite "Give it away now" durante varios compases antes de que la guitarra, el bajo y la batería desaparezcan.
"Give It Away" fue lanzado como el primer sencillo de Blood Sugar Sex Magik a principios de septiembre de 1991, poco antes de que el disco saliera a la venta. Warner Bros. intentó estrenar la canción en una popular estación de radio de rock en Texas, pero fue rechazado cuando el formato se negó a transmitir la pista; le dijeron a los empleados del sello que "volvieran a nosotros cuando tuvieran una melodía en su canción". [14] Luego, la banda se embarcó en una breve gira de prensa por Europa para promocionar el disco; fue durante este tiempo que KROQ-FM , una estación de rock moderno con sede en Los Ángeles , comenzó a colocar "Give It Away" en rotación intensa. Según Kiedis, "ese fue el comienzo de la infusión de esas canciones en la conciencia de las masas". [15]
La recepción crítica de la canción, al igual que el álbum, fue altamente positiva. Jeff Vice de Deseret News señaló que "[este] dinámico primer sencillo que rinde homenaje a Bob Marley , puede iniciar una nueva tendencia musical con su brillante rasta-funk". [16] Patrick MacDonald de The Seattle Times comentó que "[ Blood Sugar Sex Magik ] incluye una de las mejores canciones que han hecho los Peppers: 'Give It Away', el primer sencillo. El estribillo es irresistible y el mensaje, sobre el 'exceso material', se transmite de manera simple y directa". [17] Steve Huey de AllMusic sintió que la canción se vio realzada por las letras de Kiedis, que eran "una mezcla de libre asociación de vibraciones positivas, tributos a héroes musicales y amor libre, y su significado literal era a menudo tan difícil de entender como la enunciación nasal y entrecortada de Kiedis. Pero ese estilo vocal distintivo ayudó a hacer que las líneas más comprensibles fueran aún más pegadizas y memorables, mejorando enormemente el atractivo de la canción". [3] Continuó elogiando la música de la canción: "La guitarra de John Frusciante tampoco debe ser subestimada; su ruidoso y rasposo trabajo funk-rock agrega profundidad y textura a la potente sección rítmica de Flea y Chad Smith". [3] Steven Wells de NME lo declaró como "estridentemente antimaterialista". [18] Otro editor, Terry Staunton, opinó: "Un poco lento en comparación con el material habitual de los Chili Peppers, ha sido un gran éxito en Estados Unidos, pero no lo será aquí. Anthony Kiedis suena horriblemente como Steve Tyler de Aerosmith ". [19] Jay Clarke del Richmond Times-Dispatch sintió que "Give It Away" era "un viaje al mundo funky de Kiedis y Flea. Esta canción vigoriza mejor que el metal más pesado o el rap más hardcore". [20] Tom Moon de Rolling Stone señaló: "El contundente 'Give It Away' [...] estableció un modelo para el rock marcado por la implacabilidad beatcéntrica del hip-hop que sería apropiado por todos". [21] Mark Sutherland de la revista británica Smash Hits le dio cuatro de cinco, declarándolo como "una bestia funky todopoderosa de un rock aplastante que hará bailar a naciones enteras como pollos estreñidos y podría hacer que aquí sean tan hen-uge como en los Estados Unidos". [22]
Desde su lanzamiento, la canción se ha convertido en un factor notable en el éxito de los Red Hot Chili Peppers y ha ganado una variedad de elogios. "Give It Away" ganó un premio Grammy en la 35.ª ceremonia en 1993 por la " Mejor interpretación de hard rock ". [23] En 1994, "Give It Away" fue incluida en la lista desordenada del Salón de la Fama del Rock and Roll de las "500 canciones que dieron forma al rock"; [24] en 2002, Kerrang! colocó la canción en el puesto número 67 en su lista de los "100 mejores sencillos de todos los tiempos"; [25] en 2004, Q la incluyó en su lista desordenada de las "1001 canciones que debes tener"; [26] y VH1 le otorgó a la canción el puesto 50 en su compilación de 2009 de las "100 mejores canciones de hard rock". [27 ] y Rolling Stone nombraron a "Give It Away" como la cuarta mejor canción de los Red Hot Chili Peppers. [28] [29]
El video musical de "Give It Away" fue realizado por el fotógrafo de moda y director francés Stéphane Sednaoui . Kiedis quería que el video fuera visualmente distinto y fácilmente identificable, pero no le gustó gran parte del material que Warner Bros. le envió para que eligiera: "Comencé a ver carretes y carretes y carretes de directores de videos, pero nada me parecía bueno. Todo era lo mismo, aburrido, homogeneizado , una mierda artificial". [30] Sin embargo, al encontrar el carrete de Sednaoui, el cantante dijo que no se parecía a nada más. Era más lento y poético, filmado en blanco y negro . Parecía arte auténtico, no algo filmado para MTV". [30] Él y Flea se reunieron con Sednaoui para hablar sobre el video, para el cual el director propuso un "paisaje muy desolado [y] muy gráfico", mientras se enfocaba principalmente en los miembros de la banda con poca o ninguna influencia externa. [31] Se decidió que el video se filmaría en blanco y negro, mientras que Sednaoui tomó la idea de pintar a los miembros de la banda con acrílico plateado de sesiones de fotos anteriores [ aclaración necesaria ] que había hecho. El fotógrafo recuerda que estaba "sorprendido por lo que [la banda] me dio porque fueron mucho más allá de lo que esperaba y creo que esa es una de mis mejores experiencias en ese sentido". [31] El estado de ánimo general del video pretendía ser una personificación de la canción, alegre y animada. [10]
Sednaoui experimentó con una variedad de técnicas cinematográficas , incluyendo lentes gran angular , tomas desde abajo de los sujetos, superposición , pantallas cortadas verticalmente que mostraban diferentes ángulos de la misma toma, efectos de película inversa, múltiples situaciones de iluminación y ropa llamativa para transmitir su concepto. Frusciante señaló que la sensación del video era extremadamente vibrante y exagerada: "Cuando éramos nosotros simplemente pintándonos de plata y usando estas grandes botas plateadas y esas cosas, quiero decir que se sentía como glam rock o algo así". [31]
El video comienza con una toma de gran angular de Flea en un entorno desértico con pantalones con varios cuernos de color dorado que sobresalen de cada pierna. El bajista está de pie en una postura meditativa y junta los brazos por encima de la cabeza cuando comienza a sonar la música. Luego, el video pasa de una variedad de tomas editadas juntas que consisten en los cuatro miembros de la banda de pie con los ojos cerrados; la banda bailando en un entorno con poca luz; una vista del suelo de Frusciante tocando una Fender Stratocaster plateada reflectante entre sus piernas mientras usa pantalones hechos completamente de pequeños trozos de espejo; los miembros de la banda moviéndose con maquillaje completo; y los miembros de la banda bailando frenéticamente. Kiedis adoptó un vestuario deliberadamente extravagante que incorporaba lápiz labial dorado, pantalones cortos de malla reveladores y botas plateadas brillantes. [31]
Durante el solo de guitarra al revés , Frusciante fue filmado agitando una gran cinta de aluminio; Kiedis inicialmente estaba aprensivo sobre el deseo de Sednaoui de que el guitarrista lo hiciera, creyendo que le diría al director "'Vete a la mierda y toma esa cinta danzante y métela en tu culo francés, amigo', pero [Frusciante] con gusto se fue e hizo el amor al aire con esta cinta danzante. Habría bailado durante horas con esa cosa". [14] El metraje fue editado al revés para complementar el solo. Si bien algunas de las escenas se planificaron con un guion gráfico , gran parte fue improvisada o inventada en el lugar durante los dos días de rodaje. [31] Durante una escena en particular, Kiedis comenzó a mover su lengua de manera extravagante para acentuar dramáticamente la letra, lo que Sednaoui creía que era extremadamente beneficioso para la naturaleza exuberante del video. [31] Si bien el video comienza en lo que parece ser el día, concluye al anochecer con siluetas de los miembros de la banda corriendo hacia el sol poniente.
El video, cuya producción costó aproximadamente 140.000 dólares , se completó mientras Kiedis y Frusciante estaban en un viaje promocional por Europa en apoyo de Blood Sugar Sex Magik . [32] Cuando el vocalista lo vio por primera vez, estaba "más histéricamente extasiado por esa pieza de metraje visual que por cualquier cosa que [la banda] hubiera hecho jamás". [15] Sin embargo, los ejecutivos de Warner Bros. estaban preocupados de que el contenido fuera "demasiado extraño" o "demasiado artístico " para el público en general y favorecieron una premisa más tradicional en contraste con el enfoque experimental que adoptó Sednaoui. [15] El video fue finalmente lanzado el 4 de septiembre de 1991, [33] sin ser editado por el sello discográfico; [ ¿por qué? ] desde entonces se le ha atribuido ampliamente el mérito de ser un factor considerable en el éxito de los Red Hot Chili Peppers y aumentó enormemente su popularidad internacional. [34] El periodista Jeff Apter señaló que la "mezcla funky de looks ridículos, un gancho invasivo sutil, la línea de base de dedos delgados de Flea y los pantalones cortos ajustados a la entrepierna de Kiedis hicieron que el clip fuera una visualización esencial en MTV durante los últimos meses de 1991". [34] Steve Huey de AllMusic escribió en su reseña de la canción que "MTV se lanzó sobre el video visualmente distintivo". [3] Nominado a tres premios: "Mejor video alternativo", "Video revelación" y "Mejor dirección artística" en los MTV Video Music Awards de 1992 , ganó los dos últimos. [34]
"Give It Away" ha sido interpretada en vivo por la banda más de 1000 veces, la mayor cantidad de todas las canciones de la banda y 32 años después de su primera presentación; sigue siendo un elemento básico en las listas de canciones de la banda, a menudo cerrando el set principal o el bis del espectáculo. [35] La banda ha interpretado la canción en varios programas de entrevistas y otros eventos, incluido Saturday Night Live el 6 de marzo de 2006; [36] así como durante el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XLVIII el 2 de febrero de 2014. [37] Los Angeles Rams (de los cuales los miembros de la banda son fanáticos) tocan la canción antes del inicio del cuarto cuarto durante los juegos en casa en el SoFi Stadium . [38]
Pimientos picantes rojos
Músicos adicionales
los Chili Peppers casi lograron el puesto número uno en los Estados Unidos con la dolorosa balada "Under The Bridge", mientras que el funk-rock corporal de "Give It Away" llegó al Top 10 del Reino Unido.