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Galería Mateo Marcos

Matthew Marks es una galería de arte ubicada en el barrio de Chelsea en la ciudad de Nueva York y el barrio de West Hollywood en Los Ángeles . Fundada en 1991 por Matthew Marks, se especializa en pintura , escultura , fotografía , instalaciones , cine , dibujos y grabados modernos y contemporáneos . La galería tiene tres espacios de exposición en la ciudad de Nueva York y dos en Los Ángeles. [1]

Historia

Matthew Marks trabajó para Pace Gallery en la ciudad de Nueva York y Anthony d'Offay en Londres antes de abrir su propia galería. [2] Después de trabajar durante tres años en d'Offay, Marks regresó a la ciudad de Nueva York para abrir su propia galería, un espacio de 93 m 2 (1000 pies cuadrados) en Madison Avenue . [3] La Galería Matthew Marks tuvo su primera exposición, Artists' Sketchbooks, en febrero de 1991, incluyendo a Louise Bourgeois , Francesco Clemente , Jackson Pollock y Cy Twombly . [4]

Matthew Marks Gallery abrió su primer espacio en Chelsea, un garaje reformado de una sola planta con tragaluces en 522 West 22nd Street [5] , en 1994, con una exposición de Ellsworth Kelly. [6] En 1996, la galería se asoció con otras dos galerías, Gladstone Gallery y Metro Pictures , para adquirir y dividir un almacén de 29.000 pies cuadrados (2.700 m 2 ) en 515 West 24th Street. [7] En 1997, la galería cerró su espacio en Madison Avenue. Durante los años siguientes, se agregaron dos espacios más en Chelsea. [8] Desde 1998, Matthew Marks Gallery y otra galería, primero Pat Hearn Gallery (1998), luego Greene Naftali Gallery (2008, 2018), han organizado "Painting: Now and Forever", un estudio continuo a gran escala sobre la pintura contemporánea. pintura, cada 10 años. [9]

En 2012, Matthew Marks Gallery abrió dos ubicaciones en West Hollywood , Los Ángeles, [6] ambas diseñadas por Peter Zellner . [10]

El espectáculo de la armería

En 1994, la Feria Internacional de Arte Gramercy, ahora llamada The Armory Show , hizo su debut en el Gramercy Park Hotel de Nueva York . [11] Cuatro marchantes y galeristas, Pat Hearn, Colin de Land, Matthew Marks y Paul Morris, trabajaron juntos para atraer a una generación más joven de artistas del centro que estaban trabajando durante la recesión que asoló la década de 1980. [12] Puesto de limonada de Mark Dion (1996), Museum Highlights: A Gallery Talk (1989) de Andrea Fraser , May I Help You (1991) y The Pigskin Library (1990) de Renée Green debutaron en la feria de arte. [13]

Artistas

Matthew Marks representa a artistas vivos, entre ellos:

Además, la galería gestiona varios patrimonios de artistas, entre ellos:

En el pasado, la galería ha trabajado con los siguientes artistas y fincas:

Referencias

  1. ^ Shnayerson, Michael (21 de mayo de 2019). Boom: dinero loco, mega marchantes y el auge del arte contemporáneo (Primera ed.). Nueva York. ISBN 9781610398411. OCLC  1055566751.{{cite book}}: Mantenimiento CS1: falta el editor de la ubicación ( enlace )
  2. ^ Eric Konigsberg, "Marks Nabs Johns: cómo el galerista Matthew Marks consiguió al abanderado y se convirtió en el nuevo Leo Castelli", New York Magazine, 21 de mayo de 2005.
  3. ^ abcdefghij Konigsberg, Eric (29 de abril de 2005). "Matthew Marks empaqueta a Jasper Johns: cómo un joven marchante de arte se ganó al pintor vivo más importante: Nymag". Revista de Nueva York . Consultado el 4 de marzo de 2024 .
  4. ^ Shnayerson, Michael (2019). Boom: dinero loco, mega marchantes y el auge del arte contemporáneo (Primera ed.). Nueva York: Hachette. pag. 158.ISBN​ 9781610398404. OCLC  1054266745.
  5. ^ Michael Kimmelman (1 de noviembre de 1998), Un nuevo Chelsea y la evanescencia del elegante New York Times .
  6. ^ ab Carol Vogel (29 de septiembre de 2011), Esa fachada de la galería seguro que me resulta familiar New York Times .
  7. ^ Sarah Douglas (17 de diciembre de 2020), Al convertir a Gavin Brown en socio, Barbara Gladstone apuesta a que puedes crecer y seguir pensando en pequeño ARTnews .
  8. ^ Roberta Smith (28 de noviembre de 2004), Chelsea entra en su período de alto barroco New York Times .
  9. ^ Roberta Smith (2 de agosto de 2018), Pintura: un estudio (incompleto) del estado del arte New York Times .
  10. ^ David Ng (24 de octubre de 2012), [1] Los Angeles Times .
  11. ^ "De la arena al brillo: una mirada retrospectiva a los 25 años de The Armory Show". The Art Newspaper: noticias y eventos de arte internacionales . 6 de marzo de 2019 . Consultado el 10 de mayo de 2022 .
  12. ^ Morris, Paul (2 de marzo de 2016). "El cofundador de Armory Show, Paul Morris, hace un viaje al pasado". ARTnews.com . Consultado el 10 de mayo de 2022 .
  13. ^ www.thearmoryshow.com https://www.thearmoryshow.com/armory-25/the-gramercy-years . Consultado el 10 de mayo de 2022 . {{cite web}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )
  14. ^ Coco Romack (14 de octubre de 2019), Museo personal de un artista en Brooklyn T: The New York Times Style Magazine .
  15. ^ Finn, Robin (31 de mayo de 2013). "Renovado por artistas". Los New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 10 de mayo de 2022 .
  16. ^ Randy Kennedy (24 de septiembre de 2015), Galerías cambiantes New York Times .
  17. ^ "Alex Da Corte | Galería Matthew Marks". Alex Da Corte | Galería Matthew Marks . Consultado el 10 de mayo de 2022 .
  18. ^ "Trisha Donnelly | Galería Matthew Marks". Trisha Donnelly | Galería Matthew Marks . Consultado el 10 de mayo de 2022 .
  19. ^ Daniel Grant (10 de junio de 2008), Coleccionistas 'comprometidos' se apoderan de las obras icónicas de Katharina Fritsch ARTnews .
  20. ^ abc "¿Qué galería de Nueva York representa a los artistas más warholianos?". Observador . 7 de septiembre de 2012 . Consultado el 4 de marzo de 2024 .
  21. ^ Julia Halperin (30 de noviembre de 2021), Simone Leigh, la célebre escultora que dejó Hauser y Wirth después de menos de dos años, se unió a Matthew Marks ARTnews .
  22. ^ "Galería Matthew Marks | Artistas | Artístico". www.artsy.net . Consultado el 26 de septiembre de 2020 .
  23. ^ "Pintura húmeda: Jeff Koons desaparece en Manhattan, Gagosian vende muchos Mardens por 10 millones de dólares y más chismes jugosos del mundo del arte". Noticias de artnet . 14 de noviembre de 2019 . Consultado el 26 de septiembre de 2020 .
  24. ^ Daniel Grant (26 de enero de 2010), Crecen los seguidores de Fischli & Weiss en EE. UU. ARTnews .
  25. ^ Andrew Russeth (28 de noviembre de 2016), Peter Cain ahora tiene un catálogo en línea raisonné ARTnews .
  26. ^ Holland Cotter (27 de diciembre de 2015), Ellsworth Kelly, quien dio forma a geometrías a gran escala, muere a los 92 años New York Times .
  27. ^ Andrew Russeth (24 de febrero de 2012), Ken Price, escultor inventivo e irreverente, muere a los 77 años The New York Observer .
  28. ^ Louisa Buck (21 de noviembre de 2019), Nan Goldin aporta su empatía y activismo a London The Art Newspaper .
  29. ^ Sarah Douglas (30 de septiembre de 2011), Reflexionando sobre el nuevo espacio de Los Ángeles de Marks The New York Observer .
  30. ^ Robin Pogrebin (12 de enero de 2017), Brice Marden se une a la galería Gagosian New York Times .
  31. ^ Julie Belcove (29 de septiembre de 2017), Brice Marden: Cuando la hierba es más verde Financial Times .
  32. ^ Nate Freeman (1 de marzo de 2017), Pace Now representa el patrimonio de Tony Smith ARTnews .

Otras lecturas

enlaces externos

40°44′55.82″N 74°0′18.85″O / 40.7488389°N 74.0052361°W / 40.7488389; -74.0052361