The Gap Band fue una banda estadounidense de R&B y funk que saltó a la fama durante las décadas de 1970 y 1980. La banda estaba formada por tres hermanos: Charlie , Ronnie y Robert Wilson, junto con otros miembros; lleva el nombre de calles (Greenwood, Archer y Pine) [1] [2] en el histórico vecindario de Greenwood en la ciudad natal de los hermanos, Tulsa, Oklahoma . [3]
La banda se formó en Tulsa en 1967, basada en los tres hermanos Wilson, pero a menudo también incluía a otros músicos. El nombre "Greenwood, Archer, and Pine Band" comenzó originalmente como una broma, reflejando los orígenes de la banda, y luego se redujo a GAP Band. [4] La banda recibió su primera gran oportunidad al ser la banda de respaldo del álbum Stop All That Jazz de su compañero de Oklahoma Leon Russell , lanzado en 1974. [5] [6]
Desde el principio, el grupo adoptó un sonido funk típico de principios de los años 1970. [7] Este estilo no logró popularizarse, y sus dos primeros LP, Magicians Holiday de 1974 , que se grabó en el histórico The Church Studio de Leon Russell, y The Gap Band de 1977 (que no debe confundirse con su álbum de 1979 ), no llegaron a las listas ni a la producción. cualquier sencillo en las listas. Posteriormente, conocieron al productor de Los Ángeles, Lonnie Simmons , quien los contrató para su productora, Total Experience Productions (llamada así por su exitoso club nocturno Crenshaw Boulevard), y logró asegurar un contrato discográfico con Mercury Records .
En su primer álbum con Simmons, The Gap Band , encontraron el éxito en las listas con canciones como "I'm in Love" y "Shake"; este último se convirtió en un Top 10 de R&B en 1979.
Más tarde ese año, el grupo lanzó " I Don't Believe You Want to Get Up and Dance (¡Ups!) " en su álbum The Gap Band II . [3] Aunque no alcanzó el Billboard Hot 100 , se elevó al número 4 en la lista Billboard R&B de EE. UU. y el álbum obtuvo el disco de oro . La canción, y la producción musical de la banda en su conjunto, se volvió más P-Funk -esque, [8] con un uso ampliado de sintetizadores y monólogos hablados dentro de las canciones (ver muestra de audio). La canción "Steppin' (Out)" también alcanzó el top 10 de R&B. [9]
Charlie Wilson proporcionó voces de fondo en el éxito de 1980 de Stevie Wonder " I Ain't Gonna Stand for It " del álbum de Wonder Hotter Than July (1980).
La banda alcanzó un nivel completamente nuevo de fama en 1980 con el lanzamiento del éxito número 1 de R&B y número 16 de Billboard 200 , The Gap Band III . Ese álbum tenía baladas soul como la canción número 5 de R&B " Yearning for Your Love " y canciones funk como la canción número 5 de R&B " Burn Rubber (Why You Wanna Hurt Me) " y " Humppin' ". [10] Repitieron esta fórmula en el álbum número 1 de R&B Gap Band IV en 1982 (el primer álbum lanzado en Total Experience Records, recientemente lanzado por Simmons), que resultó en tres sencillos de éxito: " Early in the Morning " (número 1 de R&B , número 13 Dance, número 24 Hot 100), " You Dropped a Bomb on Me " (número 2 R&B, número 31 Hot 100, número 39 Dance) y " Outstanding " (número 1 R&B, número 24 Dance). Fue durante este tiempo que la ex cantante de Brides of Funkenstein, Dawn Silva, se unió a ellos en la gira.
Su álbum de 1983, Gap Band V: Jammin' , obtuvo el disco de oro, pero no tuvo tanto éxito como los trabajos anteriores, alcanzando el puesto número 2 en R&B y el número 28 en el Billboard 200. El sencillo " Party Train " alcanzó el puesto número 3 en R&B. y la canción "Jam the Motha'" alcanzó el puesto 16 de R&B, pero ninguna llegó al Hot 100. El cierre del álbum, "Someday" (una versión suelta de " Someday We'll All Be Free " de Donny Hathaway ) incluyó Stevie Wonder como vocalista invitada. [11]
Su siguiente trabajo, Gap Band VI, los devolvió al número 1 del R&B en 1985, pero el álbum vendió menos copias y no obtuvo el disco de oro. "Beep a Freak" alcanzó el puesto número 2 en R&B, "I Found My Baby" alcanzó el puesto número 8 en las listas de R&B y "Disrespect" alcanzó el puesto 18. Ese año, el cantante Charlie Wilson y la cantante Shirley Murdock proporcionaron coros en Zapp. & Roger 's número 8 de R&B " Computer Love ". [12]
Si bien su versión de 1986 de " Going in Circles " llegó al número 2 en las listas de R&B, y el álbum en el que se lanzó, Gap Band VII , alcanzó el número 6 de R&B, el álbum casi se convirtió en el primero en años en perder el Billboard 200. alcanzando el puesto 159.
Mientras comenzaban a tener dificultades en Estados Unidos, el grupo encontró su mayor éxito en el Reino Unido cuando su sencillo de 1986 "Big Fun" de Gap Band 8 alcanzó el número 4 en la lista de singles del Reino Unido . [13] Straight from the Heart de 1988 fue su último álbum de estudio con Total Experience.
The Gap Band tomó un pequeño descanso en 1988 con la película de Keenen Ivory Wayans , I'm Gonna Git You Sucka . [3] Contribuyeron a la película con "You're So Cute", que no figura en las listas, y con la canción principal de R&B número 14 (la primera no estaba en la banda sonora, pero se usó en la película). [14] Su primera canción en su nuevo sello, Capitol Records, " All of My Love " de 1989 (de su álbum Round Trip ), es, hasta la fecha, su último éxito número uno en R&B. El álbum también produjo el R&B número 8 "Addicted to Your Love" y el R&B número 18 "We Can Make it Alright". Dejaron Capitol Records el año siguiente y tomaron una pausa de cinco años en la producción de material nuevo.
Durante la década de 1990, la banda lanzó tres álbumes de estudio que no figuraron en las listas y dos álbumes en vivo .
En 1992, Charlie se aventuró en una carrera en solitario y desde entonces ha tenido varios éxitos moderados de R&B por su cuenta. A la voz de Wilson se le atribuye en parte el mérito de inspirar el estilo vocal de los nuevos artistas de jack swing Guy , Aaron Hall , Jodeci , Keith Sweat y R. Kelly . La banda se reunió en 1996 y publicó The Gap Band: Live and Well , un álbum en vivo de grandes éxitos .
El 26 de agosto de 2005, The Gap Band fue honrada como Icono de BMI en la 57ª edición anual de los BMI Urban Awards. El honor se otorga a un creador que ha sido "una influencia única e indeleble en generaciones de creadores de música". "Outstanding" por sí sola sigue siendo una de las canciones más sampleadas de la historia y, sorprendentemente, ha sido utilizada por más de 150 artistas. [15]
El baterista de Nirvana, Dave Grohl, le da crédito a The Gap Band por inspirar la introducción de batería de su éxito " Smells Like Teen Spirit ". [dieciséis]
Robert Wilson murió de un ataque cardíaco en su casa de Palmdale, California, el 15 de agosto de 2010, a la edad de 53 años .
Ronnie Wilson murió tras un derrame cerebral el 2 de noviembre de 2021, a la edad de 73 años. [18]
Desde la década de 1990, muchos de los éxitos de The Gap Band han sido sampleados y/o versionados por artistas de R&B y hip hop como II D Extreme , Brand Nubian , Tyler, the Creator , 69 Boyz , Ashanti , Big Mello , Blackstreet , Mary J. Blige , Da Brat , Ice Cube , Jermaine Dupri , Mia X , Nas , Rob Base , Shaquille O'Neal , Snoop Dogg , Soul For Real , Tina Turner , Love Tractor y Vesta . [19] Otros músicos inspirados por The Gap Band, o que los probaron, incluyen a Guy , Aaron Hall, Jagged Edge , Bill Heausler, Mint Condition , Madonna , R. Kelly , Ruff Endz , Keith Sweat, Joe Miller, GRiTT, The Delta. Trovadores y D'Extra Wiley .
El productor Heavy D tomó muestras de "Outstanding" para "Every Little Thing", un exitoso sencillo de 1995 de su banda de chicos prodigios Soul for Real , [20] que alcanzó el puesto 17 en el Billboard Hot 100. Diez años después, los raperos polacos Red y Spinache tomaron muestras de "Sobresaliente" por "Wczoraj", de su disco 7 Rano . [21]
El cantante británico George Michael incorporó partes de " Burn Rubber on Me " en su sencillo de 1997 " Star People ".
