Henry Fuseli RA ( / ˈ f juː z ə l i , f juː ˈ z ɛ l i / POCOS -zə-lee, pocos- ZEL -ee ; [1] [2] [3] Alemán : Johann Heinrich Füssli [ˈjoːhan ˈhaɪ̯nʁɪç ˈfyːsli] ; 7 de febrero de 1741 - 17 de abril de 1825) fue un pintor, dibujante y escritor de arte suizo que pasó gran parte de su vida en Gran Bretaña . Muchas de sus obras representan experiencias sobrenaturales, como La pesadilla . Pintó obras para la Galería Shakespeare de John Boydell y creó su propia "Galería Milton". Ocupó los cargos de Catedrático de Pintura y Guardián de la Real Academia . Su estilo tuvo una influencia considerable en muchos artistas británicos más jóvenes, incluido William Blake .
Fuseli nació en Zúrich , Suiza, el segundo de 18 hijos. [4] Su padre fue Johann Caspar Füssli , pintor de retratos y paisajes, y autor de Vidas de los pintores helvéticos . Quería que Enrique fuera a la iglesia y lo envió al Colegio Carolina de Zúrich, donde recibió una educación clásica. Uno de sus compañeros de escuela fue Johann Kaspar Lavater , con quien se hizo muy amigo.
Después de recibir órdenes en 1761, Fuseli se vio obligado a abandonar el país como consecuencia de haber ayudado a Lavater a exponer a un magistrado injusto, cuya poderosa familia buscaba venganza. Viajó por Alemania y luego, en 1765, visitó Inglaterra, donde se mantuvo durante algún tiempo con diversos escritos. Con el tiempo, conoció a Sir Joshua Reynolds , a quien le mostró sus dibujos. Siguiendo el consejo de Reynolds, decidió dedicarse por completo al arte. En 1770 realizó una peregrinación artística a Italia, donde permaneció hasta 1778, cambiando su nombre de Füssli por el de sonido más italiano Fuseli. [4] En Roma se movió en los mismos círculos que el artista escocés Alexander Runciman y el escultor sueco Tobias Sergel . [5]
A principios de 1779 regresó a Gran Bretaña y de camino visitó Zúrich. En Londres, encontró un encargo que le esperaba del Alderman Boydell , que entonces estaba montando su Galería Shakespeare . Fuseli pintó varias piezas para Boydell y publicó una edición en inglés del trabajo de Lavater sobre fisonomía . [ cita necesaria ] También le dio a William Cowper una valiosa ayuda en la preparación de una traducción de Homero . En 1788, Fuseli se casó con Sophia Rawlins (originalmente una de sus modelos) y poco después se convirtió en asociado de la Real Academia . [4] La primera feminista Mary Wollstonecraft , cuyo retrato había pintado, planeó un viaje con él a París y lo persiguió con determinación, pero Rawlins detuvo la comunicación entre los dos. Fuseli dijo más tarde: "Odio a las mujeres inteligentes. Sólo son problemáticas". [6] En 1790 se convirtió en académico de pleno derecho , presentando Thor golpeando a la serpiente de Midgard como su trabajo de diploma . [7] En 1799, Fuseli fue nombrado profesor de pintura en la Academia. Cuatro años más tarde fue elegido Guardián y renunció a su cátedra, pero la retomó en 1810, ocupando ambos cargos hasta su muerte. [4] Henry Thomson lo sucedió como portero .
En 1799, Fuseli expuso una serie de pinturas basadas en temas proporcionados por las obras de John Milton , con miras a formar una galería Milton comparable a la galería Shakespeare de Boydell. Había 47 pinturas de Milton, muchas de ellas de gran tamaño, completadas a intervalos de nueve años. La exposición resultó un fracaso comercial y cerró en 1800. En 1805 publicó una edición de Vidas de los pintores de Matthew Pilkington , que hizo poco por su reputación. [4] [ se necesita más explicación ]
Antonio Canova , durante su visita a Inglaterra, quedó muy cautivado por las obras de Fuseli y, al regresar a Roma en 1817, hizo que fuera elegido miembro de la primera promoción de la Accademia dI San Luca. [4]
Como pintor, Fuseli favorecía lo sobrenatural. Planteó todo en una escala ideal, creyendo necesaria cierta exageración en las ramas superiores de la pintura histórica. Esta teoría fue confirmada por el estudio de las obras de Miguel Ángel y de las estatuas de mármol del Monte Cavallo , [4] [8] que, cuando estaba en Roma , le gustaba contemplar por la noche, recortadas contra un cielo turbio o iluminado. por un rayo. [4]
Al describir su estilo, William Michael Rossetti en la undécima edición de la Encyclopædia Britannica de 1911 dijo que:
Sus figuras están llenas de vida y seriedad, y parecen tener un objeto a la vista que siguen con intensidad. Al igual que Rubens, destacó en el arte de poner en movimiento sus figuras. Aunque lo elevado y terrible era su esfera adecuada, Fuseli tenía una excelente percepción de lo ridículo. El humor grotesco de sus escenas de hadas, especialmente las tomadas de El sueño de una noche de verano , no es, a su manera, menos notable que el poder poético de sus obras más ambiciosas. [4]
Aunque no se destacó como colorista, [4] Fuseli fue descrito como un maestro de la luz y la sombra. [9] En lugar de exponer su paleta metódicamente a la manera de la mayoría de los pintores, simplemente distribuyó los colores al azar. A menudo utilizaba sus pigmentos en forma de polvo seco, que combinaba apresuradamente en la punta de su pincel con aceite, trementina o cola de oro , independientemente de la cantidad y dependiendo del accidente para el efecto general. Esta imprudencia tal vez pueda explicarse por el hecho de que no pintó al óleo hasta los 25 años. [4]
,_The_Nightmare,_1781.jpg/1280px-Henry_Fuseli_(1741%E2%80%931825),_The_Nightmare,_1781.jpg)
Fuseli pintó más de 200 cuadros, pero exhibió sólo un pequeño número de ellos. Su primer cuadro representó a José interpretando los sueños del panadero y el mayordomo , pero el primero que suscitó especial atención fue La pesadilla , expuesta en 1782, cuadro del que pintó varias versiones. [4] Los temas vistos en La pesadilla, como el horror, la magia oscura y la sexualidad, tuvieron eco en su pintura de 1796, Night-Hag visiting the Lapland Witches . [10]
Sus bocetos o diseños ascendieron a unos 800; Tienen admirables cualidades de invención y diseño y frecuentemente son superiores a sus pinturas. En sus dibujos, como en sus pinturas, sus métodos incluían exagerar deliberadamente las proporciones del cuerpo humano y poner sus figuras en actitudes retorcidas. Una técnica consistía en colocar puntos arbitrarios en una sábana, que luego se convertían en los puntos extremos de las distintas extremidades. [4] Ejemplos notables de estos dibujos se realizaron en concierto con George Richmond cuando los dos artistas estaban juntos en Roma. [11] Rara vez dibujó figuras del natural, basando su arte en el estudio de las antigüedades y de Miguel Ángel.
No realizó ningún paisaje —«¡Maldita naturaleza! Ella siempre me molesta», fue su exclamación característica— y sólo pintó dos retratos. [4] Sin embargo, al igual que los paisajistas contemporáneos como JMW Turner , evocaba cualidades de terror y lo sublime.
En su Vida de John Knowles (1831) se ofrecen muchas anécdotas interesantes sobre Fuseli y sus relaciones con los artistas contemporáneos . [4] Influyó en el arte de Fortunato Duranti .
En 1788, Fuseli comenzó a escribir ensayos y reseñas para la Analytical Review . Con Thomas Paine , William Godwin , Joseph Priestley , Erasmus Darwin , Mary Wollstonecraft y otros interesados en el arte, la literatura y la política, Fuseli frecuentaba la casa de Joseph Johnson , un editor y figura destacada de la vida política e intelectual británica radical. También visitó Allerton Hall en Liverpool , la casa de William Roscoe . [ cita necesaria ]
Cuando Luis XVI fue ejecutado en Francia en 1793, Fuseli condenó la revolución como despótica y anárquica, [ ¿dónde? ] aunque al principio lo había acogido como un signo de "una época preñada de los más gigantescos esfuerzos de carácter". [ cita necesaria ]
Dominaba perfectamente el francés, el italiano, el inglés y el alemán, y podía escribir en todos estos idiomas con igual facilidad y vigor, aunque prefería el alemán como vehículo de sus pensamientos. Su principal obra escrita fue su serie de doce conferencias pronunciadas en la Real Academia, iniciada en 1801. [4]
Sus alumnos incluyeron a David Wilkie , Benjamin Haydon , William Etty y Edwin Landseer . [12] William Blake , que era 16 años menor que él, reconoció una deuda con él y durante un tiempo muchos artistas ingleses copiaron sus gestos. [13] [14]
Después de una vida de buena salud ininterrumpida [4] murió en la casa de la condesa de Guildford en Putney Hill , [15] a la edad de 84 años, y fue enterrado en la cripta de la catedral de San Pablo . [16] Era comparativamente rico en el momento de su muerte. [4]
.jpg/1280px-HEINRICH_F%C3%9CSSLI_-_Falstaff_en_la_cesta_(Kunsthaus,_Z%C3%BArich,_1792).jpg)
.jpg/1280px-Ariel_(Fuseli,_c.1800-1810).jpg)
.jpg/1280px-Puck_(Fuseli,_1810-1820).jpg)
