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Frippertrónica

Frippertronics es una técnica de looping de cinta utilizada por el guitarrista inglés Robert Fripp . [1] Marcó el primer dispositivo de looping de cinta en tiempo real, evolucionando a partir de un sistema desarrollado en los estudios de música electrónica de principios de los años 1960 por los compositores Terry Riley y Pauline Oliveros y popularizado a través de su uso en música ambiental por el compositor Brian Eno , como en su álbum Discreet Music (1975). El efecto ahora se encuentra rutinariamente en muchas cajas de efectos digitales de guitarra de estación de loop comerciales como el Boss RC-3.

Tecnología

Frippertronics es un sistema de retardo analógico que consta de dos grabadoras de cinta de carrete a carrete una al lado de la otra . Las máquinas están configuradas de modo que la cinta viaja desde el carrete de suministro de la primera máquina hasta el carrete de recogida de la segunda, lo que permite que el sonido grabado por la primera máquina se reproduzca en la segunda máquina. A continuación, el audio de la segunda máquina se envía de vuelta a la primera, lo que hace que la señal retardada se repita, mientras que el nuevo audio se mezcla con ella. La duración del retardo (normalmente de tres a cinco segundos) está controlada por la distancia entre las dos máquinas, y el número de repeticiones está controlado por el volumen de la segunda máquina. [2]

Fripp utilizó esta técnica para crear dinámicamente grabaciones que contenían capas tras capas de sonidos de guitarra eléctrica en tiempo real. Una ventaja añadida fue que, por la naturaleza de la técnica, las interpretaciones completas se grababan íntegramente en la cinta original en bucle.

Origen del término

El término "Frippertronics" (o "frippertronics") fue acuñado alrededor de mayo de 1977 por la poeta Joanna Walton, novia de Fripp en ese momento, para una actuación que planeaban hacer juntas en el espacio de artes escénicas The Kitchen . [3] [4]

El(Sin andarse con rodeos)grabaciones

Fripp había utilizado la técnica por primera vez cuando Brian Eno se la presentó en el estudio casero de Eno, combinando la interpretación de guitarra de Fripp con el retardo de cinta de dos máquinas, en la pieza de 21 minutos "The Heavenly Music Corporation", grabada el 8 de septiembre de 1972 y lanzada en el álbum Fripp & Eno (No Pussyfooting) en 1973. [5] Un álbum posterior de Fripp & Eno, Evening Star , fue lanzado en 1975. Sin embargo, estas grabaciones no eran puramente bucles de cinta, ya que se realizaron algunos procesamientos, sobregrabaciones y ediciones posteriores.

El sistema de retardo se utilizó por primera vez en situaciones en vivo para una corta gira europea de Fripp & Eno en mayo-junio de 1975 para promocionar Evening Star , y el concierto del 28 de mayo de 1975 en el Teatro Olympia de París se publicó como Air Structures (en 2011, el concierto se lanzó oficialmente como descarga, junto con los bucles de acompañamiento originales de Eno). [6]

Después de regresar de esta gira, Eno lanzó su propia versión del sistema de cinta de bucle abierto con Discreet Music (1975), una de cuyas caras presenta un sistema de bucle. Eno menciona en las notas del álbum que "aquí está el sistema de eco de retardo largo con el que he experimentado desde que me di cuenta de las posibilidades musicales de las grabadoras de cinta en 1964". [7]

Frippertronics y sus tipos

Frippertronics se amplió más tarde a diferentes situaciones. En lo que él llamó "Pure Frippertronics", Fripp creó bucles en tiempo real sin edición adicional. A veces rebobinaba la cinta grabada para reproducirla mientras improvisaba un solo de guitarra encima. Fripp utilizó este tipo de Frippertronics para realizar conciertos en vivo en lugares pequeños e informales. Le permitió ser lo que él llamaba una "unidad pequeña, móvil e inteligente", en lugar de ser parte de una gran compañía de giras de conciertos de rock . Uno de esos espectáculos fue en una sala de Faunce House en la Universidad Brown , Providence, Rhode Island , en un lugar construido para ser un aula escalonada.

Solo se produjo oficialmente un álbum y medio de Pure Frippertronics: el lado A de God Save the Queen/Under Heavy Manners en 1980; God Save The Queen fue el lado puro de Frippertronics, que contenía tres composiciones; Red Two Scorer , God Save The Queen y 1983. Luego produjo Let the Power Fall en 1981, que retoma lo que God Save The Queen dejó, con obras tituladas 1984 , 1985 , 1986 , 1987 , 1988 y 1989. Marriagemusic fue el lado B de un sencillo de League Of Gentlemen; tiene una duración de más de 11 minutos. [ 8]

También hay un bootleg de 2 LP de Frippertronics en vivo titulado Pleasures In Pieces grabado en The Kitchen en la ciudad de Nueva York el 5 de febrero de 1978, que contiene cinco pistas (en orden de aparición; The Second , The First , The Third , The Fourth , The Fifth ), que van desde casi 7 minutos a más de 24 minutos. Los títulos de las piezas ciertamente no son dados por Fripp. Este bootleg también ha sido publicado por personas desconocidas como un solo CD. Lo más probable es que sea una grabación en CD-R del set de vinilo de 2 LP. Por supuesto, Pleasures In Pieces no fue y no está autorizado por Fripp. Sin embargo, la grabación de Sound Warehouse fue publicada por Fripp como un archivo MP3 a través de su página web DGM, aunque deja en claro que la grabación es un bootleg de audiencia y no fue autorizada originalmente por él.

Fripp también utilizó Frippertronics en grabaciones de rock más convencionales, reemplazando lo que podrían verse como partes musicales normalmente acompañadas por una orquesta. Se refirió a esto como "Frippertronics aplicada". Varios de los álbumes de Fripp, así como álbumes de Peter Gabriel , David Bowie , Daryl Hall y The Roches , presentaron este uso. El lado B de God Save the Queen/Under Heavy Manners incluía lo que Fripp denominó "Discotronics", mezclando Frippertronics y una sección rítmica de estilo disco . [9]

Según Eric Tamm, el primer álbum que incluyó a Frippertronics "adecuados" fue Sacred Songs de Daryl Hall (grabado en 1977; lanzado en 1980). [10]

De Frippertronics a los paisajes sonoros

A mediados de los años 90, Fripp renovó el concepto de Frippertronics y lo convirtió en " Soundscapes ", [11] lo que amplió drásticamente la flexibilidad del método mediante el uso de tecnología digital ( retardos y sintetizadores ). Fripp ha publicado varios álbumes de este tipo bajo el título "Music for Quiet Moments" seleccionados a partir de grabaciones en vivo. Comenzó a publicarlos en 2007, aunque algunas de las cintas originales son anteriores a esa fecha.

Discografía

Referencias

  1. ^ Fricke, David. "Música electrónica y sintetizadores" Archivado el 4 de mayo de 2008 en Wayback Machine , Synapse Magazine , Vol. 3 No. 2, verano de 1979.
  2. ^ Scapelliti, Christopher (23 de marzo de 2022). "Mira la demostración televisiva de Frippertronics de 1979 del innovador de looping Robert Fripp". Guitar Player . Consultado el 30 de marzo de 2024 .
  3. ^ Osborne, Luka (6 de agosto de 2022). "Frippertronics: cómo Robert Fripp y Brian Eno dieron vida al looping". Happy Mag .
  4. ^ "Entrevista con Robert Fripp por Dick Tooley - ETWiki". www.elephant-talk.com .
  5. ^ Prendergast, Mark (2001). El siglo del ambient: de Mahler al trance: la evolución del sonido en la era electrónica . Bloomsbury Publishing. pp. 119. ISBN. 1-58234-134-6.
  6. ^ "Fripp & Eno". dgmlive.com . 28 de mayo de 1975. Archivado desde el original el 5 de mayo de 2014 . Consultado el 5 de mayo de 2014 .
  7. ^ Notas del álbum "Música discreta".
  8. ^ "Datos sobre King Crimson".
  9. ^ Reed, Ryan (11 de abril de 2022). «Los 20 mejores momentos de la guitarra de Robert Fripp». guitarworld . Consultado el 31 de marzo de 2024 .
  10. ^ Tamm, Eric (1991). Robert Fripp Archivado el 18 de agosto de 2007 en Wayback Machine . ISBN 0-571-16289-4
  11. ^ Baldwin, Douglas (noviembre de 2007). "Guitar Heroes: How to Play Like 26 Guitar Gods from Atkins to Zappa", editado por Jude Gold y Matt Blackett, Guitar Player , pág. 111.

Enlaces externos