El Festival Internacional Cervantino (FIC), conocido popularmente como El Cervantino , es un festival que se lleva a cabo cada otoño en la ciudad de Guanajuato , ubicada en el centro de México . El festival tiene su origen a mediados del siglo XX, cuando se representaban obras breves de Miguel de Cervantes llamadas entremeses (singular entremés ) en las plazas de la ciudad.
En 1972, el festival se amplió con apoyo federal para incluir más eventos y agregarle un sabor más internacional. Desde entonces, el FIC ha crecido hasta convertirse en el evento artístico y cultural internacional más importante de México y América Latina , y uno de los cuatro principales eventos de su tipo en el mundo. [1] [2] [3] [4] Es miembro de la Asociación Europea de Festivales y de la Asociación Asiática de Festivales de Teatro [2] Además del apoyo gubernamental, también hay patrocinadores privados como Telmex , Televisa y Microsoft . [3]
La ciudad de Guanajuato, donde se lleva a cabo el Festival, ha tenido históricamente una gran oferta cultural en relación con su tamaño. La riqueza de las minas en la época colonial dio inicio a una tradición de teatros y otros espacios culturales para satisfacer los deseos de las clases media y alta. La ciudad tiene una tradición de albergar eventos musicales, teatrales y de danza no sólo en sus numerosos teatros sino también en sus muchas placitas con bancas. [5]
En 1953, Enrique Ruelas de la Universidad de Guanajuato comenzó a realizar un evento anual llamado Entremeses de Miguel de Cervantes Saaevedra, obras de teatro cortas escritas por el autor de Don Quijote . Estas obras aún forman parte del Festival anual. En 1972, fundó el Coloquio Cervantino de junio a septiembre para expandir el evento anual de Entremeses. [4] Los esfuerzos de Ruelas llamaron la atención del gobierno federal a través de la actriz Dolores del Río .
Mientras estaba en la ciudad de Guanajuato, se encontró con los Entremeses que se estaban realizando en la Plaza San Roque y quedó fascinada. Por la misma época, el expresidente Luis Echeverría había asistido a festivales culturales en Europa y estaba interesado en hacer algo similar en México. A través del primo de Echeverría, Del Río le contó lo que había visto en Guanajuato. [6] El gobierno federal estableció entonces las bases para un festival cultural internacional, proponiéndolo originalmente para Acapulco . Sin embargo, la tradición de los Entremeses fue la razón principal por la que finalmente se eligió Guanajuato, fusionando las dos ideas para producir el evento moderno por primera vez en 1972 con actuaciones de artistas de catorce países, incluido México. Por esta razón, este año se considera la fundación del evento. [4]
El Festival en su forma actual fue un esfuerzo gubernamental, y la edición de 1972 atrajo interés únicamente por la influencia de los políticos que lo promovieron. [7] El Cervantino tuvo su mayor crecimiento de 1976 a 1982, durante la presidencia de José López Portillo debido a los esfuerzos de su esposa, Carmen Romano, quien lo promovió en el extranjero. [8] Rápidamente ganó la atención de artistas destacados, y el director de la Filarmónica de Berlín, Herbert von Karajan, se ofreció a aparecer sin costo alguno. [8] Inicialmente, la ciudad de Guanajuato tuvo dificultades para albergar el evento debido a la falta de infraestructura. [9]
Isabel II y el Príncipe Felipe, Duque de Edimburgo asistieron al evento en 1975. Por decreto, en 1976 se creó un comité organizador dependiente de la Secretaría de Educación Pública, el estado y la ciudad de Guanajuato y la Universidad de Guanajuato para invitar a artistas de México. y en el extranjero. Algunos de los primeros invitados por este comité fueron Mario Moreno Cantinflas y Dolores del Río . Este comité aún está a cargo hoy, trabajando con el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes , el Instituto Nacional de Bellas Artes y el Instituto de Cultura de Guanajuato . En 1978 asistieron como invitados de honor Juan Carlos y Sofía de España . [4]
En un principio, la ciudad de Guanajuato sólo fue la anfitriona, sin que participaran grupos artísticos locales. Sin embargo, pronto se hicieron esfuerzos para que se incluyeran, especialmente por parte de la Universidad de Guanajuato, y ahora artistas de esta universidad y de otras partes de la ciudad y el estado aparecen regularmente. [10]
Desde 1982, el festival ha disminuido un poco en tamaño, principalmente debido a la reducción de la financiación. Otro problema que surgió fue que el festival se había vuelto muy popular entre los mochileros, que dormían en las calles y causaban problemas a los residentes locales. [11] Sin embargo, siguió siendo un evento muy importante, atrayendo actos notables y hasta 140 periodistas para cubrirlo. [12] En la década de 1980, estos incluyeron a Lazar Berman , Mercedes Sosa , la Filarmónica de Nueva York , Joan Baez , Gilbert Bécaud , Mario Lavista , Guillermo Velázquez , Los Leones de la Sierra de Xichú, el Ballet Nacional de Canadá , Nikolais Dance Theater , el Ballet Bolshói , Sankai Juku , Theater Scena STU (Polonia) y el Teatro de Marionetas de Hungría. [4]
En 1989, la ciudad fue declarada Patrimonio de la Humanidad , lo que permitió restaurar la mayor parte de la arquitectura colonial y de finales del siglo XIX, incluidos sus teatros. [5]
Durante la década de 1990, el festival contó con actuaciones como el Guitar Trio de Ámsterdam, Voices of Change , el Vienna Quintet, Guadalupe Pineda , Krzysztof Jakowicz, Krystyna Borucinska, Kronos Quartet , Madredeus , el Teatro Abierto de Belgrado, la Lindsay Kemp Company y la Royal Shakespeare Company . [4]
En la década de 2000, comenzó la costumbre de tener a estados mexicanos y países y regiones extranjeras como “invitados especiales”. En 2001, la región invitada fue Oceanía junto con Veracruz . Entre los actos que se presentaron durante esos años se encuentran Hélène Grimaud , Eugenio Toussaint , Juan Fornell y Los Van Van, los Virtuosos de la Sinfónica de Viena , Enrique Bunbury , Los Tigres del Norte , Panteón Rococó , Meno Fortas y Les 7 doigts de la main. [4]
La ciudad fue declarada Capital Cervantina de América en 2005, lo que impulsó al gobierno federal a emitir una moneda de plata conmemorativa. [4]
Sin embargo, los problemas de falta de fondos y cuestiones organizativas llevaron al evento a una crisis en 2006. Se realizaron cambios estructurales y financieros durante el resto de esa década, y en 2010, el Festival pudo recuperar gran parte de su estatus anterior, atrayendo a grandes artistas de todo el mundo. [13] Sin embargo, los problemas con grandes multitudes, en su mayoría jóvenes, y el consumo de alcohol en público siguen siendo un problema, especialmente para la población local. [14]
La 38.ª edición del Festival en 2010 estuvo dedicada al Bicentenario de la Independencia de México y al Centenario de la Revolución . Tres estados, Chihuahua , Michoacán y Querétaro , junto con tres países, Argentina , Colombia y Chile , fueron los invitados especiales que celebraron sus bicentenarios en el mismo año. [4] La versión de 2010 contó con 3.161 artistas de 31 países, con especial énfasis en la música y la danza tradicional mexicana. [3]
La versión de 2011 reunió a 2.800 artistas de 29 países, en géneros como música clásica y folclórica hasta techno , teatro al aire libre, exposiciones, obras de teatro recientes y otras obras del siglo XX de escritores reconocidos. [15] Está dedicado al medio ambiente, con un tema de “Los dones de la naturaleza” e invitados especiales Dinamarca , Finlandia , Suecia , Noruega y Nayarit . [16] [17] Los artistas incluyen a The Oslo Camerata , Geir Henning Braaten , Knut Reiersrud , Mari Boine , [17] una dramatización de Il Postino de Pablo Neruda , [18] la Orquesta Filarmónica de San Petersburgo enfocada en la música rusa del siglo XIX, especialmente Chaikovski , [19] [20] el DeMUG Baroque Ensemble y una exposición del pintor oaxaqueño Francisco Toledo en el Museo del Pueblo. [21] La edición de 2011 tuvo un costo de 122 millones de pesos, la mayor parte del dinero provino de CONACULTA y el resto del estado de Guanajuato , la Universidad de Guanajuato y la ciudad de Guanajuato . [16]
La actuación de 2014 fue inaugurada por el grupo de tambores taiko Tokyo Dagekidan , una actuación a la que asistieron el príncipe japonés Fumihito Akishino y su esposa Kiko . [22] [23]
El festival de 2020 se presentó de forma virtual del 14 al 18 de octubre debido a la pandemia de COVID-19 en México . [24]
Los eventos se llevan a cabo en los cuarenta y nueve teatros, plazas y otros recintos de la ciudad, con eventos satélite en otras plazas del estado y otras ciudades del país. [3] El Festival en la ciudad de Guanajuato aprovecha estos numerosos recintos, interiores y exteriores que incluyen el Teatro Juárez , el Teatro Principal , el Teatro Cervantes , el Patio de la Facultad de Relaciones Industriales, el Auditorio del Estado, la Plaza San Roque, la Explanada de la Alhóndiga , el Teatro de Minas, la Iglesia Valenciana y la Ex Hacienda de San Gabriel de Barrera. Además, siete espacios museísticos se utilizan para exposiciones como las de fotografía. [5]
El evento representa un beneficio turístico y económico para la ciudad, que aportó 423 millones de pesos en 2010, un incremento del 57% respecto a 2009, y tan sólo la ocupación hotelera aumentó un 39%. El número total de visitantes en 2010 se estima en 179.000, con 463.000 entradas vendidas para eventos. Además de los eventos en Guanajuato, hubo otros 125.000 asistentes a actividades relacionadas en 37 ciudades y diecisiete estados de México. [25]
El Festival, que lleva el nombre del escritor español Miguel de Cervantes , tiene un énfasis especial en las creaciones artísticas en lengua española, con la tradición original de representar las obras de “entremeses” de este escritor, mantenida por el Teatro Universitario de Guanajuato. El aspecto internacional es crear un espacio para el descubrimiento y el intercambio. [2] El Ballet Folklórico de México, dirigido por Amalia Hernández, se ha presentado todos los años desde su inicio. [4]
Se han contratado artistas de todas partes del mundo de una amplia variedad, desde música clásica, danza folclórica mexicana, acróbatas chinos y más. [5] El evento atrae a artistas de todo el mundo cada año para presentar aspectos típicos de la cultura de cada país. [4] Los actos incluyen aquellos de géneros como ópera, música, danza, teatro, espectáculos callejeros, artes visuales, cine y literatura junto con varios eventos académicos. [15] El Festival tiene un acuerdo con el Festival MUTEK de Montreal con el objetivo de presentar actos más nuevos al público de México, especialmente en el campo de la música electrónica. [3]
En 2010 se instituyó el Presea FIC para reconocer el trabajo de artistas mexicanos y extranjeros por sus aportaciones a la cultura. El premio está simbolizado por una estatua diseñada por Vicente Rojo, que se entrega durante las ceremonias inaugurales. La primera fue otorgada a Luis Herrera de la Fuente . [4] [15]
Para promover el vínculo entre la cultura y la tecnología, el Festival y Microsoft México patrocinan un Pabellón Tecnológico en el Mesón de San Antonio, que está previsto que contenga un cibercafé con grandes camastros y servicios inalámbricos para quienes tengan dispositivos móviles. [26] Microsoft patrocina un conjunto de conferencias académicas sobre novedades en tecnología y arte, juegos y vida cotidiana. [27]
Gran parte del festival está diseñado para atraer a jóvenes desde niños hasta la edad universitaria. El Programa Cervantino para la Juventud patrocina programas para este grupo de edad, así como otras actividades. [27] Tiene un Concurso Anual de Creatividad Artística para Jóvenes organizado en colaboración con el Festival Internacional de Edimburgo y The Anglo Mexican Foundation . [28] Dos actividades en 2010 fueron un concurso de fotos tomadas con teléfonos celulares y otro concurso de piezas cortas de música electrónica, ambos lanzados a través de Internet. Los ganadores recibieron viajes al Festival Internacional de Edimburgo , el primer y más grande evento cultural internacional de su tipo en el mundo. [3] [27] Se programan varios artistas y actividades académicas pensando en el público joven. Estos incluyen conciertos de rock y música electrónica con eventos de danza y teatro. En 2011, estos incluyeron a los grupos alemanes de música electrónica Moonbootica y Schlachthofbronx patrocinados por el Instituto Goethe y los músicos de rock Sierra León, Finde, El Otro Yo y Rubick. [27] [28] El teatro para jóvenes incluye Vivarium Studio presentando L éffet de Serge, Mauricio García Lozano y Teatro Farfullero presentando La pequeña habitación al final de la escalera y Circo Aereo y Les Objets Volants , un grupo finlandés /francés con acróbatas, comediantes y otros artistas de circo. Otros eventos para jóvenes incluyen DJ Frivolous y DJ Kid Koala de Canadá y el artista alemán Brandt Brauer Frick que mezcla sonidos electrónicos y acústicos. [27] Los estudiantes universitarios pueden obtener hasta un 73% de descuento en boletos para actos seleccionados. [28] Hay un evento para reunir a niños y poetas mexicanos y una presentación de Una flauta mágica para niños por el conjunto francés Théâtre des Bouffes du Nord . [15]
En 2011, el Festival programó su primera Feria del Libro de Arte, centrándose en libros sobre artes visuales y teatrales. [15]
Basado en el programa patrocinado por el Festival de Lucerna , el propósito de la Academia Cervantino es formar instrumentistas de nivel profesional en música clásica y contemporánea. [29] [30] El programa patrocina estudiantes individuales, clases, talleres, sesiones de práctica y conciertos, incluso en el Festival Cervantino, tanto por pequeños conjuntos como en una orquesta. Los participantes son menores de treinta años y son seleccionados por audición. El programa ha invitado a maestros tanto de México como del extranjero, incluidos Irvine Arditti , Steve Schick, Norio Sato y Salvatore Sciarrino . [29] [30] [31] El programa atrae a estudiantes de varios países de América Latina, incluidos Guatemala , Brasil, Cuba y Bolivia , así como México. [30] [31]
Los eventos anteriores del Festival y los espectáculos relacionados con los artistas programados para actuar en los próximos festivales se muestran a través de la televisión, la radio y el sitio web del Festival. Se creó un canal llamado TV FIC o Canal Cervantino en el canal 157 de Cablevisión para transmitir imágenes de archivo de festivales pasados y actuaciones de los artistas programados para actuar el año siguiente. [3] [4] Microsoft patrocina la página web del Festival, así como una estación de radio en línea llamada Radio FIC que ofrece archivos en línea de obras de música, video y fotografía, así como varios tipos de material informativo. [3]
La mayoría de los eventos relacionados con el Festival se llevan a cabo en Guanajuato, pero algunos eventos como danza, obras de teatro y conciertos se presentan en vivo o se transmiten a otras zonas del país. Estos incluyen actos nacionales e internacionales. [32] [33] El programa Más Allá de Guanajuato tiene como objetivo llevar los eventos culturales cervantinos a otras partes del país, de forma gratuita para el público. A partir de 2014, el programa ha patrocinado eventos en más de 100 lugares en 26 estados y el Distrito Federal. Estos incluyen escuelas, centros culturales, bibliotecas e instituciones penitenciarias. [34] Gran parte de esta actividad es posible gracias a una colaboración con CONACULTA y la Secretaría de Educación Pública. [35]
El Proyecto Ruelos, que lleva el nombre del fundador de los Entremeses Cervantinos, fue creado en 2014 para unir a los artistas con las comunidades desfavorecidas. El Festival proporciona apoyo logístico, pero los actores y el personal de apoyo son locales y en cada evento participan unos treinta participantes. [36] El proyecto se basa en los Entremeses Cervantinos originales realizados por Enrique Ruelos a partir de la década de 1950, que se basaban en la participación de la comunidad para producir obras como las de Shakespeare, pero modificadas para la cultura local. Las actuaciones se planifican y ejecutan con comunidades donde hay altos niveles de delincuencia, inestabilidad familiar y violencia, principalmente en el estado de Guanajuato. [37] También han trabajado con poblaciones carcelarias. [38]
Ray Charles (1980) [39]
21°1′3.74″N 101°15′23.99″O / 21.0177056, -101.2566639