El Festival de Lucerna es uno de los festivales internacionales líderes en el mundo de la música clásica y presenta una serie de festivales de música clásica con sede en Lucerna , Suiza. [1] [2] Fundada en 1938 por Ernest Ansermet y Walter Schulthess , produce actualmente tres festivales al año. [1] Desde 1999, Michael Haefliger ha sido su director ejecutivo y artístico. [3]
Cada festival presenta orquestas y solistas residentes junto con actuaciones invitadas de conjuntos y artistas internacionales. El festival central tiene lugar en verano, desde mediados de agosto hasta mediados de septiembre, y ofrece una amplia variedad de aproximadamente 100 conciertos y eventos relacionados, principalmente en el Centro de Congresos y Cultura de Lucerna (KKL), diseñado por Jean Nouvel . [4]
El festival comenzó con el llamado "Concierto de Gala" en los jardines de la villa de Richard Wagner en Tribschen en 1938 dirigido por Arturo Toscanini , quien había formado una orquesta con miembros de diferentes orquestas y solistas de toda Europa. [4] En la década de 1940 se fundó la Orquesta del Festival Suizo ( Schweizerische Festspielorchester ) a partir de miembros de las orquestas suizas de élite, que se convirtió en una parte central del festival conocido desde 1943 como Internationalen Musikfestwochen Luzern (IMF) .
En 2000, el Internationale Musikfestwochen Luzern (IMF) pasó a llamarse Festival de Lucerna. [4] Cada festival cuenta con orquestas y solistas residentes junto con actuaciones invitadas de conjuntos y artistas internacionales, en 2019, entre ellos la Filarmónica de Berlín , la Orquesta Real del Concertgebouw , la Filarmónica de Viena , Bernard Haitink , Anne-Sophie Mutter y Sir Simon Rattle . Desde la década de 1970, los festivales anuales se organizan en torno a diferentes temas. [4]
Desde 1970 el Festival de Lucerna está organizado legalmente como fundación. Desde 1999, el director ejecutivo y artístico del Festival de Lucerna es Michael Haefliger, cuyo contrato se ha ampliado hasta 2025. [5]
Con la fundación de la Orquesta del Festival de Lucerna, que se presentó por primera vez al público en agosto de 2003, el director Claudio Abbado y Michael Haefliger establecieron un vínculo con los orígenes mismos del Festival de Lucerna en 1938. Fue entonces, con un legendario "Concierto de Gala", que Arturo Toscanini reunió a célebres virtuosos de la época para formar una orquesta de élite única. [6] La Orquesta del Festival de Lucerna está compuesta por directores, músicos de cámara y profesores de música de renombre internacional. Con Riccardo Chailly, esta orquesta única vuelve a tener un director musical italiano. Riccardo Chailly, que sucedió a Abbado en el verano de 2016, prorrogó su contrato hasta finales de 2026. [7]
La Academia del Festival de Lucerna fue fundada en 2003 por Pierre Boulez y Michael Haefliger. [8] Cada verano, a los miembros de la Academia se unen destacados compositores y directores de renombre internacional para trabajar en partituras contemporáneas y clásicos modernos e interpretar música de los siglos XX y XXI. El compositor Wolfgang Rihm es el director artístico de la Academia desde 2016 y su contrato se ha ampliado hasta 2025. [9] En 2021 se fundó la Orquesta Contemporánea del Festival de Lucerna (LFCO), como nueva orquesta de festival dedicada a la música contemporánea, para reunir Estudiantes actuales y anteriores de la Academia. [10]
A través de la categoría “Música para el futuro”, el Festival de Lucerna muestra su compromiso con la generación del mañana: no sólo con todos aquellos que en el futuro actuarán en los escenarios como solistas o con orquesta, sino también con el público joven que los escuchará. a ellos: niños, jóvenes y familias. [11]
El Festival de Lucerna organizó tres festivales cada año hasta 2019. Debido a la pandemia de coronavirus en 2020, los tres festivales tuvieron que cancelarse; El fin de semana musical inaugural de primavera (con Teodor Currentzis), el festival de verano y el fin de semana de otoño (con Igor Levit y Patricia Kopatchinskaja). En cambio, en agosto de 2020 el Festival de Lucerna presentó un regreso a la música en vivo con el festival “Life is Live” de diez días de duración, durante el cual la Orquesta del Festival de Lucerna estuvo dirigida por primera vez por Herbert Blomstedt. [12]
En mayo de 2021 el Festival comunicó una nueva estrategia y presentó tres nuevos formatos de festival en primavera y otoño. El festival central de verano se complementará en el futuro en otoño con el Lucerne Festival Forward, que tendrá lugar por primera vez en noviembre de 2021, un nuevo festival corto con la Orquesta del Festival de Lucerna a partir de la primavera de 2022 y un festival de piano con el pianista Igor Levit. anunciado para mayo de 2023. [13]
El festival más grande es el Festival de Verano que se lleva a cabo en agosto y septiembre y presenta más de 100 eventos. El núcleo del festival son alrededor de 30 conciertos sinfónicos con las mejores orquestas, directores y solistas del mundo. Desde 2003 lo pone en marcha la Orquesta del Festival de Lucerna . Se invita a estrellas internacionales a ser "artistas étoiles " y "compositores residentes". [14]
El Festival de Verano se organiza en torno a un tema anual; Los temas recientes han sido "Identidad", "Infancia" y "Poder". El tema del Festival de Verano 2021 es "loco". [15]
La inauguración del Festival Forward de Lucerna tuvo lugar del 19 al 21 de noviembre de 2021. Tanto artística como programáticamente fue definida por miembros de la Orquesta Contemporánea del Festival de Lucerna (LFCO). Además, el Festival involucró activamente al público en el proceso de planificación a través de sus canales de comunicación digitales. Esta nueva orquesta del Festival para la música de nuestro tiempo está compuesta por miembros de la red internacional de Academias. El KKL Luzern sirve como sede del festival, pero “Lucerne Festival Forward!” Actuaron por toda la ciudad, involucrando a todos los públicos, y ofrecieron formatos de conciertos inusuales e integraron nuevas tecnologías. [13]
A partir de 2022, la Orquesta del Festival de Lucerna abrirá anualmente el año del festival el fin de semana anterior a Pascua, bajo la dirección de su director musical Riccardo Chailly. Para los dos primeros años está previsto un Festival Mendelssohn, que combinará todas las sinfonías del compositor con música de sus contemporáneos Wagner, Schubert y Berlioz, así como de su modelo a seguir, Johann Sebastian Bach. [13]
Tras el gran éxito de su ciclo Beethoven en el Festival de Lucerna, el pianista Igor Levit será el comisario de un nuevo festival de piano. A partir de 2023, presentará un fin de semana largo cada mes de mayo en el que él mismo no solo actuará sino que también presentará a amigos artistas y conjuntos de otros géneros musicales. [13]
El Festival de Pascua (Festival de Lucerna zu Ostern) se fundó en 1988 y se celebraba cada primavera durante un período de nueve días, dos semanas antes de Pascua y duraba hasta el Domingo de Ramos , con especial atención a la música sacra . Las actuaciones se llevaron a cabo en iglesias de Lucerna, así como en el KKL, e incluyeron actuaciones anuales invitadas de la Orquesta Sinfónica y el Coro de la Radio de Baviera. Además, Bernard Haitink, junto con el Lucerne Festival Strings, impartió clases magistrales anuales para jóvenes directores. El Festival de Pascua finalizó tras la edición de 2019.
El Festival de Piano se fundó en 1998 y se llevó a cabo cada noviembre durante un período de nueve días. Mostró a virtuosos del teclado y estrellas emergentes en una mezcla de recitales, conciertos orquestales y música de cámara. El complemento "¡Piano fuera del escenario!" El programa presentó una serie de eventos de jazz en distintos bares y restaurantes de Lucerna. El Festival de Piano finalizó tras la edición de 2019.
47°02′56″N 8°18′23″E / 47.04889°N 8.30639°E / 47.04889; 8.30639