Erland & The Carnival fue una banda de folk rock progresivo británica, formada en Londres, por el guitarrista y cantante folk de las Orcadas Gawain Erland Cooper , el multiinstrumentista Simon Tong y el baterista/ingeniero David Nock. [1] En 2010 lanzaron su álbum debut homónimo aclamado por la crítica , y un año después lanzaron Nightingale con mayor aclamación generalizada. Su tercer álbum Closing Time fue lanzado en otoño de 2014 y contó con colaboraciones con Paul Weller . El álbum fue grabado en 7 días en el Studio 13 de Damon Albarn y fue mezclado por Tim Bran .
Erland & The Carnival son bien conocidos por sus arreglos contemporáneos de canciones folclóricas tradicionales escocesas e inglesas, dando como resultado un "pastiche salvaje de trucos digitales y tradición oral que canaliza el espíritu del rock progresivo de los años 70 mientras se mantiene fiel a la brevedad de la canción pop". [2]
La banda Erland & The Carnival se formó en Londres en 2009 por el multiinstrumentista Simon Tong , el guitarrista y cantante folk de las Orcadas Gawain Erland Cooper y el baterista/ingeniero David Nock. [1]
Erland Cooper y Tong se conocieron en una noche de folk en Londres [3] organizada por Tong en 2008, y descubrieron que compartían su amor por la música folk y el músico Jackson C. Frank , y en particular por la canción de Frank "My Name is Carnival", que se convirtió en la base del nombre de la banda. Según Tong, "[Cooper y yo] pasamos una tarde tocando y escribiendo con el ingeniero y baterista amigo David Nock y prácticamente decidimos allí mismo formar una banda". [4] En lugar de rock y folk, Nock provenía de un entorno electrónico, lo que contribuyó a su sonido único. [1]
Después de que Erland y Nock grabaran la canción "Coming Home" para la compilación de Tong and Youth What the Folk (Vol 2) , los tres comenzaron a escribir y tocar juntos en Londres. [1] Los músicos Andrew Bruce y Danny Wheeler se unieron más tarde como miembros permanentes, con Bruce en sintetizadores y Wheeler manejando el bajo. [5]
Inspirado por Hello How Are You? de Daniel Johnston (en el que volvió a grabar álbumes individuales para satisfacer la demanda porque su grabadora de cintas estaba rota), Erland and the Carnival lanzó un EP debut de edición limitada en septiembre de 2008, y cada CD contiene diferentes grabaciones exclusivas de cada copia.
El álbum debut de la banda, Erland & the Carnival, fue grabado en el Studio 13 de Damon Albarn y lanzado el 25 de enero de 2010. La banda utiliza varias canciones tradicionales, incluida " The Derby Ram " de Llewellyn Jewitt, con la banda cambiando la letra para referirse a un suicidio que ocurrió en Derby en 2008. [4]
El álbum fue recibido favorablemente por publicaciones como The Times [6] y The Guardian , [7] y el sencillo principal del álbum, "Erland & The Carnival", fue nombrado tema del día por la revista Clash el 28 de enero de 2010. [8]
Según la BBC , la banda ha "tomado varios fragmentos de poesía, letras, cuentos populares y canciones existentes, y los ha fusionado con sus propios órganos, guitarras y letras. El resultado es una colección de pistas e historias atrapantes y arremolinadas que suenan como la banda sonora de una feria de atracciones espeluznante y de ensueño". [9] For Folks Sake elogió la calidad de la producción, afirmando que "la claridad cristalina y la perspicacia espacial en la grabación de la instrumentación y las voces es un brillante trabajo de disección". [10]
Su EP Trouble in Mind fue lanzado en Yep Roc en los EE. UU. y Full Time Hobby en el Reino Unido el 19 de octubre de 2010. [11] Su sencillo promocional del EP, "The Derby Ram", fue lanzado en Full Time Hobby durante la semana del 20 de agosto de 2010. [12] Según una reseña del álbum de Pop Matters , que le dio al álbum 6/10 estrellas, "Tejiendo interludios corales psicodélicos de la Misa en fa menor de Electric Prunes con los primeros Jefferson Airplane y la locura ocasional de Tom Waits , el sonido de la banda es muy, muy inusual... simplemente no esperes melodías fuertes o ganchos pop en este; ese no es su objetivo ". [11]
La banda ha realizado giras con frecuencia, tanto en Inglaterra como a nivel internacional, y tocó en lugares como SXSW en 2011. [13] La banda ha realizado giras con artistas como Hannah Peel . [5]
Nightingale es su segundo álbum de estudio, lanzado en 2011 bajo el sello Full Time Hobby . La banda pasó más de un año escribiendo las canciones para el álbum, y el proceso de grabación tomó alrededor de tres meses. [3] El álbum fue grabado a bordo del HMS President , [14] un barco amarrado en el río Támesis . [2] [15]
Mientras que su álbum anterior estaba repleto de alusiones a baladas antiguas, Nightingale se compone principalmente de temas originales. [16] En su portada hay una foto de Janet Hodgson volando por su dormitorio, supuestamente por un poltergeist. La banda afirma que el arte refleja el sonido del álbum, ya que estaban "tratando de crear una banda sonora para una película de terror imaginaria sobre lo sobrenatural". [2]
El álbum recibió críticas positivas de Allmusic [2] y The Times [ 17], y una crítica positiva y 3/5 estrellas de The Guardian [14] Una crítica de Pitchfork fue en gran parte positiva. [ 2] Según James Monger de Allmusic, "El grupo toma la música folk tradicional y luego la filtra a través del psico rock arremolinado de la era Piper at the Gates of Dawn de Pink Floyd , el folk electro-freak de Animal Collective y el deslizamiento pastoral de las bandas Espers y Vetiver , lo que resulta en un pastiche salvaje de trucos digitales y tradición oral que canaliza el espíritu del rock progresivo de los 70 mientras se mantiene fiel a la brevedad de la canción pop". [2]
La banda contribuyó con varias canciones a la banda sonora de la película canadiense de 2012 Rufus . [18] Las canciones "Wanting" y "Out of Sight" recibieron nominaciones al Canadian Screen Award como Mejor Canción Original en los 1st Canadian Screen Awards . [19]
Erland and the Carnival se hicieron conocidos por sus arreglos contemporáneos de canciones tradicionales escocesas e inglesas, entre las que se incluyen "Tramps and Hawkers", "Was You Ever See" y "Love Is a Killing Thing", recopiladas por Ralph Vaughan Williams . Muchas de las canciones tienen su origen en la erudición; antes de formar la banda, Erland Cooper había pasado años estudiando a Bert Jansch y Davey Graham , buscando viejas canciones británicas en el museo Vaughan Williams cerca de donde vive. [1]
Según la banda, su aproximación a la música es más informal que seria, y "recopilamos ideas de películas, libros, ventas de maleteros de coches y arte. Cuando estábamos grabando el álbum en nuestro estudio en un barco... visitábamos la galería de arte Tate Britain todas las mañanas para buscar ideas. Artistas como Mike Nelson , Susan Hiller y, por supuesto, Grayson Perry fueron una gran inspiración". [5]
La canción "Everything Came Too Easy" se inspiró en un discurso de Charles Van Doren ante el Subcomité de Supervisión Legislativa de la Cámara de Representantes , un subcomité del Congreso de los Estados Unidos que investigaba un escándalo de manipulación en el concurso de preguntas y respuestas Twenty One. La canción " The Derby Ram " es una modernización de un clásico popular sobre una oveja gigante ficticia, reelaborada para comentar el suicidio de Shaun Dykes.