English Primitive I es el álbum de estudio debut de David Lance Callahan . Fue lanzado a través de Tiny Global Productions en 2021.
Durante una pausa en la actividad con los Wolfhounds reformados a fines de la década de 2010, [3] David Lance Callahan comenzó a tocar en vivo en Londres, cantando y tocando la guitarra eléctrica sin acompañamiento. Esto resultó en el lanzamiento de su primer sencillo en solitario "She Passes Through the Night" como parte de la serie de sencillos "Seven at 77" de 2018 de Where It's at is Where You Are Records. A esto le siguió en 2019 un segundo sencillo, "Strange Lovers", en Slumberland Records .
Mientras que Wolfhounds había dado rienda suelta a los instintos de rock de garaje eléctrico de Callahan -y su otra banda principal anterior, Moonshake, le había permitido explorar ideas de producción experimental de post-punk/art rock/hip hop- también había sido un fanático de larga data de artistas de folk o blues ingleses y estadounidenses como Tim Buckley , John Lee Hooker , John Martyn , Nick Drake y Martin Carthy [3] (además de tener un interés más amplio en la música de África occidental y Europa del este). El trabajo en solitario brindó una oportunidad para seguir estas líneas de interés, con la pandemia de Covid-19 de 2020 ofreciendo espacio para completarlas. En una entrevista en writewyattuk , Callahan aclaró que "todo se juntó durante el encierro, cuando no había mucho más que hacer aparte de ponerme al día con mis libros, filmar y escribir canciones realmente... había algunas cosas ya grabadas, pero sí, una vez que no se nos permitió salir de casa, básicamente terminé más de un doble LP de material y logré que Tiny Global aceptara publicarlos". [3]
El comunicado de prensa del álbum afirmaba que "Callahan se ha superado a sí mismo en este esperado álbum en solitario, cuyos resultados merecen el tipo de inmersión profunda que se explica mejor con suficiente tiempo y un tocadiscos de calidad. Si English Primitive I es un producto del aislamiento del año pasado o de una mezcla que lleva mucho tiempo hirviendo y que ahora está lista para su difusión es algo que Callahan aún tiene que revelar. Sea cual sea su origen, el álbum es el trabajo de un talento enorme. Los riffs de Wolfhound ofrecieron suficiente encanto destartalado para oscurecer un poco la escritura más oscura y penetrante de Callahan... Esta es su obra maestra, una mezcla de lo que se ha llamado 'influencias mutantes orientales, de África occidental, folk, blues y post-punk '... un gumbo intercultural improbable, pero que se fusionó en una psicodelia caleidoscópica y arremolinada de emociones como ningún otro disco de esta era. Como ocurre con cualquier grabación que favorece la vanguardia (trabajos como Balaklava , Brian Jones Presents the Pipes of "Pan at Joujouka y The Heart of the Congos : se podría esperar que el impacto de English Primitive I se revele lentamente, en un lapso de tiempo mucho más largo que el producto demasiado cotidiano de la escena musical independiente actual. Con este álbum, Callahan se coloca junto a los héroes de culto Robert Wyatt , Scott Walker y Cathal Coughlan como un excelente ejemplo de expresión artística aparentemente ilimitada". [4] [5]
El núcleo del disco fue Callahan actuando como cantante y guitarrista eléctrico solista. También hubo contribuciones de dos antiguos socios de Callahan [3] : el músico de viento y metal Terry Edwards (de la banda Gallon Drunk / PJ Harvey ), y el ex baterista de Pram / Nightingales / Fall Daren Garratt. Otras contribuciones fueron realizadas por Alison Cotton (cantante y violista de The Left Outsides y Eighteenth Day of May) y la ex cantante de Evans the Death Katherine Mountain Whitaker. [5] Una canción ("One Rainy September") empleó el cuarteto de cuerdas Iskra, mientras que otras dos incorporaron samplers de manera similar al trabajo de Callahan en Moonshake. En "Foxboy", Callahan también utilizó "una tanpura digital barata - tabla [comprada] en línea en la India". [3]
El diseño de la portada se basó en "Landfill Tantrum", una obra de arte en vitrales de Pinkie Maclure de Pumajaw . [5] [6] [7]
English Primitive I fue lanzado por Tiny Global Productions el 29 de octubre de 2021.
Tras su lanzamiento, English Primitive recibí críticas muy positivas.
En Mojo , Martin Aston escribió: "Para su primer -tremendo- álbum en solitario, David Lance Callahan ha ido en contra de su tipo... El cantante encuentra un terreno común entre el folk tradicional británico y el blues sahariano , con una inyección ocasional de cuerdas orientales . Siete baladas basadas en drones , frecuentemente largas , exigen más de la voz vibrante y austera de Callahan que antes, y no conocido por tocar la guitarra hasta ahora, sus patrones serpenteantes y vibrantes se adaptan al estado de ánimo terrenal. En cuanto a las letras, English Primitive I también es una mezcla extraña. Entre dos tratados de guerra de clases -el sarcástico "Born of the Welfare State Was I" y un sombrío "Always"- abundan las visiones febriles de marginados, como Goatman ("spriggan de ocho pies de altura") y el paria salvaje "Foxboy", pero también la desgarradora ruptura padre/hijo de "One Rainy September" y un "She's the King of My Life" astutamente romántico". [2]
En su reseña de English Primitive I para Into Creative , Grant McPhee se entusiasmó aún más con las "oscuras influencias del folk inglés", y agregó que "este álbum no es un retroceso ni un pastiche hipster... Si Thurston Moore se hubiera unido a Steeleye Span junto con Martin Carthy , y si quizás John Coltrane estuviera allí para ayudar un poco, tendrías una idea de hacia dónde te lleva este álbum: una guitarra vertiginosa y enloquecedora que entra y sale de las hermosas melodías... Pero también hay un minimalismo dolorosamente triste, a menudo con un tono de guitarra engañosamente simple y una voz que claramente ha estudiado bien la forma. Los drones también juegan un papel importante en este disco, lo que es otra adición bienvenida y es muy agradable escuchar un pequeño indicio del fenomenal Marble Index de Nico ... Hermoso es una palabra que describe con precisión gran parte de la música de este álbum, pero con un calificativo de que es una forma particular de belleza reservada para aquellos que encuentran belleza en claros sombríos iluminados por la luna, pantanos iluminados con luces de cadáveres, perros del infierno fantasmales en caminos solitarios y música llena de zumbidos oscuros, discordia y desolación". [8]
Escribiendo para Backseat Mafia , Chris Sawle describió el álbum como "una profunda y compleja excursión a la forma raga-folk, tomando como piedra de toque sonora una cierta marca de folk psicodélico británico exploratorio en su apogeo entre 1968 y 1972, y doblándolo hacia un nuevo y más terrenal impulso socialmente documental", sugiriendo que "somos los primitivos ingleses cuyas vidas busca contar, trayéndonos siete historias de la vida menos cómoda expresadas en una mezcla de escalas orientales mutantes y fuego post-punk... El folk refractado al punk tiene un enfriamiento contemporáneo de combustión lenta y una desesperación silenciosa vista por última vez en Manchester en el ex compañero de sello King of the Slums ". Sawles , que identifica el álbum como "político con P mayúscula y minúscula (y si sigues a Callahan en las redes sociales, sabrás que el acuerdo de posguerra que defiende esta canción es absolutamente una colina en la que moriría, y con razón)", advierte: "vas a tener que trabajar un poco en él; no es un disco de cachorro, ansioso por complacer. Puedes sentir inmediatamente cuánto más hay que ganar con escucharlo repetidamente y cuánto aún queda por desarrollar. Otras líneas asesinas se extienden; otros crescendos te atrapan con su energía acumulada. Es el tipo de disco que algún día debería aparecer en los programas de estudios de historia social como un verdadero reflejo de un período abrasador y fracturado en el que parece probable que la población humilde salga perdiendo... Qué momento para estar vivo. Alégrate de que David pueda verlo claramente y cristalizarlo para nosotros". [1]
John Robb, escribiendo en Louder than War , afirma que "David Callahan ha creado algo verdaderamente especial: una obra maestra de drones... un trabajo cautivador e inquietante. El fascinante y cautivador álbum de alguna manera une los puntos entre el terror en el corazón del viejo folk inglés, los drones del paisaje de los Gnawa de África Occidental y el blues del desierto, una plantilla de post-punk, los drones de John Cale de los Velvet y la resonancia oscura y profunda de una psicodelia muy inglesa e incluso indicios de los Beatles de la era Revolver teñidos con el temible LSD ... estas son canciones que capturan el descontento de estos tiempos en escenarios hipnóticos que son como todas las mejores partes de la psicodelia y el folk medieval combinados en un todo profano... Líricamente brillante, es una cruda instantánea política que aborda la oscuridad de la era Covid mejor que la mayoría de los otros lanzamientos del momento. Una cápsula del tiempo futura de estos tiempos empapada de una música que dura para siempre. Te ruego e imploro que te deleites con su genialidad: este no es un lanzamiento normal pero casi la culminación de una vida al margen de la creatividad observando poéticamente la locura". [9]
En una reseña del álbum en Penny Black Music , Kimberley Bright escribió: "David Lance Callahan puede ser un antihéroe, pero English Primitive I demuestra que es un tesoro nacional... Este es un álbum diverso, pesado y, a veces, desconcertante, en el buen sentido... Utiliza raga, folk inglés tradicional, folk psicodélico wyrd de primera generación, punk, Gnawa de África occidental y escalas de sonido más exótico que nadie de este lado del rock progresivo . Hay una nota de pedal persistente y monótona de fondo que tiene un efecto inquietante. Callahan ha sido descrito como un documentalista social, y esa descripción ciertamente se ajusta a este material. "Born of the Welfare State" algún día podría ser versionada por Billy Bragg para celebrar la sociedad compasiva ideal original de la posguerra (el NHS, las escuelas estatales, la vivienda, la comida saludable y la capacitación laboral subsidiada) en contraste con los ataques a estas instituciones hoy en día... "Goatman", "Foxboy" y "She Passes Through the Night" son largas y complejas, " Suenan como epopeyas paganas oscuras de la pre- New Age ... Se hizo esperar mucho tiempo, pero English Primitive I bien puede ser uno de esos álbumes clásicos que desafían el género y que serán recordados en el pasado como más influyentes de lo que nadie sospechó que serían". [10]
Todas las pistas están escritas por David Lance Callahan
(Créditos adaptados de las entradas de Bandcamp y Discogs.com más las notas del álbum). [5] [6] [7]
con:
Producción
Obra de arte y diseño