El Tour of Life (originalmente conocido como "Lionheart Tour", y también oficialmente denominado Kate Bush Tour ) fue la primera y única gira de conciertos de la cantautora y música inglesa Kate Bush . A partir de abril de 1979, la gira duró poco más de seis semanas. La gira fue aclamada por la incorporación de mimo, magia y lecturas durante los cambios de vestuario. El espectáculo contó con 24 actuaciones de los dos primeros álbumes de Bush, The Kick Inside y Lionheart (ambos de 1978), y las nuevas canciones "Violin" y "Egypt", que posteriormente aparecer en el tercer álbum de Bush, Never for Ever (1980).
El recorrido es conocido por el uso de nuevas tecnologías; Debido a la determinación de Bush de bailar mientras cantaba, su ingeniero de sonido escénico Gordon Paterson desarrolló el micrófono inalámbrico con auriculares usando una percha de alambre, convirtiéndola en la primera cantante en usar un dispositivo de este tipo en el escenario. La puesta en escena también contó con una retroproyección y el acompañamiento de dos bailarines. La gira se destacó por la muerte del ingeniero de iluminación de Bush, Bill Duffield, a quien estaba dedicado uno de los espectáculos de Londres.
La gira fue un éxito comercial y de crítica, con la mayoría de las fechas agotadas y se agregaron espectáculos adicionales debido a la alta demanda. Los miembros del Kate Bush Club recibieron una entrada garantizada. La BBC filmó un especial del programa titulado Kate Bush: On Tour . El documental presentó la producción y puesta en escena del set y reveló hasta qué punto estuvo involucrado Bush. Emitido en 1979, no mostró ninguna de las actuaciones completas. El concierto generó dos lanzamientos físicos, el EP On Stage (1979) y el vídeo casero Live at Hammersmith Odeon (1981). Live at the Hammersmith Odeon se reeditó posteriormente en 1994 como una caja que incluía un CD de audio de la transmisión y el video.
El nombre, "Tour of Life", no se acuñó hasta después de su finalización, y todo el material promocional se refiere a él simplemente como Kate Bush Tour. Ni el EP ni el vídeo casero hacen referencia al nombre.
Después de que Bush rechazó la oportunidad de actuar como acto secundario de Fleetwood Mac , [1] la producción de la gira comenzó en diciembre de 1978. [2] Se decía que Bush estuvo involucrado en casi todos los aspectos del diseño, los ensayos y las actuaciones del espectáculo. . [3] El espectáculo fue coreografiado por Bush y Anthony Van Laast , en colaboración con los bailarines Stewart Avon Arnold y Gary Hurst. [3] Los ensayos de baile se llevaron a cabo en The Place durante las mañanas previas a la gira, antes de los ensayos vocales y de la banda por la tarde en Greenwich . [3] Los ensayos de producción con todo el personal y la tecnología audiovisual se llevaron a cabo en el Rainbow Theatre de Londres. A partir del 26 de marzo y finalizando el 29 de marzo de 1978. [3]
La gira fue conocida por su uso innovador de proyecciones visuales, tecnología de audio y micrófono y una historia narrativa. [3] Bush pretendía que la gira ofreciera una experiencia teatral para contrastar las actuaciones de otros músicos de rock contemporáneos , [4] y buscó combinar "música, danza, poesía, mimo, burlesque, magia y teatro". [5] La actuación se dividió en cuatro secciones, concluyó con dos bises, incorporó diecisiete cambios de vestuario e involucró a trece personas en el escenario. [2] [3] El mago Simon Drake actuó durante todo el espectáculo. [5] El escenario en sí se construyó con una rampa retráctil en su centro, [4] con una "gran pantalla acanalada, destinada a representar un huevo, en la que se podían proyectar diapositivas y metraje de película". [3] [5] Ocho luces móviles de "punto de seguimiento" siguieron a los músicos y artistas en el escenario. [2] Desde la gira, Bush se ha hecho conocida como la primera artista en utilizar unos auriculares con micrófono inalámbrico, lo que le permitió moverse y bailar libremente mientras cantaba en vivo. [4] El prototipo de auricular se construyó utilizando una percha y un micrófono inalámbrico. [4] [6] Al final, todas las noches de la gira se agotaron. [7]
La gira comenzó el 3 de abril de 1979 en Liverpool en el Liverpool Empire , luego de un concierto de preparación en Poole el 2 de abril de 1979. [2] [8] Después del espectáculo de Poole, el ingeniero de iluminación de la gira, Bill Duffield, murió después de caer de un Escenario y estructura de asientos en la sala del concierto. [2] La primera de las tres últimas fechas en Londres, el 12 de mayo de 1979, se realizó como un concierto benéfico para la familia de Duffield y contó con una lista de canciones modificada y actuaciones de Peter Gabriel y Steve Harley . [3] Bush lanzó la canción "Blow Away (For Bill)", dedicada a Duffield, en su tercer álbum de estudio Never for Ever (1980). [7] En 1994, Bush describió el agotamiento físico que experimentó como resultado de la gira, [6] un comentario del que se hizo eco en 2011. [9] Bush no volvió a realizar una gira hasta 2014, Before the Dawn , un concierto en residencia en el Hammersmith de Londres. Apolo .
El espectáculo comenzó con la reproducción del canto de las ballenas , con la sombra de Bush proyectada mientras comenzaba a bailar mientras el telón se abría para revelar el escenario. [4] Bush, vestido con un leotardo azul, cantó la primera canción " Moving ". A continuación se utilizó una proyección de sombra del saxofonista de la banda, durante "The Saxophone Song". Luego, el teatro se llenó con el sonido de los latidos de un corazón mientras las luces rojas parpadeaban mientras se retiraba el piano del escenario. Un gran óvalo tapizado con satén rojo, diseñado para parecerse a un huevo o un útero, [3] fue rodado hasta el escenario, desde dentro del cual Bush cantó "Room for the Life" mientras lo rodaba por el escenario. Vestido con un abrigo largo y un sombrero de fieltro, [3] [10] Bush estuvo acompañado por dos bailarines para interpretar " Them Heavy People ". Luego pasó al piano para tocar " El hombre con el niño en los ojos ". Luego, la banda tocó "Egypt", aún inédita, mientras Bush salía del fondo del escenario vestido con un traje egipcio. Luego se escuchó en la oscuridad una introducción ampliada a "L'Amour Looks Something Like You", mientras Bush se ponía un leotardo negro y una falda roja. Mientras estaba en el centro del escenario junto a un espejo alto, surgió un mago para actuar con un bastón volador. Bush interpretó "Violin", con alas de murciélago y provocada por sus dos bailarines vestidos como violines gigantes. Mientras el escenario se oscurecía, el hermano de Bush, John Carder Bush, recitó un poema, que culminó con un dueto hablado con la propia Bush. Luego fue iluminada por un foco para la interpretación "The Kick Inside" al piano. Se colocó un velo negro sobre ella y se cerraron las cortinas.
La segunda sección comenzó con las cortinas abriéndose para revelar a Bush con un vestido largo negro, sentado encima de un piano para interpretar "In the Warm Room". Luego tocó el piano mientras cantaba "Fullhouse", después de lo cual la banda tocó una introducción extendida a " Strange Phenomena " mientras Bush se ponía un sombrero de copa y frac de mago, [11] mientras sus bailarines, ahora vestidos como hombres espaciales, actuaban con su. Entonces reapareció el mago con su bastón; Caminó hasta el fondo del escenario sosteniendo una tela negra, que luego cayó para revelar a Bush, ahora con un velo, detrás de ella. Bailó con un bailarín en un ensayo en vivo de la grabación de " Hammer Horror ", [3] recreando la rutina de su video musical, [11] después de lo cual comenzó un canto, que condujo a "Kashka from Baghdad", interpretado al piano. . El ruido del tráfico se escuchó ante el público mientras que el escenario se equipó con un tema callejero, incluidas vallas que los bailarines iluminaron con antorchas. Se encendió un foco y Bush cantó y bailó "Don't Push Your Foot on the Heartbrake", cerrando la segunda sección.
La tercera sección comenzó con la apertura del telón sobre Bush, ahora vestido con un vestido morado, en el borde de la rampa que había sido levantada para replicar un muelle, para interpretar " Wow ". "Coffee Homeground" comenzó cuando se montó una celda de prisionero; Bush cantó en una silla en el centro del escenario, mientras los accesorios del cadáver caían de las paredes. El hermano de Bush recitó otro poema hablado cuando comenzó a sonar " Symphony in Blue " (que incorpora elementos de " Gymnopédie 1 " de Erik Satie ). Bush, ahora vestido con un leotardo azul cubierto por una chaqueta de cuero, actuó mientras saludaba al público mientras se proyectaban imágenes de un cielo nublado. Bush, ahora cubierto de serpentinas de fiesta, rechazó una copa flotante de champán que le ofrecía el mago y interpretó "Feel It" al piano. [7] Cuando la canción llegó a su fin, se escuchó un trueno mientras Bush cambiaba; ella salió con su leotardo ahora equipado con alas, para interpretar "Kite", y la sacaron del escenario al final de la canción. [10] Bush luego apareció con un atuendo del Lejano Oeste mientras blandía una escopeta, [10] bailando y cantando "James and the Cold Gun". Bush disparó a sus bailarines, que emergían de entre bastidores, utilizando cintas rojas que actuaban como disparos [3] cuando la canción terminaba y se cerraba el telón.
Para el primer bis del espectáculo, Bush y sus bailarines emergieron vestidos con trajes de bombardero de la Segunda Guerra Mundial [3] mientras se extendía un paracaídas por el escenario. Se sentó a cantar "Oh England My Lionheart" y el telón se cerró de nuevo. Hubo un breve intervalo antes de que se volvieran a abrir las cortinas sobre el escenario cubierto de niebla de hielo seco e iluminado en rojo con un bosque de fondo. Cuando comenzó la música de " Cumbres borrascosas ", Bush surgió entre la niebla, disfrazado como el fantasma de Catherine Earnshaw de la novela homónima de Emily Brontë . Realizó la rutina de baile del video musical de la canción, antes de retirarse a la cima de la rampa, saludar a la audiencia y salir del escenario cuando se cerró el telón.
La reacción a las actuaciones de la gira fue abrumadoramente positiva. [3] En 2010, The Guardian señaló que las críticas británicas de la gira eran casi universalmente "eufóricas". [3]
Robin Denselow de The Guardian, que describió el espectáculo como "excepcional", elogió la "innovación en coreografía de rock y diseño de micrófonos" del programa. [12] Sin embargo, Denselow criticó la voz de Bush y describió a Bush como poseedor de una "voz acrobática estridente". [12] Una reseña en Melody Maker no estuvo de acuerdo y elogió los registros vocales más graves y más agudos de Bush, al tiempo que señaló que Bush había creado "una serie de cuadros vivos de incomparable deslumbramiento visual y auditivo que contribuyó enormemente a la complejidad y excelencia variable de su canciones." [13] Otro crítico de Melody Maker describió la actuación de la gira en Birmingham como "el espectáculo más magnífico jamás visto en el mundo del rock". [3] [10] The Telegraph describió a Bush como un "intérprete teatral sorprendentemente original", elogiando el repertorio del espectáculo como "testimonio deslumbrante de un talento notable, ensayos evidentemente intensos y conocimientos tecnológicos". [14]
La BBC filmó un documental después de la gira como parte del programa de televisión de noticias y actualidad Nationwide , titulado Kate Bush: On Tour . El especial se proyectó en BBC1 el 31 de agosto de 1979. [15] Aunque no mostró ninguna de las actuaciones completas, presentó a Bush discutiendo su participación en la gira e incorporó imágenes de baile y ensayos de la banda, [16] antes de mostrar imágenes. de los ensayos finales en el Rainbow Theatre y la noche oficial de inauguración en Liverpool . También incluyó la proyección del vídeo musical del sencillo " Hammer Horror ". En mayo de 1980 también se emitió en Alemania un documental sobre dos actuaciones de la gira para el público alemán titulado Kate Bush in Concert .
La gira generó dos lanzamientos físicos. EMI Records lanzó la obra extendida (EP) On Stage el 31 de agosto de 1979, con interpretaciones en vivo de las canciones "Them Heavy People", "Don't Push Your Foot on the Heartbrake", "James and the Cold Gun" y "L. "Amour se parece algo a ti". El EP alcanzó el puesto número 10 y pasó nueve semanas en la lista de singles del Reino Unido . [17] Las pistas fueron aparentemente grabadas en el Hammersmith Odeon el 13 de mayo de 1979, sin embargo, son marcadamente diferentes a las publicadas más tarde en el vídeo casero de ese concierto.
Se lanzó un vídeo de una hora de duración de aspectos del concierto como vídeo casero dirigido por Keith McMillan titulado Live at Hammersmith Odeon en 1981. [7] También grabado el 13 de mayo de 1979, el vídeo presentaba sólo doce actuaciones, ya que otras se vieron empañadas por dificultades técnicas. . [7] En 1994, el vídeo fue reeditado como una caja que incluía un CD de audio de la transmisión y el vídeo. [7] Ni el EP ni el vídeo casero hacen referencia al nombre "Tour of Life", que no fue acuñado hasta después de la finalización de la gira. [2]
* seguido de lectura de poesía de John Carder Bush. ** Bises.
Créditos y personal adaptados del programa Kate Bush Tour disponible en los conciertos. [18] [19]
Artistas
Producción
Audiovisuales
Gestión de viajes
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )