The Mandalorian es una serie de televisión estadounidense de temática western espacial creada por Jon Favreau para el servicio de streaming Disney+ . Es la primera serie de acción real de la franquicia de Star Wars y comienza cinco años después de los eventos de la película El regreso del Jedi (1983). Sigue a un cazarrecompensas solitario que protege a unniño sensible a la Fuerza , Grogu , de las fuerzas imperiales remanentes.
Pedro Pascal protagoniza el personaje principal , con Katee Sackhoff coprotagonizando la tercera temporada. El creador de Star Wars, George Lucas, había comenzado a desarrollar una serie de televisión de acción real de Star Wars en 2009, pero se consideró demasiado costosa de producir. Vendió Lucasfilm a Disney en octubre de 2012 y comenzó a trabajar en una nueva serie de Star Wars para Disney+. Favreau firmó como escritor y showrunner en marzo de 2018. Es productor ejecutivo junto a Dave Filoni , Kathleen Kennedy y Colin Wilson ; Rick Famuyiwa se unió a ellos para la tercera temporada. El título se anunció en octubre de 2018 cuando comenzó la filmación en Manhattan Beach Studios en California . La compañía de efectos visuales Industrial Light & Magic desarrolló la tecnología StageCraft para la serie, mostrando fondos digitales en una pared de video de 360 grados . Desde entonces, esto ha sido adoptado por otras producciones de cine y televisión.
The Mandalorian se estrenó con el lanzamiento de Disney+ el 12 de noviembre de 2019. El resto de la primera temporada se estrenó hasta el 27 de diciembre. Una segunda temporada se estrenó de octubre a diciembre de 2020, y una tercera temporada se estrenó de marzo a abril de 2023. La serie ha recibido críticas en gran medida positivas de los críticos y varios elogios, incluidos los premios Emmy Primetime Creative Arts por las tres temporadas. Favreau está dirigiendo un largometraje, The Mandalorian & Grogu , y su estreno está previsto para mayo de 2026. Se había estado desarrollando una cuarta temporada de la serie, pero no está claro si se llevará a cabo tras el anuncio de la película. Las series derivadas interconectadas The Book of Boba Fett , Ahsoka y Skeleton Crew amplían el marco temporal de The Mandalorian , con un largometraje sin título dirigido por Filoni que servirá como conclusión de las historias interconectadas.
Comenzando cinco años después de los eventos de la película El Retorno del Jedi (1983) y la caída del Imperio Galáctico , [1] [2] The Mandalorian sigue a Din Djarin , un cazarrecompensas mandaloriano solitario que trabaja en los confines de la galaxia. [2] Es contratado por las fuerzas remanentes imperiales para recuperar al niño Grogu , pero en su lugar huye para proteger al infante. [3] [4] Mientras buscan reunir a Grogu con su especie, son perseguidos por el ex comandante imperial Moff Gideon , quien quiere explotar la conexión de Grogu con la Fuerza . [5] [4] Luego, el dúo viaja a Mandalore para que Djarin pueda redimirse por la transgresión de quitarse el casco. [6]
Pedro Pascal interpreta a Din Djarin/The Mandalorian , el personaje principal de la serie. [2] [7] [8] Pascal comparó a Djarin, un cazarrecompensas solitario con habilidades de combate avanzadas y "carácter moral cuestionable", con Clint Eastwood . [9] El nombre real del personaje no se da hasta el " Capítulo 8: Redención ", pero Pascal lo reveló accidentalmente a principios de noviembre de 2019. [8] Su recompensa en el " Capítulo 1: The Mandalorian " es " el Niño ", conocido coloquialmente como "Baby Yoda" por los espectadores, un bebé de la misma especie que Yoda , creado con animatrónica y títeres (aumentado con efectos visuales). Se convierte en el pupilo del Mandaloriano, [3] y se revela que se llama Grogu en el " Capítulo 13: Los Jedi ". [4] El Mandaloriano también es interpretado por los dobles de riesgo Brendan Wayne y Lateef Crowder . [10]
La primera temporada cuenta con varios coprotagonistas recurrentes, entre ellos Carl Weathers como Greef Karga , líder de un gremio de cazarrecompensas; [11] [9] Werner Herzog como " el Cliente ", un hombre enigmático; [11] [12] Omid Abtahi como el Dr. Penn Pershing , un científico que trabaja para el Cliente; [11] [13] [14] Nick Nolte como la voz de Kuiil , un granjero de humedad ugnaught que ayuda al Mandaloriano; [15] [16] Taika Waititi como la voz de IG-11 , un droide cazarrecompensas ; [17] [9] Gina Carano como Cara Dune , una ex soldado de choque rebelde convertida en mercenaria; [18] [9] Giancarlo Esposito como Moff Gideon , un ex oficial imperial; [11] [19] y Emily Swallow como " la Armera ", una mandaloriana que forja armaduras y equipos a partir de acero beskar. [11] [20]
Esposito, Carano, Weathers y Abtahi regresaron para la segunda temporada. [5] [21] Varios actores aparecen como personajes de medios anteriores de Star Wars , incluidos Timothy Olyphant como Cobb Vanth , [22] [23] Temuera Morrison como Boba Fett , [24] [25] Katee Sackhoff como Bo-Katan Kryze , [26] [27] Rosario Dawson como Ahsoka Tano , [28] [4] y Mark Hamill como Luke Skywalker . [29] Otras coprotagonistas recurrentes para la temporada incluyen a Amy Sedaris como Peli Motto , repitiendo su papel de la primera temporada; [23] Misty Rosas, la intérprete en el set de Kuiil en la primera temporada, como Frog Lady; [30] Mercedes Varnado como Koska Reeves ; [27] y Ming-Na Wen como Fennec Shand , también repitiendo su papel de la primera temporada. [25]
Sackhoff vuelve a protagonizar la tercera temporada, mientras que Swallow, [31] Weathers, [32] Sedaris, [33] Abtahi, [14] Varnado, [34] y Esposito regresaron como coprotagonistas. [35] Wayne y Crowder reciben crédito de coprotagonistas a partir de la tercera temporada. [36]
El creador de Star Wars , George Lucas, comenzó a desarrollar una serie de televisión de acción real de Star Wars conocida como Underworld a principios de 2009. Se escribieron más de 50 guiones para la serie en 2012, pero se consideró que eran demasiado caros de producir. [37] En enero de 2013,el presidente de ABC , Paul Lee, dijo que su cadena estaría discutiendo una posibleserie de televisión de acción real de Star Wars con Lucasfilm después de que Lucas vendiera esta última a la empresa matriz de ABC, Walt Disney Company, en octubre de 2012. [38] En noviembre de 2017, el director ejecutivo de Disney, Bob Iger, anunció que Disney y Lucasfilm estaban desarrollando una serie de televisión de acción real de Star Wars para el nuevo servicio de transmisión Disney+ . [39]
Mientras trabajaba en El rey león (2019), una nueva versión fotorrealista de la película animada de 1994 , en 2017, el director Jon Favreau presentó una idea que tenía para una serie de televisión de Star Wars con mandalorianos a la presidenta de Lucasfilm , Kathleen Kennedy . [40] [41] Dave Filoni , productor ejecutivo de la serie animada Star Wars: The Clone Wars y Star Wars Rebels , también había estado concibiendo una serie centrada en los mandalorianos, y Kennedy sugirió que él y Favreau se reunieran para discutir sus ideas. [41] Favreau y Filoni se habían conocido previamente en el Rancho Skywalker cuando Favreau estaba trabajando en Iron Man (2008) y Filoni estaba trabajando en la primera temporada de The Clone Wars , y Favreau posteriormente prestó su voz al personaje mandaloriano Pre Vizsla en The Clone Wars para Filoni. [9] Cuando Favreau se reunió con Filoni sobre su idea de la serie, pudieron combinar el conocimiento de Filoni de la historia mandaloriana con el concepto de pistolero solitario de Favreau. [41] Filoni también dibujó un garabato de un bebé de la misma especie que el personaje de Star Wars Yoda que se convirtió en " El Niño ". [40] Favreau quería explorar la "escoria y la villanía" del universo de Star Wars después de los eventos de la película El Retorno del Jedi (1983). [9] Comenzó a pasar varias horas al final de cada día desarrollando la serie mientras dirigía El Rey León . [40]
Lucasfilm anunció que Favreau escribiría y sería productor ejecutivo de una nueva serie de Star Wars para Disney+ en marzo de 2018. Kennedy agregó que la serie era una oportunidad para que un grupo diverso de escritores y directores fueran contratados para crear historias de Star Wars después de que las películas de la franquicia habían sido criticadas por ser escritas y dirigidas únicamente por hombres blancos. [42] En mayo, Favreau declaró que había escrito guiones para cuatro de los ocho episodios de la serie antes de ser contratado oficialmente para el proyecto. [43] El 3 de octubre, Favreau anunció que la serie se titularía The Mandalorian y reveló la premisa del programa. [2] Al día siguiente, Lucasfilm anunció que Filoni, Kennedy y Colin Wilson serían productores ejecutivos de la serie junto con Favreau, con Karen Gilchrist actuando como coproductora ejecutiva. [44] El estreno de la serie estaba previsto que estuviera disponible con el lanzamiento de Disney+ en noviembre de 2019. [45] La estrella Pedro Pascal describió la serie como tomando los matices del western espacial de las películas de Star Wars "y infundiéndolos con esteroides". [46]
En julio de 2019, Favreau confirmó que habría una segunda temporada de la serie y que había comenzado a escribirla. [47] Iger anunció en febrero de 2020 que la segunda temporada se estrenaría en octubre. [48] A fines de abril, Favreau había estado escribiendo una tercera temporada por "un tiempo" y estaba comenzando un mayor desarrollo de la temporada. [49] En septiembre, el coprotagonista Giancarlo Esposito dijo que la segunda temporada "comenzaría a sentar las bases para la profundidad y amplitud que vendrá en la temporada 3 y la temporada 4, donde realmente comenzarás a obtener respuestas". [50] Rick Famuyiwa , quien dirigió las dos primeras temporadas, fue nombrado productor ejecutivo de la tercera temporada. [51] A fines de mayo de 2022, Favreau estaba escribiendo una cuarta temporada, [52] y señaló que estaba siendo informada por la serie Ahsoka (2023) y Skeleton Crew (2024). [52] [53]
La escritura de la cuarta temporada se completó en febrero de 2023, [53] y la preproducción se realizó en abril de ese mismo año. [54] Se esperaba que el rodaje comenzara en septiembre de 2023. Sin embargo, esto se retrasó por la huelga del Writers Guild of America de 2023 y la huelga de SAG-AFTRA de 2023. [ 55] [56] [57] Lucasfilm luego reevaluó sus planes para la franquicia y decidió priorizar la película, The Mandalorian & Grogu , en su lugar. No estaba claro si la cuarta temporada todavía se haría porque existía la posibilidad de que las futuras historias de Mandalorian se contaran a través de secuelas cinematográficas si la primera película era un éxito. [57]
En noviembre de 2018, se confirmó que Pedro Pascal interpretaría al Mandaloriano después de que se rumoreara que había sido elegido para el papel durante algún tiempo. [7] Pascal inicialmente pensó que lo estaban eligiendo para el personaje de Star Wars Boba Fett debido a las similitudes visuales entre ese personaje y el Mandaloriano, [58] pero este último es un personaje separado llamado Din Djarin. [8] Favreau llamó a Pascal "una estrella de cine clásica" que "tenía la presencia y las habilidades" necesarias para interpretar a un personaje en gran parte oculto bajo un casco. [59] El Mandaloriano también es interpretado por los dobles de riesgo Brendan Wayne, Lateef Crowder , [10] y Barry Lowin. [60] Pascal trabajó con Favreau y Filoni para grabar el diálogo del personaje más tarde. [61] [59]
En febrero de 2021, Lucasfilm dijo que Gina Carano , una coprotagonista recurrente durante las dos primeras temporadas, ya no estaba empleada por la compañía. Esto se produjo después de que Carano hiciera una publicación en las redes sociales comparando ser republicano en los Estados Unidos con el trato al pueblo judío durante el Holocausto , y Lucasfilm dijo que la publicación era "aborrecible e inaceptable". [62] Carano había sido advertida repetidamente sobre sus publicaciones en las redes sociales por ejecutivos de Lucasfilm que, según se informa, habían estado buscando una razón para despedirla durante dos meses. Las publicaciones de febrero de 2021 fueron "la gota que colmó el vaso", y la decisión de despedir a la actriz la tomaron los ejecutivos de Lucasfilm en lugar de Favreau. [62] [63] El entonces director ejecutivo de Walt Disney Company, Bob Chapek, dijo que Carano fue despedida porque sus publicaciones no se alineaban con los valores de Disney, que dijo que eran "universales" y no políticos. [64] The Hollywood Reporter informó que no se esperaba que el papel de Cara Dune de Carano fuera reemplazado, aunque los expertos de la industria sintieron que todavía era una posibilidad debido a razones de historia y comercialización. [63]
La serie se filmó en Manhattan Beach Studios en California. [3] Filoni dirigió el primer episodio de la serie, haciendo su debut como director de acción en vivo, [44] [65] con Rick Famuyiwa, Deborah Chow , Bryce Dallas Howard y Taika Waititi también dirigiendo para la primera temporada. [44] Filoni, [66] Howard, [67] y Famuyiwa regresaron para la segunda temporada, [68] y se les unió Favreau (quien no pudo dirigir durante la primera temporada debido a su compromiso con El rey león ), [65] Peyton Reed , [69] el coprotagonista Carl Weathers , [70] y Robert Rodríguez . [69] Howard, Weathers y Famuyiwa dirigieron nuevamente para la tercera temporada, mientras se les unieron Rachel Morrison , Lee Isaac Chung y Peter Ramsey . [71]
El estudio de efectos visuales Industrial Light & Magic , una subsidiaria de Lucasfilm, abrió una nueva división en noviembre de 2018 llamada ILM TV, específicamente destinada a la televisión episódica y en streaming. Con sede en Londres y con el apoyo de las ubicaciones de ILM en San Francisco, Vancouver y Singapur, uno de los primeros proyectos de la nueva división fue The Mandalorian . [72] Mientras dirigía El libro de la selva (2016), Favreau había utilizado pantallas grandes en el set para crear iluminación interactiva, de modo que cuando se combinaran imágenes de acción en vivo con un entorno digital en la posproducción, el efecto fuera más realista. Encontró que el proceso era efectivo, pero requería mucho tiempo. [73] Cuando comenzó a trabajar en El rey león , Favreau trabajó con el proveedor de efectos visuales Moving Picture Company , el desarrollador de tecnología Magnopus y el software de motor de juegos Unity para desarrollar un nuevo sistema de cámara virtual que le permitiera filmar escenas en un entorno de realidad virtual como si estuviera filmando con cámaras físicas. Para El rey león , los resultados de la fotografía virtual fueron luego renderizados por MPC como la animación final de la película. [3] En The Mandalorian , Favreau quería usar tecnología virtual para ayudar a la fotografía de acción en vivo y también desarrollar el sistema de pared de video. [3] [73] ILM se asoció con el desarrollador de videojuegos Epic Games para crear un nuevo sistema llamado StageCraft basado en el motor de juego de Epic Unreal Engine . StageCraft consiste en grandes pantallas de video LED en las que se pueden renderizar entornos digitales en tiempo real para que los actores actúen frente a ellos. [74] [3]
Durante la preproducción, se utilizó el proceso de fotografía virtual desarrollado para El Rey León para planificar la filmación de la serie y determinar qué entornos serían necesarios en el set. Luego, ILM creó los entornos digitales y los agregó a StageCraft listos para la fotografía de acción en vivo con los actores. Algunos de estos entornos se basaron en fotografías de locaciones en países como Islandia y Chile , sobre las cuales Favreau dijo: "Los actores no son llevados a la locación. La locación es llevada a los actores". [3] Los entornos fueron diseñados por el departamento de arte visual de la serie, dirigido por el director creativo de Lucasfilm, Doug Chiang , y el diseñador de producción Andrew L. Jones. [75] Durante la filmación, los entornos digitales se renderizaron en una pared de video en tiempo real, lo que permitió a los cineastas y actores ver los entornos. [74] ILM usó una versión más pequeña de la tecnología para Solo: A Star Wars Story (2018), pero en The Mandalorian utilizaron un set de 21 pies de alto (6,4 m) que tenía 75 pies (23 m) de diámetro, rodeado por una pared de video LED semicircular de 360 grados y un techo. El set de Manhattan Beach Studios se conoce como un "volumen", que es tradicionalmente el nombre de los escenarios de captura de movimiento . [74] [3] La intención inicial de Favreau era usar la pared de video como una forma de proporcionar iluminación interactiva realista para los actores, con una sección de la pantalla detrás de los actores que mostrara una pantalla verde para que se pudiera agregar una versión de mayor calidad del fondo en la posproducción. Durante las pruebas de filmación con la tecnología, el equipo se dio cuenta de que Unreal Engine podía renderizar imágenes lo suficientemente rápido como para que pudieran hacer que el fondo se moviera con la cámara. Esto permitió que el sistema mantuviera la apariencia de paralaje , donde el entorno se vería de manera diferente según el ángulo en el que se mirara, tal como lo haría un entorno 3D real. Este efecto provoca cierta distorsión en la imagen en la pared de video, pero parece un entorno real cuando se ve a través de la cámara. [73] Las imágenes renderizadas en la pared de video en tiempo real a menudo eran de una calidad lo suficientemente alta como para ser utilizadas como efectos finales cuando se filmaban en el set. [74]
Se agregaron elementos físicos al volumen para que coincidieran con los fondos digitales, como tierra en el piso para que coincidiera con la tierra que se mostraba en la pared de video. [73] También se crearon espacios interiores, como una oficina utilizada por agentes imperiales donde las paredes y el techo se mostraban en la pared de video alrededor de una mesa física. [74] La producción tenía varias secciones físicas de Razor Crest , la nave del Mandaloriano, que podían colocarse dentro del volumen, como tener la mitad delantera de la nave construida físicamente y la mitad trasera renderizada digitalmente. [73] [74] Los entornos se podían manipular en StageCraft en el set según fuera necesario, lo que permitía a los realizadores solicitar cambios en el entorno y tenerlos renderizados en la pared de video el mismo día. [74] La producción pudo cambiar entre entornos en media hora, o incluso más rápido si los elementos físicos dentro del volumen no eran visibles y no necesitaban cambiarse. [73] Una de las principales ventajas de utilizar la tecnología de video wall era la iluminación realista, ya que la pared proporcionaba luz ambiental y reflejos precisos en los actores. Esto fue especialmente importante para el Mandaloriano, que lleva una armadura reflectante. Tradicionalmente, en la producción que utiliza una pantalla verde, el equipo de efectos visuales tendría que eliminar los reflejos verdes de un personaje u objeto reflectante en la posproducción y luego agregar nuevos reflejos que coincidieran con el entorno digital. Con StageCraft, los reflejos en la armadura del Mandaloriano ya eran correctos en el set. También permitió que los directores de fotografía de la serie iluminaran las escenas de una manera que coincidiera con el fondo, en lugar de iluminar el set y esperar que el fondo digital coincidiera en la posproducción como tendrían que hacer con la pantalla verde. Una técnica utilizada por la producción para garantizar que la iluminación de la pared de video pareciera natural fue tener a los actores en la sombra, con la luz del entorno detrás de ellos, creando a menudo siluetas. [73]
El compositor Ludwig Göransson fue recomendado por varios de sus colaboradores anteriores a Favreau, incluidos los directores Ryan Coogler y Anthony y Joe Russo , y el músico Donald Glover . Favreau sabía que la música sería importante para la serie debido al impacto de la banda sonora de John Williams en las películas de Star Wars , pero también quería que la música de la serie fuera diferente a la de las películas. Quería que la serie sonara "un poco más áspera, un poco más atrevida y un poco más orientada a la tecnología". [76] Göransson se reunió por primera vez con Favreau en noviembre de 2018, [77] cuando Favreau le mostró al compositor el arte conceptual de la serie y discutió sus inspiraciones para la historia y el tono, incluidas las películas del Oeste y de samuráis. También discutieron cómo se sintieron cuando escucharon por primera vez la música de Star Wars de Williams , y Göransson se propuso recrear esos sentimientos y "capturar el alma de lo que es Star Wars ", pero de una manera nueva. [78]
Göransson fue anunciado como el compositor de la serie en diciembre de 2018. [79] La base del tema principal se creó a partir de la experimentación de Göransson con una grabadora de bajo, manipulándola digitalmente para hacerla más "futurista". Guitarras, un piano, batería y sintetizadores también aparecen en el tema principal. [78] Se utilizó una orquesta de 70 piezas para la primera temporada, [76] [77] combinada con grabaciones de Göransson tocando los instrumentos principales que aumentó con sintetizadores y otras manipulaciones digitales. [77] Walt Disney Records lanzó un álbum de banda sonora para cada episodio de la primera temporada . [77] Debido a la pandemia de COVID-19 , los músicos de orquesta se grabaron de forma remota o en grupos más pequeños y distantes para la segunda temporada . [5] Se lanzaron dos álbumes para la segunda temporada, cada uno de los cuales cubría cuatro episodios de la temporada. [80] [81] En febrero de 2023, se reveló que Joseph Shirley estaba componiendo la banda sonora de la tercera temporada. Shirley proporcionó previamente música adicional para las dos primeras temporadas y utilizó los temas de Göransson para componer la banda sonora de El libro de Boba Fett . [82]
Uno de los temas principales de The Mandalorian es la crianza y la paternidad, particularmente a través de la dinámica de la relación padre-hijo entre Din Djarin y el Niño. [83] [84] [85] Ryan Britt de Fatherly escribió que esto es inusual en las historias de Star Wars y que los ejemplos pasados de paternidad en la franquicia han tendido a ser pobres, desde el asesino Darth Vader , padre de Luke Skywalker , hasta el negligente Galen Erso , padre de Jyn Erso en Rogue One (2016). [83] Britt escribió: "Durante años, la franquicia de Star Wars evitó representar una dinámica padre-hijo. Con Mando y Baby Yoda, eso finalmente está cambiando". [83] La dinámica entre Kuiil e IG-11 también refleja el tema de la crianza de los hijos en The Mandalorian . Los dos tienen una relación similar a la de un padre y un hijo, como se demuestra en la escena en la que Kuiil le enseña a IG-11 cómo operar y funcionar después de que el droide es reprogramado. [86]
La escritora de Vulture , Kathryn VanArendonk, argumentó que la crianza de los hijos ha sido el tema de las historias pasadas de Star Wars , pero casi siempre durante las últimas etapas de la paternidad, en lugar de un bebé en las primeras etapas como el Niño. Como ejemplos, citó a Obi-Wan Kenobi sirviendo como mentor del adolescente Anakin Skywalker, la princesa Leia lamentándose por su hijo adulto Kylo Ren , o la ausencia delos padres de Rey . [87] Britt argumentó que los ejemplos fuertes de paternidad en Star Wars son importantes porque la franquicia se asocia muy a menudo con las infancias de sus fanáticos. [83] The Mandalorian destaca particularmente los desafíos de ser padre soltero [84] [85] y un padre que trabaja, ya que el Mandaloriano lucha por continuar con su trabajo diario como cazarrecompensas y mercenario mientras se desempeña como el único cuidador del Niño. [87] [85] Richard Newby de The Hollywood Reporter describió el programa como "las aventuras de un padre soltero que busca trabajo". [88] Varios críticos han comparado la dinámica entre el Niño y el Mandaloriano con Lone Wolf and Cub , un manga sobre unguerrero samurái y su hijo pequeño. [89] [90] [91] [92] Favreau reconoció a Lone Wolf and Cub como una influencia en un episodio de Disney Gallery: The Mandalorian . [93]
El papel paternal del Mandaloriano en la serie lo convierte en un personaje más suave y más identificable; [94] cambia de manera positiva debido a la crianza del Niño, volviéndose menos egoísta y egocéntrico. [95] Arriesgó su vida y cambió drásticamente su carrera como cazarrecompensas para aceptar su responsabilidad como cuidador y guardián del Niño, [84] [85] marcando un sacrificio parental significativo. [85] Cuando el Mandaloriano busca trabajo para ganar dinero, ahora lo hace para proveer no solo para sí mismo, sino también para el Niño. [84] Vemos varios ejemplos del Mandaloriano criando al Niño a lo largo de la serie, como cuando evita que el Niño presione botones al azar en la cabina de la nave espacial del Mandaloriano, finalmente sosteniéndolo en su regazo. [83] En otro ejemplo, el Mandaloriano establece un asiento de automóvil para el Niño en la cabina de su nave, para que pueda sentarse de manera segura y cómoda durante sus viajes. [96]
La relación entre el Mandaloriano y el Niño es un ejemplo de paternidad inesperada. [87] [95] El Mandaloriano siente una conexión y un vínculo paternal con el Niño debido a su infancia, cuando quedó huérfano tras la muerte de sus padres y fue adoptado por la cultura Mandaloriana como un "expósito". [87] Sin embargo, la paternidad no es un papel que el Mandaloriano busque inicialmente, y hace repetidos intentos iniciales para evitar esta responsabilidad. Lo hace por primera vez en el "Capítulo 3: El Pecado", cuando deja por primera vez al Niño con el Cliente. [95] Lo vuelve a hacer en el "Capítulo 4: Santuario" cuando planea dejar al Niño con Omera, una madre protectora en el planeta Sorgan, que está dispuesta a acoger al Niño en su propia familia. El Mandaloriano no se compromete plenamente con el papel de paternidad hasta el final de la primera temporada, "Capítulo 8: Redención", cuando el propio Niño también es adoptado en la cultura Mandaloriana como un "expósito" y el Mandaloriano es declarado formalmente como su figura paterna. [87] No obstante, continúa buscando lo que siente que puede ser un tutor más apropiado para el Niño, como en el quinto episodio de la segunda temporada, "El Jedi", en el que busca dejarlo con Ahsoka Tano . [97]
Varios escritores sugirieron que el hecho de que el rostro del Mandaloriano esté oculto tiene un efecto de tabula rasa y su anonimato permite a los espectadores verse e imaginarse a sí mismos como padres. [83] [84] Britt dijo que esto "nos permite soñar con qué arsenal podríamos desplegar para proteger a nuestros hijos". [83] Sin embargo, Singer dijo que el escenario del programa en el espacio hace que los desafíos de la crianza de los hijos parezcan más emocionantes y exóticos de lo que podrían ser de otra manera. [84] Anthony Breznican de Vanity Fair ha señalado que ninguna de las dificultades cotidianas de la paternidad se retrata en la serie: "No hay chillidos estridentes de Baby Yoda, ni rabietas, ni regurgitaciones, ni chillidos incontrolables que se introduzcan en la psique de un padre como el taladro de un dentista destrozando un nervio suave y rosado". [98] Asimismo, la escritora de Vulture , Kathryn VanArendonk, dijo que el programa ignora o no aborda muchos detalles de la paternidad que dificultan la paternidad, como lo que come el Niño, cuándo se va a dormir y si usa pañales. Ella escribió: " El Mandaloriano no está interesado en los pañales, por lo que Mando se convierte en una imagen muy particular de la paternidad: el tipo que no tiene que preocuparse por las cosas pequeñas". [87] VanAnderonk describió esto como una fantasía de cumplimiento de deseos para padres o futuros padres: "una visión de la paternidad despojada tan completamente de todo detalle y especificidad que todo lo que queda son arquetipos: el padre, el niño". [87]
El Niño se encuentra con un puñado de otras figuras protectoras a lo largo de la primera temporada, incluidos Omera, IG-11 y Peli Motto. [87] Algunos observadores han criticado la serie por el hecho de que el Mandaloriano deja repetidamente al Niño solo o en manos de desconocidos, [84] así como por tomar decisiones que ponen al Niño en peligro. Un ejemplo está en el "Capítulo 6: El Prisionero", cuando permite que un equipo de mercenarios peligrosos use su nave mientras el Niño está a bordo, lo que casi resulta en la muerte del Niño. [84] [99] Una interacción que el Mandaloriano tiene con Peli Motto en el "Capítulo 5: El Pistolero" es una de las discusiones más abiertas sobre los desafíos de cuidar al Niño. Cuando el Mandaloriano despierta accidentalmente al niño, que había estado durmiendo en los brazos de Peli, ella lo regaña: "¿Tienes idea de cuánto tiempo me tomó lograr que se durmiera?" [87] También condena al Mandaloriano por dejar al niño solo en la nave, diciendo: "tienes mucho que aprender sobre la crianza de un niño pequeño". [100] El escritor de ScreenCrush, Matt Singer, argumentó que los errores de crianza del Mandaloriano hacen que el programa sea mucho más atractivo porque cometer errores es una gran parte de ser padre. [84] Eileen Chase de Today se hizo eco de esto: "No es un padre ideal, como el resto de nosotros que tenemos que equilibrar la crianza y el trabajo". [85]
La naturaleza del bien y del mal y la cuestión de la naturaleza versus la crianza se plantea repetidamente a lo largo de The Mandalorian , quizás más abiertamente a través de la reprogramación de Kuiil de IG-11 de un cazarrecompensas a un droide nodriza y protector. [101] [102] Incluso después de que IG-11 es reprogramado, el Mandaloriano no cree que haya cambiado realmente, porque cree que los droides tienen una naturaleza esencial y que la naturaleza de IG-11 sigue siendo asesina y poco confiable. [103] Pero al reprogramar a IG-11, Kuiil lo nutre y lo ayuda a cambiar; Kuiil siente que en el proceso de aprender a funcionar nuevamente, IG-11 ganó una nueva personalidad. [104] Kuiil insiste al Mandaloriano: "Los droides no son buenos ni malos, son reflejos neutrales de quienes los programan". [102] Keith Phipps de Vulture escribió sobre IG-11 y el tema de la naturaleza versus la crianza: "Él no es malo. Simplemente está programado de esa manera, y con cuidado y cambio puede hacer mucho bien en el mundo". [101]
Las escenas de Kuiil e IG-11 también demuestran que la forma en que se cría al personaje del "niño" hace una diferencia significativa en si el niño se convierte en un activo o una amenaza para quienes lo rodean. El droide era un asesino peligroso antes de que Kuiil lo reprogramara, pero gracias a la paternidad de Ugnaught, se convierte en un protector y ayudante. [86] Algunos escritores también han sugerido que el Niño no es inherentemente bueno o malo, [102] [105] sino que, como todos los niños, es impresionable y no comprende completamente los eventos que ocurren a su alrededor. Está aprendiendo sobre el mundo que lo rodea y necesita orientación a medida que desarrolla sus habilidades. [99] [102] [106] Dependerá en gran medida del Mandaloriano proporcionar esta orientación, [99] como cuando el Mandaloriano le impide estrangular a Cara Dune. [102]
Sin embargo, varios escritores han cuestionado si los actos violentos que el Niño ha presenciado repetidamente a lo largo de The Mandalorian están dañando su desarrollo y que, como resultado, él mismo está aprendiendo a volverse violento. [102] [107] Phipps escribió sobre esto: "Esa mirada de asombro en los ojos del Niño mientras IG-11 mata y mata de nuevo es hilarante, pero también un poco escalofriante". [101] Una escena en particular en el "Capítulo 7: El ajuste de cuentas" llevó a muchos críticos y fanáticos a preguntarse si el Niño puede estar demostrando tendencias malvadas . Durante una escena en la nave espacial del Mandaloriano, el Niño observa cómo el Mandaloriano y Cara Dune participan en una amistosa lucha de brazos. Durante la competencia, el Niño usa la Fuerza para estrangular a Cara, casi estrangulándola antes de que el Mandaloriano interviniera. [105] [106] [107] A lo largo de la franquicia de Star Wars , esa habilidad se ha asociado más comúnmente con el Lado Oscuro de la Fuerza, particularmente con Darth Vader. [107] [108] [109]
Sarah Bea Milner de Screen Rant escribió: "El momento es realmente impactante, y más que un poco perturbador". [102] Sin embargo, algunos críticos notaron que el Niño probablemente creyó erróneamente que el Mandaloriano estaba en peligro e intervino para ayudar. [109] [110] Además, en el mismo episodio, el Niño usa la curación de la Fuerza para salvar a Greef Karga, un poder típicamente asociado con el Lado Luminoso. [102] [105] [110] Sin embargo, algunos escritores han sugerido que los espectadores habían estado subestimando la capacidad del Niño para el mal porque es tan adorable. [109] [108] [111] Los fanáticos especularon que el Niño podría estar presentando una personalidad falsa o usando la Fuerza para manipular a las personas para que se preocupen por él para ayudar a asegurar su supervivencia. [107] Sin embargo, Caitlin Gallagher de Bustle sugirió que en lugar de construir para hacer que el Niño sea malvado, el programa podría estar sugiriendo que el Mandaloriano necesita encontrar una manera de criar al Niño en un entorno menos violento. [107]
The Mandalorian se estrenó en el servicio de streaming Disney+ el día de su lanzamiento en Estados Unidos, el 12 de noviembre de 2019. [45] La segunda temporada se estrenó el 30 de octubre de 2020. [48] La tercera temporada se estrenó el 1 de marzo de 2023. [112] " Capítulo 1: The Mandalorian " se emitió en las cadenas lineales de Disney ABC , Freeform y FX el 24 de febrero de 2023, en anticipación del estreno de la tercera temporada en el servicio. [113]
Las dos primeras temporadas de The Mandalorian fueron lanzadas en Ultra HD Blu-ray y Blu-ray por Walt Disney Studios Home Entertainment el 12 de diciembre de 2023, con empaque Steelbook, tarjetas de arte conceptual y características adicionales "nunca antes vistas". [114] [115]
Según Nielsen , la primera temporada de The Mandalorian acumuló 5.42 mil millones de minutos de tiempo de visualización durante sus siete semanas de duración, superando los 1.15 mil millones de minutos durante la semana en que se estrenó su final. [116] Añadió 800 millones de minutos más la semana posterior a su final. [116] Según Nielsen , la segunda temporada se convirtió en la serie de televisión en streaming más vista en los EE. UU. del 14 al 20 de diciembre, con 1.336 mil millones de minutos de tiempo de visualización. [117] También se ubicó en el decimocuarto lugar en la lista de Nielsen de programas de televisión y películas en streaming más vistos de 2020 con 14.5 mil millones de minutos vistos durante el año. [117] El programa se convirtió en el primer programa que no es de Netflix que llegó al número uno en el ranking de streaming de Nielsen. [118] Según Samba TV, la segunda temporada del programa atrajo a 1,04 millones de hogares. [119] The Hollywood Reporter informó que The Mandalorian lideró la serie de acción en vivo de Disney+ con la mayoría de minutos (8.4 mil millones) provenientes de las ocho semanas en que debutó la segunda temporada. [116]
Para la primera temporada, el sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes informó una calificación de aprobación del 93% con una calificación promedio de 8/10 basada en 338 reseñas. El consenso crítico del sitio web dice: "Lleno de acción y elaborado por expertos, aunque a veces un poco demasiado reservado, The Mandalorian es una adición bienvenida al universo de Star Wars que se beneficia enormemente de la ternura de su carga". [120] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado, asignó una puntuación de 70 sobre 100 para la temporada, basada en reseñas de 29 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [121]
Para la segunda temporada, Rotten Tomatoes informó un índice de aprobación del 93% con una puntuación media de 8,5/10, basada en 451 reseñas. El consenso crítico del sitio dice: "Con los favoritos de los fans y un montón de caras nuevas tanto delante como detrás de la cámara, la segunda temporada de The Mandalorian consolida su lugar como una de las sagas más atractivas y emocionantes de Star Wars ". [122] Metacritic le asignó una puntuación de 76 sobre 100 basada en 14 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [123]
Para la tercera temporada, Rotten Tomatoes ha informado de un índice de aprobación del 85% con una puntuación media de 7,55/10, basada en 240 reseñas. El consenso crítico del sitio dice: "El rendimiento puede variar en un par de parsecs a medida que The Mandalorian se centra cada vez más en el tejido conectivo de la tradición más amplia de Star Wars , pero sigue siendo una de las aventuras más atractivas de una galaxia muy, muy lejana". [124] Metacritic le ha asignado una puntuación de 70 sobre 100 basada en 14 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [125]
The Mandalorian ha sido nominado a seis premios Primetime Emmy y cuarenta y dos premios Primetime Creative Arts Emmy (ganando quince premios Creative Arts Emmy), [126] así como a un premio de la Academia Británica de Televisión , [127] un premio de televisión Critics' Choice , [128] un premio del Sindicato de Directores de Estados Unidos , [129] un Globo de Oro , [130] siete premios de televisión de la Asociación de Críticos de Hollywood y cuatro premios de televisión de las Artes Creativas de la Asociación de Críticos de Hollywood (ganando uno), [131] tres premios Hugo , [132] tres premios MTV Movie & TV , [133] un premio del Gremio de Productores de Estados Unidos , [134] dos premios TCA , [135] diecinueve premios de la Sociedad de Efectos Visuales (ganando cinco), [136] y un premio del Gremio de Escritores de Estados Unidos , [137] entre otros.
The Mandalorian fue la primera producción que se filmó utilizando renderizado en tiempo real para entornos realistas y de paralaje. [73] Favreau creía que la tecnología StageCraft desarrollada para la serie tendría un impacto significativo en la producción de películas y series de televisión en el futuro. [74] Atribuyó los avances logrados con la tecnología al apoyo de Kathleen Kennedy, quien estaba a cargo de Lucasfilm e ILM, así como a su impulso por la innovación y al trabajo previo realizado por George Lucas en nueva tecnología para las películas de Star Wars . Favreau también reconoció que gran parte de la tecnología involucrada en StageCraft no es propietaria y está fácilmente disponible para otros, simplemente no se había combinado de esta manera antes. [73] Favreau invitó a otros cineastas y estudios a visitar el set de la serie y ver cómo se estaba utilizando la nueva tecnología, y señaló que Lucas y otros cineastas como James Cameron habían hecho lo mismo cuando habían estado trabajando en proyectos cinematográficos innovadores. Favreau agregó que se estaba alentando a las empresas que trabajaban en las nuevas tecnologías de la serie, incluidas ILM, Epic y MPC, a compartir su trabajo y desarrollar la tecnología más allá de los requisitos de la serie. [3] Varios actores que trabajaron en la serie, incluidos Carl Weathers y Giancarlo Esposito, elogiaron la tecnología y la forma en que les permitió actuar dentro del entorno en lugar de fingir frente a una pantalla verde. [73] Después de aprender lecciones sobre la tecnología durante la producción de la primera temporada de The Mandalorian , ILM pudo realizar varios avances a partir de la segunda temporada. Esto incluyó la transición de StageCraft a un producto completamente interno que utiliza el motor de juego de ILM, Helios, en lugar del Unreal Engine de Epic. [75] En febrero de 2020, ILM anunció que pondría su tecnología StageCraft a disposición de todos los cineastas y estudios de producción como una solución completa de extremo a extremo, [74] y ese diciembre, se anunció que se estaban construyendo tres volúmenes StageCraft adicionales, en Los Ángeles, Londres y Australia. [138]
En noviembre de 2019, el CCO de Walt Disney Studios, Alan Horn, dijo que si la serie tenía éxito, se podría desarrollar una película con el Mandaloriano. [139] El mes siguiente, Favreau dijo que había una oportunidad de explorar los personajes de la serie en otras películas o series de televisión de Star Wars . [3] Bob Iger dijo en febrero de 2020 que se estaban considerando spin-offs de The Mandalorian y que había potencial para agregar más personajes a la serie para luego darles su serie. [140] Favreau dijo en octubre que a medida que se introducen más personajes en la serie, "estamos comenzando a explorar hacia dónde podríamos ir". Sintió que Lucasfilm podría ser "más receptivo" a las reacciones de la audiencia para determinar posibles spin-offs debido al tiempo de producción más rápido para las series de televisión que para las películas. Favreau miró a su experiencia trabajando en el Universo Cinematográfico de Marvel , donde existen historias más pequeñas dentro de la narrativa más grande, como una guía potencial para los spin-offs. Además, tanto Favreau como Pascal estaban abiertos a la idea de que el Mandaloriano apareciera en una película de Star Wars , pero Favreau no tenía "prisa" por hacerlo. [141]
En diciembre de 2020, se anunciaron las series derivadas Rangers of the New Republic , Ahsoka y The Book of Boba Fett , [142] [143] [144] con las tres series desarrolladas por Favreau y Filoni, ambientadas dentro del marco temporal de The Mandalorian y planeadas para culminar en un "evento de historia culminante". [145] Antes de que Lucasfilm anunciara que Carano ya no era empleada de la compañía en febrero de 2021, The Hollywood Reporter había informado que existía la posibilidad de que protagonizara Rangers of the New Republic . [62] El desarrollo activo de la serie no había comenzado en ese mes de mayo, [146] y todavía estaba en suspenso en noviembre cuando Kennedy dijo que el desarrollo no había llegado a un punto en el que se escribieran los guiones. Dijo que había potencial para que las ideas de la serie se incorporaran a la "próxima iteración" de The Mandalorian . [147] Se anunció una nueva serie, Skeleton Crew , en mayo de 2022 después de ser desarrollada por Jon Watts y Christopher Ford . Se reveló que Favreau y Filoni se desempeñarán como productores ejecutivos de la serie, [148] que también se desarrolla en el marco temporal de The Mandalorian y Ahsoka . [149]
Favreau habló sobre los spin-offs en agosto de 2022, explicando que The Mandalorian , The Book of Boba Fett , Ahsoka y Skeleton Crew se desarrollaron en el mismo período de tiempo, durante los 30 años entre Return of the Jedi y Star Wars: The Force Awakens (2015), lo que tenía "mucho espacio para que contáramos historias, y hay muchos personajes que están en juego porque sabemos quién está cerca en ese momento". Señaló que estaban usando The Mandalorian para recordarles a los fanáticos estos personajes o presentarlos a audiencias desconocidas antes de que aparecieran en la serie derivada, lo que creó historias y personajes interconectados dentro de un "tejido muy rico para que exploremos". [150]
En noviembre de 2020 se informó de una miniserie derivada centrada en Boba Fett. [151] Se anunció oficialmente como The Book of Boba Fett un mes después y ya estaba en producción en ese momento. Favreau, Filoni y Robert Rodríguez fueron productores ejecutivos, con Morrison y Wen repitiendo sus respectivos papeles como Fett y Fennec Shand. [144] Pascal, Swallow, Sedaris, [152] Olyphant, Dawson y Hamill también repiten sus papeles, [153] junto con Favreau como la voz de Paz Vizsla , Paul Sun-Hyung Lee como Carson Teva, [152] y W. Earl Brown como el camarero weequay. [154] Grogu también aparece. [153] La serie de siete episodios se estrenó desde diciembre de 2021 hasta febrero de 2022. [155]
En diciembre de 2020 se reveló una serie limitada titulada Ahsoka , en la que Dawson retoma su papel de Ahsoka Tano, con Filoni escribiendo y produciendo ejecutivamente junto a Favreau. [143] La serie se estrenó el 22 de agosto de 2023. [156] Lee repite su papel de Carson Teva en la serie, [157] mientras que Brendan Wayne aparece como el teniente Lander. [158] Se anunció que se desarrollaría una segunda temporada con Filoni en enero de 2024. [159]
En mayo de 2022 se anunció una nueva serie, Skeleton Crew , después de ser desarrollada por Jon Watts y Christopher Ford . Se reveló que Favreau y Filoni se desempeñarán como productores ejecutivos de la serie, [148] que también se desarrolla en el marco temporal de The Mandalorian y Ahsoka . [149] La serie está programada para estrenarse en 2024. [160] [161]
En enero de 2024, Lucasfilm anunció una película, The Mandalorian & Grogu , que continuaría las historias establecidas en la serie. Se anunció que Favreau dirigiría, coescribiría con Filoni y produciría la película con Kennedy y Filoni. [162] [57] La filmación comenzó en agosto de 2024, [163] y la película está programada para estrenarse el 22 de mayo de 2026. [164] Garazeb "Zeb" Orrelios y la especie Anzellan de la tercera temporada aparecen junto con una nueva versión de Razor Crest , la nave del Mandaloriano que fue destruida en la segunda temporada. [165] [166]
En diciembre de 2020, se reveló que The Mandalorian y su serie relacionada estaban planeados para culminar en un "evento de historia culminante". [145] En Star Wars Celebration London en abril de 2023, se anunció que Filoni estaba dirigiendo un largometraje que serviría como conclusión de las historias interconectadas de The Mandalorian , The Book of Boba Fett y Ahsoka , entre otras. [167] Se espera que Filoni comience a trabajar en la película después de la segunda temporada de Ahsoka . [159] [57]
Una serie documental, Disney Gallery: The Mandalorian , presenta entrevistas con el elenco y el equipo de The Mandalorian , imágenes detrás de escena y conversaciones de mesa redonda presentadas por Favreau que exploran la producción de la serie. La primera temporada se estrenó en Disney+ el 4 de mayo de 2020, el Día de Star Wars . [168] Se lanzó un especial de una hora que cubre la segunda temporada el 25 de diciembre de 2020, [169] con un segundo episodio especial que cubre el final de la segunda temporada lanzado el 25 de agosto de 2021. [170] Se lanzó un especial que cubre la tercera temporada el 28 de junio de 2023. [171]
Lucasfilm anunció una campaña de publicación de libros y cómics relacionados con la serie en junio de 2020. Se anunció que la campaña incluiría The Art of The Mandalorian (Temporada Uno) de Phil Szostak, una novela original para adultos escrita por Adam Christopher y publicada por Del Rey Books , una guía visual escrita por Pablo Hidalgo y publicada por DK , una novelización juvenil de la primera temporada escrita por Joe Schreiber y cómics inspirados en la serie que serán publicados por Marvel Comics e IDW . [172] Un mes después, la novela de Christopher se retrasó de diciembre de 2020 a noviembre de 2021, antes de que tanto ella como la guía visual de Hidalgo se cancelaran en marzo de 2021. [173] [174] Hidalgo declaró en diciembre de 2021 que el programa de publicación se había suspendido para evitar posibles contradicciones o restricciones que pudieran haber surgido entre el material publicado y la serie derivada en desarrollo. [175]
Una adaptación al manga ilustrada por Yūsuke Ōsawa comenzó a serializarse en la revista Monthly Big Gangan de Square Enix el 25 de mayo de 2022. [176] La adaptación al manga está licenciada en inglés por Viz Media . [177]
En noviembre de 2020, Minecraft lanzó contenido descargable con temática de Star Wars que incluía ubicaciones y personajes de The Mandalorian . [178] Din Djarin y Grogu aparecen como cosméticos desbloqueables en Zero Point , el evento del Capítulo 2 de Fortnite Battle Royale . El rifle de francotirador y el jetpack de Djarin también estaban disponibles como elementos utilizables. [179] Algunos de los personajes de la serie son personajes jugables en Disney Magic Kingdoms . [180] Los personajes de las dos primeras temporadas de la serie se pusieron a disposición como contenido descargable para Lego Star Wars: The Skywalker Saga . [181]
En 2021 se lanzaron dos adaptaciones de pinball de la serie. La primera es una mesa de pinball virtual diseñada por Zen Studios y entre las ocho mesas que aparecen en Star Wars Pinball VR , lanzada el 29 de abril. [182] Al mes siguiente, Stern Pinball lanzó su propia adaptación física de pinball, basada en las dos primeras temporadas de The Mandalorian con los personajes de Razor Crest y Grogu con llamadas de voz del actor Carl Weathers y música del compositor Ludwig Göransson . [183]
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