La cultura de la clase trabajadora o cultura proletaria es una gama de culturas creadas por o populares entre la gente de la clase trabajadora . Las culturas pueden contrastarse con la alta cultura y la cultura popular , y a menudo se equiparan con la cultura popular y la baja cultura (la contraparte de la alta cultura). La cultura de la clase trabajadora se desarrolló durante la Revolución Industrial . Debido a que la mayoría de la clase trabajadora recién creada eran antiguos campesinos , las culturas adoptaron gran parte de la cultura popular local. Esto pronto se alteró por las condiciones cambiantes de las relaciones sociales y la mayor movilidad de la fuerza laboral y más tarde por la comercialización de artefactos culturales producidos en masa, como grabados y adornos, y entretenimiento comercial como el music hall y el cine .
En el ámbito académico, las circunstancias socioeconómicas de la clase trabajadora se asocian convencionalmente con el alcoholismo , [1] el abuso doméstico , [2] la obesidad [3] y la delincuencia . [4]
Muchos socialistas con un punto de vista de lucha de clases ven la cultura de la clase obrera como un elemento vital del proletariado que defienden. Una de las primeras organizaciones de cultura proletaria fue Proletkult , fundada en Rusia poco después de la Revolución de Febrero , apoyada por Alexander Bogdanov , que había sido codirector de los bolcheviques con Vladimir Lenin . El grupo incluía tanto a bolcheviques como a sus críticos, y Bogdanov luchó por mantener su independencia después de la Revolución bolchevique en octubre de 1917. Su antiguo aliado Anatoly Lunacharsky se había reincorporado a los bolcheviques y fue nombrado Comisario de Educación .
En Literatura y revolución , Trotsky examinó cuestiones estéticas en relación con la clase y la revolución rusa. El erudito soviético Robert Bird consideró su trabajo como el "primer tratamiento sistemático del arte por parte de un líder comunista" y un catalizador para las teorías culturales y críticas marxistas posteriores. [5] Trotsky presentó una crítica de los movimientos literarios contemporáneos como el futurismo y enfatizó la necesidad de autonomía cultural para el desarrollo de una cultura socialista. Según el crítico literario Terry Eagleton , Trotsky reconoció "como Lenin la necesidad de que una cultura socialista absorba los mejores productos del arte burgués". [6] El propio Trotsky veía la cultura proletaria como "temporal y transicional" que proporcionaría las bases para una cultura por encima de las clases. También argumentó que las condiciones previas para la creatividad artística eran el bienestar económico y la emancipación de las limitaciones materiales. [7] El politólogo Baruch Knei-Paz describió su visión del papel del partido como transmisor de la cultura a las masas y elevador de los estándares de educación, así como el ingreso a la esfera cultural, pero que el proceso de creación artística en términos de lenguaje y presentación debería ser el dominio del practicante. Knei-Paz también señaló distinciones clave entre el enfoque de Trotsky sobre cuestiones culturales y la política de Stalin en la década de 1930. [ 8]
Los estados marxistas-leninistas han declarado una cultura obrera oficial, en particular el realismo socialista , cuyo objetivo constante es glorificar al trabajador, en contraste con las culturas obreras independientes típicas. Sin embargo, Lenin creía que no podía haber una auténtica cultura proletaria libre del capitalismo y que la alta cultura debía ser llevada a los trabajadores.
El carácter milenario del arte obrero socialista se hace patente en los objetivos que propugnaban los dirigentes de los movimientos revolucionarios. Las formas de arte para las masas debían moldear una nueva conciencia y sentar las bases de una nueva cultura y de un nuevo hombre. [9]
Muchos estadounidenses creen firmemente que Estados Unidos es una "tierra de oportunidades" que ofrece a todos los niños las mismas posibilidades de movilidad social y económica . La idea de que los estadounidenses pasen de orígenes humildes a la riqueza se ha denominado "religión civil", [10] "la piedra angular sobre la que se ha anclado la historia estadounidense" [11] y parte de la identidad estadounidense (el sueño americano [12] ). Este tema se celebra en las vidas de estadounidenses famosos como Benjamin Franklin y Henry Ford [ 10] y en la cultura popular (desde los libros de Horatio Alger y Norman Vincent Peale hasta la canción "Movin' on Up" [13] ).
El Informe del Sueño Americano , un estudio del Proyecto de Movilidad Económica, encontró que los estadounidenses encuestados tenían más probabilidades que los ciudadanos de otros países de estar de acuerdo con afirmaciones como:
y es menos probable que estén de acuerdo con afirmaciones como:
En Estados Unidos, sólo el 32% de los encuestados estuvo de acuerdo con la afirmación de que el éxito depende de fuerzas que escapan a su control personal. En cambio, la mayoría de los encuestados europeos coincidieron con esta opinión en todos los países, salvo en tres (Gran Bretaña, la República Checa y Eslovaquia). [15] La Brookings Institution descubrió que los estadounidenses encuestados eran los que más creían en la meritocracia (el 69% estuvo de acuerdo con la afirmación de que “se recompensa a las personas por su inteligencia y sus habilidades”) entre las 27 naciones encuestadas. [16]
Otro informe concluyó que dichas creencias se han fortalecido en las últimas décadas. [17]
