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Dvořák en Praga: una celebración

Dvořák en Praga: una celebración fue un concierto televisado de 89 minutos presentado en la Sala Smetana de Praga el 16 de diciembre de 1993, en el quese interpretaron trece piezas de música de Antonin Dvořák por el pianista Rudolf Firkušný , el violonchelista Yo-Yo Ma , el violinista Itzhak Perlman , la mezzosoprano Frederica von Stade , el Coro Filarmónico de Praga y la Orquesta Sinfónica de Boston bajo la dirección de Seiji Ozawa . Fue producido por Sony Classical Film and Video, Televisión Checa y Zweites Deutsches Fernsehen de Alemaniaen asociación con Pragokoncert, la Algemene Vereniging Radio Omroep de los Países Bajos y la Public Service Broadcasting y MJI Broadcasting de los Estados Unidos, y fue lanzado en Laserdisc, casete de video VHS, CD y casete de audio por Sony Classical Records y en DVD por Kultur Video . [1] [2] [3] [4]

Fondo

Obecní dům de Praga, la Casa Municipal , que contiene la Sala Smetana

El 16 de diciembre de 1893, la Filarmónica de Nueva York , que había encargado la obra, estrenó la Sinfonía n.º 9 de Dvořák en el Carnegie Hall bajo la dirección de Anton Seidl . Exactamente cien años después, ese evento fue conmemorado en un concierto organizado en la Sala Smetana de Praga , un edificio art nouveau erigido entre 1906 y 1911 y nombrado en honor a Bedřich Smetana , el compositor checo considerado popularmente en la República Checa como el padre de la música de la nación. El concierto se realizó en presencia del primer presidente de la República, Václav Havel . Incluyó la primera actuación de Itzhak Perlman en Praga, y fue la primera ocasión en la que se escuchó a la Orquesta Sinfónica de Boston allí desde 1956. [2]

La Obertura de Carnaval que abrió la gala, aunque publicada como obra independiente, es la pieza central de una trilogía de oberturas de concierto que Dvořák tituló "Naturaleza, vida y amor". La primera del ciclo es V přírodě ("En el reino de la naturaleza", Op. 91, B. 168, 1891), y la tercera es Otelo (Op. 93, B. 174, 1892). [2]

El Romance en fa menor fue escrito a petición de Josef Markus, primer violín de la orquesta del Teatro Provisional de Praga , para un concierto que la orquesta dio bajo la dirección de Adolf Čech en el Palacio Žofín el 9 de diciembre de 1877. Fue adaptado por Dvořák de un cuarteto de cuerdas que había compuesto cuatro años antes, pero que permaneció inédito hasta después de su muerte. [2]

Bosques silenciosos tiene su origen en un ciclo de cinco piezas para piano, Del bosque de Bohemia , que Dvořák compuso en 1883 a petición de Fritz Simrock , el alemán que publicó la mayoría de sus obras. Después de que una versión de la quinta parte que Dvořák arregló para violonchelo y piano en 1891 fuera recibida con entusiasmo, compuso una versión orquestal de la misma en 1893. Fue Simrock quien cambió el título de Dvořák de Die Ruhe (en alemán, "Klid" en checo, que significa "Silencio") a Waldesruhe ("Silencio del bosque"). [2]

Las humorescas comenzaron como ideas fragmentarias que Dvořák anotó en cuadernos mientras era director del Conservatorio Nacional de Música de Estados Unidos entre 1892 y 1895. Las tradujo hasta formar un ciclo para piano durante sus vacaciones en Bohemia en 1894. La transcripción para violín, violonchelo y orquesta de la séptima humoresca que se escuchó durante la gala fue encargada al compositor checo-canadiense Oskar Morawetz por sugerencia de Yo-Yo Ma. [2] [1]

La Sinfonía n.º 9 , otro fruto de la etapa de Dvořák a cargo del Conservatorio Nacional de Música de Estados Unidos, se inspiró en la música afroamericana y nativa americana. Escribió que consideraba su segundo movimiento como un "boceto o estudio para una obra posterior, ya sea una cantata u ópera... que se basará en Hiawatha de Longfellow ". [2]

Rusalka trata de un espíritu del agua que se enamora de un príncipe humano que pasa por su lago mientras caza. En su "Canción a la luna", le ruega al "peregrino de la bóveda estrellada" que le cuente al príncipe sus sentimientos por él. [2]

La versión del Salmo 149 de Dvořák fue una de las numerosas obras en las que expresó sus profundos sentimientos religiosos. Su obra cristiana incluye una Misa en re mayor , un Réquiem , un Stabat Mater , un Te Deum y un oratorio, Svatá Ludmila ("Santa Ludmila"). [2]

Las canciones gitanas incluyen " Canciones que mi madre me enseñó ", una pieza que se graba frecuentemente en arreglos instrumentales y también por vocalistas. Una traducción cantada de su texto es: "Canciones que mi madre me enseñó, En los días largos desaparecieron; Rara vez de sus párpados fueron desterradas las lágrimas. Ahora enseño a mis hijos cada compás melodioso, A menudo las lágrimas fluyen, a menudo fluyen del tesoro de mi memoria". [2]

"Dumky", el subtítulo del Trío para piano n.º 4 , es el plural de la palabra ucraniana " dumka ", un término musical que es una forma diminutiva de la palabra " duma " (plural "dumy") que los ucranianos usan para sus baladas folclóricas épicas. Dumky se caracteriza por alternar alegría y tristeza. [2]

Las danzas eslavas , inspiradas en las danzas húngaras de Johannes Brahms y en los ritmos de las danzas folclóricas tradicionales de Bohemia, eran en un principio piezas para piano. Las dos que se interpretaron en la gala fueron transcritas, una para violín, violonchelo y orquesta a cargo de Oskar Morawetz y otra para orquesta a cargo del propio Dvořák. Su editor le pidió a Dvořák que orquestara sus danzas para que "sonaran como el mismísimo diablo". [2]

Listado de capítulos del DVD

Antonin Dvorák (1841-1904)

Personal

Artistas

Otro

Recepción crítica

La sala Smetana

Herbert Glass reseñó una transmisión del concierto en Los Angeles Times el 18 de marzo de 1994. Según escribió, la gala tuvo el mérito de evitar "la habitual promoción locuaz y autocomplaciente" en favor de un programa de música pura. No se pronunció ni una sola palabra durante la actuación, ni siquiera para mencionar el acontecimiento que conmemoraba, el estreno de la sinfonía "Nuevo Mundo" de Dvořák en la ciudad de Nueva York exactamente cien años antes. [5]

Los productores del concierto no parecían confiar en que su público disfrutara de la música de Dvořák, por más fácil que fuera apreciarla, sin tener que adaptar al menos una parte de ella. Por ejemplo, una Humoresque para piano solo fue transformada en una pieza para violín, violonchelo y orquesta, presumiblemente para crear una oportunidad para que Itzhak Perlman y Yo-Yo Ma tocaran juntos a dúo. También fue extraño que el Largo de la sinfonía "Nuevo Mundo" se tocara en los créditos iniciales de la gala, así como en el cuerpo de la misma. [5]

El público de la sala Smetana (incluido el presidente de la República Checa, Václav Havel) pudo escuchar al menos una parte de la música de Dvořák tal y como la había escrito. Su Romance en fa fue interpretada de forma "conmovedora" por Itzhak Perlman, y Yo-Yo Ma interpretó Silent Woods "con un legato impresionante y sin fisuras, un vibrato medible en la escala de Richter y su coreografía facial patentada". [5]

La obra vocal de Dvořák estuvo representada por el "lujurioso" Coro Filarmónico de Praga en una "majestuosa" interpretación del Salmo 149 , y por Frederica von Stade, que "casi se robó el espectáculo con su radiante interpretación de la "Canción a la luna" de Rusalka , en la que Ozawa y la [Orquesta Sinfónica de Boston demostraron ser] los acompañantes más sensibles". Von Stade también cantó dos de las canciones gitanas de Dvořák, acompañada al piano por el octogenario checo Rudolf Firkušný. [5]

Thomas Frost y su equipo de audio merecen elogios por "crear un vídeo de música clásica con un sonido excepcionalmente atractivo ". [5]

El concierto también fue comentado en Billboard , [6] Classical Music Magazine , [7] Fanfare , [8] Krasnogruda , [9] New York , [10] The New Yorker , [11] The New York Times [12] y The Washington Post . [13]

Historia de los medios de difusión y del hogar

El concierto fue retransmitido en directo por televisión en la República Checa y posteriormente televisado en otros treinta países. En Estados Unidos fue emitido por PBS en marzo de 1994. [1]

También en 1994, Sony lanzó la gala como un Laserdisc CLV (velocidad lineal constante) (número de catálogo SLV-53488) y un casete de vídeo VHS (número de catálogo SHV-53488), con vídeo en color NTSC 4:3 y audio estéreo. [3] [1] En el mismo año, Sony lanzó el concierto como CD (número de catálogo SK-46687) y casete de audio (número de catálogo ST-46687) que incluyen toda la música de la gala excepto el extracto de la Sinfonía n.º 9 de Dvořák. El CD proporciona audio estéreo derivado de una grabación maestra de 20 bits e incluye un folleto de 12 páginas con dos fotografías de producción y notas de Ileene Smith. [2] En 2007, Kultur Video publicó la gala en un DVD (número de catálogo D4211) con vídeo en color NTSC 4:3 y audio estéreo Dolby Digital comprimido. [4]

Galería

Referencias

  1. ^ abcd "Humoresque en sol bemol". oskarmorawetz.com .
  2. ^ abcdefghijklmn Dvořák en Praga: una celebración , con Rudolf Firkušný , Yo-Yo Ma , Itzhak Perlman , Frederica von Stade , el Coro Filarmónico de Praga y la Orquesta Sinfónica de Boston , dirigida por Seiji Ozawa , Sony Classical CD, SK-46687, 1994
  3. ^ ab Dvořák en Praga: una celebración , con Rudolf Firkušný, Yo-Yo Ma, Itzhak Perlman, Frederica von Stade, el Coro Filarmónico de Praga y la Orquesta Sinfónica de Boston, dirigida por Seiji Ozawa, Sony Classical LD, SLV-53488, 1994
  4. ^ abcde Dvořák en Praga: una celebración , con Rudolf Firkušný, Yo-Yo Ma, Itzhak Perlman, Frederica von Stade, el Coro Filarmónico de Praga y la Orquesta Sinfónica de Boston, dirigidos por Seiji Ozawa, Kultur Video DVD, D4211, 2007
  5. ^ abcde "Glass, Herbert: Crítica televisiva: Dvořák en Praga se apega a la música (18 de marzo de 1994)". latimes.com .
  6. ^ Billboard , vol. 106, núm. 8, 19 de febrero de 1994, pág. 7
  7. ^ MacMillan, Rick: Classical Music Magazine , vol. 17, febrero de 1994, pág. 12
  8. ^ Fanfare , vol. 18, números 1 y 2, 1994, pág. 98
  9. ^ Krasnogruda , vols. 5-7, 1996, pág. 223
  10. ^ Nueva York , vol. 27, núm. 16, 18 de abril de 1994, págs. 104, 105 y 174
  11. ^ The New Yorker , vol. 70, números 1-6, 1994, pág. 32
  12. ^ "Nichols, Peter M.: Música clásica; buscando darle a la música clásica una cara bonita, 22 de mayo de 1994, Sección 2, pág. 26". nytimes.com .
  13. ^ "McLellan, Joseph: Sony cobra vida con la visión de la música, 22 de mayo de 1994". washingtonpost.com .