« Don't Stop Believin ' » es una canción de la banda de rock estadounidense Journey . Fue lanzada en octubre de 1981 como el segundo sencillo del séptimo álbum de estudio del grupo, Escape (1981), lanzado a través de Columbia Records . «Don't Stop Believin ' » comparte créditos de escritura entre el vocalista de la banda Steve Perry , el guitarrista Neal Schon y el tecladista Jonathan Cain . Un himno de rock de medio tiempo y una balada poderosa , [3] «Don't Stop Believin ' » es conocido por su icónico riff de piano de apertura .
A principios de los años 1980, Journey se estaba convirtiendo en uno de los grupos de rock más exitosos de la época. La banda agregó a Cain en los teclados antes de entrar al estudio para grabar Escape . Cain había conservado el título de la canción por el estímulo que le dio su padre cuando era un músico en apuros que vivía en Sunset Boulevard de Los Ángeles . La canción es inusual porque su estribillo no llega hasta que la canción está casi terminada; su estructura consta de dos preestribillos y tres versos antes de llegar a su gancho central. La banda grabó la canción en una sola toma en Fantasy Studios en Berkeley, California .
Un éxito mundial entre los 10 primeros en 1981, «Don't Stop Believin ' » se convirtió en la canción insignia del grupo y ha seguido perdurando a lo largo de los años. Décadas después de su lanzamiento, en 2012 se convirtió en la canción digital más vendida del siglo XX, con más de siete millones de descargas en 2017. Los críticos aclamaron sus cualidades de himno; la revista musical Rolling Stone la clasificó entre sus 500 mejores canciones de todos los tiempos . En 2022, el sencillo fue seleccionado por la Biblioteca del Congreso para su preservación en el Registro Nacional de Grabaciones de los Estados Unidos por ser «cultural, histórica o estéticamente significativo». [4] Las versiones de covers han incluido al elenco de la comedia dramática estadounidense Glee en 2009, que superó al original a nivel internacional.
En 1980, el grupo de rock californiano Journey estaba en camino de convertirse en uno de los grupos más exitosos de la época. Después de descartar sus raíces en el rock progresivo , el grupo contrató al vocalista Steve Perry y suavizó su sonido. La banda había logrado varios éxitos en el top 25 nacional con " Lovin', Touchin', Squeezin' " y " Any Way You Want It ". El tecladista original Gregg Rolie , con el grupo desde sus días progresivos, se fue amistosamente en 1980, dejando al cuarteto sin uno de sus elementos característicos. Rolie recomendó a la banda que invitara a Jonathan Cain de los rockeros británicos The Babys para ser su reemplazo permanente, quien aceptó y se unió a la banda mientras se preparaba para grabar su próximo álbum, Escape (1981).
Para prepararse para escribir su siguiente trabajo, Journey alquiló un almacén en Oakland, California , donde trabajaron diariamente para completar arreglos y desarrollar nuevas ideas. Cain ideó el título y el estribillo de la canción; surgió de algo que su padre le decía con frecuencia cuando era un músico en apuros que vivía en Sunset Boulevard de Los Ángeles . Cain no tuvo éxito y estaba listo para darse por vencido, y cada vez que llamaba a casa desesperado, su padre le decía: "No dejes de creer o estás acabado, amigo". [5] El guitarrista Neil Schon inventó la distintiva línea de bajo de la canción, y Perry le sugirió a Cain que escribiera una pieza de sintetizador para complementar esa línea de bajo. El baterista Steve Smith agregó un ritmo de rock estándar detrás de eso, y le indicó a Schon que tocara arpegios de semicorcheas sobre el resto de la instrumentación, como si fuera un "tren" que guiaba la canción en su dirección. [6]
Este motivo también inspiró la letra de la canción. Cain y Perry pensaron que las imágenes les traían a la mente una historia de dos personas que dejan atrás vidas pasadas en su ciudad natal y se suben a un tren de medianoche a cualquier otro lugar. A Perry le gustó el concepto de que los personajes fueran una chica de un pueblo pequeño y un chico criado en la ciudad. "Sentimos que cada joven tiene un sueño y que a veces el lugar donde creces no es el lugar al que estás destinado a ir", dijo Cain. Copiaron el progreso del día en cintas de casete y se las llevaron a casa para revisarlas más a fondo. Smith sintió que un ritmo de rock normal no encajaría con toda la canción, por lo que lo complementó con añadidos melódicos y sincopados en los tom-toms y la campana del platillo ride , aumentando su complejidad a medida que avanza la canción. La canción se construyó al revés, ya que el estribillo del título era la única letra que la banda había desarrollado inicialmente. [6]
La banda grabó la canción en Fantasy Studios en Berkeley, California . Perry estaba resfriado el día de la grabación y no pudo asistir, por lo que la parte instrumental se grabó sin él. Los músicos encontraron que el tempo de la canción y las secciones variables eran difíciles de grabar, especialmente la introducción de Cain y el bajista Ross Valory. El coproductor Mike Stone puso una pista de clic verbal para que el grupo practicara; después de unos veinte minutos, apagaron la máquina y grabaron la canción en vivo en una sola toma. Perry se reincorporó a Journey la semana siguiente y también completó su voz principalmente en una sola toma. En total, la canción y su álbum correspondiente se unieron por debajo de su presupuesto y en aproximadamente dos meses. Cain estaba agradecido de que Perry le diera a sus ideas el mismo peso dado su estatus como nuevo miembro de la banda. [6]
Si bien la mayoría de las canciones tienen un estribillo que se repite varias veces a lo largo de la canción, el verdadero estribillo de "Don't Stop Believin ' " (así como la primera mención de su título) no se escucha hasta el final de la canción, cuando solo quedan 0:50. Los escritores de la canción designaron las secciones musicalmente similares antes del estribillo como el "preestribillo". [6] La estructura de la canción es:
La canción se toca en la tonalidad de mi mayor a un tempo de 118 pulsaciones por minuto. El rango vocal es mi 4 – do sostenido 5. [7] La progresión de acordes, tocada por el piano en la introducción y continuada durante la mayor parte de la canción, tiene ocho acordes de longitud, siguiendo una progresión I–V–vi–IV – I – V – iii – IV .
Aunque la letra menciona haber "nacido y criado en el sur de Detroit", no hay ningún lugar en el área de Detroit, Michigan que se llame comúnmente "South Detroit". La ciudad se encuentra principalmente en la orilla norte del río Detroit , y directamente al sur de su centro se encuentra la ciudad canadiense de Windsor, Ontario . [8] Steve Perry ha dicho: "Probé el norte de Detroit, probé el este y el oeste y no cantaba, pero el sur de Detroit sonaba tan hermoso. Me encantó la forma en que sonaba, solo para descubrir más tarde que en realidad es Canadá". [8] Los residentes de Detroit a menudo se refieren al "lado este" y al "lado oeste" de la ciudad, pero rara vez al "norte" (a veces llamado "8 Mile", por la carretera limítrofe del mismo nombre ) o al "sur" (en cambio, se lo conoce como " Downriver " o " Mexicantown "). La letra "gente de las farolas que vive solo para encontrar emociones" surgió de Perry viendo a la gente caminando por las calles de Detroit por la noche después de un espectáculo. [9]
Jon Cain dijo sobre la composición de la canción: "... el tema de "South Detroit" me causó muchas críticas, porque no había South Detroit. Y yo dije: "Como es un lugar místico, ¡no existe!". Es la ciudad de las posibilidades en tu mente. Eso es South Detroit. Así que déjalo en paz". [10]
Versión de escape [11]
Apocalipsis versión en vivo
La canción fue un éxito comercial y es conocida por su uso generalizado, pero la canción (junto con Escape de Journey), inicialmente recibió malas críticas (siendo criticada por su naturaleza pulida, inauténtica y derivada tanto en las áreas musicales como líricas), pero ha sido reconocida retrospectivamente como un elemento básico de la radio de rock clásico y la música rock de los años 80; por ejemplo, Billboard la llamó una "pista melódica y de ritmo rápido" y elogió la "guitarra y voz fluidas". [12] Record World dijo que la "introducción de piano anticipa un poderoso coro de rock para una máxima difusión". [13] Mike DeGagne de AllMusic ha descrito "Don't Stop Believin ' " como una "canción de rock perfecta" [14] y un "himno", que presenta "uno de los mejores riffs de teclado de apertura del rock". [15] En 2021, ocupó el puesto número 133 en las 500 mejores canciones de todos los tiempos de Rolling Stone . [16] En 2012 fue la canción digital más vendida del siglo XX, [17] con más de siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos en 2017. [18]
En 2021, la canción recibió el premio Grammy Hall of Fame . [19]
La canción ganó cobertura de prensa y un fuerte crecimiento en popularidad por su uso para el campeonato de la Serie Mundial de 2005 de los Chicago White Sox y en 2007, la famosa escena final del final de la serie Los Soprano de HBO " Made in America ". Steve Perry inicialmente dudó en permitir que la canción se usara en Los Soprano, pero luego aceptó. [20] Las descargas digitales de la canción se dispararon después de la emisión del episodio y la exposición motivó a los miembros de la banda a superar las luchas que estaban teniendo en ese momento y encontrar un cantante principal de reemplazo después de la partida del ex cantante principal Steve Augeri . [21] [22]
La canción se ha tocado durante años en los partidos de local de los Detroit Red Wings . Durante los últimos minutos de las victorias en los playoffs, el volumen se reduce durante la frase "nacido y criado en el sur de Detroit", que en su lugar cantan los aficionados locales. [23] [24] Se tocó en la ceremonia de clausura del Joe Louis Arena, sede de los Red Wings desde hace mucho tiempo, en 2017. También se utiliza en otros eventos deportivos de Detroit. [25]
La canción se reproduce durante la octava entrada de cada partido en casa de los Gigantes de San Francisco. Steve Perry es abonado a los Gigantes y, de manera memorable, dirigió a la multitud en la canción durante un juego de la Serie Mundial en 2014. [26] Además, después de que los Gigantes ganaran la Serie Mundial de 2010 , Fox Sports usó la canción para cerrar su cobertura posterior al juego del quinto y decisivo juego de la serie.
La canción recibió un impulso cuando se usó como número de cierre en Rock of Ages , un musical de gramola que presentaba éxitos de los años 80. El espectáculo se presentó en Broadway de 2009 a 2015, y en 2012 se convirtió en una película protagonizada por Tom Cruise. [27]
La canción es utilizada en la lucha libre profesional por Silas Young como su música de entrada en el circuito independiente , aunque debido a problemas de derechos musicales, ha utilizado música interna encargada por Ring of Honor cuando lucha para esa promoción. [28]
En 2020, la canción se utilizó en un anuncio de Toyota Hilux . En el anuncio, con la ayuda de su Hilux, un padre vuelve sobre sus pasos en un viaje épico para ayudar a su hija a encontrar su juguete perdido. [29]
En South Park , se ve al personaje Eric Cartman cantando la canción del episodio " Tsst " mientras conecta su consola de videojuegos , momentos después de desobedecer a su niñera.
En el episodio de Padre de Familia "Don't Make Me Over" (temporada 4, episodio 4), los personajes Peter Griffin , Cleveland Brown , Glenn Quagmire y Joe Swanson interpretan la canción en el karaoke.
La canción es una de las posibles canciones que se pueden escuchar en el camino de salida después del viaje en Guardianes de la Galaxia: Rebobinado Cósmico .
La canción fue utilizada como banda sonora en las últimas escenas del episodio "Schadenfreude" (T 2, Ep 17) de la serie de televisión de CBS Cold Case , emitido el 20 de marzo de 2005.
La canción resurgió en popularidad en 2009 después de aparecer de manera destacada en el episodio piloto de Glee . Se interpretaría un total de siete veces en el programa, así como en vivo durante la gira entre 2010 y 2011. También aparecería en Glee: The 3D Concert Movie , una grabación en vivo del concierto con el elenco actuando en el personaje tanto en el escenario como fuera de él.
En 2024, la canción fue cantada por Richard Goodall en America's Got Talent ; ganó el Golden Buzzer por su interpretación. [30] Incluso se escuchó en los trailers de Harold and the Purple Crayon (película) y Spellbound (película de 2024) .
La canción alcanzó el puesto número ocho en la lista Mainstream Rock de Billboard y el número nueve en la lista Billboard Hot 100. Vendió más de un millón de copias en vinilo. [31] Es la canción de descarga digital paga número uno lanzada originalmente en el siglo XX, [32] y también fue la 72.ª canción más descargada de 2008 y la 84.ª canción más descargada de 2009 en la tienda, más de 27 años después de su lanzamiento. El 31 de agosto de 2009, la canción superó la marca de los 3 millones de descargas pagas. [33] Es la canción digital más vendida de una era pre-digital, [34] y también fue la canción de rock más vendida en la historia digital hasta que fue superada por " Radioactive " de Imagine Dragons en enero de 2014. [31] Se colocó justo fuera de las veinte canciones digitales más vendidas de todos los tiempos en septiembre de 2010. [35] Ha vendido más de 7 millones de unidades digitales en los EE. UU. hasta julio de 2017, [18] y fue certificado dieciocho veces Platino por la RIAA.
"Don't Stop Believin ' " ha entrado en otras listas de éxitos de todo el mundo en los últimos años, tras ganar popularidad. En Irlanda, la canción alcanzó el puesto número 4, en Suecia el número 25 después de muchas carreras en las listas, y el número 50 en las listas holandesas.
La balada poderosa [36] es una de las pistas de rock más populares en Irlanda y continúa estando entre las diez canciones más descargadas. [37]
La canción fue lanzada en el Reino Unido en diciembre de 1981 [38] y alcanzó su punto máximo solo en el número 62. "Don't Stop Believin ' ", nunca reeditado como sencillo físico en el Reino Unido, mantuvo un seguimiento de culto y volvió a ingresar a la lista de sencillos del Reino Unido en febrero de 2009 en el número 94 debido a las descargas digitales. El 1 de noviembre de 2009, después de una actuación en The X Factor , "Don't Stop Believin ' " volvió a ingresar a la lista alcanzando el número 52, y subió al número 19 una semana después. La canción se mantuvo en las listas durante tres semanas, antes de caer del top 40. El 20 de diciembre de ese año, "Don't Stop Believin ' " volvió a ingresar a la lista en el número nueve después de que la canción se interpretó nuevamente en The X Factor . La canción permaneció en el top 10 durante otras siete semanas en 2010, alcanzando un pico en el número seis en el proceso.
A principios de 2010, se anunció que la canción había sido el 65.º sencillo más vendido de 2009, casi tres décadas después de su lanzamiento inicial. «Don't Stop Believin ' » pasó un total de 21 semanas no consecutivas en el top 40 durante su recorrido de noviembre de 2009 a abril de 2010. «Don't Stop Believin ' » fue la 25.ª canción más vendida de 2010, vendiendo poco más de 435.000 copias. Volvió a entrar en las listas en 2011, 2012 y 2013 y hasta la fecha ha pasado 95 semanas en el top 100. [39]
En septiembre de 2014, la Official Charts Company indicó que la canción había vendido un millón de copias en el Reino Unido. [40]
«Don't Stop Believin ' » fue grabada por el elenco de la serie de televisión estadounidense Glee . Fue interpretada, total o parcialmente, en seis episodios diferentes de la serie, desde el primer episodio hasta el episodio número 120 (el penúltimo). La canción fue interpretada para cerrar el primer episodio, « Pilot » (mayo de 2009) por los miembros principales del elenco Cory Monteith ( Finn Hudson ), Lea Michele ( Rachel Berry ), Chris Colfer ( Kurt Hummel ), Amber Riley ( Mercedes Jones ), Kevin McHale ( Artie Abrams ) y Jenna Ushkowitz ( Tina Cohen-Chang ). [87] Este arreglo, que se convirtió en el primer sencillo lanzado de la banda sonora de la serie, Glee: The Music, Volume 1 , fue adaptado de la versión de Petra Haden . [88] Una parte de la canción fue interpretada nuevamente en el quinto episodio de la primera temporada, " The Rhodes Not Taken " (septiembre de 2009), con Monteith y Dianna Agron como solistas.
Una segunda versión fue interpretada por el elenco en el episodio final de la primera temporada, " Journey to Regionals " (junio de 2010), para la competencia Regionales del club Glee; esta versión está incluida en la banda sonora del EP , Glee: The Music, Journey to Regionals . Esta versión, interpretada por Monteith, Michele, Colfer, Riley, McHale, Ushkowitz, Mark Salling y Naya Rivera , obtuvo una nominación en diciembre de 2010 para el Premio Grammy 2011 a la Mejor Interpretación Pop de un Dúo o Grupo con Voces , la única canción de Glee nominada a un Grammy.
Una tercera versión fue interpretada por Lea Michele como Rachel Berry en el decimonoveno episodio de la cuarta temporada del programa, " Sweet Dreams " (abril de 2013), a la que se unieron (en su imaginación) el resto de los seis originales, convirtiéndola en la última nueva interpretación musical de Finn Hudson , ya que el actor Cory Monteith murió tres meses después; esta versión fue lanzada como sencillo el 23 de abril de 2013.
Una cuarta versión fue interpretada, por diez de los doce miembros originales (faltaban Monteith como Finn Hudson y Dijon Talton como Matt Rutherford ), siete miembros más actuales y el Sr. Schuester, en el decimotercer episodio de la quinta temporada, " New Directions " (marzo de 2014). [89] Una repetición de la versión "Pilot" de seis miembros aparece en el segundo último episodio de la serie, " 2009 " (marzo de 2015).
Lanzada como descarga digital el 2 de junio de 2009, la canción tuvo un buen desempeño en los Estados Unidos, Irlanda, el Reino Unido y Australia, donde se ubicó entre los cinco primeros de sus listas nacionales. La interpretación del elenco de "Don't Stop Believin ' " fue certificada como disco de oro en los EE. UU. en octubre de 2009 y platino en marzo de 2011, logrando más de 1 000 000 de ventas digitales, [90] y platino en Australia, con ventas de más de 70 000. [91] Sigue siendo la grabación más popular en la historia del programa, habiendo vendido 1 422 000 copias solo en los Estados Unidos. [92]
"Don't Stop Believin ' " fue incluida en las listas de reproducción de BBC Radio 1 y BBC Radio 2 en el Reino Unido en enero de 2010. [ cita requerida ]
Aly Semigan de Entertainment Weekly elogió la canción diciendo que " Glee de Fox puso a la canción pegadiza en el lugar que le corresponde". También dijo: "incluso si no te gustan los coros de espectáculos (lo cual, francamente, es chocante), es bastante difícil resistirse". Semigan también la comparó con la versión original diciendo que "suena ligeramente diferente en este piloto que mezcla Freaks and Geeks con High School Musical , pero es un buen tipo de diferencia". [93]
En los Estados Unidos, la canción debutó en el puesto número 4 del Billboard Hot 100 en la semana del 6 de junio de 2009 con ventas de 177.000 copias en su primera semana, detrás de « Boom Boom Pow » de Black Eyed Peas , « Poker Face » de Lady Gaga y « Blame It » de Jamie Foxx , respectivamente el número uno, el número dos y el número tres de la lista. [94] [95] La canción recibió la certificación Platino por la RIAA por más de 1,4 millones de copias digitales vendidas, que también es su canción más vendida hasta la fecha. [95]
En diciembre de 2020, la pareja de blogueros ingleses LadBaby lanzó una versión de comedia de la canción titulada "Don't Stop Me Eatin ' " con un tema de rollo de salchicha como sencillo benéfico cuyas ganancias se destinan a The Trussell Trust . Fue lanzado como sencillo el 18 de diciembre de 2020. Fue anunciado oficialmente como el número uno de Navidad el 25 de diciembre de 2020, convirtiéndose en el tercer número uno navideño consecutivo de LadBaby en el Reino Unido. [119]
Ronan Keating grabó una versión alternativa independiente y se le atribuyó a LadBaby y Ronan Keating, pero en realidad las voces fueron de Keating y la esposa de LadBaby, Roxanne. [120]
En diciembre de 2020, LadBaby anunció su candidatura al número uno oficial de Navidad por tercera vez. Al igual que con sus dos sencillos anteriores, « We Built This City » y « I Love Sausage Rolls », todas las ganancias del sencillo se destinaron a The Trussell Trust . [121]
En 2009, Joe McElderry interpretó la canción en la sexta serie británica de The X Factor en la semana 4, y nuevamente en la final. Esto ayudó a que la versión original volviera a las listas británicas en la segunda mitad de 2009. [128] La canción fue una de las opciones para ser el sencillo ganador de la serie, pero a Journey no le gustó el arreglo de la versión de The X Factor. [129] [130] " The Climb " de Miley Cyrus fue finalmente elegida. [131] McElderry todavía interpreta con frecuencia la canción en sus shows en vivo, cambiando ocasionalmente la letra, "nacido y criado en el sur de Detroit" a "nacido y criado en South Shields ".
En 2008, después de una pausa en la grabación, un amigo productor, Giuseppe D, le presentó a George Lamond la idea de lanzar una versión dance-pop de la canción. Lanzada en Robbins Entertainment, la versión de Lamond alcanzó el número 1 en la 103.5 KTU de Nueva York . El lanzamiento también tuvo éxito en otras estaciones de radio de EE. UU., especialmente en el noreste y Canadá. WKTU le entregó a Lamond un premio a la trayectoria en 2009.
Los compañeros de casa de Gran Hermano 2010 grabaron una versión de la canción, entrenada por Andrew Stone de Pineapple Dance Studios , en julio de 2010. [132] Stone también coreografió y filmó un video de la actuación. Según Digital Spy , el video "casi supera a Glee de Glee " [133] Steve y Rachel cantaron las voces principales.
En 2020, Journey grabó una nueva versión de la canción para promocionar la campaña "Won't Stop" de UNICEF , que se creó para recaudar fondos para comprar equipos de protección personal para los trabajadores médicos de primera línea y atender las necesidades de los niños empobrecidos. La actuación se emitió en MSNBC y contó con la participación de los miembros de larga data Arnel Pineda, Neal Schon y Jonathan Cain, junto con el bajista que regresa Randy Jackson (que anteriormente fue el bajista de sesión y de gira de Journey de 1986 a 1987), el nuevo tecladista Jason Derlatka y el nuevo baterista Narada Michael Walden . [134]