" Made in America " es el final de la serie de televisión estadounidense de drama criminal Los Soprano . Es el episodio número 86 de la serie en general, el noveno episodio de la segunda parte de la sexta temporada y el episodio número 21 de la temporada en general. Escrita y dirigida por el creador de la serie David Chase , "Made in America" se emitió por primera vez en HBO en los Estados Unidos el 10 de junio de 2007.
La trama gira en torno a Tony Soprano, que intenta poner fin a la guerra con su rival mafioso Phil Leotardo , y reflexiona sobre las drásticas consecuencias que esto tendrá para quienes lo rodean. Tony también busca asegurar el futuro de su familia y atar cabos sueltos con sus socios y enemigos.
"Made in America" es considerado uno de los mejores finales de serie de todos los tiempos. Su escena final recibió elogios y generó diversos análisis críticos, interpretaciones y teorías de los fanáticos; Chase ha hecho diversos comentarios sobre el final, pero no ha dado una explicación, opinión o declaración explícita sobre el final de la serie.
Tony permanece escondido con su equipo. Se encuentra con el agente del FBI Harris y le da información sobre Ahmed y Muhammad a cambio de la ubicación de Phil , pero Harris no sabe nada. Tony visita a su familia en su casa segura y luego se une a ellos en el funeral de Bobby . Tony luego visita a Janice en su casa, y ella le dice que criará a los hijos de Bobby, ajena a lo mucho que la odian. Más tarde, Harris le informa a Tony que Phil ha estado usando teléfonos públicos de gasolineras en Oyster Bay , Long Island , y el equipo de Tony comienza a vigilar el área.
Phil llama a Butchie desde un teléfono público, expresa su enojo por no haber podido matar a Tony y rechaza la sugerencia de Butchie de hacer las paces. También le dice a Butchie que enfrentará un castigo por su ineficacia después de que Tony muera. Tony se reúne con Butchie para negociar sin el conocimiento de Phil. Butchie se niega a revelar la ubicación de su jefe, pero acepta una tregua y permite que Tony ordene un asesinato contra Phil, y también acuerdan hacer una restitución a la familia de Janice y Bobby. Poco después, Tony y su familia se mudan nuevamente a su hogar en North Caldwell .
AJ no está contento con su situación de vida actual, pero sigue viendo a Rhiannon Flammer a pesar de su insistencia a todos en que ambos son amigos y que ella solo tiene 17 años. La pareja está sentada en su auto en el bosque escuchando música. Los dos intentan tener relaciones sexuales antes de que AJ se dé cuenta de que el motor de su auto se incendió, lo que los impulsó a huir antes de que se envuelva por completo en llamas. Tony y Carmela están furiosos con AJ una vez que les informa que su auto ha sido destruido. AJ más tarde les dice que tiene la intención de unirse al ejército, pero ellos arreglan que trabaje para la compañía de producción cinematográfica de Little Carmine . Meadow y Patrick Parisi anuncian su compromiso y que Meadow puede conseguir un trabajo bien pagado en un bufete de abogados que defiende a delincuentes de cuello blanco, para decepción de Tony. Tony visita a Silvio , que está en coma, en el hospital.
Carlo desaparece y Paulie teme que se haya convertido en informante después de que su hijo Jason Gervasi fuera arrestado por un cargo relacionado con las drogas. El abogado de Tony, Neil Mink, le dice a Tony que Carlo probablemente testificará y que Tony será acusado. Cuando Carlo se va, Tony le ofrece el liderazgo de la banda Aprile a Paulie, quien inicialmente rechaza la oferta antes de aceptarla de mala gana.
Phil Leotardo es abandonado en una de las gasolineras que quedan con un teléfono público. Mientras habla con su esposa, es ejecutado por el equipo de Soprano, que ha estado vigilando el lugar. Su esposa sale gritando, dejando la camioneta en marcha y esta procede a pasar por encima de la cabeza de Phil.
Janice visita a Junior (que ahora está desdentado y en un estado avanzado de demencia) para informarle de la muerte de Bobby, pero la salud en declive de Junior lo ha dejado incapaz de entender. El tío Pat le dice a Tony que cree que Janice está conspirando para quedarse con el dinero restante de Junior. Tony visita a Junior y le dice que le dé el dinero a los hijos de Bobby, pero se da cuenta de que Junior ya no sabe quién es. Cuando Tony intenta recordarle a Junior su vida de mafioso y cómo él y su hermano "manejaban el norte de Jersey", Junior responde: "Bueno, eso es agradable". Tony se va con lágrimas en los ojos.
Los Soprano quedan en encontrarse en un restaurante. Tony le dice a Carmela que Carlo testificará, mientras AJ le recuerda a su padre su consejo de "recordar los buenos tiempos". Tony ha estado mirando a cada cliente que entra al restaurante. Un hombre que los ha estado observando se levanta para ir al baño. Meadow llega tarde después de tener problemas para estacionar su auto. Cuando se abre la puerta del restaurante, suena el timbre y Tony mira hacia arriba. La pantalla se vuelve negra.
* = solo crédito ** = solo foto
El showrunner David Chase planeó el final de la serie durante la pausa de 21 meses entre las temporadas 5 y 6; la escena final se filmó como Chase lo había imaginado, mientras que el entonces presidente de HBO, Chris Albrecht, sugirió concluir la serie con la sexta temporada. [1] [2] [3] El final no estaba pensado como una preparación para una secuela, sin embargo, Chase comentó más tarde: "Puede que llegue un día en el que a todos se nos ocurra algo". Aunque finalmente no se desarrolló una secuela, en 2021 se estrenó una película precuela, The Many Saints of Newark .
Al igual que en cada episodio de la temporada, el esquema de la trama de "Made in America" fue desarrollado por Chase y su equipo de guionistas; para la temporada final, este consistió en los productores ejecutivos Terence Winter y Matthew Weiner , y los productores supervisores y el equipo de guionistas Diane Frolov y Andrew Schneider . El director de episodios frecuente Tim Van Patten también le proporcionó a Chase sugerencias para la trama. [4] [5] Después de que se delineó la historia del episodio, Chase escribió el primer borrador. Después de los aportes del personal, Chase revisó el guion, pero continuó haciendo cambios menores durante la filmación. "Made in America" es su 30.º y último crédito oficial de escritura (incluidos los créditos de la historia ) para la serie y su noveno como único escritor de un episodio. [6] [7]
Chase volvió a incluir alusiones a la historia y los acontecimientos reales de la mafia estadounidense en el guion de "Made in America". [6] En concreto, la frase "¡Maldita sea! ¡Vamos a ganar esto!", pronunciada por Dwight Harris tras ser informado de la muerte de Phil Leotardo, es citada por el ex supervisor del FBI Lindley DeVecchio . DeVecchio dijo esa frase después de que le dijeran que Lorenzo "Larry" Lampasi había sido asesinado frente a su casa de Brooklyn. DeVecchio fue acusado posteriormente de informar a la mafia sobre varias cuestiones, lo que Dwight hace más tarde por Tony Soprano. [1] [8] [9]
"Made in America" fue dirigida por Chase y fotografiada por Alik Sakharov . Los dos sirvieron en las mismas capacidades para el episodio piloto , " Los Soprano ", que se filmó en 1997. El final de la serie marca la segunda vez que Chase dirige oficialmente un episodio de Los Soprano , aunque como showrunner, supervisaría la dirección de la mayoría de los episodios a lo largo de la producción del programa. [10] "Made in America" marca el 38.º y último crédito de Sakharov como director de fotografía.
La fotografía principal comenzó a fines de febrero y concluyó a fines de marzo de 2007. Las escenas exteriores y ciertas escenas interiores de "Made in America" se filmaron en locaciones del condado de Bergen , Nueva Jersey , y en Brooklyn y Manhattan , Nueva York . Las escenas interiores adicionales, incluidas tomas interiores de la residencia de los Soprano y la trastienda del club de striptease Bada Bing!, se filmaron en un estudio de sonido en Silvercup Studios en Long Island City, Queens, Nueva York. [11] [12]
La escena final se filmó en marzo de 2007 en Holsten's Brookdale Confectionery, una heladería y tienda de dulces ubicada en Bloomfield , Nueva Jersey. El Ayuntamiento de Bloomfield intentó impedir que HBO filmara en la ciudad porque consideraban que la serie era ofensiva para los italoamericanos y votó para denegarle a la productora un permiso de filmación. Como el ayuntamiento no tenía autoridad para detener la filmación en la ciudad siempre que el equipo cumpliera con los requisitos establecidos en el código de Bloomfield para los equipos de filmación, se emitió un permiso. [11] [12]
Para evitar filtraciones del final del episodio o de detalles de la trama, a los miembros del equipo se les quitaron las páginas finales de los guiones o se les dieron otras con finales alternativos. En un ejemplo, la escena final mostraba a Tony rastrillando hojas afuera de su casa, que es una escena que ocurre 10 minutos antes del final en el corte final; Chase recibió elogios por este final de parte de aquellos que tenían el guion editado. [6] [13] La escena donde Phil Leotardo fue asesinado fue filmada en Morris Plains, Nueva Jersey . [14]
"Made in America" fue editado por Sidney Wolinsky , uno de los tres editores del programa, bajo la supervisión de Chase. [10] Chase originalmente quería que la pantalla negra al final del episodio durara "hasta el sonido de silbido de HBO", lo que significa que no aparecerían créditos al final del episodio, pero no recibió una exención del Directors Guild of America para hacerlo. [15] [16]
En la escena en la que el vehículo de Anthony Jr. se incendia mientras está estacionado sobre hojas, Anthony y Rhiannon están escuchando It's Alright, Ma (I'm Only Bleeding) del álbum Bringing It All Back Home de Bob Dylan . En la escena final, " All That You Dream " de Little Feat suena en los altavoces del restaurante mientras Tony entra al restaurante antes que su familia. La canción " Don't Stop Believin' " de Journey suena durante el resto de la escena. Steve Perry inicialmente se negó a autorizar el uso de la canción, temiendo que fuera recordada por ser parte de una secuencia de muerte; Chase prometió lo contrario, [17] y Perry finalmente dio la aprobación final tres días antes de que se emitiera el episodio. [18] Inmediatamente después del episodio, la canción experimentó un aumento en popularidad, con sus ventas en iTunes creciendo en un 482%; [19] se le atribuye a su uso en la serie el revivir la atención general por Journey, quien supuestamente sufrió dificultades financieras en la década de 2000. [20]
La escena final de "Made in America" se convirtió en tema de intensa discusión, controversia y análisis después de su emisión original. El uso de un corte abrupto a negro seguido de varios segundos de silencio llevó a muchos espectadores a creer inicialmente que su cable o DVR se había cortado en un momento crucial. [21] [22] Pronto surgieron interpretaciones opuestas entre los espectadores con respecto al destino final del protagonista de la serie , Tony Soprano, ya que algunos creen que fue asesinado, mientras que otros creen que sigue vivo. [1] [23]
Un argumento a favor de lo primero apunta a una conversación que Tony tuvo en el episodio de estreno de mitad de temporada " Soprano Home Movies " con su cuñado Bobby, en la que Bobby comenta cómo de repente y sin sonido puede ocurrir la muerte en sus vidas como gánsteres: "Probablemente ni siquiera lo escuchas cuando sucede, ¿verdad?". Un flashback de esta escena también aparece en los minutos finales de " The Blue Comet ", el episodio que precede a "Made in America". [24] [25] Cuando se le preguntó sobre la teoría, el portavoz de HBO Quentin Schaffer afirmó que la conversación es una pista "legítima". [23]
Además, Butchie DeConcini (el presunto sucesor de Phil Leotardo) fue visto por última vez con las reparaciones que le impusieron tras la guerra de la mafia. Había expresado ideas sobre matar a Tony antes (" Kaisha "), y Tony fue, al final, el último hombre DiMeo que quedó en pie de los tres objetivos originales de Lupertazzi, que, según creía Phil, si lo mataban, paralizarían totalmente a la familia Jersey. Por lo tanto, Tony habría sido un objetivo tentador para un asesinato. La escena final que muestra a un hombre que mira a Tony (acreditado como "Hombre con chaqueta exclusiva para miembros") y que luego va al baño, se ha interpretado como una referencia a Michael Corleone recuperando un arma escondida del baño de un restaurante para matar a sus enemigos en El Padrino (1972); en el episodio " Johnny Cakes ", se revela que esta es la escena favorita de Tony de la película. [26]
La especulación también ha vinculado la chaqueta del hombre con el título del episodio de apertura de la temporada, " Members Only ", en el que Tony recibe un disparo, y también como una referencia simbólica a la membresía del misterioso hombre en la mafia. Matt Servitto , quien interpretó a Dwight Harris, dijo que la escena originalmente continuaba con el Hombre con la Chaqueta Members Only saliendo del baño y caminando hacia la mesa de Tony. [27] Sin embargo, Servitto aclaró más tarde esta declaración, diciendo que no quiso dar a entender que había un final diferente o directamente intencionado, sino solo que la edición "genial" no era lo que esperaba. [28]
Otros espectadores ofrecen interpretaciones opuestas. Se ha sugerido que la escena final muestra que, aunque la vida de Tony está llena de miedo y peligro, que pueden venir de cualquier parte, y aunque Tony tiene que estar constantemente atento a cualquier problema que surja (vigila la entrada del restaurante), la vida sigue y el espectador simplemente no puede seguir viéndola. Se cree que la letra de la canción de cierre, que aparentemente le dice al espectador "No dejes de creer", apoya esto, mientras que el espacio de pantalla negra y silenciosa antes de los créditos tiene como objetivo permitir que la gente imagine y crea en sus propias continuaciones de la historia de Tony. [29] Se puede afirmar que debido al acuerdo de paz de Tony con la familia Lupertazzi, su aprobación tácita de un ataque a Phil y la visible falta de voluntad de Butchie de continuar las hostilidades, había pocas bases legítimas para esperar un ataque a Tony por parte de los Lupertazzi y la amenaza para él, aunque siempre presente, no era mayor de lo habitual. [30]
Chase ha hecho varios comentarios sobre el final, pero ha evitado dar una explicación sobre el significado de la escena final, señalando su ambigüedad como deliberada. [31] En respuesta a algunos informes de que Chase ha ofrecido una respuesta definitiva sobre el destino final de Tony Soprano, [32] Chase ha emitido negaciones indicando que esos informes eran incorrectos; las publicaciones han impreso retractaciones, mientras que Chase reiteró públicamente que el final es ambiguo. [33] [34]
En su primera entrevista después de la transmisión de la final con The Star-Ledger , Chase declaró:
No tengo ningún interés en explicar, defender, reinterpretar o añadir nada a lo que ya está escrito. Nadie intentó ser audaz. Hicimos lo que creíamos que teníamos que hacer. Nadie intentó sorprender a la gente ni pensó: "Vaya, esto les va a cabrear". La gente tiene la impresión de que estás intentando joderles y no es cierto. [1]
Chase también abordó la opinión de que el final abierto era un insulto para los fanáticos de toda la vida de la serie:
Vi opiniones que decían: "Esto fue un gran insulto para el público". ¿Por qué íbamos a querer hacer eso? ¿Por qué entretendríamos a la gente durante ocho años sólo para hacerles una señal obscena ? No despreciamos al público. Le dimos crédito por tener inteligencia y capacidad de atención. Operamos como si a la gente no le hiciera falta que le dieran todo en bandeja: sus instintos, sentimientos y humanidad les dirían lo que está pasando. [2] [35]
En una entrevista con Brett Martin semanas después de la transmisión original del final, Chase reaccionó a la recepción dividida inicial del final y dijo:
[El final] decía mucho más que Tony boca abajo en un bol de aros de cebolla con una bala en la cabeza, o tomando el control de la mafia de Nueva York. Tony Soprano había sido el alter ego de la gente . Lo vieron alegremente robar, matar, saquear, mentir y engañar. Lo vitorearon. Y luego, de repente, quisieron verlo castigado por todo eso. Querían "justicia". Pensé que eso era repugnante, francamente.
Chase también respondió a las críticas de que el final no proporcionaba ninguna sensación de finalidad:
No se trataba de "dejar la puerta abierta". No había nada concreto sobre lo que sucedió, pero había una tendencia a la vista: una idea clara de cómo sería el futuro de Tony. No importa lo que haya sucedido esa noche o cualquier otra.
Ofreció declaraciones definitivas sobre el futuro de AJ y Meadow, diciendo:
AJ no va a ser un ciudadano-soldado ni va a ayudar al mundo; probablemente será un productor de películas de bajo nivel. Pero no va a ser un asesino como su padre, ¿verdad? Puede que Meadow no sea pediatra ni abogada, pero no va a ser ama de casa. Aprenderá a desenvolverse en el mundo de maneras en las que Carmela nunca lo hizo. Pequeños avances, así es como funciona.
Chase luego se refirió a escenas de episodios anteriores, específicamente " Stage 5 " y " Soprano Home Movies ", [36] aparentemente insinuando teorías de los fanáticos e interpretaciones críticas:
No hay pistas esotéricas. Todo lo que tiene que ver con [el final] estaba en ese episodio, y en los episodios anteriores a ese, y en las temporadas anteriores. Había indicios de cómo sería el final, [como] cuando Gerry Torciano fue asesinado. Silvio no se dio cuenta de que se había disparado un arma hasta que Gerry recibió un disparo. Así es como suceden las cosas: ya está sucediendo cuando te das cuenta. No estoy diciendo nada. Y no estoy tratando de ser tímido. [Pero] explicarlo lo disminuiría.
En una entrevista de abril de 2015 con DGA Quarterly , [37] Chase dijo que los espectadores y los críticos sobreanalizaron el final de la serie: [38]
El límite al que apuntaba era "no dejes de creer". Es muy simple y directo. Eso es lo que quería que la gente creyera. Hay vínculos que establecemos que valen muchísimo y tenemos suerte de haber podido experimentarlos. La vida es corta. O [Tony muere] aquí o en otro momento. Pero a pesar de eso, realmente vale la pena. Así que no dejes de creer.
En una entrevista de enero de 2019 con Alan Sepinwall y Matt Zoller Seitz para su libro The Sopranos Sessions , Chase se refirió inadvertidamente a "esa escena de muerte" cuando hablaba del final. Seitz le preguntó a Chase si era consciente de su elección de palabras a lo que este último, después de una larga pausa, respondió: "Que se jodan, chicos". Chase dijo que no quería hacer una "escena de muerte directa", y reveló que imaginó que la muerte de Tony ocurriera antes en la serie, durante una reunión con Johnny Sack. Sin embargo, Chase aclaró su declaración, diciendo que no estaba describiendo el borrador final, sino una idea anterior que abandonó. [39]
En una entrevista de noviembre de 2021 con The Hollywood Reporter , Chase hizo comentarios que se interpretaron como una confirmación de que Tony Soprano muere. Reveló que imaginó que la muerte de Tony ocurriría durante una reunión, que tendría lugar después de viajar de Nueva Jersey a Nueva York (la ruta inversa a la secuencia de apertura de cada episodio). Después de pasar por un pequeño restaurante en Ocean Park Boulevard, Chase decidió que, si Tony muriera, sería "en un lugar como ese". [40] Sin embargo, más tarde ese mismo mes, Seitz emitió una declaración en nombre de Chase negando esto, y Chase dijo: "Todos los que creen que dije que Tony está muerto en un artículo de Hollywood Reporter : funciona para mí. Ahora dejarán de preguntarme". [41]
En una entrevista de enero de 2024 con TV Insider , celebrando el 25 aniversario del estreno del programa, Chase aclaró su comentario anterior sobre el destino de Tony. Según Chase, la escena final implicaba que Tony podía morir, no que murió . [42]
En una entrevista de septiembre de 2024 al final de la película de 2 partes de Max Wise Guy: David Chase and the Sopranos , Chase dijo: “Creo que lo que estaba pensando era que el universo sigue y sigue. Puede que tú no sigas y sigas, pero el universo seguirá y seguirá. La película seguirá adelante”. Añadió: “Había esa escena entre Meadow y AJ [donde AJ dice] '¡Pensé que el negro significaba muerte!'”. [Meadow estaba ayudando a AJ a pensar en el poema de Robert Frost " Detenerse en el bosque en una tarde nevada ", y Meadow pregunta: '¿Qué simboliza la nieve?' AJ responde '¿Navidad?' Meadow responde '¡Hola! ¿Frío? ¿Blanco infinito? ¿Nada infinito? ¡Muerte!', a lo que AJ responde "¡Pensé que el negro era la muerte!"]. “Así que eso también estaba en mi cabeza. Mira, ahora la gente dirá, mira, lo admitió, Tony murió. La verdad es...”, y la entrevista se corta a negro.
Según los índices de audiencia de Nielsen , un promedio de 11,9 millones de espectadores vieron "Made in America" en su fecha de estreno en Estados Unidos el domingo 10 de junio de 2007. Esto representó un aumento del 49% con respecto al episodio anterior y las mejores calificaciones del programa para ambas partes de la sexta temporada. También fue la audiencia más grande del programa desde el estreno de la quinta temporada . [43] [44]
"Made in America" recibió inicialmente críticas favorables a semi-favorables de los críticos, aunque la recepción inicial de los fanáticos fue mixta a negativa, descrita por un crítico como "una mezcla de admiración y enojo". Durante las semanas posteriores a la transmisión original del episodio, "Made in America" y su escena final, en particular, se convirtieron en tema de mucha discusión y análisis. Varias nuevas interpretaciones y explicaciones del final se presentaron en revistas y blogs , lo que llevó a muchos críticos y fanáticos a reevaluar el final. [2] [16] [21] [35] [45]
Marisa Carroll de PopMatters le otorgó a "Made in America" una puntuación de 8 sobre 10 y elogió especialmente la escena final como una de las mejores de la serie. [46]
Mark Farinella de The Sun Chronicle calificó el episodio como "un final perfecto para una serie de televisión perfecta". [24]
Owen Gleiberman, de Entertainment Weekly, calificó a "Made in America" como "el final perfecto" y escribió sobre la escena final: "El corte a negro te dejó conmocionado, la forma maravillosa en que te hizo repetir la escena una y otra vez en tu mente. En lugar de poner fin a la serie, ese apagón hizo que Los Soprano vivieran para siempre". [47]
Tim Goodman, del San Francisco Chronicle, calificó el final como "un final digno del genio de Los Soprano " y escribió que " Chase logró, con este final, ser fiel a la realidad [...] al mismo tiempo que se mantenía alejado de las convenciones trilladas de la televisión". [48]
Frazier Moore , de Associated Press, calificó el episodio de "brillante" y escribió que "Chase fue fiel a sí mismo". [49]
Kim Reed de Television Without Pity le dio a "Made in America" la puntuación más alta de A+ y lo elogió por mantenerse fiel al programa. [50]
Alan Sepinwall de The Star-Ledger calificó el final de "satisfactorio" y escribió que el episodio "encaja perfectamente con todo lo que Chase ha hecho en este programa antes". [51]
La primera reseña de la crítica del Chicago Tribune Maureen Ryan fue mixta; criticó la escena final por no ofrecer ningún cierre. Ryan escribió más tarde: "Chase me puso muy nerviosa, luego me arrancó de ese mundo. Al principio estaba muy enojada [...] Sigo pensando que lo que hizo Chase fue, con todo respeto, un poco brusco. Pero minutos después de que terminara el final, comencé a reírme". [52] [53]
Matthew Gilbert, del Boston Globe, pensó que su televisor se había quedado sin energía al final: "¿Qué haré? ¿Me despedirán? ¿Cuál será mi segunda carrera, porque ningún otro medio de comunicación contratará jamás al infame escritor que dejó escapar el final de 'Los Soprano'?". Después de darse cuenta de que la pantalla negra era intencional, escribió "el final, aunque misterioso, era fiel a la serie en su conjunto. En lugar de un final que detuviera la conversación sobre Tony Soprano, Chase nos dio un final que nos mantendrá hablando". [22]
Las críticas retrospectivas de "Made in America" han sido muy positivas; el episodio ha sido incluido en varias listas de los mejores finales de series de todos los tiempos. Alan Sepinwall de The Star-Ledger escribió, en un ensayo que analiza el final un año después de su emisión original, que sentía que el episodio era "brillante". [45]
En 2009, Arlo J. Wiley de Blogcritics escribió: "al centrarnos en ese último y ambiguo final del creador David Chase , corremos el riesgo de olvidar cuán bellamente estructurada y ejecutada es una hora de televisión 'Made in America'" y lo clasificó como el octavo mejor final de serie de todos los tiempos. [54]
También en 2009, Stacey Wilson de Film.com nombró a "Made in America" uno de los 10 mejores finales de serie de todos los tiempos y escribió: "Crudo, grosero y sin tiempo para tonterías emocionales, este final fue un delicioso final para un programa que se deleitaba con la fealdad de la humanidad". [55]
TV Guide incluyó "Made in America" en su artículo "Los mejores finales de la TV de todos los tiempos", escribiendo: "¿Qué hay que decir sobre este final que no se haya dicho ya? El esperado cierre hizo que todos esperaran para ver si Tony finalmente iba a pasar de loco a loco. En cambio, obtuvieron Journey, un plato grasiento de aros de cebolla y una pantalla negra. Pero, el hecho de que todavía estemos hablando de ello demuestra, para bien o para mal, que el episodio hizo su trabajo". [56]
En 2011, la final ocupó el puesto número 2 en el especial TV's Most Unforgettable Finales de TV Guide Network . [57]
En 2007, "Made in America" ganó un premio Emmy en la categoría de Mejor guión de una serie dramática en la 59.ª edición de los premios Primetime Emmy . Fue la única categoría en la que el episodio estuvo nominado. Esta es la tercera y última vez que el creador y productor ejecutivo de la serie, David Chase, ganó el premio por su guión de la serie. [58]
En 2008, Chase fue nominado para un premio del Sindicato de Directores de Estados Unidos en la categoría de Serie dramática (Noche), pero perdió ante su compañero director de Los Soprano, Alan Taylor , quien ganó por dirigir el episodio piloto de Mad Men , una serie creada por el ex escritor de Los Soprano Matthew Weiner . [59] [60]
También en 2008, el editor Sidney Wolinsky ganó un premio Eddie de American Cinema Editors en la categoría de mejor serie de una hora editada para televisión no comercial. [61]