« No entres dócilmente en esa buena noche » es un poema en forma de villanelle del poeta galés Dylan Thomas (1914-1953), y es una de sus obras más conocidas. [1] Aunque se publicó por primera vez en la revista Botteghe Oscure en 1951, [2] el poema fue escrito en 1947 mientras Thomas visitaba Florencia con su familia. El poema fue posteriormente incluido, junto con otras obras de Thomas, en In Country Sleep, and Other Poems ( New Directions , 1952) [1] y Collected Poems, 1934-1952 ( Dent , 1952). [3] El poema entró en el dominio público el 1 de enero de 2024. [4]
Se ha sugerido que el poema fue escrito para el padre moribundo de Thomas, aunque no murió hasta justo antes de Navidad en 1952. [5] [6] No tiene otro título que su primera línea, "No entres dócilmente en esa buena noche", una línea que aparece como estribillo a lo largo del poema junto con su otro estribillo, "Rabia, rabia contra la muerte de la luz".
No entres mansamente en esa buena noche,
la vejez debería arder y delirar al final del día;
rabia, rabia contra la muerte de la luz.
Aunque los hombres sabios al final saben que la oscuridad es lo correcto,
porque sus palabras no habían bifurcado el relámpago,
no entres mansamente en esa buena noche.
Hombres buenos, la última ola pasada, gritando cuán brillantes
sus frágiles acciones podrían haber bailado en una bahía verde,
rabia, rabia contra la muerte de la luz.
Hombres salvajes que atraparon y cantaron al sol en vuelo,
y aprendieron, demasiado tarde, que lo afligieron en su camino,
no entres mansamente en esa buena noche.
Hombres graves, cerca de la muerte, que ven con una visión cegadora,
ojos ciegos podrían brillar como meteoros y ser alegres,
rabia, rabia contra la muerte de la luz.
Y tú, mi padre, allí en la triste altura,
maldíceme, bendíceme ahora con tus lágrimas feroces, te lo ruego.
No entres mansamente en esa buena noche.
Rabia, rabia contra la muerte de la luz. [7]
La villanela consta de cinco estrofas de tres líneas ( tercetos ) seguidas de una sola estrofa de cuatro líneas (una cuarteta ) para un total de diecinueve líneas. [8] Está estructurada por dos rimas repetidas y dos estribillos : la primera línea de la primera estrofa sirve como la última línea de la segunda y cuarta estrofas, y la tercera línea de la primera estrofa sirve como la última línea de la tercera y quinta estrofas. [8]
En la primera estrofa, el hablante anima a su padre a no "entrar dócilmente en esa buena noche", sino a "rabiar, rabiar contra la muerte de la luz". Luego, en las estrofas siguientes, procede a enumerar todo tipo de hombres, utilizando términos como "sabio", "bueno", "salvaje" y "grave" como descriptores, que, a su manera respectiva, encarnan los estribillos del poema. En la estrofa final, el hablante implora a su padre, a quien observa en una "triste altura", rogándole que "me maldiga, me bendiga ahora con sus feroces lágrimas", y reitera los estribillos una vez más.
Aunque este poema ha inspirado una cantidad significativa de debates y análisis únicos de críticos como Seamus Heaney , Jonathan Westphal y Walford Davies, algunas interpretaciones del significado del poema están bajo consenso general. "Obviamente, se trata de un poema de umbral sobre la muerte", [9] escribe Heaney, y Westphal está de acuerdo, señalando que "[Thomas] está abogando por la resistencia activa a la muerte". [10] Heaney cree que la estructura del poema como villanelle "[gira] sobre sí misma, avanzando y retirándose hacia y desde una resolución" [9] para transmitir "una figura vívida de la unión de opuestos" [9] que encapsula "el equilibrio entre el dolor natural y el reconocimiento de la necesidad que impregna el poema en su conjunto". [9]
Westphal escribe que la "triste altura" a la que se refiere Thomas en la línea 16 es "de particular importancia e interés para apreciar el poema en su conjunto". [10] Afirma que no era una estructura literal, como un féretro , no solo por el hecho literal de que el padre de Thomas murió después de la publicación del poema, sino también porque "sería inútil que Thomas le aconsejara a su padre que no 'fuera gentil' si ya estaba muerto..." [10] En cambio, piensa que la frase de Thomas se refiere a "una meseta metafórica de soledad y aislamiento antes de la muerte". [10] En su biografía de Thomas "Writers of Wales" de 2014, Davies no está de acuerdo, y cree en cambio que las imágenes son de naturaleza más alusiva y que "claramente evocan tanto al Rey Lear en el páramo como a Gloucester pensando que está en Dover Cliff". [11]
"No entres dócilmente en esa buena noche" fue utilizado como texto para In Memoriam Dylan Thomas (Dirge-Canons and Song) de Igor Stravinsky para tenor y conjunto de cámara, que fue escrita poco después de la muerte de Thomas y se interpretó por primera vez en 1954. [12]
Otros compositores que pusieron música al poema incluyen a Vincent Persichetti (1976), [13] Elliot del Borgo (1979), [14] John Cale (1989, en Words for the Dying ), [15] y Janet Owen Thomas (1999, en el movimiento final de su Under the Skin ) . [16] Además, el poema se lee completo en el álbum Free de Iggy Pop (2019). [17]
"No entres dócilmente en esa buena noche" fue la inspiración para tres pinturas del pintor y grabador nacido en Swansea Ceri Richards , quien las dibujó en 1954, 1956 y 1965 respectivamente. [18]
El poema influyó en la escritura de la novela Solenoid (2015) de Mircea Cărtărescu . [19] Una frase del poema, "morir de la luz", se ha utilizado en los títulos de la novela de ciencia ficción Dying of the Light (1977) de George RR Martin y en una entrega de 2014 de la serie Skulduggery Pleasant de Derek Landy . [20] El poema "morir de la luz" aparece en el comienzo/primera página del Manifiesto del tirador en masa Brenton Harrison Tarrant que llevó a cabo los tiroteos en la mezquita de Christchurch , el manifiesto se llama el Gran Reemplazo .
El poema se menciona de forma destacada en Interstellar (2014), donde el poema es utilizado repetidamente por el personaje de Michael Caine , John Brand, así como por varios otros personajes secundarios. [21] Además, el poema aparece en la trama de las películas Back to School (1986) y Dangerous Minds (1995).
Llevó a su familia a Italia y, mientras estaba en Florencia, escribió In Country Sleep, and Other Poems (Dent, 1952), que incluye su poema más famoso, "No entres dócilmente en esa buena noche".