Devendra Obi Banhart (nacido el 30 de mayo de 1981) es un cantautor y artista visual venezolano. Banhart nació en Texas y se crió en Venezuela y California. En 2000, abandonó el Instituto de Arte de San Francisco para dedicarse a la música. En 2002, Banhart lanzó su álbum debut y es más conocido por sus álbumes de finales de la década de 2000, como Cripple Crow y Smokey Rolls Down Thunder Canyon . Desde entonces, ha ampliado su carrera para incorporar su interés y formación en las artes visuales.
Banhart nació en Houston, Texas , de madre venezolana, María Eugenia Rísquez, y padre estadounidense, Robert Gary Banhart. Su nombre de pila es un sinónimo de Indra , sugerido por el líder religioso indio Prem Rawat (a quien seguían los padres de Banhart), [1] y su segundo nombre Obi toma de Obi-Wan Kenobi , un personaje de Star Wars . [2]
Sus padres se divorciaron en 1983, después de lo cual Rísquez y él se mudaron a Caracas , Venezuela. [3] Rísquez luego se volvió a casar y cuando Banhart tenía 14 años, su padrastro trasladó a la familia a Los Ángeles, California. [3] [4]
En 1998, Banhart comenzó a estudiar en el Instituto de Arte de San Francisco con una beca [3] mientras vivía en The Castro , el distrito "gay" de San Francisco , [5] aunque a menudo tocaba en la calle en lugar de asistir a clase. Tocó su primer espectáculo musical en una iglesia en una boda gay , interpretando " Love Me Tender " de Elvis Presley y el himno " How Great Thou Art ". [4]
Banhart abandonó la universidad en 2000 [3] y se fue de San Francisco después de que el estallido de la burbuja punto-com empeorara la economía de la ciudad. [4] Ese verano, se mudó a París y comenzó a abrir espectáculos para bandas de rock independiente como Sonic Youth . [3] Banhart regresó a los Estados Unidos ese otoño y tocó música en San Francisco y Los Ángeles, hasta que fue descubierto por Michael Gira , propietario de Young God Records , [3] después de que Siobhan Duffy, la esposa de Gira, comprara una copia del CD de demostración de Banhart The Charles C. Leary y se lo diera a Gira. [1]
Banhart y Gira compilaron un álbum a partir de las grabaciones de Banhart, [1] y en 2002, Oh Me Oh My , que estaba compuesto de fragmentos cortos, [6] fue publicado por Young God Records y recibió críticas favorables. [7] Grabó otros dos álbumes y un EP para el sello: Rejoicing in the Hands , Niño Rojo y The Black Babies ; [7] los lanzamientos tenían un sonido acústico simple. [5] Banhart cambió a XL Recordings en 2005 [7] y lanzó Cripple Crow , que fue grabado en Bearsville Studios , Nueva York, y tenía un sonido más elaborado. [5]
Los álbumes de Banhart ofrecen una variedad de sonidos musicales y a menudo se lo considera el líder del movimiento musical denominado "Freak Folk". Sus letras son fantásticas, idealistas y poéticas, con algún que otro rastro de insinuaciones. [8]
En 2005, Banhart colaboró con Antony and the Johnsons en el álbum I Am a Bird Now . Canta la introducción de la canción "Spiraling" y toca la guitarra en "You Are My Sister" en la que también aparece Boy George . En 2005, Banhart estaba en una relación con Bianca Casady de la banda CocoRosie , con Banhart viviendo con Casady y su madre Christina Chalmers en la granja de Chalmer en Saintes-Maries-de-la-Mer , un pueblo romaní en el sur de Francia. [9] [10] La relación de Banhart con Casady terminó en 2006. El álbum de 2007 de Banhart Smokey Rolls Down Thunder Canyon detalló su ruptura con Casady. [11]
Banhart fue el primer artista en diseñar una camiseta para el Yellow Bird Project , en 2006. Eligió donar las ganancias de la venta de su camiseta al Teenage Cancer Trust . [12]
De 2007 a 2008, Banhart estuvo vinculado sentimentalmente con la actriz Natalie Portman , quien aparece en el video de la canción de Banhart "Carmensita". [13] [14]
Grabó su segundo álbum para XL Records, Smokey Rolls Down Thunder Canyon , en el estudio de su casa en Topanga, California . [7] El álbum apareció en la lista Billboard 200 en el puesto número 115. [15] La canción del álbum "Lover" apareció en la banda sonora de la película Nick and Norah's Infinite Playlist , que incluyó un cameo de Banhart. [16]
Banhart ha actuado en el Carnegie Hall [17] y en el Hollywood Bowl como telonero de Gilberto Gil , [18] así como en los festivales de música Bonnaroo y Coachella . [4] Fundó un sello discográfico, Gnomonsong, con Andy Cabic de Vetiver , en 2005. [19] En 2007, firmó con el manager de Neil Young, Elliot Roberts , quien también contribuyó con sus voces en Smokey Rolls Down Thunder Canyon . [1] [20]
Banhart lanzó un álbum en 2008 titulado Surfing , con Megapuss , un proyecto colaborativo con Gregory Rogove y Fabrizio Moretti de The Strokes y Little Joy . [21]
En 2009, firmó con Warner / Reprise y lanzó What Will We Be . [22] Más tarde ese año, a pedido de la banda, produjo un remix de "(Get Off Your) High Horse Lady" de Oasis . [23] Junto con "Neighbors", Banhart remezcló la canción de Phoenix "Rome" de su álbum de 2009 Wolfgang Amadeus Phoenix . [24]
El 4 de septiembre de 2009, Beck anunció su segundo álbum de covers de Record Club, Songs of Leonard Cohen . Banhart colaboró junto a MGMT , Andrew Stockdale de Wolfmother y Binki Shapiro de Little Joy . [25]
Es un coleccionista de artefactos musicales. [4] Banhart escribió el prólogo y aparece en el libro de su amiga Lauren Dukoff Family: Photographs by Lauren Dukoff . [26] [27] También ha escrito la introducción a una selección de poemas de Kenneth Patchen .
El 27 de octubre de 2009, Banhart lanzó What Will We Be , su primer disco en Warner / Reprise . Banhart y Jon Beasley, quienes fueron acreditados como directores de arte por la obra de arte y el empaque del álbum, fueron nominados a un Grammy en 2011 por Mejor empaque de grabación. [28]
La película Life During Wartime , dirigida por Todd Solondz , cuenta con una colaboración musical entre Banhart y Beck . La canción suena durante los créditos finales de la película. Banhart canta la voz principal mientras Beck agrega coros y también grabó la canción. La letra fue escrita por Solondz y la música por el compositor Marc Shaiman . [29]
Banhart es un apasionado del skate. En marzo de 2010, se rompió un hueso de la pierna derecha mientras patinaba, solo horas antes de un concierto en Phoenix. Esto provocó la cancelación de futuros espectáculos en Utah y Colorado.
En 2011 colaboró con Marisa Monte y Rodrigo Amarante en una versión de la canción "Nú Com a Minha Música" para el último álbum benéfico de la Red Hot Organization , Red Hot + Rio 2. El álbum es la continuación de Red Hot + Rio de 1996. Las ganancias de las ventas se donarán para crear conciencia y recaudar dinero para luchar contra el SIDA/VIH y problemas sociales y de salud relacionados.
En abril de 2012, Banhart participó en el proyecto audiovisual "Song 1" del artista Doug Aitken en el Museo Hirshhorn en Washington, DC. Banhart se unió a Beck y James Murphy de LCD Soundsystem para interpretar "I Only Have Eyes For You" para el proyecto que utiliza once proyectores de video de alta definición que trabajan en conjunto para cubrir toda la superficie del museo con un video de la actuación. [30]
En julio de 2012, Banhart actuó en The Eric Andre Show durante la primera temporada del programa. [31]
El 3 de diciembre de 2012, Banhart anunció su nuevo álbum, Mala . El álbum se lanzó el 12 de marzo de 2013 y fue el álbum debut de Banhart para Nonesuch.
En 2014, Banhart versionó "Losing My Taste For The Nightlife" de Arthur Russell para la compilación Red Hot + Arthur Russell que beneficia a la organización Red Hot en su lucha contra el SIDA. [32]
El 14 de mayo de 2016, Banhart organizó un evento de dos días en el Walker Art Center en Minneapolis, Minnesota, con actuaciones de Harold Budd, Hecuba, Lucky Dragons, Jessica Pratt, Rodrigo Amarante, William Basinksi y Helado Negro. [33]
En 2015, Banhart compuso la música de la película Joshy , dirigida por Jeff Baena y protagonizada por Nick Kroll, Jenny Slate y Thomas Middleditch.
En junio de 2016, Banhart lanzó la primera canción de su noveno álbum de estudio, Ape in Pink Marble , titulada «Middle Names». [34] [35] En agosto de 2016, Banhart lanzó la segunda canción de su noveno álbum de estudio, titulada «Saturday Night». [36] [37] Su noveno álbum de estudio, Ape in Pink Marble, fue lanzado el 23 de septiembre de 2016, en Nonesuch Records .
En 2018, Banhart cantó en el álbum O de Ssion , prestando su voz a la canción "Free Lunch".
En septiembre de 2018, Banhart participó en el proyecto 27: The Most Perfect Album , que nació del podcast More Perfect, un spin-off de Radiolab. El proyecto celebraba las 27 enmiendas de la Constitución de Estados Unidos.
Su décimo álbum de estudio, Ma , fue lanzado el 13 de septiembre de 2019 en Nonesuch Records. [38] Helado Negro remezcló la canción "Love Song" que fue lanzada el 16 de enero de 2020.
En abril de 2020, apareció en una canción de Mykki Blanco titulada "You Will Find It" [39].
En 2020, Banhart, junto con Noah Georgeson, compuso la música de la película Arkansas , dirigida por Clark Duke y protagonizada por John Malkovich y Liam Hemsworth .
El 5 de febrero de 2020, Banhart contribuyó a un álbum de homenaje por el 50.° aniversario en honor a Fall of America de Allen Ginsberg . Otros artistas que participaron fueron Mickey Hart , Yo La Tengo , Thurston Moore y Lee Ranaldo . Banhart proporcionó música y banda sonora al poema "Milarepa Taste".
El 3 de septiembre de 2020, Banhart lanzó una versión de "Franklin's Tower" de Grateful Dead como parte de la serie Amazon Originals de Amazon. Desde entonces, la canción ha sido ampliamente difundida.
En diciembre de 2022 se presentó en Cusica Fest en Caracas, Venezuela; este fue su primer espectáculo en el país.
Banhart ha citado a Vashti Bunyan , Simón Díaz , [40] [41] Nusrat Fateh Ali Khan , Arthur Russell , [42] Ali Farka Touré y Caetano Veloso como sus principales influencias. [43]
La música de Banhart es a menudo referida como folk psicodélico , [44] freak folk [6] y New Weird America ; se asocia con actos como la cantautora Joanna Newsom , el grupo musical CocoRosie y la banda de folk contemporáneo Vetiver . [45] El New York Times ha llamado a su trabajo "trabajo asociativo libre" [6] y la revista SPIN lo ha descrito como " rasgueos de guitarra apropiados para el ashram " y "poesía tonal psicodélica-hippie ". [46] Los críticos han comparado el estilo de Banhart con el de la banda de los años 70 Tyrannosaurus Rex, una versión temprana del T. Rex del músico de rock británico Marc Bolan , [47] [48] [40] [41] [49] aunque en una entrevista de 2004 Banhart declaró que no conocía a Tyrannosaurus Rex hasta después de que comenzó a escribir y grabar música. [50]
Los dibujos de Banhart se exhibieron en el Museo de Arte Moderno de San Francisco y en el Centro de Bellas Artes de Bruselas . [51] [52]
Los dibujos de Banhart también se han presentado en la Feria de Arte Contemporáneo Art Basel en Miami, Florida, la Galería Mazzoli en Módena, Italia, ARCOmadrid en España y la Galería Andrew Roth en Nueva York. [53]
Sus dibujos se presentaron en la exposición "The Artist's Museum" del MOCA, en la que se presentaron las obras de artistas influyentes de Los Ángeles de los últimos 30 años. Como parte de la exposición, Banhart colaboró con el artista Doug Aitken y los músicos Beck y Caetano Veloso para una pieza de performance musical y visual.
Banhart participó en el segundo proyecto Water Piece de Yoko Ono . [54]
Leyó el poema de Joan Miró "Una estrella acaricia los pechos de una negra" para la visita guiada grabada de la Tate Modern . [55]
En mayo de 2015, Anteism publicó un libro colaborativo con Banhart y el artista Adam Tullie titulado Unburdened By Meaning .
En junio de 2015, Banhart publicó una colección de dibujos, pinturas y piezas de técnica mixta, titulada I Left My Noodle on Ramen Street , publicada por Prestel Publishing . [56]
En 2016, Banhart hizo un pequeño cameo en el largometraje Aladdin de Adam Green .
En noviembre de 2018, Banhart organizó parte del programa del festival holandés Le Guess Who?. [57]
El 23 de abril de 2019, Featherproof publicó el primer libro de poesía de Banhart titulado Weeping Gang Bliss Void Yab-Yum .
El 8 de mayo de 2019, Banhart anunció una colección colaborativa de ropa de lino con el diseñador Alex Crane titulada "Almas".
En septiembre de 2019, Anteism publicó un libro de dibujos titulado Vanishing Wave . Los dibujos se vendieron originalmente para beneficiar a las víctimas del terremoto de Tohoku en Fukushima.
El 14 y 15 de diciembre de 2019, Banhart organizó un evento de dos días en Hauser and Wirth Los Ángeles titulado Other Flowers . El evento contó con su fotografía, pinturas, una tienda temporal con productos de edición limitada, así como una serie de actuaciones con los músicos Rodrigo Amarante, Tim Presley y el propio Banhart. También incluyó actuaciones artísticas de Jasmine Albuquerque and Friends, Invisible Women y Nao Bustamante.
En marzo de 2020, Banhart realizó su primera exposición individual en Los Ángeles en la galería Nicodim. La muestra se tituló The Grief I Have Caused You y presentó su primera serie de pinturas al óleo, así como dibujos de 2019 a 2020.
La banda en vivo de Banhart ha tenido varios nombres, incluidos Spiritual Bonerz [58] (la 'z' no se pronuncia) y The Grogs.
Ocasionalmente:
