Detalles Cannot Body Wants es una obra feminista de Singapur [1] [2] escrita por Chin Woo Ping y dirigida por KK Seet. Se publicó por primera vez en 1992 en el libro The Naturalization of Camellia Song & Details Cannot Body Wants y se representó el 12 y 13 de septiembre de 1992 en el Guinness Theatre de The Substation por la National University of Singapore Society (NUSS) como parte del programa doble Renewable Women , que contenía Second Chance de Robert Yeo . Es un monólogo de un personaje (interpretado por Chin) que despotrica contra las restricciones sociales, culturales y emocionales de una mujer asiática en una sociedad de cultura mixta y está respaldado por un coro y una variedad de accesorios . La obra recibió críticas mixtas debido a su forma poco convencional, y luego fue re-escenificada en Nueva York por el Ubu Repertory Theatre en 1998.
La obra se originó principalmente a partir de las experiencias personales de Chin. Cuando la obra iba a ser adaptada en el escenario, Robert Yeo presentó una solicitud a la Unidad de Licencias de Entretenimiento Público (PELU) solicitando una licencia para Renewable Women . La PELU inicialmente se negó a administrar la licencia a menos que se cambiaran ciertas partes de la obra, pero más tarde permitió que la obra se presentara sin cortes (a través de una apelación de Yeo) con una clasificación R, con la condición de que todo el material publicitario de Renewable Women contuviera una advertencia "disuadiendo" a los menores de 18 años de ver la obra. Esto técnicamente convirtió a Second Chance y Details Cannot Body Wants en las primeras obras clasificadas R en Singapur, aunque solo Details Cannot Body Wants fue considerada "ofensiva".
La obra es un monólogo de 45 minutos presentado por un personaje anónimo (interpretado por Chin Woo Ping) que representa las restricciones sociales, culturales y emocionales de ser una mujer asiática en una sociedad de cultura mixta. [1] Se divide en cuatro conceptos: (i) detalles: detalles de las luchas de las mujeres en la vida, (ii) no puede: restricciones impuestas a las mujeres al crear su identidad/ destino , (iii) cuerpo: percepciones masculinas y femeninas de la forma de las mujeres, (iv) deseos: deseos de las mujeres. [3]
Chin cuenta con el apoyo de un coro de tres personas , así como de elementos como una muñeca sexual , máscaras, un sujetador inflable y disfraces atrevidos para despotricar contra el vendaje de pies , el cultivo de una voz tímida y otros temas. [1] También utiliza una combinación de jergas publicitarias , música rap , villancicos , jingles cantoneses y pantunes , además de aludir a figuras culturales occidentales y asiáticas como Billie Holiday , Édith Piaf , las geishas , Mae West , William Shakespeare , Marlene Dietrich , los Platters y Sutardji Calzoum Bachri . [3]
Cuando Chin estaba escribiendo la obra, ya tenía en mente los cuatro conceptos de la obra, así como dos imágenes (una de una mujer arrastrándose por el suelo con un rastro de ollas y sartenes y la otra de una mujer sometiéndose a un examen de mamas ), con la imagen del examen de mamas inspirada en sus amigas sometiéndose a mastectomías . Aunque algunas partes de la obra provienen de las experiencias personales de Chin, ella afirma que no es completamente autobiográfica. [1] Según Chin, sintió que el éxito de la obra dependía de su capacidad para evocar simpatía en la audiencia por la difícil situación de las mujeres en la sociedad. [1]
Antes de su presentación, la obra se publicó en 1992 [4] junto con una colección de 69 poemas escritos por Chin (algunos de ellos datan de la década de 1960) en The Naturalization of Camellia Song & Details Cannot Body Wants. [5]
Cuando la obra iba a ser adaptada para el teatro, el director KK Seet (un amigo de Chin) le pidió que asumiera el papel principal . Chin inicialmente dudó porque no había actuado en mucho tiempo, pero aceptó hacerlo porque se sabía de memoria la mayoría de las canciones de la obra. [1]
En junio de 1992, el dramaturgo Robert Yeo presentó una solicitud a la Unidad de Licencias de Entretenimiento Público (PELU) solicitando una licencia para el programa doble Renewable Women , que incluía su obra Second Chance y Details Cannot Body Wants. En agosto de 1992, Yeo no había recibido una respuesta y llamó a la PELU. La PELU luego reveló que se concedería una licencia solo después de que se omitieran o cambiaran ciertas escenas de la obra. Yeo apeló contra la PELU y se llegó a un acuerdo. Aunque la PELU estaba en contra del " lenguaje adulto " y los "gestos tabú" (como agarrar o rascar la entrepierna ) utilizados en la obra, permitió que la obra se representara sin cortes y sin censura con una clasificación R (restringiendo la visualización del material a los menores de 18 años). Sin embargo, se le concedería la licencia a la obra con la condición de que todos los materiales publicitarios de Renewable Women tuvieran un descargo de responsabilidad que dijera "Esta obra contiene lenguaje adulto y se desaconseja la asistencia a los espectadores menores de 18 años". Aunque el término "desalentar" no implica una prohibición total para los menores de 18 años, también implica que la NUSS es responsable de "desalentar" a los menores de 18 años a ver la obra.
Chin aceptó la decisión ya que la obra es "esencialmente una pieza ideológica", pero expresó su confusión por el hecho de que PELU calificara una escena que implicaba una simulación de un examen de mama como "ofensiva". Mientras tanto, Seet comentó que "el público objetivo de la obra son básicamente las personas mayores de 18 años, por lo que la exención de responsabilidad realmente no nos afecta". [1] [6] Se informó que el gerente de relaciones públicas y actividades de NUSS estaba "sorprendido" por la decisión, pero también la apoyó. [6] A pesar de que la clasificación era para el programa doble (lo que significaba que tanto Second Chance como Details Cannot Body Wants habrían sido las primeras obras de Singapur con clasificación R), en efecto, solo Details Cannot Body Wants fue considerada "ofensiva". [1]
La obra se estrenó el 12 de septiembre de 1992 en el Teatro Guinness de The Substation con dos funciones, una matiné a las 14 h y una función a las 20 h.
Dada la clasificación de la obra, tres estudiantes del Instituto Nacional de Educación recibieron instrucciones de examinar a aquellos que lucieran "sospechosamente jóvenes" junto con la manipulación de las entradas. Se examinaron a ocho personas en total, todas ellas mayores de 18 años. Cuatro de ellas fueron examinadas antes de la matiné y las otras cuatro antes de la función de las 20:00 horas. El Straits Times informó que la función se agotó con más de 300 entradas vendidas, así como que el público parecía "tener entre 20 y 30 años". Hubo otra función a las 20:00 horas del día siguiente. [6]
Después de las actuaciones, Chin dio una lectura de la obra en Canadá , que se emitió en ABC Australia . [7] La obra también fue re-presentada en 1998 por el Ubu Repertory Theatre en Nueva York . [8]
La obra recibió críticas mixtas debido a su forma poco convencional. Hannah Pandian de The Straits Times calificó la obra como "una mezcolanza informe de todo lo relacionado con las mujeres, que se mantiene a flote gracias a una colección efectista de canciones y sketches". [9] En respuesta a las críticas de Pandian, David Britton del Departamento de Lengua y Literatura Inglesa de la Universidad Nacional de Singapur (NUS) ofreció una perspectiva alternativa de la obra, calificándola de "una consideración reflexiva e ingeniosa de una mujer asiática que emerge en un mundo de influencias sexuales y culturales mixtas". [10]