Wake in Fright (estrenada inicialmente como Outback fuera de Australia) es unapelícula australiana de la Nueva Ola de 1971 dirigida por Ted Kotcheff , escrita por Evan Jones y protagonizada por Gary Bond , Donald Pleasence , Chips Rafferty , Sylvia Kay y Jack Thompson . Basada en la novela homónima de Kenneth Cook de 1961 , sigue a un joven maestro de escuela que cae en una degradación moral personal después de encontrarse atrapado en una ciudad brutal y amenazante en el interior de Australia.
Filmada en locaciones de Broken Hill y Sydney , Wake in Fright fue una coproducción internacional entre Australia, Gran Bretaña [9] y Estados Unidos. [10] [11] Junto a Walkabout , fue una de las dos películas australianas nominadas al Grand Prix du Festival en el 24º Festival de Cine de Cannes . A pesar de atraer críticas positivas en ese momento, la película fue un fracaso comercial en Australia, en parte debido al escaso marketing de United Artists , así como a la controversia en torno a su representación de la vida en el interior, incluida una escena de caza en la que se dispara y mata a canguros reales. .
En la década de 1990, Wake in Fright había desarrollado una reputación de culto como la gran " película perdida " de Australia porque su negativo maestro había desaparecido, lo que dio lugar a que se utilizaran copias censuradas de calidad degradada para sus pocas transmisiones televisivas y lanzamientos en VHS. Después de que el editor Anthony Buckley rescatara la película original y los elementos sonoros en 2004, la película fue remasterizada digitalmente y relanzada en 2009 en Cannes y en los cines australianos con gran éxito; se publicó comercialmente en DVD y Blu-ray más tarde ese año. Wake in Fright ahora se considera una película fundamental tanto de la Nueva Ola Australiana [12] como del ciclo Ozploitation , [13] ganando elogios de los críticos contemporáneos por la dirección de Kotcheff y las actuaciones del elenco. [14]
Wake in Fright se rehizo como una miniserie de dos partes que se emitió en 2017.
John Grant es un joven maestro de escuela de clase media que se siente descontento por los onerosos términos de un bono financiero que firmó con el gobierno a cambio de recibir una educación terciaria . El vínculo lo ha obligado a aceptar un puesto de dos años en una pequeña escuela en Tiboonda, un municipio remoto en el árido interior . Es el comienzo de las vacaciones de Navidad y John planea ir a Sydney para ver a su novia Robyn, pero primero debe viajar en tren al cercano pueblo minero de Bundanyabba, apodado cariñosamente "El Yabba" por los lugareños, para poder tomar un vuelo con destino a Sydney.
Al llegar a The Yabba, John va a un pub. Allí conoce al policía local, Jock Crawford, quien se hace amigo de él después de que ambos beben repetidamente vasos de cerveza, primero en el pub y luego en un club RSL , donde presencian un desconcertante servicio conmemorativo de ANZAC . Luego, Crawford le presenta el juego ilegal de dos y a Clarence "Doc" Tydon, un médico alcohólico vagabundo que cuestiona la visión desdeñosa de John sobre The Yabba y su población. John decide probar suerte jugando dos veces y tiene una racha ganadora, pero se vuelve imprudente: en un intento desesperado por ganar suficiente dinero para pagar su fianza, pierde todo su efectivo en dos rondas. Esto hace que John quede varado en The Yabba sin dinero, dejándolo a merced del calor abrasador y de la gente excéntrica pero siniestra del pueblo.
Mientras bebe, John se hace amigo de un residente llamado Tim Hynes y va a la casa de Tim, donde conoce a su hija adulta, Janette, y a sus dos amigos, los mineros Dick y Joe. Tim, Dick y Joe participan en una sesión de bebida durante todo el día, donde finalmente se les une Doc. John conversa con Janette, quien silenciosamente desea una vida aparte de atender a su padre y sus amigos. Intenta seducir agresivamente a John, quien vomita en parte por disgusto y por la cerveza que ha ingerido.
Después de participar en rituales más libertinos con los Hyne y sus invitados, John encuentra refugio en la aislada choza de Doc. Después de proporcionarle medicamentos para curar su resaca y alimentarlo con carne de canguro , Doc le expone su visión del mundo a John, revelando que su alcoholismo y su actitud autosuficiente ante la vida le impidieron practicar en Sydney. También revela que él y Janette han tenido una relación abierta de larga data marcada por encuentros sexuales poco ortodoxos.
Dick y Joe se unen a John y Doc en una cacería de canguros bárbara y borracha que dura hasta la noche, que culmina cuando Joe se pelea a puñetazos con uno de esos canguros y John apuñala torpemente a otro hasta matarlo. Luego, los cuatro destrozan un pub, donde Dick y Joe se involucran en una pelea divertida que se vuelve brutal, interrumpiendo a Doc mientras le sermonea a un John inconsciente sobre la naturaleza violenta de la civilización a pesar de sus trampas filosóficas y materialistas. Al amanecer, John regresa a la choza de Doc, donde Doc inicia un encuentro homosexual entre los dos. [15]
Rechazado, John se va esa mañana y regresa a la ciudad, donde Crawford le devuelve sus dos maletas, que dejó en un hotel después de conocer a Tim. Después de descartar una maleta, que en su mayoría contiene libros de texto, incluido uno sobre Platón , deambula por el desierto hacia Sydney, haciendo autostop con camioneros cuando es posible y obteniendo comida con el rifle que le dieron durante la caza. Finalmente llega a una parada de camiones, donde convence a un conductor que supone se dirige a Sydney para que lo lleve. Sin embargo, debido a una falta de comunicación, John regresa a The Yabba.
Enfurecido con Doc y su perversidad, John corre a su cabaña vacía, con la intención de dispararle a su regreso. Sin embargo, se siente abrumado por la soledad y el remordimiento, y se apunta con su rifle. Doc llega y presencia cómo John se pega un tiro en la sien, cuyo impacto deja cicatrices pero no logra matarlo. John se recupera en el hospital y firma una declaración de Crawford explicando que su intento de suicidio fue un accidente. Varias semanas después, Doc lo lleva a la estación de tren, donde silenciosamente hacen las paces. Ya sin despreciar a los habitantes del interior y más seguro de sí mismo, John regresa a Tiboonda para comenzar el nuevo año escolar.
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Una adaptación cinematográfica de la novela Wake in Fright de Kenneth Cook de 1961 se vinculó con el actor Dirk Bogarde y el director Joseph Losey ya en 1963. [18] [19] Más tarde , Morris West consiguió los derechos cinematográficos e intentó, sin éxito, recaudar fondos para la película. la producción de la película. [11] Los derechos fueron finalmente comprados por la empresa australiana NLT Productions y la empresa estadounidense Group W Films y el director canadiense Ted Kotcheff fue contratado para dirigir la película.
Después de Wake in Fright , Kotcheff seguiría teniendo una exitosa carrera como director. Sus películas posteriores incluyeron The Apprenticeship of Duddy Kravitz (1973), Fun with Dick and Jane (1977), First Blood (1982) y Weekend at Bernie's (1988). [20] Robert Helpmann fue contratado inicialmente para desempeñar el papel de Doc Tydon, pero fue reemplazado por Donald Pleasence debido a conflictos de programación. [11] El actor Michael York declaró en una entrevista de 1980 que rechazó un papel en la película debido a que se sentía ofendido por la escena de la caza del canguro. [11]
El rodaje de Wake in Fright comenzó en enero de 1970 en la ciudad minera de Broken Hill (la zona que había inspirado a Cook para la ambientación de su novela), y los interiores se rodaron el mes siguiente en los estudios Ajax en el suburbio de Sydney, junto a la playa. Bondi . Fue la última película que contó con el veterano actor Chips Rafferty, quien murió de un ataque cardíaco antes del estreno de Wake in Fright , y la primera película con Jack Thompson, una futura estrella del cine australiano, entre sus miembros del elenco. [11]
En 2018, surgió una disputa de derechos de autor después de que Debbie Limb afirmara que poseía la mitad de los derechos de la película, ya que su padre, Bobby Limb , era copropietario de la productora de la película NLT Productions. Sin embargo, no existía documentación existente de un contrato legal. Se había estipulado que los ingresos obtenidos con la película se depositarían en un fondo fiduciario para apoyar a la industria cinematográfica australiana. [21]
El estreno mundial de Wake in Fright (como Outback ) se produjo la noche inaugural del Festival de Cine de Cannes de 1971, el 13 de mayo. [2] Ted Kotcheff fue nominado a la Palma de Oro . [22] A nivel internacional, la película se estrenó comercialmente en el Reino Unido el 29 de octubre de 1971 y en los Estados Unidos el 20 de febrero de 1972. [6]
Cuando la película se relanzó en Australia el 25 de junio de 2009, recaudó 62.393 dólares en su primer fin de semana, [23] y finalmente ganó 321.323 dólares. [7] La película recaudó 50.394 dólares durante un relanzamiento en 2012 en los Estados Unidos. [8] También se proyectó en Japón, entre otros mercados de reactivación.
Wake in Fright encontró una respuesta pública favorable en Francia , donde estuvo en cartelera durante cinco meses, y en el Reino Unido. Sin embargo, a pesar de recibir un apoyo tan crítico en Cannes y Australia, Wake in Fright sufrió malos resultados en taquilla nacional. Aunque hubo quejas de que el distribuidor de la película, United Artists , no había logrado promocionar la película con éxito, también se pensó que la película era "quizás demasiado incómodamente directa e intransigente para atraer a una gran audiencia australiana". [24] Durante una de las primeras proyecciones australianas, un hombre se puso de pie, señaló la pantalla y protestó: "¡Esos no somos nosotros!", a lo que Jack Thompson gritó: "Siéntate, amigo. Somos nosotros". [25]
En su reseña de 1972 para The New York Times , Roger Greenspun elogió la película por su atmósfera "de presentimiento general que a menudo cristaliza en terror particular y que no se parece a nada que pueda recordar haber sentido en el cine. Ciertas películas de ciencia ficción "se acercan más a ello, especialmente aquellos en los que alguna presencia alienígena malvada se ha apoderado de una comunidad que, según todas las apariencias exteriores, sigue siendo normal, con sólo el más mínimo indicio fugitivo de que algo de alguna manera está terriblemente mal"; También admitió que el servicio conmemorativo en el club RSL le pareció más inquietante que las secuencias de caza de canguros, y elogió las actuaciones del elenco, particularmente de Kay y Thomas. [26] Una reseña del estreno de Cannes en Variety lo calificó como "un esfuerzo encomiable" por parte de la industria cinematográfica australiana, "incluso teniendo en cuenta el hecho de que los créditos técnicos y de actuación clave son británicos. El resultado final es una vislumbre contundente de películas poco conocidas". Territorio en el que el énfasis está en el alcohol y la violencia, con un toque de sexo en buena medida". [27] Gillian Hanson de The Monthly Film Bulletin escribió: "El director canadiense Ted Kotcheff ha capturado la brutalidad sin sentido de la vida en el interior del país con extraordinaria felicidad... Sin embargo, a pesar de su inconfundible competencia, el impacto de la película se ve mitigado por la superficialidad y profundidad del guión". caracterización en gran medida desmotivada de John Grant, y por la trama vaga y demasiado melodramática que nunca logra coherencia temática". [28]
La versión no restaurada de Wake in Fright recibió una calificación de tres estrellas (de cuatro) del crítico de cine estadounidense Leonard Maltin en su Movie Guide de 2006 , mientras que Brian McFarlane, escribiendo en 1999 en The Oxford Companion to Australian Film , dijo que era " casi excepcionalmente inquietante en la historia del nuevo cine australiano". Askmen.com se hizo eco de estos sentimientos y citó que "no es difícil ver por qué el salvajismo polvoriento y el surrealismo con cara de payaso del cuarto largometraje de Ted Kotcheff nunca se mostraron en la televisión en ese momento". [29]
Tras la restauración de la película, Wake in Fright se proyectó en el Festival de Cine de Cannes de 2009 el 15 de mayo de 2009, cuando fue seleccionada como título clásico de Cannes por el jefe del departamento, Martin Scorsese . [30] Wake in Fright es una de las dos únicas películas que se proyectan dos veces en la historia del festival. [31] Scorsese dijo: " Wake in Fright es una película profundamente, y quiero decir profundamente, inquietante e inquietante. La vi cuando se estrenó en Cannes en 1971 y me dejó sin palabras. Visual, dramática, atmosféricamente y psicológicamente. , está bellamente calibrado y se mete bajo tu piel un encuentro a la vez, junto con el protagonista interpretado por Gary Bond. Estoy emocionado de que Wake in Fright haya sido preservado y restaurado y que finalmente esté recibiendo la exposición que merece. " [32]
Roger Ebert revisó el relanzamiento y dijo: "No tiene fecha. Es poderosa, genuinamente impactante y bastante sorprendente. Se presenta como una 'película de terror' y contiene una gran cantidad de terror, pero todo el horror es humano y brutalmente". realista." [33] Don Groves de SBS le dio a la película cuatro estrellas de cinco, afirmando que " Wake in Fright merece clasificarse como un clásico australiano ya que contiene una enorme fuerza emocional, fue dirigida con valentía e inventiva y presenta actuaciones magníficas". [34] El crítico estadounidense Rex Reed , uno de los primeros defensores de Wake in Fright , elogió la restauración de la película como "la mejor noticia cinematográfica del año" y dijo que "puede ser la mejor película australiana jamás realizada". [35] Según el músico y guionista australiano Nick Cave , es "la mejor y más aterradora película sobre Australia que existe". [36]
La película tiene un índice de aprobación del 96% y una puntuación promedio de 8,71/10 en el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , según 56 reseñas. El consenso del sitio dice: "Un clásico inquietante del cine australiano, Wake in Fright examina un paisaje bañado por el sol y al mismo tiempo despiadadamente oscuro". [14] En Metacritic , la película tiene una puntuación de 85 sobre 100 basada en reseñas de 21 críticos, lo que indica "aclamación universal". [37] Wake in Fright también figura en la edición de 2015 del libro de referencia de películas 1001 películas que debes ver antes de morir . [38]
Además de la atmósfera de sórdido realismo de la película, la escena de la caza del canguro contiene imágenes gráficas de canguros siendo fusilados. [39] Un descargo de responsabilidad al final de la película dice:
NOTA DE LOS PRODUCTORES
Las escenas de caza representadas en esta película fueron tomadas durante una caza de canguro real por cazadores profesionales autorizados.
Por este motivo y porque la supervivencia del canguro australiano está seriamente amenazada, estas escenas se mostraron sin cortes tras consultar con las principales organizaciones de bienestar animal de Australia y el Reino Unido.
- Citado de los créditos de la película.
La búsqueda duró varias horas y poco a poco fue desgastando a los realizadores. Según el director de fotografía Brian West, "los cazadores se estaban emborrachando mucho y empezaron a fallar... Se estaba convirtiendo en una orgía de matanzas y nosotros [el equipo] nos estábamos cansando de eso". Los canguros saltaban impotentes con heridas de bala y intestinos colgando. El productor George Willoughby se desmayó después de ver un canguro "salpicado de una manera particularmente espectacular". La tripulación orquestó un corte de energía para poner fin a la caza. [40]
En la proyección de Wake in Fright del Cannes Classic de 2009 , 12 personas salieron durante la caza del canguro. [41]
Kotcheff, vegetariano, [42] ha defendido su uso de imágenes de caza en la película. [43]
Durante muchos años, la única copia conocida de Wake in Fright , encontrada en Dublín , se consideró de calidad insuficiente para transferirla a DVD o cinta de vídeo para su lanzamiento comercial. En respuesta a esta situación, el editor de Wake in Fright , Anthony Buckley, comenzó a buscar en 1994 una copia mejor conservada de la película sin cortes. Ocho años más tarde, en Pittsburgh , Buckley encontró los negativos de Wake in Fright en un contenedor con la etiqueta "For Destruction". Rescató el material, que formó la base para la minuciosa restauración de la película en 2009. [44] Evidentemente, una copia de 35 mm en excelentes condiciones también había sobrevivido en la colección de la Biblioteca del Congreso , que la proyectó en el Teatro Mary Pickford de la biblioteca en 2008, aunque su duración de ejecución de sólo 96 minutos sugiere que se trataba de una versión editada. [45]
Wake in Fright fue lanzado en formatos DVD y Blu-ray por Madman Entertainment el 4 de noviembre de 2009, [46] basado en una restauración digital completada a principios de ese año. Esta restauración se mostró al público en general por primera vez en el Festival de Cine de Sydney en junio de 2009, y en su relanzamiento se la calificó como "una película australiana clásica que ha alcanzado un estatus de culto". [47]
Network Ten estrenó una miniserie de dos partes basada en la novela el 8 de octubre de 2017. [48]
