Danzas sinfónicas , Op. 45 , es una suite orquestal en tres movimientos completada en octubre de 1940 por el compositor ruso Sergei Rachmaninoff . Es su última composición importante y la única pieza escrita en su totalidad mientras vivía en los Estados Unidos.
La obra le permitió entregarse a la nostalgia por la Rusia que había conocido, como ya lo había hecho en la Sinfonía n.° 3 [ 1] , así como resumir eficazmente su fascinación de toda la vida por los cantos eclesiásticos. En la primera danza, cita el tema de apertura de su Sinfonía n.° 1 , derivado de motivos característicos de la música de iglesia rusa. En el final, cita tanto el Dies irae como el canto "Bendito seas, Señor" ("Blagosloven yesi, Gospodi") de su Vigilia nocturna [2] .
Rajmáninov compuso las Danzas sinfónicas cuatro años después de su Tercera sinfonía , principalmente en la finca de Honeyman, "Orchard Point", en Centerport, Nueva York , con vista al estrecho de Long Island . Su nombre original era Danzas fantásticas , con títulos de movimientos de "Mediodía", "Crepúsculo" y "Medianoche". [3] Si bien el compositor le había escrito al director Eugene Ormandy a fines de agosto de 1940 que la pieza estaba terminada y solo necesitaba ser orquestada, el manuscrito de la partitura completa tiene fechas de finalización de septiembre y octubre de 1940. [3] Ormandy y la Orquesta de Filadelfia , a quienes está dedicada, la estrenaron el 3 de enero de 1941. [4]
La obra es plenamente representativa del estilo posterior del compositor con sus armonías curiosas y cambiantes, la grotesquería casi prokofieviana de los movimientos exteriores y el enfoque en los colores tonales instrumentales individuales en todo momento (resaltado por su uso de un saxofón alto en la danza de apertura). [2] El motivo de tres notas de apertura, introducido silenciosamente pero pronto reforzado por acordes fuertemente staccato y responsable de gran parte de la vitalidad rítmica del movimiento, recuerda al tema de la Reina de Shemakha en la ópera de Rimsky-Korsakov El gallo de oro , [5] la única música de otro compositor que se había llevado de Rusia con él en 1917.
Las danzas sinfónicas combinan secciones rítmicas enérgicas, que recuerdan a La consagración de la primavera de Stravinsky , con algunas de las armonías más exuberantes del compositor. La vivacidad rítmica, característica del estilo tardío de Rachmaninoff, puede haberse acentuado aún más aquí por dos razones. En primer lugar, se había sentido alentado por el éxito de su Rapsodia sobre un tema de Paganini como ballet en 1939 y quería escribir algo con lo que continuarla. [3] En segundo lugar, es posible que haya incluido material destinado a un ballet titulado Los escitas , comenzado en 1914-15 pero abandonado antes de que abandonara Rusia. [5] Aunque no se sabe que haya sobrevivido ningún manuscrito del ballet, esto no hace que sea inconcebible que citara la obra, dada la notable memoria de Rachmaninoff. Podía recordar y reproducir con precisión piezas que había escuchado años antes, incluso aquellas que había escuchado solo una vez. [6]
La obra es notable por su uso del saxofón alto como instrumento solista. Rachmaninoff aparentemente fue asesorado sobre su uso por el orquestador y compositor estadounidense Robert Russell Bennett . La composición incluye varias citas de otras obras de Rachmaninoff y puede considerarse como un resumen de toda su carrera como compositor. El primer baile termina con una cita modificada de su desafortunada Primera sinfonía (1897), aquí interpretada nostálgicamente en tono mayor. El fantasmal segundo baile fue llamado "anochecer" en algunos bocetos. El baile final es una especie de lucha entre el tema del Dies Irae , que representa la Muerte , y una cita del noveno movimiento de su Vigilia de toda la noche (1915), que representa la Resurrección (la letra del noveno movimiento de la Vigilia de toda la noche de hecho narra el descubrimiento de los dolientes de la tumba vacía de Cristo y del Señor Resucitado). El tema de la Resurrección resulta victorioso al final (escribió la palabra " Aleluya " en este lugar de la partitura).
La obra está orquestada para flautín , 2 flautas , 2 oboes , corno inglés , 2 clarinetes , clarinete bajo , saxofón alto , 2 fagotes , contrafagot , 4 trompas , 3 trompetas , 3 trombones , tuba , timbales , triángulo , pandereta , bombo , platillos , bombo , tamtam , xilófono , glockenspiel , campanas tubulares , arpa , piano y cuerdas .
Rachmaninoff escribió un arreglo para dos pianos simultáneamente con la versión orquestal. Este arreglo fue interpretado por primera vez por el compositor con Vladimir Horowitz en una fiesta privada en Beverly Hills, California, en agosto de 1942. [7]
El arreglo para dos pianos apareció en el álbum de Deutsche Grammophon de 2024 Rachmaninoff for Two de Sergei Babayan y Daniil Trifonov . [8]
El nombre de Danzas sinfónicas sugiere que la composición puede ser bailada. Rachmaninoff se comunicó con el coreógrafo Michel Fokine sobre la posibilidad de crear un ballet a partir de las Danzas . Tocó la composición para Fokine al piano; el coreógrafo respondió con entusiasmo. [9] La muerte de Fokine en agosto de 1942 puso fin a cualquier posible colaboración en esta dirección. [3]
En la década de 1980, Joseph Albano coreografió las danzas para el Albano Ballet en Hartford, Connecticut. [10] En 1991, Salvatore Aiello coreografió las Danzas Sinfónicas para el North Carolina Dance Theater. Peter Martins lo hizo en 1994 para el New York City Ballet . [11] Alexei Ratmansky coreografió las Danzas Sinfónicas para el Miami City Ballet en 2012. [12] Edwaard Liang lo hizo en 2012 para el San Francisco Ballet . [13] [14] Liam Scarlett , como Artista en Residencia [15], coreografió las Danzas Sinfónicas para el Royal Ballet , interpretadas como parte de una cartelera Quad en la Royal Opera House en Covent Garden, Londres, en 2017. [16]
Existe una transcripción de la pieza completa del compositor e intérprete francés Jean Guillou , escrita para dos órganos. [17]
El pianista Inon Barnatan transcribió la obra él mismo y la grabó en 2023. [18] También existe una grabación de Rachmaninoff tocando la reducción para piano para Eugene Ormandy , durante la cual canta, silba y habla sobre cómo cree que se deben interpretar las Danzas . Rachmaninoff tocó la coda del primer movimiento de manera diferente a la partitura; estos cambios menores fueron reproducidos por el pianista Stephen Kovacevich cuando interpretó la obra con Martha Argerich en su concierto por su 75 cumpleaños en el Wigmore Hall . [19]
