Damas y caballeros, estamos flotando en el espacio es el tercer álbum de estudio de la bandainglesa de rock espacial Spiritualized , lanzado el 16 de junio de 1997. El álbum incluye apariciones especiales del Balanescu Quartet , The London Community Gospel Choir y Dr. John . [1]
El título del álbum proviene de la novela filosófica Sophie's World de Jostein Gaarder , siendo el contexto:
Sólo los filósofos se embarcan en esta peligrosa expedición a los confines más lejanos del lenguaje y la existencia. Algunos se caen, pero otros se aferran desesperadamente y gritan a las personas que se acurrucan en lo más profundo de la acogedora suavidad, atiborrándose de deliciosas comidas y bebidas. 'Damas y caballeros', gritan, '¡estamos flotando en el espacio!' Pero a ninguna de las personas de allí le importa. [2]
El álbum en sí fue grabado poco después de la ruptura de Jason Pierce de Spiritualized y Kate Radley , la teclista de la banda. Radley se había casado en secreto con Richard Ashcroft de The Verve en 1995. [3] [4] Pierce, sin embargo, sostiene que gran parte del álbum, incluidos "Broken Heart" y "Cool Waves", había sido escrito antes de la ruptura. [5] "Si escribes una canción como [Broken Heart] , tienes que hacer que se sienta como si tuvieras el corazón roto", dijo. "De eso se trata hacer álbumes. De lo contrario, son sólo grabaciones de campo ". [6]
Las ediciones originales tenían una versión de la canción principal que incorporaba la letra y la melodía de " Can't Help Falling in Love " de Elvis Presley . [7] Los herederos de Presley inicialmente se opusieron a esto, y apareció una versión remezclada en el lanzamiento comercial, con nueva letra. Sin embargo, Spiritualized continúa usando ambos conjuntos de letras en presentaciones en vivo. En 2009, se les permitió usar la versión con la letra de Presley en la edición reeditada del álbum, con la condición de que la canción se titulara "Damas y caballeros, estamos flotando en el espacio (no puedo evitar enamorarme). "
El cierre del álbum, "Cop Shoot Cop...", lleva el nombre de la banda de rock industrial neoyorquina Cop Shoot Cop , y hace referencia a la letra de " Sam Stone " de John Prine , incorporando variaciones en una línea clave del estribillo de esa canción.
En el verano de 1995, Jason Pierce y Sean Cook entraron en Moles Studio en Bath para comenzar a trabajar en grabaciones de demostración con el ingeniero residente Trevor Curwen. Pierce desarrollaría sus ideas en canciones completas durante este período. [8]
Unas semanas más tarde, la grabación del álbum comenzó en serio, con todos los miembros de la banda presentes. Trabajar en una cinta de 24 pistas sincronizadas con un secuenciador Atari le permitió a Pierce crear pistas secuenciadas a partir de muestras de interpretaciones en vivo, junto con algunas partes extraídas de las sesiones de demostración. La formación completa de la banda, incluido John Coxon a la guitarra, tocó en vivo sobre esta columna vertebral secuenciada. [8]
Con el marco básico intacto, Pierce trasladó el proyecto a Londres para trabajar con el productor e ingeniero Darren Allison ( My Bloody Valentine ) en la grabación de voces, guitarras, teclados, coro de gospel y sección de metales en The Church Studios. La pareja trabajó en grabaciones vocales adicionales en Rooster Studios, antes de pasar a grabar cuerdas con el Balanescu Quartet en los legendarios Olympic Studios de Londres . En este punto, Pierce hizo un viaje a los Estados Unidos para grabar el piano y las partes vocales del Dr. John en la canción "Cop Shoot Cop". [8]
El proceso de mezcla involucró a varios estudios y personal. Comenzando en House of Blues en Memphis , Pierce volvió a trabajar con Allison en The Strongroom Studios, John Leckie y Trevor Curwen en Moles Studio. [8] Una vez completada la fase de mezcla, Pierce se concentró en la postproducción y edición con Mads Bjerke, y Ray Staff de Whitfield Street Studios se hizo cargo del proceso de masterización.
El sonido del álbum se describe como rock espacial , [9] [10] [11] [12] [13] neopsicodelia , [14] shoegaze , [15] gospel , [13] y blues . [dieciséis]
La obra de arte fue diseñada por Pierce en colaboración con Mark Farrow . Una edición especial del álbum estaba empaquetada en una caja diseñada para parecerse a un medicamento recetado , completa con un folleto que contenía "consejos de dosificación" y un blister de aluminio que contenía el CD. [17] También se lanzó una edición limitada, con cada una de las 12 canciones en su propio CD de 3 pulgadas envuelto individualmente, dentro de un blister grande y una caja. [18]
En 2020, el club discográfico Vinyl Me, Please anunció que reeditarían el álbum en vinilo de color azul en septiembre del mismo año. Esta será la primera reedición en vinilo del álbum "aprobada por el artista". [19]
Damas y caballeros, estamos flotando en el espacio fue lanzado con gran éxito por parte de los críticos musicales. [31] El crítico de Melody Maker, Ian Watson, lo llamó "un álbum alucinante que fusiona perspectivas" y "el único disco de blues verdaderamente moderno de la década, un disco que redefine las nociones de agridulce y amor-odio hasta el punto en que Las emociones cotidianas parecen realmente muy pequeñas." [32] Paul Moody de NME aclamó el álbum como "un tour de force sísmico" y descubrió que Pierce había logrado recurrir a "un ejército" de influencias musicales y "crear un ruido completamente nuevo a partir de los escombros". [25] Roy Wilkinson , escribiendo para Select , destacó su instrumentación y producción más elaboradas en comparación con el trabajo anterior de Spiritualized, calificando el álbum como "un testimonio notable de la visión de Pierce". [30] Dan Glaister comentó en The Guardian que "Pierce ofrece un trabajo que se acerca a capturar el espíritu ... la escala, la belleza y el impacto" del sargento de los Beatles . Banda del club de corazones solitarios de Pepper (1967). [22]
El crítico de Los Angeles Times, Steve Hochman, escribió que " Floating esencialmente recicla, refina y expande los elementos clave" de álbumes anteriores de Spiritualized, pero "la mezcla ha evolucionado a un plano superior en el que Pierce ha construido un arco sinfónico que se desarrolla casi continuamente a lo largo de Más de 70 minutos de flujo y reflujo a través de canciones estructuradas, deriva ambiental y lanzamientos estáticos y ruidosos". [23] En Rolling Stone , Neva Chonin describió el álbum como musicalmente "un estudio de elegante síntesis", al tiempo que elogia el "núcleo humano" de sus letras: "Tanto etéreo como terrenal, Damas y caballeros, estamos flotando en el espacio no". No trato de ocultar sus aspectos más feos, que, al final, es lo que lo hace tan jodidamente hermoso". [28] Aunque a veces lo encontraba "monótono", Rob Brunner de Entertainment Weekly concluyó que " los cuernos de Memphis-soul , la armónica de blues y el canto gospel evitan que las canciones se desvíen por completo". [21] Robert Christgau de The Village Voice consideróel álbum "refrescantemente corto en el fatalismo empeñado como sabiduría por Verve y el depresivo aunque impresionante Radiohead ", [33] otorgándole más tarde una " mención honorífica de una estrella ". [34]
Damas y caballeros, Estamos flotando en el espacio alcanzó el número cuatro en las listas del Reino Unido, durante el apogeo del período Britpop . [35] El álbum pasó a ser nombrado álbum del año de NME a finales de 1997, superando a otros álbumes aclamados por la crítica como OK Computer de Radiohead y Urban Hymns de Verve . [36] Select y Vox nombraron a Ladies and Gentlemen como el segundo mejor álbum del año, [37] [38] mientras que Melody Maker y The Face lo nombraron el quinto mejor. [39] [40] El álbum ocupó el puesto 13 en la lista de fin de año de Uncut , [41] y Q lo nombró como uno de los 50 mejores álbumes del año. [42] Damas y caballeros, Estamos flotando en el espacio también ocupó el puesto 17 en la encuesta de críticos de fin de año de Pazz & Jop de The Village Voice . [43]
Desde entonces , Damas y caballeros, estamos flotando en el espacio ha sido aclamado como uno de los mejores álbumes de la década de 1990 en las listas de fin de década de varias publicaciones. En 2009, Pitchfork lo ubicó en el puesto 55 en su lista de los 100 mejores álbumes de la década de 1990. [44] En su actualización de 2022, Pitchfork lo clasificó en el puesto 86 en su lista de los 150 mejores álbumes de la década de 1990. [45] En 2010, el álbum también fue nombrado uno de los 125 mejores álbumes de los últimos 25 años por Spin . [46] En marzo de 2010, el álbum ha vendido más de 111.000 copias en Estados Unidos. [27]
La mayoría de las canciones del álbum fueron grabadas en vivo para el siguiente lanzamiento de la banda, Royal Albert Hall, el 10 de octubre de 1997 . Se lanzaron tres sencillos del álbum: "Electricity" en julio de 1997, "I Think I'm in Love" en enero de 1998 y "Come Together" en julio de 1998. Spiritualized volvió a grabar las canciones "Come Together" y "Broken". Heart" (el primero con una mezcla de radio más limpia y el segundo con una sección de cuerdas y trompa al estilo de Ennio Morricone ) en Abbey Road Studios a principios de 1998; Estas pistas formaron el EP Abbey Road de la banda lanzado en agosto de 1998. La canción principal del álbum apareció en la película de Cameron Crowe de 2001, Vanilla Sky .
En octubre y diciembre de 2009, Spiritualized interpretó en vivo Damas y caballeros, estamos flotando en el espacio en su totalidad como parte de la serie de conciertos Don't Look Back, curada por All Tomorrow's Parties . [47] Para coincidir con los espectáculos, el 30 de noviembre de 2009 se lanzó una edición heredada remasterizada del álbum con nuevas ilustraciones en tres formatos: un lanzamiento de un disco del álbum original; un lanzamiento de tres discos con el álbum original y dos discos extra que contienen demos, versiones instrumentales y mezclas de sesión de las canciones del álbum; y una edición especial para coleccionistas limitada a 1000 copias que consta de doce mini CD de 3" , cada uno con una de las canciones del álbum original, y los dos CD de contenido adicional antes mencionados. [48] Al revisar la reedición, el crítico de Pitchfork , Grayson Haver Currin, escribió que En Ladies and Gentlemen We Are Floating in Space , Pierce "alcanzó inequívocamente la cima de sus poderes grabados". [27] Spiritualized interpretó más tarde el álbum completo nuevamente en el festival All Tomorrow's Parties en mayo de 2010, comisariado por Matt Groening . Al clasificar la discografía de la banda, Stereogum dijo: "[Esto] siempre estuvo destinado a ser el número uno. Porque damas y caballeros estamos flotando en el espacio es un álbum perfecto." [50]
En 2019, Far Out clasificó el álbum en el puesto 29 en su lista de "Los 50 mejores álbumes de Shoegaze de todos los tiempos". [51] En 2020, Rolling Stone clasificó el álbum en el puesto 13 en su lista de "Mejores álbumes de fumetas de todos los tiempos". [52] El álbum fue incluido en el libro 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir . [53] En 2013, NME lo clasificó en el puesto 156 en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos . [54] En 2024, Paste clasificó el álbum en el puesto 140 en su lista de "Los 300 mejores álbumes de todos los tiempos". [55]
Todas las pistas están escritas por Jason Pierce , excepto donde se indique lo contrario.
Espiritualizado
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Técnico
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