Crush 40 es una banda de hard rock japonesa-estadounidense . El grupo está formado por el guitarrista y compositor Jun Senoue y el vocalista principal Johnny Gioeli . Crush 40 es más conocido por sus contribuciones a la serie de videojuegos Sonic the Hedgehog .
Senoue ha trabajado para Sega como compositor desde 1993. Mientras preparaba la música para Sonic Adventure , contactó con Gioeli para que interpretara la canción principal del juego, "Open Your Heart". También grabaron la banda sonora de NASCAR Arcade bajo el nombre de "Sons of Angels", que se lanzó en Japón como el álbum Thrill of the Feel (2000). Posteriormente, Senoue y Gioeli continuaron grabando música para otros títulos de Sonic , así como sus propias canciones originales.
Crush 40 ha lanzado un total de dos álbumes de estudio, dos álbumes en vivo, dos recopilatorios, un EP y temas individuales, principalmente bajo el sello Wave Master de Sega . El estilo musical de hard rock de la banda, considerado por algunos como una continuación del glam rock , ha creado un legado entre los fanáticos de la serie de videojuegos Sonic .
Después de graduarse de la universidad, Jun Senoue fue contratado por Sega en 1993 para componer música para videojuegos. Su primer proyecto en la serie Sonic the Hedgehog fue Sonic the Hedgehog 3 & Knuckles (1994) , [1] y también contribuyó a Dark Wizard , Sonic 3D Blast y Sega Rally 2. [ 2] Durante la grabación de Daytona USA: Championship Circuit Edition , Senoue trabajó con Eric Martin de Mr. Big para grabar el tema principal, "Sons of Angels". [3] [4] Senoue dijo que trajo una sensación de música rock a los juegos en los que trabajó, incluida la serie Sonic the Hedgehog , porque es un "chico de rock". [1]
En 1998, Senoue contactó al vocalista Johnny Gioeli durante el proceso de grabación de Sonic Adventure y grabó su primera canción, "Open Your Heart". Senoue había grabado previamente una demo de la canción con Eizo Sakamoto en la voz, [5] pero Senoue ha declarado que escribió la canción asumiendo que Gioeli la cantaría. [6] Según Gioeli, Senoue era fan de la banda de Gioeli, Hardline, y se conectó con él a través de Doug Aldrich , el guitarrista de Whitesnake . Después de hacer la pista, los dos se mantuvieron en contacto, [5] habiendo disfrutado trabajando juntos y queriendo hacer más. [6] Senoue y Gioeli trabajaron juntos nuevamente en canciones para NASCAR Arcade . [4] Además de Senoue y Gioeli, Naoto Shibata y Hirotsugu Homma de Loudness tocaron el bajo y la batería, respectivamente, para las canciones, [7] y el grupo tomó el nombre Sons of Angels, del título de la canción que Senoue grabó con Eric Martin. [3] En 2000, la banda lanzó Thrill of the Feel en Japón, publicado por Victor Entertainment . El álbum contenía las pistas que habían escrito para NASCAR Arcade , junto con «Open Your Heart». [7] [8]
Durante el desarrollo de Sonic Adventure 2 , Senoue y Gioeli se reunieron para grabar la canción principal, "Live & Learn". Mientras Shibata y Homma estaban ocupados tocando con Loudness y más tarde Anthem , Takeshi Taneda fue contratado para tocar el bajo y Katsuji Kirita de Gargoyle and The Cro-Magnons tocó la batería. [7] [9] Según Vice , "Live & Learn" es una de las canciones favoritas de Gioeli. [10] Senoue grabó la introducción de la canción para la edición de prueba del juego; trabajó en el resto del arreglo más tarde y lo completó en un día. Luego envió una demostración a Gioeli para grabar su voz. [6] A Gioeli se le dio la tarea de escribir la letra de "Live & Learn". Al principio estaba nervioso y le preguntó a Senoue si sus letras estaban bien en múltiples ocasiones, pero a pesar de esto, "Live & Learn" se convirtió en una de las canciones más memorables de la banda sonora de Sonic Adventure 2 según Sean Aitchison de Fanbyte . [5]
En esa época, la banda pasó a llamarse Crush 40, después de descubrir que ya existía una banda de rock noruega llamada Sons of Angels . [5] Cuando se le preguntó por qué eligió "Crush 40", Senoue dijo: "Cuando tuvimos que elegir uno, elegimos la palabra que nos gusta... 'Crush' es una de ellas, y Johnny agregó el número. Crush también es el nombre del refresco ... ¡ese es mi favorito!". [3] Gioeli agregó que su inspiración para el título fue el deseo de "aplastar" sus cuarenta, a los que se acercaba en ese momento. [5] Dos años después del lanzamiento de Sonic Adventure 2 en 2001 , Frontiers Records lanzó el álbum Crush 40. [11] El álbum contenía las pistas vocales de NASCAR Arcade , Sonic Adventure y Sonic Adventure 2 . [11] Según Senoue, Crush 40 es específicamente la banda de él y Gioeli, aunque las canciones "It Doesn't Matter" y "Escape from the City" (cantadas por Tony Harnell y Ted Poley , respectivamente) se incluyeron en el álbum. Senoue explicó que esto se hizo para exhibir estas canciones a los fanáticos. [12]
En 2003, Crush 40 compuso dos nuevas canciones tituladas «Sonic Heroes» y «What I'm Made Of...» para Sonic Heroes de Sega , el primer juego multiplataforma de Sonic . [7] Tanto Senoue como Gioeli han llamado a «What I'm Made Of...» su canción favorita para interpretar. [13] Para Shadow the Hedgehog en 2005, Crush 40 grabó «I Am... All of Me», así como «Never Turn Back». [5] La batería de ambas canciones fue grabada por Toru Kawamura. [14] Además, Crush 40 grabó versiones de canciones utilizadas en Sonic the Hedgehog de 2006 , Sonic and the Secret Rings , Sonic Riders and Zero Gravity y Sonic CD . La banda también grabó cinco canciones originales y una versión de Sonic and the Black Knight . [5]
Durante sus primeros 10 años, Crush 40 nunca se presentó en vivo. [6] En 2008, Crush 40 se presentó en vivo en el Tokyo Game Show , con Senoue y Gioeli tocando con pistas de acompañamiento . [15] Un año después, Senoue le reveló a Famitsu que Crush 40 tenía dos lanzamientos de álbumes en proceso, uno de los cuales era un álbum "Best Of", que se lanzaría en septiembre de 2009. También anunció el lanzamiento de futuras canciones que no fueron escritas para videojuegos. [16] The Best of Crush 40 – Super Sonic Songs fue lanzado el 18 de noviembre de 2009. Además de recopilar varias canciones de Crush 40 de juegos anteriores, el álbum presentó una nueva canción, "Is It You", [17] y una versión de " Fire Woman ", una canción lanzada por The Cult en 1989. [14] Senoue también fue acreditado como solista en "Before This", una canción del álbum de Hardline de 2009 Leaving the End Open . [18]
Después del lanzamiento de Sonic Free Riders en 2010 , las contribuciones de Crush 40 a Sonic the Hedgehog disminuyeron. [5] Senoue ya no fue el compositor principal de los juegos de la serie Sonic después de Sonic Generations de 2011. [19] Durante los siguientes años, Crush 40 realizó más presentaciones en vivo y grabaciones. [5] En 2010, Crush 40 se presentó en vivo en la convención Summer of Sonic . Al año siguiente, Crush 40 grabó un sencillo, "Song of Hope", como inspiración para la esperanza de las víctimas del terremoto y tsunami de Tōhoku de 2011. [ 20] Según Senoue, la canción fue escrita para caridad, específicamente para la Cruz Roja . [13] Posteriormente, "Song of Hope" y tres nuevas canciones fueron lanzadas como un EP llamado Rise Again . Una de las canciones incluidas, "Sonic Youth", [21] rinde homenaje a los fanáticos de Crush 40 con numerosas referencias a las canciones pasadas de la banda. [5]
El 29 y 30 de marzo de 2012, Crush 40 se presentó en vivo en Shibuya GUILTY en Tokio, con el productor de Sonic Team Takashi Iizuka entre el público. [22] De este concierto, realizado con Taneda y Kawamura, se lanzó el álbum Live! de Crush 40. fue grabado, [23] y fue lanzado el 3 de octubre de 2012. [24] La banda también actuó en el St. Louis Sonic Boom Festival en agosto de 2013, [25] la convención de anime Youmacon de Detroit en el Renaissance Center en 2015, [26] y realizó espectáculos adicionales en la convención Summer of Sonic en 2012 y 2016, [13] [27] y las convenciones Comic-Con de San Diego en 2016 y 2017. [5] Después de más presentaciones en vivo en el Tokyo Game Show y Japan Game Music Festival 2013, en 2014 se anunció que Crush 40 tendría otra presentación de dos noches en Shibuya GUILTY. Para el concierto, Senoue y Gioeli se unieron a Taneda y Katsuji. [28] El concierto contó con dos nuevas canciones, así como una interpretación de " Love Leads the Way " de Hardline. [9] Grabado a partir de esa actuación, 2 Nights 2 Remember , el segundo álbum en vivo de Crush 40, fue lanzado el 13 de mayo de 2015. Incluye cuatro canciones adicionales grabadas en estudio. [29]
En 2018, Senoue fue nombrado compositor principal de la banda sonora de Team Sonic Racing . [19] Se le pidió que convirtiera el tema del juego en una canción de Crush 40. Esto llevó a Senoue y Gioeli a grabar "Green Light Ride" para el juego, [30] el primer tema de juego de Sonic de Crush 40 en varios años. [5] La canción se estrenó en el E3 2018, con una reacción más fuerte de la que Senoue esperaba. Una versión corta de la canción estuvo disponible en diciembre de 2018, antes del lanzamiento del juego en 2019. [30] [31] Senoue expresó su alegría por poder grabar otro tema de juego con Crush 40, [1] veinte años después de que comenzara Crush 40. [30] Posteriormente, Crush 40 lanzó otro álbum recopilatorio, Driving Through Forever , en 2019. [5] En 2020, Gioeli volvió a grabar «Song of Hope» con la vocalista búlgara Sevi , como una forma de reconectarse con los fanáticos durante la pandemia de coronavirus . [20] El 23 de junio de 2021, Sega celebró la Sinfonía del 30.º aniversario de Sonic the Hedgehog con Crush 40 como uno de los actos participantes. [32]
En febrero de 2024, tras el uso de su instrumental en un avance, Gioeli confirmó que "Live & Learn" aparecería en Sonic the Hedgehog 3. Dijo que la forma en que se use la canción depende en última instancia de los productores. [33]
Según Allegra Frank y Philip Kollar de Polygon , Crush 40 y Senoue han hecho "algunas de las pistas de rock trasero más memorables de la historia de Sonic (y la historia de los videojuegos en general)". [34] Escribiendo para Vice , Andy McDonald afirmó que Crush 40 ayudó a mantener vivo el glam rock después de que el grunge lo había suplantado como un estilo más popular de música rock. [10] Al revisar el álbum Crush 40 , Chris Greening de Video Game Music Online destaca el sonido de hard rock y la demostración de la experiencia de Gioeli en las voces, afirmando que "Live & Learn" es "un himno de rock americana extático con Johnny en su mejor momento", al tiempo que afirma que los instrumentales están inspirados en el heavy metal de principios de los 90. Él llama al álbum "uno de los mejores del género en la música de juegos ". [11]
Gioeli, que no es un jugador , describió su proceso de composición de canciones con Senoue para juegos como algo similar a escribir una banda sonora para una película, ver escenas del juego o mirar guiones gráficos . Según Gioeli, "Jun y yo tenemos nuestro sistema: él comienza con un sentimiento musical y, a veces, una idea de melodía y luego me vuelvo loco con ella. Las letras tienen que ser aprobadas por el contenido, pero eso es todo. Tenemos la libertad de escribir lo que sentimos que es la canción adecuada para la escena". [10] Ha declarado que entre sus tres proyectos principales (Crush 40, Hardline y tocar con Axel Rudi Pell ) los tres son estilos diferentes de música rock y que tiene que ponerse en las "emociones adecuadas" para tocar. [13]
Cuando se le entrevistó sobre su estilo y el de la banda, Jun Senoue dijo: "Sé cuál es mi estilo y sé cuáles son mis géneros musicales favoritos. Escucho mucha música metal, así como otros géneros musicales, y mi inspiración siempre está ahí. El estilo de la música en el juego cambia, y da una gran sensación de progresión... Cuando nos juntamos para escribir cosas para Shadow [ the Hedgehog ], descubrimos que nuestras ideas frescas eran muy diferentes a las canciones que habíamos escrito en 2002: nuestro sonido había cambiado". [35] Senoue ha declarado que el ritmo de cada canción escrita para un juego se basa en cómo se planea usarla y qué sería adecuado, pero esas canciones que no son para un juego son las que el dúo quiere interpretar. [6]
En un artículo para Fanbyte , Sean Aitchison afirmó que Crush 40 proporcionó un estilo musical característico para la serie Sonic the Hedgehog y amplió los gustos musicales de los fanáticos de Sonic . Según Aitchison, "la banda se incrustó en los recuerdos y corazones de toda una generación de fanáticos de Sonic . Aunque sus contribuciones a la franquicia de Sonic pueden ser pequeñas en número, su impacto es masivo". [5] El estudio de 2008 de Kofi-Charu Nat Turner sobre el uso de los medios en una escuela secundaria urbana estadounidense incluyó a la banda como un interés común dentro del grupo estudiado. [36]
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