Andrew McGibbon (también conocido como Andrew Paresi; nacido en 1961 en Chiswick ), es un comediante, actor, escritor, músico y compositor inglés. También ha producido y dirigido extensamente, principalmente para radio.
Hijo de James, un destacado pedagogo y psicólogo infantil, McGibbon estudió en St Edmund's Primary, Whitton and Salesian College. Aprendió a tocar la batería, su instrumento principal, durante su estancia en Richmond Tertiary College. En 1980, a pesar de pensar seriamente en asistir a la Berklee School of Music , dejó la universidad para forjar una carrera como músico.
McGibbon inicialmente se asoció estrechamente con la escena del jazz de Londres, ensayando a menudo con Django Bates . Sin embargo, no logró causar un impacto significativo, alcanzando su punto máximo con una actuación junto a Lou Donaldson en el Ronnie Scott's Jazz Club el 22 de marzo de 1982.
El nombre Paresi fue adoptado en esta época por consejo de su entonces novia, quien descubrió que era un término médico italiano para embolia. "Había algo atractivo en ponerme el nombre de un infarto", recuerda. "Una especie de tonterías post-punk, supongo, que significó mucho para mí allá por 1982". [1]
Su primera gran oportunidad llegó el 7 de noviembre de 1984 con una aparición en el programa pop infantil de Tyne Tees, Razzamatazz [2], como baterista de la banda de Jim Diamond . Dado el éxito de su éxito número uno I Should Have Known Better , se esperaba una aparición posterior de Paresi en Top of the Pops , pero el baterista habitual de Diamond, Simon Kirke, retomó su lugar en la banda.
Paresi pronto se ganó una reputación por su trabajo de programación de batería y se desarrollaron relaciones laborales con varios productores de discos. David Motion consiguió las habilidades de percusión de Paresi para Love in a World Gone Mad y I Used to Love the Radio , grabado durante las sesiones del álbum de 1986 de Bucks Fizz, Writing on the Wall . También trabajó con Motion on One Way , un álbum de la banda europopglam Rok-Etz recientemente aumentado por Sal Solo de Classix Nouveaux . Ese mismo año el baterista conoció a Stephen Street , quien mezcló un sencillo de A Pair of Blue Eyes, una banda de corta duración de la CBS a la que fue asignado Paresi.
La conexión con Street le llevaría a trabajar regularmente con Morrissey , inmediatamente después de la desaparición de The Smiths en 1987. Paresi fue baterista habitual en los álbumes Viva Hate y Kill Uncle , así como en las sesiones de Bona Drag , durando hasta el brusco cambio de dirección del cantautor hacia rockabilly en 1992. Este período de la carrera de Paresi se relataría más tarde en un documental de BBC Radio 4, I Was Morrissey's Drummer (2005), así como en varios artículos relacionados.
Paresi se unió a Bleed en 1994, un grupo feminista agitador famoso por su sencillo anti-pornografía It Makes Money , para el cual enviaron "faxes a varias publicaciones musicales y de prensa, además de revistas sexuales de primer nivel", destacando los abusos de la industria hacia las mujeres. [3] A pesar de una asociación con Stephen Street, que entonces producía Blur , el grupo tuvo problemas para encontrar una audiencia y se separó en 1997.
Las actividades musicales más recientes incluyen tareas de batería en el álbum de 2010 de Franc Cinelli, quien actúa bajo el sobrenombre de Good Times, Good Times. El disco, también llamado Good Times, Good Times , fue producido por Danton Supple y lanzado en su sello, Definición Sonidos.
Paralelamente a su carrera musical, McGibbon mantuvo un gran interés en la interpretación de comedia y encontró trabajo regular como un interlocutor falso en el programa nocturno de LBC de Clive Bull , a partir de 1986. Allí, desarrolló el personaje de Ned Sherrin, el sonoro Rodway de Belgravia, un hombre atrapado con su madre y enamorado no correspondido de la chica de su tienda de jardinería local. Poco antes de la Navidad de 1987 fingió en directo el asesinato de un pavo, provocando varias denuncias. Otro personaje fue Eric el Jardinero, un hombre de Wiltshire inclinado a hablar en expresiones gnómicas, poéticas y sin sentido. También estaban Vini de Vauxhall (basado en el músico Vini Reilly ) y Ron, un habitante de una finca que constantemente tenía que calmar a sus perros –Sultan y Khan– durante las llamadas al espectáculo. El último de ellos fue una influencia directa en un personaje de la parodia telefónica de BBC Radio 4, Down the Line, con Gary Bellamy . Sus creadores han admitido libremente en Front Row que el programa de Bull estaba en sus mentes cuando hicieron la serie, habiendo sido oyentes habituales a finales de los años 1980.
Poco después de finalizar su etapa en la banda de Morrissey, Andrew McGibbon lanzó dos discos propios.
El primero fue "Princess" de Blu Gene con Spider Johnson, un sencillo ragga que utilizaba extractos de la cinta Princess Diana Squidgygate como frases de respuesta en una canción de amor. Annie Nightingale lo tocó mucho, pero Radio 1 prohibió el disco, a pesar de la creación de una edición de radio atenuada.
A esto le siguió "I Live in a Giant Mushroom", un novedoso sencillo de trance de McGibbon disfrazado del personaje de LBC, Eric the Gardener. El disco consiguió reproducirse durante el día en Steve Wright in the Afternoon en BBC Radio 1, donde el presentador predijo que sería un éxito navideño. Al final, no logró trazar. Publicado en Mental Temple, el propio sello de McGibbon, fue mezclado y producido por Danton Supple, quien luego produciría Coldplay . Una canción del álbum Fin de Siecle de Divine Comedy recibió su nombre en homenaje a Eric.
Se forjó una importante relación de trabajo entre McGibbon y el disc jockey de GLR Kevin Greening cuando se mudó a Virgin Radio en abril de 1993. El disco de Eric the Gardener despertó el interés de Greening, desesperado por saber si el personaje era real o ficticio. McGibbon pronto contribuyó con material de bocetos al programa. Los personajes adicionales en estos primeros días incluyeron a Welworth Moore, David van Donkin, el inspector Steeping de Scotland Yard, Raymond Sinclair y Creighton Wheeler.
Tras transferirse a BBC Radio 1 en enero de 1994, Greening inicialmente encabezó el programa de desayuno del fin de semana, pasando a la hora del almuerzo entre noviembre de 1994 y octubre de 1995. Los programas durante este período incluyen una historia regular en dos partes de Eric the Gardener y tres anuncios por programa de Raymond Sinclair. asociados insalubres Blo Cap. Las salidas musicales incluyeron el trabajo de los Sinclair Singers, un grupo satírico de armonía de jazz de cuatro partes nuevamente mezclado y producido por Danton Supple, así como una parodia de Morrissey introducida de contrabando durante las funciones de anfitrión invitado de Simon Mayo y conocida en los círculos de fanáticos como Oh Melanie. .
McGibbon fue despedido del programa al regresar al desayuno del fin de semana en octubre de 1995, aunque regresó para ayudar durante el tiempo de transmisión agotado disponible en el horario de conducción de Greening de febrero a octubre de 1997.
En octubre de 1997, Greening se asoció con Zoë Ball para el programa de desayuno de Radio 1, que duró sólo un año. Aquí, McGibbon debutó con Major Holdups, un aterrador ex piloto aéreo propenso a ladrar actualizaciones de viajes intercaladas con historias surrealistas. Estos artículos fueron coescritos con Rob Colley. Este período también vio el regreso de Raymond Sinclair en el artículo regular Ray's Organ.
Con el traslado a los domingos en septiembre de 1998, McGibbon fue retirado una vez más del programa de Greening. Una edición final, el 16 de enero de 2000, incluyó una mirada nostálgica al material de bocetos antiguos, que terminó con una aparición en el canto del cisne de Eric el Jardinero.
McGibbon actuó brevemente como el tercer miembro de The Nimmo Twins , un grupo de sketches formado en 1996 por Owen Evans y Karl Minns. Ampliando el equipo desde la primavera de 1999, su tercer espectáculo en Edimburgo se estrenó en agosto en el Pleasance y fue bien recibido. En una reseña de cinco estrellas del periódico Scotland on Sunday se escribió que
Nunca se sabe de dónde viene su comedia. Se acerca sigilosamente detrás de ti y muerde sin previo aviso. Ya sea una parodia sobre el prólogo de Chaucer, el rechazo de Los cuentos de Canterbury debido a errores ortográficos o un análisis increíblemente divertido de la actuación abismal común en las reconstrucciones de crímenes, Los gemelos Nimmo dan en el blanco de la comedia como Tyson golpea a sus desafortunados oponentes. . Es anárquico, extravagante y sorprendentemente innovador. [4]
En el momento de su serie de radio de 2000, McGibbon se había ido para dedicarse a sus propios proyectos.
Creighton Wheeler, un personaje creado por McGibbon durante su tiempo con Kevin Greening, ha disfrutado de la vida más larga de todos sus personajes. Al sufrir la enfermedad de splicer, se saltan palabras y frases mientras habla, creando así conjunciones hechas de fragmentos de palabras no relacionadas. La presunción surgió de las parodias de los anuncios de radio que presentaban a Raymond Sinclair en, inicialmente, el programa Virgin de Greening, donde crudas ediciones de cintas cortaban sin aliento de una oración a otra, a menudo perdiendo sonidos silábicos. McGibbon finalmente pudo imitar esto de forma natural y, con la inclinación de un acento de cristal tallado ampliamente basado en el crítico de arte Brian Sewell , surgió un nuevo personaje.
Wheeler se diversificó del programa de Greening con apariciones regulares en Loose Ends , en el que McGibbon conoció a The Nimmo Twins. Siguieron presentaciones en vivo como parte de su espectáculo en Edimburgo, al igual que una variación del personaje para un episodio de la reposición de Randall & Hopkirk de Vic Reeves y Bob Mortimer .
En 2003 se emitieron dos series para BBC Radio 4. Wheeler's Fortune y Wheeler's Wonders fueron narradas por Brian Hayes y exploraron la presencia similar a Zelig del personaje en la historia cultural. Jon Snow , Bernard Cribbins , David Frost , Brian Sewell , Ned Sherrin y Michael Winner estuvieron entre sus testigos inexpresivos. Siguió una crítica entusiasta, cortesía de Gillian Reynolds de The Daily Telegraph , quien afirmó que "me había hecho gritar, gritar y caerme de la cama de risa". Aplaudiendo una parodia de un espectáculo artístico llamada 'Arte, Arte, Arte, Arte', continuó: "Todos hemos escuchado parodias de programas artísticos de televisión. Todos hemos experimentado espectáculos artísticos que van más allá de la parodia. Este fue a la vez acertado y deliciosamente equivocado. Hayes lo vinculó con la dignidad del encuentro de Kenneth Horne con Julian y Sandy". [5]
Habiendo desarrollado un gusto por la comedia narrativa con las hazañas de Tony Meringue en el programa de Kevin Greening , McGibbon pronto escribió varias comedias de media hora para BBC Radio 4.
Routemasters (1999) fue su primera comedia de situación y cuenta la historia de un ladrón de arte que viaja en el tiempo. Tenía ecos de La Guía del autoestopista galáctico . La serie fue protagonizada por The Nimmo Twins y la actriz de LA Law Amanda Donohoe . Representó su debut radiofónico oficial, excluyendo una serie de apariciones de incógnito en varios sketches para Greening. En declaraciones a Radio Times , dijo: "Supongo que soy una dominatriz intergaláctica. Hay grandes posibilidades humorísticas, como pintar el techo de la Capilla Sixtina con emulsión blanca. Al final descubrimos el pasado y los motivos bastante vulgares de Hildegarda". [6] La serie fue escrita por McGibbon (quien también interpretó a Raymond) con material adicional de Rob Colley y Kevin Greening. Posteriormente se cortaron transmisiones de BBC7 para eliminar una trama secundaria sobre la castración.
Siguieron dos series de Creo que tengo un problema (2001-2003) que fueron igualmente fantásticas. La comedia era un musical sobre Tom Caine, un hombre con una banda viviendo dentro de su cabeza. Fue coescrito con Nick Romero y protagonizado por Suggs (de la banda Madness ), Bob Monkhouse , McGibbon y Romero. Bill Nighy y Julia Deakin se unieron para la segunda serie. La considerable cantidad de contenido musical fue compuesta conjuntamente por McGibbon, Romero y Suggs. Matthew Bannister lo describió como " Centavos del cielo con ácido". [7] Gillian Reynolds lo resumió como un "comentario inventivo sobre la humanidad, la crueldad, la locura y el caos de la conciencia, todo hecho al estilo de una tira cómica. Es original, audaz [y] sorprendentemente brillante". [8]
Dead Man Talking (2001) fue una serie de cuatro partes producida por Wise Buddah, nuevamente para BBC Radio 4. El formato era un programa de entrevistas en el que John Bird investigaba a personajes famosos de la historia, todos muertos hace mucho tiempo, entre ellos Adán y Eva. Boudicca y Juana de Arco y Mary Shelley y Robert Oppenheimer. La serie contó con Fiona Allen , Jon Culshaw , John Sessions y Tony Slattery .
Andrew McGibbon también hizo apariciones regulares en Elephants to Catch Eels (2003-04) de Tom Jamieson & Nev Fountain , una comedia de situación sobre contrabandistas de Cornualles del siglo XVIII. En él interpretó al Capitán Marriot y la serie duró dos series de seis episodios. Coprotagonizó Lucy Speed, John Bowe, Cameron Stewart, Martin Hyder, Julia Deakin y Mark Felgate, con Sheridan Smith uniéndose para la segunda temporada. Fue producido por Jan Ravens .
Inicialmente asociada con Testbed Productions para las series Wheeler's Fortune y Wheeler's Wonders , la empresa Curtains for Radio fue fundada en 2002 por McGibbon, Romero y Jonathan Ruffle . Su trabajo se ha centrado principalmente en comedias y largometrajes radiofónicos, aunque recientemente se ha diversificado hacia el cine.
La primera producción totalmente independiente de CFR fue Kington's Anatomy of Comedy (2005), una serie de tres partes sobre la mecánica de la comedia presentada por Miles Kington . Le siguió Miles Apart (2006), tres entrevistas extensas con profesionales de la comedia en otras culturas: Antoine de Caunes en Francia, Sabina Guzzanti en Italia y Harry Shearer en Estados Unidos. Todos fueron coproducidos por McGibbon y Romero.
I Was Morrissey 's Drummer (2005) fue el primero de una secuencia de perfiles de personas que alguna vez trabajaron con grandes artistas. El propio McGibbon fue el tema inicial. En 2007 y 2008 siguieron dos series cortas de I Was... , con reflexiones de personas cercanas a Douglas Adams , Ernest Hemingway , David Lean , Dudley Moore , Sam Peckinpah y Peter Sellers .
Hoy no, gracias (2006), una comedia de situación de máxima audiencia escrita por Andrew McGibbon y Nick Romero, eligió a Brian Hayes como un presentador de radio fracasado obligado a vivir en la casa de su abuela con sus seis excéntricos inquilinos. La serie también contó con Harry Shearer , Sheridan Smith , Mark Perry , Alex Lowe , McGibbon y Romero. Fue mal recibido por muchos críticos, incluido Gareth McLean de The Guardian , quien lo describió como "el peor programa de la cadena". [9]
La realidad es una ilusión causada por la falta de NF Simpson (2007) fue un regreso al documental con un título detallado, en el que el presentador David Quantick narra la vida del dramaturgo absurdo. En mayo de 2008 se estrenó en BFI Southbank una versión de "trabajo en progreso" para televisión, lo que representa la primera producción visual de Curtains for Radio.
Single Files (2007-2008) fue una comedia de situación de una agencia de citas de Mark Trotman y Chris Tisdall. Estaba protagonizada por Jo Joyner, Mark Heap, Sarah Hadland, Giles New, Julia Deakin y Bruce MacKinnon. La serie fue producida por Andrew McGibbon, Nick Romero y Lianne Coop.
Una producción bimedia, The Cornwell Estate (2008-2010), describió la vida de cuatro personajes interpretados por Phil Cornwell. Ideados, escritos y dirigidos por Andrew McGibbon, los dos primeros episodios de radio fueron las bandas sonoras de películas transmitidas por BBC Interactive. Los dos episodios restantes fueron producciones de estudio estándar para BBC Radio 4. Las críticas fueron excelentes y Gillian Reynolds la calificó como "una serie nueva y brillante... un elenco muy bueno, una buena producción y un guión nítido la hacen a la vez real y surrealista". [10] Siguió una segunda serie en 2010.
En 2013, Curtains for Radio amplió su sitio web para incluir un blog invitado escrito por una variedad de colaboradores.
Compilado a partir de investigaciones para la serie de radio anterior, además de entrevistas con siete nuevos sujetos, Faber and Faber publicó Yo era el compañero de piso de Douglas Adams y otros encuentros con leyendas en 2011. Muchas reseñas comentaron sobre su eclecticismo, con Tim Walker de The Independent lo describe como "un libro de tocador extrañamente versátil". [11] Iain Finlayson de The Times predijo que "se presentaría como material de fuente primaria entretenido para futuras biografías". En la revista The Word , Mark Hodkinson añadió que, en su opinión, "los capítulos sobre el abogado de derechos civiles Clive Stafford Smith y Valerie Danby Smith, ex secretaria de Ernest Hemingway, son reportajes sólidos". The Big Issue agregó que "el ritmo cómico de McGibbon y el afecto por su tema lo hacen muy divertido". [12]
Para promover el lanzamiento del libro, The Independent publicó extractos el domingo. [13] McGibbon también concedió varias entrevistas. [14] [15] [16]
Un golpe significativo para CFR fue que The Pickerskill Detentions (2005) marcó la primera actuación radiofónica en veinte años de Ian Richardson , interpretando al maestro de inglés retirado del Haunchurst College for Boys. En la serie reflexionó sobre sus detenciones más memorables. La serie también contó con Phil Cornwell , Martin Hyder, Dominic Hawksley y Nick Romero, y fue escrita y dirigida por Andrew McGibbon. La serie fue ampliamente aclamada, Ruth Cowen de The Sunday Express la describió como "extraña y muy divertida" [17] y Chris Campling de The Times señaló cómo "las historias de Andrew McGibbon sobre un maestro con una actitud moralista inusual hacia la justicia son una "Un buen ejemplo de ese humor amable que de repente te hace tambalear y te detiene en seco." [18]
En parte debido a la muerte de Richardson en 2007, se abandonaron los planes para una transferencia televisiva. Sin embargo, una secuela de radio, The Pickerskill Reports , se emitió en BBC Radio 4 en cuatro partes a partir del 28 de agosto de 2009. Protagonizada por Ian McDiarmid en el papel de Pickerskill, con el apoyo de Thomas Brodie Sangster, Tony Gardner y Philip Madoc . Moira Petty de The Stage lo elogió diciendo que "Ian McDiarmid ha asumido brillantemente el papel central". Gillian Reynolds de The Sunday Telegraph , reseñando la segunda serie en 2011, la calificó de "tremendamente divertida". [19] Esta segunda serie agregó a Sheridan Smith al elenco.
Un especial final, Dr. Henry Pickerskill: The Final Report se transmitió en 2013, esta vez con Elaine Cassidy y Mark Heap como invitados. Los editores de guión fueron Nick Romero y David Quantick y se transmitió en línea un informe sobre su grabación. [20]
McGibbon está casado con la diseñadora de moda y empresaria Tanya Sarne . [21]